Žurnāla rubrika: Cilvēki

Cauri katastrofām

Pie brūkošiem ledājiem Norvēģijas ziemeļos un radiācijas zonā Fukušimā – tāds šogad ir mākslinieka Voldemāra Johansona un arī viņa sievas Evas ceļš. Baltajā naktī viņš rādīs instalāciju par vētru aktivitāti Eiropā

Šī ir ledāja sānu mala. Izplešoties vai atkāpjoties, ledājs iemaļ sevī zemes gabalus. Bet te, okeāna krastā, atpūšas savvaļas dzīvnieki, valzirgi. Jā, melnbalti, viss bija diezgan melnbalts, es tādā pelēkā dienā to bildēju, un gadījās melnbaltā filmiņa, – tā runādams, mākslinieks Voldemārs Johansons datorā rāda fotogrāfijas. Grafiski, kā ar ogli zīmēti silueti, lūstošas līnijas, ko veidojusi mežonīgā daba. Jutīgs pietuvinājums ekspozīcijai, kas patiesībā nav domāta cilvēka acīm. Izrādās, Johansons bērnībā Rīgas Skolēnu pilī mācījies fotogrāfiju, pats kopējis bildes. Ziemeļu skaistums licis atgūt ticību attēla spēkam, viņš krāj materiālu fotoizstādei.   

Vēja sanests sniegs uz reljefa formām, kuģīša atstāta sliede kūstošajā pavasara ledū Norvēģijas galējo ziemeļu fjordos… Ekrāna skati kontrastē ar silto mājas atmosfēru Voldemāra studijā. Stabu ielas dzīvokļa istabai aiz loga Rīgas jumti un izteiksmīgi rudens mākoņi. 

«Vai tev ir labs leņķis skatīšanai?» viņš gādīgi apvaicājas. «Iekārtojies ērtāk!» No piezīmju dēļa uz mums veras viņa sievas Evas fotogrāfija. Cita – ar viņiem abiem. Televīzijas žurnāliste un raidījumu vadītāja, viņa pavasarī atrada laiku pievienoties mīļotā cilvēka mākslas ekspedīcijai un Fukušimas atomelektrostaciju apskatei. Tur Voldemārs vāca materiālu personālizstādei mūsdienu mākslas galerijā Loko Tokijā, ko atklās oktobra beigās. Autors arī ieradīsies sniegt lekciju par savu daiļradi.

Jūnija sākumā Eva pavadīja Voldemāru braucienā uz otru zemeslodes pusi, uz Svalbāras arhipelāgu, kur tapušas man rādītās fotogrāfijas. Operators Māris Maskalāns Voldemāra vadībā filmēja materiālu audiovizuālajai instalācijai Prombūtne, ko 2018. gada februārī paredzēts rādīt Barents Spektakel festivālā Norvēģijā. Bet Eva ar operatoru Jāni Kešānu, kurš pildīja arī drona pilota funkcijas, sāka veidot dokumentālo filmu par Johansonu, par to, kā top mākslas darbs.

Nepilnu mēnesi pēc Norvēģijas brauciena Šveices kalnos Voldemārs un Eva kļuva par vīru un sievu. Ir aizkustinoši redzēt, cik ļoti katrs no viņiem novērtē otra interesi par savu darbu, cik cītīgi kopj attiecības.

Arī uz Šveici viņi nedevās atvaļinājumā, bet gan uz festivālu Belluard Bollwerk International aizveda Purvīša balvai nominēto Voldemāra darbu Slāpes, kas demonstrē Atlantijas okeāna eksistenciālo varenību pie Fēru salām. Laikā, kad tiks publicēta šī intervija, Johansons, viens no starptautiski visvairāk pieprasītajiem Latvijas māksliniekiem, Slāpes atvērs Jūras muzejā Kopenhāgenā. Darbs dzīvo savu dzīvi, ir jau pabijis Beļģijā, Itālijā, Šveicē, Indijā. Bet 6. septembrī Johansons lidoja uz Ars Electronica festivālu Vīnē, lai runātu par citu mākslas projektu, Op. 34 (Emissions) – skanošiem granīta bluķiem. Tāpat kā Fukušimas instalācijā, tur skaņas ritmu nosaka radioaktīvs avots, paskaidro Johansons. Op. 34  2014. gadā izstādē Vizionāras struktūras bija aplūkojams jaunatklātās Latvijas Nacionālās bibliotēkas ātrijā, pēc tam – BOZAR muzejā Briselē.

Pie ledāja ar mikrofonu

Mūsu sarunas laikā Johansonu mājās tikai rīta cēliens ir mānīgi mierīgs. Eva, kas, par pārsteigumu daudziem, realizējot senu sapni, tikko iestājusies Latvijas Universitātes Bioloģijas fakultātes maģistrantūrā, dosies uz LTV. Bet Voldemārs, pabeidzis darbu pie mūzikas Žanetes Skarules filmai Lidojošo mūku templis par arhitekta Austra Mailīša projektu Ķīnā, izstāžu zālē kim? uzstādīs šosestdien Baltajā naktī skatāmo darbu Gaismas straume. Gaismas un ūdens instalācijas tapšanā izmantoti meteoroloģiskie dati, vētru karte Eiropā. Tas ir mērogā varenāks turpinājums darbam, ko Johansons radīja jau pirms desmit gadiem. Pavasarī pieņemot lēmumu par «otro sēriju», gadsimta lietusgāzes un plūdi, kas nupat gandrīz vienlaikus pārsteidza cilvēkus Latgalē un ASV dienvidu štatos, vēl netika prognozēti.

Voldemārs piemin, ka Svalbāra, uz kuru viņš septembra beigās lidos kopā ar norvēģu saksofonistu Rolfu Ēriku Nīstrēmu, lai radītu mūziku Norvēģijas festivāla instalācijai, patiesībā ir īsts poligons dabas kataklizmu un klimata izmaiņu vērošanai. Ledāji un jūras ledus laukumi sarūk, ietekmējot arī dzīvo dabu un cilvēku gadsimtiem pierasto dzīvesstilu. Leduslāčiem mainās medību ieradumi, jo ir samazinājušās iespējas pārvietoties ar dreifējošiem ledusgabaliem. Lavīnas apdraud apdzīvotas vietas, kuras agrāk bija drošībā. Protams, daļa ledāju sabrūk vienkārši rutīnas ģeoloģiskajos procesos, tas ir arī stāsts par ledāju mūža ritmu.

Johansona komanda Norvēģijas ekspedīcijā no 24. maija līdz 8. jūnijam ledājus novēroja tuvplānā. Longjērbīenē – Svalbāras arhipelāga lielākajā pilsētā – viņiem bija pieejams polārpētniekiem paredzēts kuģītis. Greznību, kādu Latvijas mākslinieks nevarētu atļauties pat ar dāsnu kultūras organizāciju finansējumu, noorganizēja Barents Spektakel mākslinieciskā vadītāja Ļubova Kuzovņikova. Viņa arī bija tā, kas Latvijas pārstāvi uzaicināja radīt jaundarbu šim festivālam.

«Tikai mūsu filmēšanas grupa un divi kuģa apkalpes dalībnieki, kapteinis un palīgs, neviena cita cilvēka, varējām dienām dzīvot ledāju un kalnu pasaulē. Fantastiska pieredze, neticama!» Voldemāra acis, to atceroties, smaida. «Gan filmēju, gan arī rakstīju ledāja skaņas. Pieslēdzoties ar jutīgu mikrofonu, es varu dzirdēt, kas notiek visā daudzus kilometrus plašajā ledus gabalā. Ledāja tuvumā bija patiešām majestātiska sajūta. Skaista ir šī ledāja sairuma ainava,» viņš pievēršas citam fotoattēlam. «Pirmkārt, ļoti bīstami, grūti pietuvoties, tādos ledājos, kas atkāpjas un kūst, gabali plīst visu laiku, ledājs ir kā dzīvs elements. Braucot ar kuģi, liekas, ka ledājs jau ir pavisam tuvu. Paiet kāds laiks, un tik un tā tas vēl nav klāt – tas vienkārši ir ārkārtīgi liels. Cilvēks šajā ainavā var būt mazs puteklītis – visi mērogi ir tik netverami.»

No vienas puses – nestabils un trausls, bet tajā pašā laikā arī masīvs, daudzas tonnas smagi ledus gabali, Voldemārs vēlreiz ar skatienu apmīļo bildes. Apziņa, ka ainava, ko tu vēro, ir veidojusies gadu tūkstošiem, bijusi galvu reibinoša.

Viņi pietuvojās un pat uzkāpa ledājos, kuri vēl bija svaigi, stingri un viengabalaini. Citā dienā kalnos ienira 40 metru dziļā ledus alā ledāja apakšā, burtiski atrodoties zem ledus sienas. Voldemārs neiztaisās par varoni, apgalvo, ka ekspedīcija bijusi pavisam droša, tikai mazliet nervus kutinoša. Mierīgā balsī piebilst: «Eva bija dažus stāvus augstāk.»

Maza mēroga nejaušības

«Tagad pārslēgsimies uz citu pasaules pusi. Tā ir, kā japāņu valodā poētiski saka, – zona, no kuras ir grūti atgriezties,» mākslinieks datorā pievēršas Fukušimas ekspedīcijas fotogrāfijām. Pavasarī mēnesi uzturoties Japānā, kopā ar Tokijas Universitātes zinātniekiem viņš apciemoja vienu no katastrofā bojātajiem reaktoriem. Zinātnieki bija devušies rutīnas braucienā, ievāca un pētīja radioaktīvos materiālus gan no ūdens, gan no zemes virskārtas. Eva vīram līdzās cītīgi dokumentēja.

«Cilvēku pamestas mājas, pamestas amatnieku darbnīcas. Ir pagājis pavisam nedaudz gadu kopš katastrofas, un visās šajās vietās daba ir pārņēmusi vadību – savairojušies gan savvaļas dzīvnieki, gan augi. Kad pazūd cilvēks, daba uzplaukst,» secina Voldemārs. Loģiski – cilvēks pats ir izlauzis sev vietu ekosistēmā. Daudzām citām radībām – skudrām vai bitēm – tur bioloģiski ir daudz svarīgāka vieta, ja tās pazustu, ekosistēmā rastos defekts.

Studējis elektroniskās mūzikas kompozīciju Hāgas Karaliskajā konservatorijā, Voldemārs ir apveltīts ar tehnisku domāšanu, viņam svarīgi līdz galam izprast un iedziļināties visā, ko izmanto savā daiļradē.

«Radiācija ir īpašība, kas uz mūsu planētas piemīt dažādiem materiāliem. Man savos darbos interesē daļiņu emisiju jeb izstarojumu ritms, kas ir statistiski proporcionāls radioaktīvā elementa klātbūtnei, tajā pašā laikā ir kā dabisks nejaušības avots,» skaidro mākslinieks.

«Dabā un pasaulē ir daudz neparedzamību, piemēram, laikapstākļus nevaram precīzi paredzēt, un, iespējams, nekad arī nevarēsim,» sarunas biedrs turpina. «Caur daļiņu izlādi arī skaidri atklājas maza mēroga nejaušība, neparedzamība.»

Johansons nav vienīgais talants, kam radusies interese par Fukušimu, kur pēc sešu gadu darba ir novērstas zemestrīces izraisītās kodolkatastrofas sekas. «Tur ir augsta mākslinieciskā aktivitāte»,  latvietis lietišķi rezumē.

«Māksla no katastrofām?» paironizēju.

«Nē, māksla par to, kas ir aktuāls, svarīgs un būtisks,» Voldemārs atbild. «Varbūt mākslas skatījums uz šiem notikumiem ir interesantāks un dziļāks nekā ziņu dienestu īsie sižeti. Mākslai nevajag reportēt, māksla var iedziļināties parādībās.»

Fukušimai veltīto Johansona darbu sauc Uncertainty Drive – nejaušības dzinējs. «Esmu izveidojis skaņas skulptūru, kur ir padarītas dzirdamas lādēto daļiņu izlādes, tā vēl vairāk pastiprinot neparedzamības sajūtu.»

Un atkal viņš mierina – radiācija 20 mikrozīvertu stundā, ko aparāti uztvēra viņa radošajā ekspedīcijā, protams, bijusi augstāka nekā dabīgais radiācijas fons, bet veselībai nekaitīga, tā teikuši speciālisti.

Viena gada laikā vairākkārt pabijis abpus zemeslodei, Johansons ir priecīgs par «pasaules piedzīvošanu», un tagad pastiprināti domā par civilizācijas attīstību dažādās pasaules malās. «Ļoti interesē Patagonija Argentīnā. Pasaulē ir tik daudz vietu, kur vēl neesmu bijis! Mani interesē vulkāniskas parādības, dažādu veidu tuksneši. Sāls tuksneši vai sāls ezeri, tās arī ir vides, kurās kādreiz gribētos nokļūt.»  

Vai jābūt no tik mērena klimata zonas kā Latvijā, lai novērtētu dabas ekstrēmu skaistumu, apjautājos.

Johansons atbild, ka savu izcelsmi neuzskata par kaut ko būtisku. Viņu radošajā darbībā arvien interesējušas cilvēku neskartas vietas, koncentrētas un tīras ainavas. Bet citādi – tā mākslas pasaule, kas ir interesanta arī skatītājiem, esot ļoti starptautiska. «Piemēram, Tokijas galerijas kurators bija redzējis manus darbus Bāzelē, Šveicē, tā mums izveidojās kontakts. Man tas likās labs veids, kā es vēlos strādāt. Tēmas, kas ir būtiskas ne tikai man, bet arī pārējai pasaulei.»

Patentētais sviests

Trešais vecākais Latvijas piena pārstrādes uzņēmums Lazdonas piensaimnieks turpina 1922. gadā dibinātās piensaimnieku kooperatīvās sabiedrības aizsākto. Šo 95 gadu laikā uzņēmums ne brīdi nav pārtraucis darbu – pat Otrais pasaules karš nespēja apturēt piena pārstrādi Vidzemes augstienē

Starpkaru Latvijas laikā Lazdonā ražoto eksporta sviestu sūtīja uz Holandi. Pašlaik a/s Lazdonas piensaimnieka produkti nopērkami gandrīz visos lielveikalos un pēdējā laikā arī nedaudz Zviedrijā. Pēc saimnieciskās patstāvības atgūšanas radīta preču zīme Lazdona. Tomēr tikai retais zina, ka ne viens vien tagad iecienīts piena deserts, Ghee jeb kausētais sviests un citi piena produkti sākotnēji tapuši tieši Lazdonā.

«Mēs esam salīdzinoši neliels uzņēmums, tāpēc nevaram sacensties ar lielajiem pārstrādātājiem, piedāvājot tikai tādus tradicionālus produktus kā piens, biezpiens, jogurts vai kefīrs. Mums jāmeklē sava niša,» saka viena no Lazdonas piensaimnieka akcionārēm un valdes priekšsēdētāja Elvīra Utināne. Neatlaidība, precizitāte un kvalitāte, viņasprāt, ir tie trīs stūrakmeņi, uz kuriem balstās uzņēmuma darbs jau kopš 90. gadu sākuma, kad vēl nebija lielveikalu un Lazdonas piensaimnieks savu produkciju pārdeva Rīgas un Daugavpils tirgos.

No Centrāltirgus uz Rimi

Pašlaik Lazdonas piensaimnieks ražo ap 50 dažādu veidu produktu. Tie ietilpināmi trijās izstrādājumu līnijās – konvencionālie, tā sauktie Zaļās karotītes un bioprodukti, kuriem uzņēmums pievērsies pirms gadiem četriem. Nesen viņi pircējiem sāka piedāvāt arī vājpienu un tā izstrādājumus.

«Tagad vājpiens šķiet pašsaprotama lieta. To pieprasa ne tikai pilsētās, arī laukos. Bet vēl pirms gadiem pieciem nevienam pat prātā nenāca, ka varētu uzturā lietot vājpienu,» Elvīra Utināne ar smaidu stāsta, kā šo gadu laikā mainījušies piena produkti un pircēju attieksme pret tiem.

Uzņēmumu viņa vada jau trīsdesmit ceturto gadu. Pabeigusi Rīgas Pārtikas rūpniecības un mehānikas tehnoloģijas tehnikumu, kura dotās zināšanas joprojām vērtē ļoti augstu, no dzimtās Dagdas caur Rīgu viņa nonākusi Lazdonā un iecelta par toreizējā Lazdonas pilnpiena produkcijas ceha vadītāju.

Padomju laika struktūra bija gana sarežģīta. Rēzeknes piena kombināta pakļautībā atradās Cesvaines sviesta un siera rūpnīca, kurai savukārt bija pakļauts Lazdonas cehs. Tolaik tajā strādājuši ap 50 cilvēku. Tagad – pavisam 90, jo pēc 2000. gada atgūta arī pirmās brīvvalsts kooperatīvam piederējusī krejotava Madonā, kur tagad atrodas restorāns un pakalpojumu centrs.

«Tomēr kā ražotne arī padomju laikā mēs bijām diezgan patstāvīgi. Apgādājām Madonas un Gulbenes rajonu veikalus. Sortiments bija stingri noteikts. Ražojām vājpiena kefīru, arī vājpiena biezpienu, bet krējuma pārpalikumu atdevām Cesvaines rūpnīcai, kas taisīja sieru un sviestu, ko veda uz Krieviju. Reizēm pat uz Kubu,» atceras Elvīra.

1993. gadā, līdzīgi kā daudzviet, arī Lazdonā pavērās iespēja uzņēmumu privatizēt. Sākumā atjaunota piensaimnieku kooperatīvā sabiedrība, kas pieteica savas tiesības uz piena pārstrādes cehu, jo Lazdonas piensaimnieku tradīcijas cauri padomju laikiem sniedzas daudz senākā pagātnē. Kooperatīvā sabiedrība šeit dibināta vēl pagājušā gadsimta pirmajā pusē – četrus gadus pēc Latvijas valsts proklamēšanas. Ap to laiku toreizējais Lazdonas muižas īpašnieks Šmits uzdāvinājis savam krustdēlam, vietējā krodznieka dēlam, ēku, uz kuras pamatiem atrodas pašreizējā ražotne.

Pirmās brīvvalsts laikā tajā tapis ne tikai slavenais eksporta sviests, bet bijusi arī sierotava ar leduspa-grabu un pat laboratoriju. Siers vests uz Rīgu, kur bijis ļoti pieprasīts vienā no šikākajiem restorāniem – Romas pagrabā.

Kā stāsta Elvīra, pagrabi saglabājušies joprojām. Vienīgi sieru viņi diez vai ražos, jo tas prasa milzīgas investīcijas un nāktos konkurēt ar uzņēmumiem, kuri to dara jau daudzus gadus. Tāpēc arī lazdonieši pēc kooperatīva atjaunošanas deviņdesmitajos palikuši uzticīgi produktiem, kurus ražoja iepriekš. «Tas bija grūts, bet ļoti interesants laiks,» tagad saka uzņēmuma vadītāja. Jo nu durvis bijušas vaļā uz visu Latviju, vienīgi pašiem vajadzējis ne tikai ražot, bet saražoto arī pārdot.

Lielo pilsētu tirgi, kas tolaik pildīja mūsdienu lielveikalu funkcijas, bijuši visvieglāk pieejami. Ar tiem tad arī sākuši. Ar Centrāltirgu Rīgā, vēlāk – Daugavpils tirgu. Izlejamais piens, krējums un sveramais biezpiens. Pašiem savu stendu nekad gan neesot bijis, piegādājuši produkciju tirgotājiem. Un, kamēr lielie piena pārstrādes kombināti turpināja sūtīt saražoto uz Krieviju un citām bijušajām padomju republikām, Lazdonas piensaimnieks, kurš pirms tam bija iesprostots divu rajonu robežās, apguva Latviju.

Kooperatīvajā sabiedrībā tolaik bija ap 60 biedru. Pēc 1997. gada reorganizācijas tā kļuva par akciju sabiedrību, un pašlaik uzņemumā ir 26 akcionāri. Ne tikai paši ražotāji – arī zemnieki, kas piegādā pienu. «Vēlāk parādījās nelielie, privātie veikali,» stāstu turpina Elvīra.

No pirmās peļņas uzņēmums iegādājies nepieciešamās iekārtas, 90. gadu vidū sākuši ražot sviestu. «Tas šķita ļoti svarīgi. Gan simboliski, gan kā tradīcija, ko pārmantojam no saviem priekšgājējiem.»

Kad parādījās lielveikali, Lazdonas piensaimnieks bija viens no pirmajiem piegādātājiem Rimi tīklā, par ko viņi lepojas arī tagad. «Toreiz, šķiet, neviens vēl neražoja paniņas. Atceros – tieši ar šo produktu aizsākās mūsu sadarbība ar Rimi lielveikalu ķēdi, kas turpinās joprojām,» ne bez lepnuma atzīst Elvīra.

Piena ceļa līkloči

90. gadu beigās lazdonieši uz visiem laikiem atteicās no stikla piena pudelēm un likvidēja to mazgāšanas līniju. Tās vietā iegādāta vēl viena polipaku pildīšanas iekārta. Aizejot no tirgiem un pārtraucot realizēt sveramo produkciju, iegādātas arī jaunas fasēšanas iekārtas, un viņi bija starp pirmajiem, kas ap 2002. gadu sāka pienu, kefīru un paniņas pildīt dažādu izmēru polistirola pudelēs.

Šādi, soli pa soli ejot līdzi laikam, mainījies un papildinājies arī produktu klāsts. «Lielie uzņēmumi orientējas uz standartprodukciju, tāpēc nespēj ne tik ātri pārorientēties, ne saražot tik mazas partijas, lai tirgotāji varētu pārbaudīt, ko saka pircēji. Mēs varam. Un tā ir mūsu priekšrocība,» uzskata Elvīra.

Starp produktiem, kas pa šiem gadiem iemantojuši pircēju uzticību, viņa min biezpiena tortes, kārtainos krēmus, 5,5% kafijas pienu, brokastu biezpienu ar saldo krējumu, karsēto pienu ar 4% olbaltumu, kas īpaši ieteicams bērniem, jaunajām māmiņām un sportistiem, kā arī saldkrējuma sviestu, ko 2016. gadā eksperti atzinuši par labāko Latvijā. Protams, nedrīkst aizmirst Jāņu sieru, jo Lazdonas piensaimnieks ir viens no tiem sešiem Latvijas piena pārstrādes uzņēmumiem, kas kopš 2015. gada atbilstoši Eiropas Garantētu tradicionālo īpatnību produkta reģistram Jāņu sieru drīkst ražot ar tā oriģinālo nosaukumu.

Tomēr viens no unikālākajiem Lazdonas piensaimnieka izstrādājumiem noteikti ir Ghee jeb kausētais sviests. Šāds produkts pirms tam Latvijas veikalos nebija nopērkams. Pateicoties speciālai tehnoloģijai, kuras izstrāde ilgusi gandrīz pusgadu, produktā paliek 99,6% piena tauku, un tiek uzskatīts, ka tajā nav holesterīna. Ņemot vērā produkta unikalitāti, Lazdonas piensaimnieks to nolēma arī patentēt, kaut arī izstrādes procesu tas nedaudz paildzināja. Toties tagad lazdoniešu Ghee sviests ir viens no nedaudzajiem pārtikas produktiem valstī, kura izstrāde aizsargāta ar patentu. Kausētā sviesta izcelsmi saista ar ājurvēdu, lai gan Utināne uzskata – šo konservēšanas veidu savulaik izmantojuši arī Latgalē dzīvojošie vecticībnieki. Mūsdienās šo sviestu lieto ne tikai kulinārijā vai konditorejā, bet pat kosmētikā. Tas uzglabājams daudz ilgāk nekā parastais sviests.

Tomēr, ja reiz runa ir par sviestu, nevar nepieminēt tā cenu lēcienu. Kas tad īsti pašlaik Latvijā notiek ar piena produktiem?

Elvīra Utināne atzīst – pēdējie gadi, kopš Krievijas embargo ieviešanas, nozarei bijuši ļoti grūti. Vēl 2014. gadā Lazdonas piensaimnieka apgrozījums pārsniedza septiņus miljonus eiro, bet pēc tam tas nokrities gandrīz par ceturtdaļu. Viss, ko pirms tam izveda uz austrumiem, palicis vietējā tirgū. «Katrs darīja, ko varēja, lai realizētu saražoto. Tajā skaitā dempingoja ar cenām,» viņa atceras. Tas nevarēja palikt bez sekām. Kritums bijis ļoti smags, tomēr šogad ieņēmumi atkal sākuši augt un uzņēmums atkal uzņem agrākos apgriezienus.

Pašlaik galvenais esot svaigpiena tirgus un tā cena. Jo pienu Latvijā iepērk ne vairs tikai lietuvieši, bet arī poļi. «Nezinu, vai viņiem tas tirgus tiešām tik liels, vai arī saražotais nonāk citās valstīs – galvenais, ka pieprasījums pēc piena aug. Ar piena tirdzniecību nodarbojas arī starpnieku kooperatīvi. Līdz ar to aug arī iepirkuma cenas un, lai paši nepaliktu bez piena, arī mums nākas maksāt vairāk. To jūt pircēji,» secina uzņēmuma vadītāja.

Tomēr, neraugoties uz tirgus svārstībām un nestabilitāti, kas piena nozarē nav nekas jauns, lazdoniešiem ir skaidrs nākotnes redzējums. «Pēdējā laikā cilvēki grib ēst arvien veselīgāk un saņemt arvien kvalitatīvāku pārtiku. Tāpēc esam radījuši bioproduktu līniju,» saka Elvīra Utināne.

Gluži tāpat kā ar Zaļās karotītes izstrādājumiem, kur svarīga sastāvdaļu izsekojamība, lai būtu skaidrs, ka tās tapušas Latvijā, arī bioloģiskajam pienam jābūt ļoti skaidrai izcelsmei. Lazdonas piens to iepērk no zemniekiem, kas speciāli pievērsušies tā ražošanai. Kur fermās govis tiek turētas un barotas atbilstoši visiem bioproduktu iegūšanas nosacījumiem.

Dzinējspēks, kas liek darboties biznesā

Vislielāko prieku man sagādā, kad, ejot pa veikalu, redzu, ka cilvēki pērk Lazdonas ražojumus.

Lielākā kļūda, kas devusi mācību

Dažreiz varbūt man pārmet, ka esam pārāk maz riskējuši. Bet vēlme riskēt, manuprāt, vairāk raksturīga vīriešiem. Kredītus esam ņēmuši maz, un tie visi ir atmaksāti. ES struktūrfondus gan esam izmantojuši diezgan daudz, bet arī tās bijušas ne pārāk lielas summas konkrētiem mērķiem – skaidri zinot, ka tas atmaksāsies.

Vērtīgākais padoms jaunam uzņēmējam

Šodienas uzņēmējam jābūt, pirmkārt, ļoti neatlaidīgam. Otrkārt, ārkārtīgi savaldīgam. Un, treškārt, zinošam.

Ina Poliščenko, ceps kūkas 1. septembrī

Asteres, balta blūze un melni svārki. Tā Ina atceras savu 1. septembri. Klases audzinātāja bija viņas mamma. Audžumamma. Kad Inai bija četri gadi, nomira tētis un mamma vairs īsti nespēja rūpēties par četrām meitām. Nomira arī vecvecāki. Klases audzinātāja nolēma pieņemt savā ģimenē Inu, kura tolaik mācījās 7. klasē. «Māsas palika internātskolā. Kad vecākā kļuva pilngadīga, varēja paņemt aizbildniecībā pārējās. Joprojām visas turamies kopā. Mani vienīgo paņēma audžuģimenē, jo es no pirmās klases draudzējos ar audzinātājas meitu. Faktiski viņu mājā sen jutos kā savējā. Atšķirība bija tikai tā, ka nopirka divstāvīgo gultu,» atceras Ina. Ar audžumammu no Smiltenes viņai joprojām ir labs kontakts. Arī ar audžumammas mammu, kura Inai pēc 9. klases beigšanas teica: «Ej mācīties uz pavāriem. Virtuvē ir vislabāk: būsi paēdusi un siltumā.» Un Ina to ņēma vērā, iestājās Vecbebru arodskolā.

Tolaik Mārcienas muižā strādāja Inas māsa, kura uzaicināja skolas brīvlaikā palīdzēt dārzeņu griešanā un trauku mazgāšanā. «Kustība un dzīvība, kas valdīja virtuvē, mani aizķēra. Sapratu, ka vēlos strādāt resto-rānā,» atceras Ina un nākamajā vasarā jau kā pavāra palīdze darbojās viesu namā Vino Rosso Koknesē, vēlāk – uz kuģa Tallink, gatavojot lielam skaitam cilvēku. No vienveidīgā darba viņa nogura. Gribējās personiskāku darbavietu, tāpēc pieteicās strādāt Trīs pavāru restorānā par pavāri. Vēlāk nodevās desertu gatavošanai. Tad nāca piedāvājums restorānā Ferma veidot desertu karti, kā arī lektores darbs blakus esošajā pavāru skolā. 

Ina ir meistars. To apliecina vairāki apbalvojumi – svaigākais ir pirms pāris mēnešiem Grieķijā iegūtā zelta medaļa konkursā 10th International Culinary Competition of Southern Europe. «Desertu gatavošanā svarīgi ir izjust procesu. Ar smagu roku neko izdarīt nevarēs. Jābūt drošam un pārliecinātam. Virtuve ir domāta psiholoģiski noturīgiem un stabiliem cilvēkiem,» pārliecināta saka Ina. Taisot kūkas uz pasūtījumu, viņa procesu izbauda. Aizgājusi mājās, reizēm domā par to, vai kūka izdevās perfekta. Ja nav, tad no rīta pārtaisīs tās dekorējumu.

Fermā ļoti iecienīta ir Inas šokolādes kūka. Viegla, gaisīga, atsvaidzinoša un nedaudz kraukšķīga. Svaigums ir no citrusu sīrupa, ko paši vāra. «Man saldumi ļoti garšo,» nosaka Ina un piebilst, ka reizēm, lai nezaudētu iemaņas, izcep arī zivi.

Ina zina, cik svarīgi, ja īstajā brīdī apkārt ir labi cilvēki. Tieši tāpēc viņa aicina ģimenes nosvinēt 1. septembri kādā no restorāniem, kuri piedalās labdarības akcijā Aizved savējos uz restorānu, palīdzi citiem tikt uz skolu. Daļa ieņēmumu tiks ziedota SOS bērnu ciematu ģimenēs augošo bērnu atbalstam un sagatavošanai skolas gaitām. «Pagājušajā gadā bija pilns restorāns! Saldējuma kokteiļi gāja uz urrā! Mēs parasti bērniem uzsaucam kādu mazu saldumu: sorbeta bumbiņu vai kēksiņu.»

Ar skatu uz ezeru

Latvija ir viena no tukšākajām vietām Eiropā, gandrīz vienīgā valsts, kur galvaspilsētā nav saglabājies neviens pilsoņu dzīvoklis un laukos – neviena muiža ar seno iedzīvi un iemītniekiem. Tik skarba ir Rundāles pils direktora Imanta Lancmaņa diagnoze. Un tomēr ir muižas, kurās atkal dzīvo cilvēki. Ir vasaras ekspedīcijās dodas radošo industriju portāla Fold.lv redaktore Veronika Viļuma un  LTV raidījuma Adreses autors Mārtiņš Ķibilds

Rīgā un tās apkārtnē muižu un muižiņu nav trūcis. Grūtības sākas tad, kad vēlamies sameklēt kādu, kuru sakopuši un joprojām apdzīvo tās īpašnieki. Daļa ir nojauktas, virkne arhitektūras mantojuma ir avārijas stāvoklī, citas sadalītas dzīvokļos, vēl kādā atrodas sabiedriskas iestādes vai veikals. Zēlustes muiža ir elegants izņēmums. Atjaunota, sakopta un apdzīvota, Juglas ezera krastā tā priecē savus vienpadsmitos īpašniekus – uzņēmēju Kasparu Viškintu ar sievu Jolantu un bērniem – un viņu viesus.

Lietas ar stāstu

«Agrāk dzīvojām Salaspilī. Kad kāds vaicā, kā nonācām līdz muižai, atbildu – ar porcelāna traukiem! Neatceros, vai pirmo servīzi nopirkām vai saņēmām dāvanā, bet pamazām tai piepulcējās arī mēbeles, interjera priekšmeti… Visbiežāk cilvēki vispirms iegādājas ēku un tad to iekārto, bet mums sanāca otrādi,» smejas Jolanta, kad no filigrānām maigi rozā tasītēm malkojam piparmētru tēju Zēlustes muižas terasē. Uz senas pūra lādes smaržo sarkanas rozes, dzīvojamajā istabā aiz vāzē sakārtotām orhidejām slejas vēsturiska krāsns. Balti mūsdienīgi ādas dīvāni mijas ar grezniem masīvkoka skapjiem un kumodēm, uz kurām saliktas neparastu formu vāzes. «Interjerā parādās mūsu raksturi. Es pieturos pie klasikas, Kasparam patīk antīkais. Mēs atrodam kompromisu detaļās,» komentē Jolanta. 

Ar vēsturisko mēbeļu kolekcionēšanu saimnieks aizraujas jau gadus divdesmit, tās nopirktas no īpašniekiem, uzietas antikvariātos. Katrai ir savs stāsts, savas nianses, vairākām – arī viltīgi paslēpti nodalījumi un neparasti mehānismi. «Tagad neviens neko tādu netaisa,» saka Kaspars, kamēr aplūkojam mēbeļu iekārtu, kas agrāk atradusies Krievu drāmas teātrī. Runājot par muižas dārgumiem, viņš gan ir pieticīgs – daudz plašāku kolekciju var aplūkot citā uzņēmēja īpašumā, Ēdoles pilī Kurzemē. Tiem, kuri tur viesojušies, komentāri nav nepieciešami – pils istabu sienas rotā gleznas, visur izlikti svečturi, senās mēbeles papildina kolekcijas ar veciem svariem, rotaļlietām, automašīnu modelīšiem. 

Grūtāk būtu iedomāties kaut ko, kā tur nav. Ik pa laikam saimnieki aizbrauc arī uz Ēdoli, kur no pagājušā gada iekārtotas arī naktsmītnes. «Bet tas jau ir cits stāsts,» nosaka saimnieks. Antīkās mēbeles, kas spoži nopulētas mirdz gandrīz kā jaunas, lielākoties pie Kaspara nonāk skumjā stāvoklī. «Mums ir savs restaurators Juris, kungs gados, bet ar zelta rokām, kas tās ir burtiski pacēlis no putekļiem,» priecājas Kaspars.

Par saimnieku mīlestību pret lietām ar vēsturi liecina arī vairāki vēsturiskie auto, kas, rūpīgi atjaunoti, parasti stāv garāžā bijušajā stallī. Nupat gan aizvadīts viens no retro auto rallijiem, tāpēc vairākas mašīnas atstātas ārā apžūšanai. Zēlustē noticis arī retro automašīnu saiets, kad visa teritorija bijusi pilna ar senajiem spēkratiem. «Lai ar cik smalku jaunu auto tu izbrauktu, tieši šīs mazās, vecās mašīnītes pievērš visvairāk uzmanības,» smaida Jolanta, norādot uz multiplikāciju filmu varoņiem līdzīgajiem braucamrīkiem.

Vietas potenciāls

Kad saimnieki īpašumu noskatījuši, nekā no pašreizējās greznības, protams, Zēlustes muižā nav bijis. Gluži pretēji – pavēries baigs skats. 90. gadu vidū pašreizējā dzīvojamajā mājā bija astoņi komunālie dzīvokļi, kuros valdīja nelabvēlīgi apstākļi. Katram bija savs šķūnītis malkai, tualetes – ārā, bet visi mēsli vienkārši tika bērti nogāzē. «Cilvēki bija pieraduši cūkoties,» skumji novelk saimnieks un brīnās, ka koka ēkas vispār bija palikušas nenodedzinātas. Pagāja labs laiks, kamēr varēja ķerties pie muižas atjaunošanas un labiekārtošanas – vajadzēja izpirkt dzīvokļus un izvest 200 atkritumu konteineru. Tomēr iespēja baudīt ezera un meža tuvumu, vienlaikus atrodoties Rīgā, bija pietiekami motivējoša, lai izvēlētos dzīvot muižā un sakopt arī tās teritoriju. «Kasparam bija stratēģisks redzējums. Viņš uzreiz sazīmēja – tas būs tā, tas šitā, šeit būs guļamistaba. Es skatos – kāda guļamistaba, baloži visu apdzīvojuši!» tagad ar smiekliem atceras Jolanta.

Tā kā Zēlustes muižas ansamblis ir valsts nozīmes kultūras piemineklis un vērtīgs klasicisma stila paraugs, pirms būvniecības darbiem tika veikta pamatīga arhitektoniskā izpēte speciālista Ilmāra Dirveika vadībā.

Ne mazumu profesionālu izaicinājumu trīs gadu garumā projekts sagādājis arhitektam Kasparam Avotiņam. No vienas puses, svarīgi bija saglabāt vairāk nekā 200 gadu senās ēkas vērtības, no otras – izveidot vidi komfortablai dzīvošanai mūsdienīgiem cilvēkiem. Pirmajā acu uzmetienā grūti pateikt, ka māja pacelta, lai izbūvētu pagrabu un izveidotu jaunu piebūvi, turklāt tādu, kas organiski saplūstu ar vēsturisko koka māju. Arī kāpnes, kas agrāk vedušas no pirmā stāva uz bēniņiem, pārceltas zemāk. Visi ēkas dekoratīvie elementi iespēju robežās saglabāti – otrajā stāvā atstātas vecās griestu sijas, daļa mājas logu iestikloti ar autentiskām 19. gadsimta lietā stikla rūtīm.

Zēlustes muižas ansambļa vēsture no tā pirmsākumiem 17. gadsimtā līdz pat šo laiku restaurācijas darbiem smalki aprakstīta pamatīgā grāmatā Zēlustes ēku un cilvēku likteņi, ko pēc Kaspara pasūtījuma sarakstījis Arnis Kluinis. Grāmatas astoņās nodaļās publicēts bagātīgs teksta materiāls, daudzi dokumenti, kartes, fotogrāfijas un zīmējumi. 2013. gada grāmata ir pašreizējo saimnieku veltījums muižas agrākajiem īpašniekiem un iemītniekiem un ļauj izsekot tās raibajam liktenim un arī nosaukumu maiņām. 18. gadsimtā, kad Johans Heinrihs Vaivods šeit uzcēlis ziepju vārītavu, šī vieta dēvēta par Vaivodmuižu. Pagājušā gadsimta sākumā Rīgas kartē tā iezīmēta kā Šepmuiža. Pašreizējie saimnieki īpašumam Mazajā Juglas ielā 43 un 45 atdevuši to vārdu un veidolu, kādu tai 19. gadsimta vidū piešķīra Rīgas lieltirgotājs Matiass Holsts.

Mājās ir vislabāk

Zēlustes muižas nosaukums cēlies no vācu valodas Seelust, kas nozīmē «ezera prieks», un šis vārds muižai ir ļoti piemērots. Ezera krastā pietauvota laiviņa, turpat dārzā – pēc vēsturiskajiem paraugiem veidota tējnīca. Līdzās dīķim atrodas kūpinātava un mucveida pirtiņa. «Agrāk ar draudzenēm braucām uz Liepāju baudīt pirts rituālus. Tagad ir sava vieta,» priecājas Jolanta. Pēc izglītības un aicinājuma viņa ir uztura speciāliste, kura ne tikai ikdienā konsultē klientus un lasa lekcijas studentiem, bet labprāt sarūpē arī vieglas un veselīgas maltītes, kad Zēlustē sabrauc ciemiņi. Kad, cienājoties ar pašu dārzā audzētajām lielogu mellenēm, pajokoju, ka atbraucu apskatīt muižu, bet pie reizes esmu tikusi arī pie uztura konsultācijas, Jolanta attrauc, ka šīs lietas ir saistītas ciešāk, nekā varētu likties. «Es esmu pateicīga šai vietai un dabas skatiem, kas iedvesmo. Uzaugu Rīgā, un manī vienmēr ir bijusi vēlme būt tuvāk dabai,» viņa stāsta un atklāj, ka viens no nākotnes sapņiem varētu būt nelielas naturālās saimniecības izveidošana. «Ik pa laikam kaut ko izdomājam – ka varētu paņemt jērus, vistas vai zirgu pļavā,» pasmejas Jolanta, bet šos plānus, visticamāk, nāksies pietaupīt vecumdienām. Saimniecības uzturēšana prasa daudz laika, un palīgu arī muižā neesot daudz – ir cilvēks, kas palīdz sakopt teritoriju, bet, ja visu laiku apkārt būs darbinieki, zudīs māju sajūta.

Arī dārzu lielākoties saimnieki labiekārtojuši paši. No muižas laikiem tajā saglabājušās dižas liepas, un mēļo, ka arī Latvijā vecākais ciedrs, bet bumbieres, ābeles, ogu krūmi un garšaugi stādīti no jauna. «Gribēju rudzupuķes, magones, bet augsne tām nav īsti pateicīga – nevar izaudzēt gluži visu, kas ienāk prātā,» komentē Jolanta.

Kad vaicāju, vai kādas idejas muižas labiekārtošanai noskatītas arī ārzemēs, saimnieki kautrīgi atzīst, ka, lai arī mēdz doties ceļojumos, lielas vēlmes ilgstoši pavadīt laiku ārpus mājas neesot. «Aizbraucām uz Ameriku. Ņujorka – tas ir kosmoss. Ar mūsu temperamentu, to, ka esam pieraduši pie miera, tur sākas panika. Bijām Francijā, Tulonā – protams, tur ir skaisti, bet… pie mums arī ir skaisti! Vasaru baudām šeit, lai kāda tā būtu. Var sēdēt ārā vai terasē, uzaicināt draugus. Pēc ceļojumiem vienmēr esmu laimīga, kad atgriežos mājās,» smaida Jolanta un pamāj ezera virzienā, kur vakaros varot vērot, kā saulīte staigā pa Juglas koku galotnēm.

Kā rodas radoša ideja

Visu mūžu pētījis tā sauktās dīvainās daļiņas kodolpētniecības centrā Dubnā pie Maskavas, Juris Lukstiņš (77) joprojām strādā. Stāstā par viņa palikšanu Krievijā sava loma ir disidentam Andrejam Saharovam

Neilgi, 55 gadus, kodolfiziķis Juris Lukstiņš attrauc, kad jautāju, cik ilgi viņš dzīvo un strādā Krievijā, Apvienotajā kodolpētniecības institūtā zinātnes pilsētā Dubnā, 125 kilometrus no Maskavas. «Katru dienu sešus kilometrus nobraucu ar riteni, jo arī uz pusdienām braucu mājās. 11 mēnešus gadā, izņemot augustu, kad esmu Latvijā,» saka Juris. Dubnas institūtā viņš ir konsultants. Atvaļinājumus vienmēr pavada dzimtenē, ar Krievijā satikto sievu Lidiju un meitu Vitu smailītēs izbraukājuši upes. Abām Juris ir iemācījis latviešu valodu.

Ja Jurim kāds prasa, kāpēc viņš daudzas lietas dara ne tā, kā citi, atbilde skan – tāpēc ka neesmu dzimis Padomju Savienībā. «Esmu dzimis 1940. gada 3. augustā okupētā Latvijā, biedrs Staļins par iekļaušanu Padomju Savienībā paziņoja 5. augustā,» viņš izslejas. Viens no talantīgākajiem savā fiziķu paaudzē, taču doktora disertāciju neuzrakstīja, jo tāpat bija pietiekami noslogots eksperimentālajā fizikā. Jau no bērnības piedzīvojis, kā sistēma manipulē ar cilvēkiem, nekļuva par komunistu. Kad perestroikas laikā kolēģi viņu izvirzīja institūta sektora vadītāja amatam, partijas biedra karte vairs nebija vajadzīga.

Kā aizbraucāt strādāt uz Krieviju?
Mācījos Latvijas Universitātē, tajos laikos bija mode, ka vajadzēja, tāpat kā visā pasaulē universitātēs, organizēt pētnieciskas laboratorijas. Teorētiķis Pjotrs Kuņins 1962. gadā sadomāja, ka mums vajag nodarboties ar elementārdaļiņu fiziku. Aizbraukšu es un vēl daži studenti uz Dubnu, pamācīsimies… Tiepos pretī, ka negribu nodarboties ar šādiem pētījumiem, gribu strādāt ar vadāmām kodoltermiskām reakcijām. Tā ir nākotnes enerģija – lai nebūtu jābūvē elektrostacijas, tiktu saražots neierobežots enerģijas daudzums. Man saka: ar to nodarbojas tikai Maskavā, un Dubna ir tuvāk Maskavai nekā Rīga. Arī tāpēc piekritu braukt. Protams, toreiz nezināju, ka mani neviens nelaistu kodoltermiskām reakcijām klāt. Nepareizs cilvēks.

Tā es paliku Dubnā.

1988., 1989. gadā, kad publicēja Andreja Saharova atmiņas, tur bija rindkopa: «Kad mani pasludināja par tautas ienaidnieku, no kursabiedriem tikai Petja Kuņins uzturēja ar mani labas attiecības.» Petju Kuņinu izsvieda no universitāšu sistēmas, lai nebojātu studentus. 

Bija arī laime satikt Saharovu?
Tbilisi konferencē 1974. gadā stāvējām rindā pēc biļetēm – viņš uz vilcienu, es uz lidmašīnu. Atsevišķā telpā konferences vietā varēja nopirkt biļetes. Rinda bija trīs cilvēki: Saharova sieva, Saharovs un es. Bija arī fiziķis civilās drēbēs, kas Saharovam staigāja pakaļ. Konferences laikā izskatījās, ka Saharovs visu laiku guļ. Tikai vēlāk uzzināju, ka tā ir viņa īpašība: viņš it kā snauž, bet dzird visu, kas notiek.

Tbilisi bija tā sauktā lielā Ročesteras konference, vairāk nekā 500 cilvēku. Man vislielākā darīšana bija ar Māri Āboliņu, Amerikas latvieti, fiziķi no Mičiganas štata universitātes Īstlansingā. Pie Āboliņa vienu nedēļu 1997. gadā biju ciemos, viņš Dubnā bija vairākas reizes.

CERN [Eiropas kodolfizikas pētniecības organizācijā, kas atrodas Ženēvā] lielajos [starptautiskajos] eksperimentos, kur parasti piedalās ap 2000 dalībnieku, kādai universitātei vai institūtam dod sarakstā tik daudz vietu, cik ir samaksāts naudas par piedalīšanos. No Dubnas kādreiz bija tā – samaksātas septiņas vietas, bet ar to lietu nodarbojas 15 cilvēki.

Māris Āboliņš vienā no eksperimentiem vienmēr bija trešajā ceturtajā vietā sarakstā. 

70. gados jūs – pētnieki no PSRS un Amerikas – varējāt brīvi sarunāties?
Kā – brīvi? Viņš bija atbraucis uz konferenci, es konferencē biju sekretārs. Iepazināmies tikai tur, tajos laikos ar sakariem bija grūti. Mana angļu valoda 1974. gadā nepavisam nebija ideāla, bet man vajadzēja savākt publikācijas, dabūt no dalībniekiem referātu tekstu.

Varējām ar Āboliņa palīdzību kontaktēties – es viņam saku latviski, viņš tulko uz angļu valodu. Teica, ka Korejas karā, kad organizēja sarunas par pamieru, tulks korejiešu pusē bija latvietis un amerikāņu pusē arī bija latvietis.

1979. gadā mēs Dubnā pārslēdzāmies uz hiperkodolfiziku. 1978. gadā amerikāņu fiziķis pierunāja: ar jūsu detektoru var labāk nekā ar mūsējo skatīties hiperkodolu rašanos un sabrukšanu. Bet tad Padomju Savienība iebruka Afganistānā. Atceros – šefs kādam aizsūtīja vēstuli, lai atsūta reprintu no darbiem. Viņam atbild: sakarā ar PSRS invāziju Afganistānā un prezidenta lēmumu kontakti ar padomju zinātniekiem ir pārtraukti. 

Saharovs arī Dubnā strādāja?
Nē, Saharovs, līdz viņu pasludināja par tautas ienaidnieku, strādāja pavisam slepenā kantorī, taisīja ūdeņraža bumbu. Dubna no 1956. gada bija [atvērts] starptautiskais institūts. Protams, tur ne visus laida iekšā, jo bija mazliet labāka apgāde. Dubna bija slēgta arī tādā ziņā, ka, piemēram, čehiem, kas tur bija ieradušies, nebija atļauts braukt uz kaimiņu pilsētām. 

Atbrauca Ekarts Vilibalds no Rietumvācijas, arī «tautas ienaidnieks», bet es viņu uzlūdzu pusdienās. Sieva bija sajūsmā, ka bija nopirkusi tikko noķertu līdaku, varēja to uztaisīt.

Es Ekartu nepareizi uzņēmu. Pēc noteikumiem, ja kāds ārzemnieks saka, ka grib nākt pie manis ciemos, man jāatbild, ka nevaru pieņemt – esmu aizņemts vai mājās ir remonts. Bet, ja nu nevar atteikt, tad vajag uzlūgt vēl kādu pārbaudītu fiziķi, kas piedalīsies sarunā. Man nenāca prātā vēl kādu aicināt. Vēl vienu noziegumu iztaisīju – nejauši biju izdomājis labu materiālu, ko var likt iekšā strīmerkamerā, lai gamma kvantus konvertētu par elektronu pozitronu pāri, kas nebojāja elektrisko lauku. Pastāstīju. Un tad viņi bija tādu materiālu iztaisījuši un likuši Ženēvā, CERN, savā kamerā. 

Nekad neiestājāties partijā?
Nē. Man 1968. gadā piedāvāja. Taisni septembrī, kad tanki bija Čehoslovākijā iebrukuši!

Atbildēju: «Nevaru stāties partijā, lai būtu tikai kā balasts, neko nedarīt. Esmu tāds, kas no cilvēkiem baidās, nevaru ar viņiem neko sarunāt, neko prasīt.»

Vakar padomāju par savas dzīves sākumu – patiesībā mēs tā nelikumīgi ar jums tiekamies, man nevajadzēja vispār būt šajā pasaulē. Tādas situācijas – vēl mazlietiņ, un manis nebūs… 

1944. gada pavasaris, man vēl nebija četri gadi, bet tā ir skaidra atmiņa: tumša nakts, esam istabā ar melnām sienām, deg lampiņa uz galda, esmu apģērbts, un vecāmamma mēģina apģērbt manu māsu Gunu, kurai bija mazāk par diviem gadiem. Saka – atnākšot partizāni, kas to zin, kā būs… Papus bija aizbraucis uz Balviem, un, kad sākās bombardēšana, sadomāja sūtīt mūs uz kādu sādžu. Bet Guna čīkst… Beigās vecāmamma nopūšas: «Kā es jūs divus tumsā nesīšu? Kas būs, būs. Paliksim!» No rīta viņa saka: «Labi, ka neaizgājām uz tām mājam, tur atnāca partizāni un visus sadedzināja.»

Tagad es teiktu – sveiciens biedram Kononovam! [1944. gada 27. maijā, atriebjoties par sadarbību ar vācu armijas karavīriem, Vasilija Kononova partizānu brigāde nogalināja deviņus Goliševas pagasta Mazo Batu iedzīvotājus.] Viņš deviņus cilvēkus sadedzināja, bet vajadzēja būt 12, ja vēl mēs trīs būtu aizgājuši.

Jūsu tēvs bija represēts?
Tēvs pirms kara bija pabeidzis Priekuļu lauksaimniecības skolu, 1940. gadā atrada agronoma darbu pirmajā padomju saimniecībā Ēdolē. No Ēdoles ap 1943. gadu pārcēlāmies uz Balviem, tur viņš piekrāpa vācu armiju.

Tēvs pienotavā strādāja par grāmatvedi, bet pienotavām vajadzēja vākt pārtiku vācu armijai. Normas bija kilogramos. Atved zemnieks 19 vistas, viss pēc svara izpildīts! Papus viņam saka: es uzrakstīšu, ka tu atvedi 18 vistas, pierakstīšu kilogramu vai divus vairāk – der? Jā, der. Tad to vistu mēs, protams, apēdām. Vēl tēvs bija dabūjis parakstu no kāda virsnieka, ka pienotava nodevusi pusotru tonnu vai cik tur sviesta, kas nemaz nebija nodots. Kad vēlāk no Balviem aizbrauca uz Taurupi, bija sarunājis tur pienotavas priekšnieku, ka to pusotru tonnu, kas it kā bija nodota vācu armijai, vajag realizēt Rīgā. Viņi ar manas mātes brāli Edmundu Pabriku, septiņpadsmitgadīgu puiku, ar autiņu brauca uz Rīgu. Iedod sviestu restorānam, paņem markas. Sakrāja vienu vai divus koferus naudas. 1944. gadā tēvs no Rīgas policijas priekšnieka, kuram vajadzēja bēgt ar pēdējo kuģi, nopirka labu vācu mašīnu. 

Ar to sākās mana iepazīšanās ar tehniku. Aizbrauca mašīnu uz Taurupi, lielajā šķūnī apbēra ar sienu, no mašīnas izņēma akumulatoru, tas bija mājā. Protams, kāds bija pateicis par mašīnu, pēc dažiem mēnešiem atbrauca krievu majors, piejūdza zirgus un aizvilka, un dikti lamājās, neatrazdams akumulatoru. Papus saka – nebija akumulatora, tāpēc vācieši to mašīnu atstāja.

Papu kā inteliģentu cilvēku [pēc  Otrā pasaules kara] ielika par izpildkomitejas sekretāru Taurupē, viņi ar mammu organizēja balles, akumulatoru izmantoja apgaismošanai. Bet pēc dažiem mēnešiem viņš bija Rīgā pie priekšnieka, un PSRS varoņa Otomāra Oškalna kabinetā viņu arestēja. 18 mēnešus katru nakti prasīja: kāpēc tevi vācieši nenošāva? Viņi uzskatīja, ka vāciešiem ir tāda pati pieeja kā čekistiem. Ja viņš ir bijis agronoms padomju saimniecībā, tad vāciešiem vajadzēja viņu nošaut. 

Bet akumulators, kad papu arestēja, palika mājās. Tad es vīli liku klāt, un taisīju smukas dzirksteles, kad saliku akumulatoru «uz īso». Uztaisīju arī pirmo lampiņu, stikla vāzē ieliku spuldzīti, pievienoju vadus.

Par fiziku interesējāties kopš tā laika?
Nē. 6. klasē man blakus gadījās Perelmana grāmata Negaidīti fizikas uzdevumi. Piemē-ram, vai jūs vairāk salīsit, ja stāvēsit uz vietas, vai tad, ja iesit uz priekšu? Ļoti iepatikās. 

Visu mūžu palikāt pie viena pētījumu virziena vai pa laikam mainījāt?
Mainīju, bet tas viss bija saistīts ar dīvainajām daļiņām: kamezoni, hiperoni, hiperkodoli.

Dubnā mācījos pie Bruno Pontekorvo – itāļa, kas bija ar Enriko Fermi kopā strādājis. Domāja, ka viņš varbūt ir padomju spiegs, jo viņu no Zviedrijas slepeni atveda uz Padomju Savienību.

Cik es zinu, Pontekorvo tiešām bijis ideālists. Un viņš bija pateicis kaut ko nepareizu, jo arī viņu Krievijā pie slepeniem darbiem klāt nelaida. 

Es vēl kā students aizbraucu uz Dubnu, bija jāliek eksāmens, viņš prasa. «Kas ir dīvainība?» – «Neviens nezina.» Saprotiet, fizikā nekas nevar rasties ne no kā, ir tādi saglabāšanās likumi, piemēram, par lādiņu. Ja ir trīs elektroni un katram ir lādiņš -1, tad trim elektroniem kopā -3. Lādiņam jāsaglabājas jebkurās izmaiņās.

Pašā sākumā pasaulē radās protoni, tas ir – ūdeņradis. Loģika: kad radās mūsu pasaule, lai visiem lādiņiem būtu līdzsvars, vajadzēja rasties tikpat daudz anti-protoniem. Vajadzēja izveidoties arī antipasaulei, bet kur viņa ir? Pētījumi rāda, ka antipasaules nav.

Kad uzzināja, ka atomos ir kodols, kas sastāv no divām daļiņām, protona un n-eitrona, atrada iespēju, ka, kodolam uztriecot enerģiju, rodas visādas citas daļiņas. Pirmā ideja bija meklēt simetrijas, saglabāšanās likumus. Nekā! Izrādās, ir kaut kādas reakcijas, kurās rodas nevis vienkārši daļiņa un antidaļiņa, bet ierobežojums ar kādu īpašību. To nosauca par dīvainību. Angliski strangeness, krieviski – strannostj.

Tā es, var teikt, visu mūžu esmu netālu no dīvainības.

Kāpēc 77 gados vēl turpināt strādāt?
Kāds esot teicis – es nekad savā mūžā neesmu strādājis, tāpēc ka vienmēr darīju tikai to, kas man patīk. Turklāt tagad es ne tikai ar dīvainām daļiņām nodarbojos, bet palīdzu arī globālā projektā: taisām milzīgu detektoru, kur sadursmē skatīsies, kādas daļiņas rodas, kādas ir to īpašības. Tā ir eksperimentālā fizika. Nav saistīta ar teoriju.

Jūsu meita Vita ir atgriezusies Latvijā?
Jā, Vita Lukstiņa, viņa nodarbojas ar dekoratīvo mākslu, pagājušogad iestājās maģistrantūrā glezniecībā. Ar Ivaru Heinrihsonu, viņas darba vadītāju, runāju pirms nedēļas.

Vajadzēja noteikti pastāstīt par supernovu. Kādreiz ziemā Heinrihsons bija studentiem devis uzdevumu pameklēt svešvārdu, kuru attēlot gleznā. Saku: manuprāt, viens no vissvarīgākajiem svešvārdiem ir supernova. Tajā vienlaikus ir zvaigznes nāve un pasaules rašanās. Viss, kas te ir, ir radies supernovas sprādzienā. Ja zvaigzne nesprāgtu, tā pēc tam, kad «degviela» būtu izlietota, pārvērstos par melno caurumu vai neitronzvaigzni un tā arī paliktu. Tad pasaule sastāvētu tikai no zvaigznēm, kuras spīd, un zvaigznēm, kuras ir sadegušas. 

Bet supernovu sprādzienā rodas elementi, kas smagāki par dzelzi. Urāns, zelts, sudrabs, varš, titāns rodas tikai zvaigznes nāves brīdī, kad gravitācija to satriec mazā apjomā. Tā uzsprāgst, lielāko daļu masas izsviež apkārtnē, tas viss aizlido miljardiem kilometru tālu. Vēlāk tas var atkal savākties, izveidojot Marsu, Merkuru, Veneru, Zemi. 

Saules diametrs ir 700 000 km. Kad saule atdzisīs, tad gravitācija to arī saspiedīs, rādiuss būs tikai 10 kilometru. Zvaigznes nāve un jaunas pasaules rašanās notiks dažās minūtēs, pat sekundēs, ļoti ātri.

Vecumdienās grasāties braukt atpakaļ?
Sieva katru gadu prasa, kad pārcelsimies pavisam. Kad izdzīs no darba, tad pārcelšos! Pagaidām tas nedraud. Aizvakar vēl rakstīju uz Viļņu par vienu detaļu, ko lāzeriem vajag sagādāt. Konstruktoriem man ir jautājumi par šo konstrukciju, ko tagad būvē.

Kādā naktī pēkšņi iedomājos, ka var dzīt lāzeru pa citu ceļu, nevis apkārt, bet pa vidu. Konstruktori pašlaik zīmē konstrukciju no jauna, viņi bija neapmierināti. Cer, ka es jau drīz būšu darbā, jau nozīmēta kārtējā apspriede.

Klusuma spēks

Jaunais komponists Krists Auznieks (25) studē doktorantūrā Jeila Universitātē un rada mūziku, kas palīdz pārvarēt robežas

Slaids, delikāts jaunais cilvēks Rīgas centra kafejnīcā atvadoties cieši apkampj savu draugu, no ASV uz lekciju par mūziku un koncertu līdzi atbraukušo Robertu Flaicu, un steidz ar svaigi spiestas sulas glāzi uz interviju. Tas ir Krists Auznieks, kurš pirms vairākiem gadiem plašākai publikai sevi pieteica laikmetīgajā mūzikā ar Latvijas Radio korim sarakstītu opusu I Exist As I Am. Tas guva mūzikas kritiķu atzinību. Tolaik Krists jau bija Hāgas Karaliskās Konservatorijas students – jauns talants, kurš pēc aizraušanās ar džezu Rīgas Doma kora skolā un matemātikas zinībām Rīgas Valsts 1. ģimnāzijā bija nosvēries par labu klasiskās mūzikas virzienam, ko var apzīmēt kā postminimālismu. 

Kristam, kurš kompozīciju sākotnēji mācījies gan pie Paula Dambja, gan Pētera Vaska, patīk pārkāpt robežas. Nepatīk mēģinājumi mūzikas radīšanu ietilpināt kādos skaidri definējamos rāmjos. Arī Krista dzīves pieredzi grūti ietilpināt kādos rāmjos – ko vērts ir stāsts par iekļūšanu vienā no prestižākajām pasaules augstskolām, kur viņš patlaban studē doktorantūrā. 

2016. gadā Krista Auznieka un Endija Stota kora opera Neoarctic, ko diriģents Kaspars Putniņš un režisore Kirstena Dēlholma iestudēja Rīgas Krievu teātrī, ieguva Lielās mūzikas balvas nomināciju. Šovasar, augustā, Krists bija atpakaļ Rīgā, lai nolasītu lekciju par mūzikas klausīšanās un pieredzēšanas veidiem Latvijas Nacionālajā bibliotēkā, kā arī piedalītos LNSO vasarnīcas koncertā ar jaundarbu Uguns un roze, kas tapis, iedvesmojoties no amerikāņu modernisma klasiķa Tomasa Stērnsa Eliota esejas un dzejas. Mūzikas radīšana ir veids, kā sabiedrībai atdot visu labo, ko tā reiz devusi un turpina dot pašam, atzīst Krists.

Tavos skaņdarbos daudz paužu. Ko mākslas darbam dod klusums?
Vispirms jau visa klusuma vēsture mūzikā. Piemēram, Baha Svētā Mateja pasijā to varam atrast, bet lietotu dramatiskā veidā: ja ir klusums, mēs gaidām – o, kas notiks tālāk! 20. gadsimtā klusums mūzikā kļūst konceptuāls, līdzīgi kā krāsa gleznās – it kā nekā tur nav, bet tā ir šķietamība. Mani interesē ar klusumu dot klausītājiem telpu domāt. Visa mana mūzika mēģina būt spogulis – rosināt domāt, kā klausies šo mūziku, ko domā par to, ko domā par dzīvi. Es negribu būt autoritāte, kas pasaka, kā mūzika jāklausās. Vairāk gribu būt kā arhitekts, kurš ieved cilvēku telpā, bet staigā un pēta viņš pats.

Ko tev pašam nozīmē klusums? Tu nodarbojies ar meditāciju.
Amerikā meditācijai ir liela saistība ar hipiju kustību 60. gados – ezotēriski meklējumi. Taču manis paša praksē ir tā, ka, dzīvojot tādā trakā vietā kā Ņujorka, jāatrod veids, kā atbrīvot telpu savā galvā. Sakārtot domas. Meditācija man palīdz to izdarīt. Nekādas maģijas vai pat garīguma tur nav. Vienkārši ir vēlēšanās klusumā saprast – kas tu esi, ko vēlies. 

Ikdienā steidzoties, ar sevi pabūt bieži vien aizmirstam. Man vienmēr gribējies atbrīvoties no stingriem rāmjiem. Ja saka – latviešu komponists -, manī parādās kāda varbūt vēl no tīņa vecuma aizkavējusies pretošanās. Gribas teikt – tas neesmu es! Gribas mainīties, nebūt ierobežotam. Pasaule ir tik milzīga – gan mentālā, gan fiziskā nozīmē, ka diez vai vispār kādreiz būs iespējams atrast «o, jā, šāds Krists es gribu būt uz visiem laikiem!» 

Tam vajadzīga liela drosme, vai ne – kāpt pāri robežām? 
Man šķiet, tas vienmēr saistās ar sabiedrības izglītotību – vai robežu paplašināšana tiek pieņemta, vai ne. Jo sabiedrība vairāk domā, ir bagātāka ar daudzveidību, atšķirīgām kultūrām, jo vieglāk iesīkstējušās robežas pārkāpt. Šajā ziņā Nīderlande un ASV, kur esmu dzīvojis, ir ļoti labs piemērs. Šajās valstīs jāsadzīvo piecām lielajām reliģijām, Ņujorkā – divsimt nacionalitātēm. Tiklīdz saproti, ka visi cilvēki būtībā grib vienu un to pašu, nav grūti pieņemt atšķirīgo. Ja ļoti atšķiras, tur parasti kaut kas nav labi – brīvības ierobežošana uz citu rēķina. Ja gribi kaut ko, kas ierobežo cita cilvēka brīvību, kaut ko līdz galam par dzīvi neesi sapratis.

Vai Latvijā biju bailīgāks? Gan Rīgas Valsts 1. ģimnāzija, gan Doma kora skola, kur mācījos, ir ārkārtīgi labas vietas, kur izpaust savu brīvību. Šīs skolas man iemācīja operēt ar zināšanām metalīmenī. Vienkārši kaut ko iemācīties mūsdienās gandrīz vairs neko nedod. Ir svarīgi, kā tu rīkojies ar zināšanām, kā tās pielieto. Holande man atvēra pilnīgi visu vaļā. Kompozīcijā tur nebija nekādu dogmu. Latvijā tomēr morāle var būt iepīta mūzikā – kas ir labs un kas slikts. Eiropā – Vācijā, Francijā – vispār ir tāda tendence skaidri noteikt, kas tad komponistiem jādara. Kad vienu mēnesi mācījos Francijā, sastapos ar profesoriem, kuriem bija ļoti strikta ideja, kā man jāraksta mūzika. Mana mūzika neatbilda tām formām. 

Tu pretojies viņu idejām?
Nē, to nekad nedaru. Pieņemu visu, kas notiek, bet nedodu papildu enerģiju tam, kas nesaskan ar manu pārliecību, un turpinu iet savu ceļu. Jeila Universitāte ASV, kur tagad studēju, nekādā veidā neatspoguļo visu Ameriku. Tā ir elites [izglītības] institūcija, no kuras izbraucot, vienmēr sajūtu, ka dzīvoju utopijā. Burbulī. Skola kultivē vērtības, kas, manuprāt, ir ārkārtīgi vajadzīgas, – liberālās. Tā ir bagāta, budžets daudz neatpaliek no Latvijas gada budžeta. 

Ir arī kādi negatīvi aspekti?
Ja ir vieta, kur studē 95% cilvēku, kas nāk no ārkārtīgi bagātām ģimenēm, ir viegli pazaudēt perspektīvu uz pārējo pasauli. Paskatīties no augšas un teikt – kāpēc citi, [kuriem nav tik laba dzīves līmeņa], nestrādā tik smagi kā es! Neredzēt, ka tas ir jautājums par iespējām. Mums Latvijā izglītībā iespējas ir daudz vienlīdzīgākas. Tā ir par brīvu, ja tiec budžeta grupā. Labā ģimnāzijā vari iestāties, ja tev ir labs zināšanu līmenis neatkarīgi no ģimenes materiālā statusa. ASV atšķirības ir milzīgas. Ja mācies valsts skolā, kas ir par brīvu, izglītība, ko tu dabū, ir tāla no tā, lai iekļūtu, piemēram, Jeilā. Nevari izlauzties no apburtā loka. Tas ir traģiski. Ir, protams, visādas atbalsta programmas, kas strādā pie šīs problēmas, bet ASV ir milzīga valsts, jebkuras lielas pārmaiņas prasa laiku un naudu. 

Cik maksā viens studiju gads Jeilā?
Apmēram 40 tūkstošus dolāru. Doktorantūras ASV pārsvarā tiek finansētas. Man paveicās maģistrantūrā dabūt pilnu stipendiju. Man vienmēr bija gribējies tikt uz Ņujorku. Kā džeza pianists tīņa gados šo vietu uzskatīju par ārkārtīgi pievilcīgu. Jau Nīderlandē mācoties, aizraušanās ar džezu pārgāja – atradu citu virzienu mūzikā, kas patika daudz labāk. Izdarīju izvēli. Nīderlandē mācījos pie profesora Pītera Adriana, filozofa pēc dabas, ārkārtīgi patiesa. Neesmu sastapis nevienu citu cilvēku, kura mūzika tik ļoti saskan ar viņa dzīvi un vārdiem – konsekvence līdz galam. Pēdējā [bakalaura] mācību gadā viņš teica, ka mēģinās mani atbalstīt, sakontaktējoties ar Deividu Lengu, kurš māca Jeilā. Nebiju zinājis, ka tur ir mūzikas nodaļa. Turklāt nodomāju – kas es tāds esmu, lai tiktu tādā vietā! Tas ir gandrīz tā, it kā pēkšņi atvērtos Harija Potera pasaule. 

Man izskaidroja, ka Jeila pirms desmit gadiem saņēmusi, ja pareizi atceros, 10 miljonus dolāru lielu ziedojumu. Kopš tā brīža visiem mūzikas studentiem, kuri iestājas, izglītība ir par brīvu. Ar to brīdi Jeila kļuva par visvairāk iekāroto studiju vietu ASV. Komponistiem vienīgajiem no visiem jākārto arī vispārīgais tests, kur iekļauj matemātiku. ASV ģimenes parasti uz šādu izglītību bērniem iet 20 gadus – seko tavai izglītībai, jo citādi nekas nesanāks. Man šāda iespēja pietuvojās pēkšņi. Pēc darbu iesniegšanas, ko rūpīgi pēta pieci profesori, atnāca vēstule no Jeilas, kas aicināja uz interviju. Tāda vēstule nozīmē, ka esi starp desmit cilvēkiem, kuros viņi ir ieinteresēti. Bet vietas maģistrantūrā ir tikai četras vai piecas. Tajā pašā laikā man bija jābūt mūzikas festivālā Holandē – to paredzēja līgums ar manas augstskolas mūzikas nodaļu Hāgā. Mēģināju izskaidrot situāciju festivāla rīkotājiem. Tomēr viņi man nedeva atļauju festivālu neapmeklēt. Jau nolēmu – nu re, tik tuvu biju studijām Jeilā un nekā! 

Tad notika neticamais: viņi bija ar mieru mani intervēt Skype. Pašam likās, ka negāja labi. Mamma pēc tam zvanīja, teicu viņai: nekas nesanāks! Pēc nedēļas atnāca vēstule, ka esmu uzņemts. Skraidīju pa istabu no laimes kādu stundu. Zvanīju visiem draugiem. Kad divus gadus biju nomācījies tur maģistrantūrā, nāca otrais notikums – jātiek doktorantūrā. Vēl neiespējamāks. Kā komponistam tev jāizdara viss augstākajā līmenī. Turklāt jānokārto piecu stundu eksāmens mūzikas vēsturē, analīzē, solfedžo, jāraksta eseja un tā tālāk. Jeilā mūzikas doktorantūrā parasti tiek 3-5 cilvēki gadā. 

Kopumā studiju gadi ir pieci. Šajā semestrī man būs jāraksta disertācija, maijā ieliks vienā istabā ar pieciem profesoriem, viņi varēs man jautāt jebko. Ja izdodas tikt tam cauri, vienu daļu esi nokārtojis. Tad trīs gadus ej pasaulē – vai nu dabū profesora vietu augstskolā, vai dari ko citu, piemēram, raksti skaņdarbus, analizē koncertus, raksti lielas recenzijas – man The New York Times jau ir – un tad atgriezies, lai nokārtotu gala eksāmenu. Ļoti sarežģītu, lai augstskola ir droša, ka esi doktora grāda cienīgs. 

Vai profesora vietu Amerikā dabūt ir grūti?
Apmēram 200 cilvēku uz vienu labu vietu. Tātad pat izglītība Jeilā neko negarantē – varbūt būsi starp desmit labākajiem, bet vieta jāizcīna. Cilvēku no Efeju līgas skolām, kopumā astoņām, ir pietiekami daudz, kas cīnās par labākajām vietām. Piemēram, mans profesors Deivids Lengs vietu Jeilā dabūja, jo saņēma Pulicera balvu. 

Vai tev virtuālajā blociņā nākamie gadi rūpīgi saplānoti, vai arī – vismaz kaut kādā mērā – ļaujies plūsmai?
Cenšos ievērot abas komponentes. Ikdienas dzīvē vairāk plūstu, kaut gan tam ir aizvien mazāk laika un iespēju. Tik daudz darba, ja sāktu plūst, nevarētu izdarīt. Aizvien vairāk jāstrukturē. Ilgtermiņā esmu atvērts iespējām. Ja dabūšu profesora darbu, visticamāk, tas sākumā nebūs Ņujorkā. Tā ir vispieprasītākā vieta. Ja dabūšu darbu kaut vai divu stundu lidojuma attālumā no Ņujorkas, tas jau būs labi. Tagad man jāizcīna doktora darbs. Skaņdarbu ziņā arī šobrīd pietiek, ko rakstīt. 

Vai kopš Trampa nākšanas pie varas jūti izmaiņas sabiedrībā?
Cilvēki vairāk kreņķējas, bet citādi, esot Jeilā, pārmaiņas nejūtu. Tā ir droša vieta. Ņujorkā tāpat, jo tā ir ārkārtīgi liberāla. Katrs cilvēks, kurš tur izvēlējies dzīvot, jūtas atbildīgs par citiem. Ņujorkas vide, kur cilvēki ārkārtīgi daudz strādā, lai kaut ko sasniegtu, jaunam cilvēkam ir ļoti motivējoša. Nevari pateikt – ai, šodien negribas, nedarīšu! Jo cits izdarīs. 

Vai tas reizēm nav pāri cilvēka spēkiem?
Man paveicies ar labu mentālo veselību. Es visu daru kaislīgi. Dabūju daudz adrenalīna no skaņdarbu rakstīšanas, to pabeigšanas laikā. Ņujorkā nav iespējams nepabeigt laikā – divtūkstoš citu labu komponistu gaida rindā, un nākamreiz tevi vienkārši nepaņems. 

Kā tu atradi savu stilu klasiskajā mūzikā?
Ja gribam vienā vārdā pateikt, ko mūzikā daru, postminimālisms būs vistuvāk. Tajā pašā laikā mani darbi ir mainījušies. Vidusskolas vecumā man bija ansamblis Zimbabve, spēlējām manis rakstītu mūziku. Visi bijām džezisti. Vienmēr biju neapmierināts ar to, ko sniedz džeza iespējas. Domāju – kā būtu, ja es rakstītu klasisko mūziku šim džeza ansamblim? Sākās eksperimenti. 

Pēdējos gadus [vidusskolas laikā] Latvijā, dzīvojot vecāku mājās, trīs mēnešus vasarās sēdēju pie klavierēm. Trenējos 10-12 stundas dienā, jo gribēju būt džeza pianists. Gribēju augt. Atskatoties saprotu, ka tas bija ārkārtīgi vērtīgi nevis kā pianistam, bet komponistam. Attīstīju idejas, meklēju tālāk. Domāju – ko mūzika vispār nozīmē? Gribējās jautāt sev aizvien lielākus jautājumus. Mani vecāki visu mūžu strādājuši sabiedriskajā sektorā, viņi ir skolotāji. Tātad visu laiku kaut ko labu devuši sabiedrībai. Jautājums, ko sev uzdevu: kā varu attaisot savu eksistenci kā komponists? Kas ir tas, ko varu citiem dot? Vai mūzika var cilvēkus padarīt labākus? Šie jautājumi man kļūst aizvien svarīgāki. Domāju kaut vai par to, ko varu sniegt atpakaļ Latvijai, kur esmu ieguvis izglītību. 

Katru reizi, kad ar Robertu, manu draugu, sākam ēst, pāris minūtes pavadām, klusumā pārdomājot, par ko esam pateicīgi šajā dienā, šajā dzīvē, par to, ka esam satikuši viens otru, par ēdienu. Neesam reliģiozi, bet to pārdomāt mums ir svarīgi.

Esi minējis, ka viens no jaunākajiem darbiem, kas tika atskaņots koncertā Cēsīs, ir vairāk kontaktā ar tevi pašu kā cilvēku, nevis intelektuāla konstrukcija mūzikā, kā tas bijis iepriekš. Tā tiešām ir?
Mana pieeja mūzikas rakstīšanai ir bijusi intelektuāla, un man liekas, ka tāda pieeja ir laba, jo izslēdz tevi kā indivīdu un nonāk kādā universālākā vietā. Tas, ko tagad daru mūzikā, nāk no daudz emocionālākas vietas manī. Ir acumirklīgāka. Atšķirīga pieeja, kura mani pašlaik interesē. Divi šovasar sarakstītie darbi ir absolūti emocionālā toņkārtā. 

Darbs, kas tika atskaņots Cēsīs, sasaucas ar [amerikāņu modernisma klasiķa] Tomasa Stērnsa Eliota Četriem kvartetiem. Iegāju šī autora «istabā» un rakstīju savu skaņdarbu. Simboliski viņš runā par šķīstītavas ugunīm, kas satinas rozes ziedā. Roze un uguns ir viens un tas pats. Sevis meklējumi, attīrīšanās un dievišķā mīlestība ir viens un tas pats. 

Latvijā mēs ilgstoši nevaram pieņemt partnerattiecību likumu, jo tiek noraidīta mīlestības pieredze, kas nav tikai starp vīrieti un sievieti. Kā tu uztver tādas ziņas?
Man nav negatīvu izjūtu, jo šādi jautājumi prasa laiku, lai sabiedrība tos izprastu. Tikai ļoti žēl cilvēku Latvijā, kuriem šāds likums ievērojami uzlabotu dzīves kvalitāti. Galu galā, tas ir arī simbolisks solis – ka tava valsts pasaka, tev ir tādas pašas tiesības kā citiem. Aizspriedumi nāk no nezināšanas. Kā tu vari dusmoties uz nezināšanu? Profesori taču arī nedusmojas uz studentiem, bet sniedz zināšanas. 

Kāda ir tava ikdienas dzīve Amerikā – veselīga?
Jeilā tikpat kā neviens pats negatavo, tam nav laika. Var atļauties ēst ārpus mājas. Taču par veselīgu dzīvesveidu cilvēki ļoti domā. Laiks ir vienīgā lieta dzīvē, ko nevar noviltot. Veselība ir cieši saistīta ar tavu laiku uz Zemes. Tāpēc manā vidē cilvēki ļoti domā par to. Arī pašsajūta ir labāka, veselīgi dzīvojot. Es skrienu, nodarbojos ar jogu. Tā ir daļa no mana dzīvesveida.

Bēdājas vai smaida?

Wooly Organic izveidotāja Madara More ir pārliecināta – pasaule mainās. Viņas uzņēmuma veiksme ir iederēties jaunajā ainavā, piedāvājot bioloģiskās kokvilnas rotaļlietas un apģērbu bērniem

Mēs esam pareizajā laikā un vietā, saka bērnu preču zīmola Wooly Organic radītāja Madara More. Tiem, kuriem patlaban ir 20 gadu, bērnībā bija 20 mīksto rotaļlietu un apetīte pēc jaunām mantiņām šķita nepiesātināma. Tagad nostiprinās tendence, ka jaunie vecāki desmit Ķīnā ražotu rotaļu zaķīšu vietā labāk iegādājas vienu dārgāku zīmola mantu ar skaistu dizainu, kas ražota atbildīgā uzņēmumā. Dizaina un konceptveikalu ienākšana Eiropas galvaspilsētās liecina, ka «patērēšanas bums, kad vajag visu un daudz, pāriet». «Cilvēki ir gatavi pirkt dārgākas lietas, ja redz pamatojumu, kāpēc tas ir tā vērts,» uzņēmēja ir pārliecināta. 

Tā arī ir atslēga, kā savu vietu pasaulē veiksmīgi atrod bioloģiskās kokvilnas rotaļlietu un apģērbu zīmols Wooly Organic. Kā uzņēmumam būtiskas Madara piesaka trīs vērtības «izvēlies zaļo, novērtē dizainu un ražots Eiropā».

Simt izjauktu rotaļlietu

Ideja par savu uzņēmumu dzima pēc divām savstarpēji nesaistītām sarunām. Kāds Vecrīgas suvenīru veikalu īpašnieks Madarai stāstīja, ka Latvijā ražo saldumus un daudz dažādu tekstilizstrādājumu, toties trūkst suvenīru, ko iebraucēji varētu pārvest mājās saviem bērniem. Bet tieši bērni ir tie, kuriem kaut ko aizvest vienmēr gribas. Otra saruna bija par to, ka Rīgas biznesa inkubatoros atbalstu saņemt ir grūti, jo konkurence ir liela, taču viņas dzimtajā Liepājā situācija ir pavisam atšķirīga – dalībnieku ar svaigām idejām pat trūkst. «Tā sapratu, ka jāizdomā produkts, ko var pārdot kā suvenīru bērniem, un jāiesniedz biznesa inkubatorā,» viņa stāsta.

Zīmols startēja kā sociālais uzņēmums, kurā neredzīgi cilvēki filcēja rotaļu lācīšus. Šķita, ka tas ir vērtīgs sabiedrisks darbs un arī labs stāsts mantiņai, ar ko tūristam doties prom no Latvijas. Lai rotaļlietas piesaistītu uzmanību, Madara uzaicināja Latvijas Mākslas akadēmijas studentus izstrādāt rotaļlietu dizainu.

Pirmajos gados uzņēmums Madarai drīzāk bija kā hobijs. Liela daļa laika pavadīta, taustoties tumsā un cenšoties saprast, kā kas darāms. Sākotnēji dažus lācīšus filcēt nācās arī pašai, turklāt ar šūšanas piegrieztņu veidošanu rotaļlietām pieredzes nebija arī Mākslas akadēmijas kolēģiem, jo «uztaisīt piegrieztni zaķītim un uztaisīt piegrieztni kleitai ir pilnīgi kaut kas cits». Arī te pašai vajadzēja izdomāt, kā izlīdzēties. Madara stāsta: «Izārdīju 100 rotaļlietu, lai saprastu, kā tās konstruē, kā šuj vīles, ar kādiem diegiem un kā kas krustojas.»

Uzņēmēji dažkārt saka lai sāktu uzņēmumu, nepieciešams laiks, nauda un zināšanas. Madara smejas, ka viņas gadījumā trūcis gan naudas, gan zināšanu. «Bet vienmēr aktīvi izmantoju dažādus fondus, biznesa inkubatoru, arī iespējas braukt uz izstādēm, piesaistot LIAA līdzekļus. Bez šī finansējuma tas nebūtu iespējams,» viņa stāsta.

Aizbraucot uz Eiropas lielāko rotaļlietu izstādi Vācijā, Madara saprata, ka izdevies uztaustīt pareizo nišu, jo ievērojama daļa bioloģisko rotaļlietu patiesībā bija ražotas Ķīnā. Tas pircējā rada aizdomas, vai produkts patiešām ir bioloģisks. Savukārt uzņēmumiem, kas rotaļlietas taisa, piemēram, turpat Vācijā, cena ir pat trīsreiz augstāka nekā produktam, ko varētu saražot Latvijā.

Pārmaiņas

Problēmas sākās, kad Madara saprata, ka filca lāčus nevar sertificēt kā rotaļlietas. Latvijas suvenīru veikalus tas nesatrauca, taču mantiņas nebija iespējams eksportēt. Jebkurai precei, kuru ražo bērniem, protams, jāatbilst stingriem kvalitātes standartiem. Uzņēmēja paskaidro, ka audumam jābūt pietiekami stipram, lai «tas neplīstu un lai bērns nevarētu, piemēram, sākt ēst pildījumu». Ar roku filcēta vilna tādam standartam nekādi neatbilst.

Neredzīgi cilvēki savukārt nevar šūt ar šujmašīnu, un kvalitāti nodrošināt bija grūti. Turklāt organizatoriski process bija dārgs un sarežģīts. Uzņēmums arī, protams, neko nepelnīja, jo tāda ir sociālo uzņēmumu būtība atbalsti kādu cilvēku grupu, bet labumu sev negūsti. Lai šādu sociālo projektu attīstītu, jāvelta daudz vairāk laika nekā viena diena nedēļā, atzīst uzņēmēja.

Tāpēc arī pirmie četri gadi uzņēmumā bijis stagnācijas periods. «Tādu uzņēmumu pārvērst par globāli strādājošu man nebija ne kompetences, ne resursu, bet pateikt, ka vairs nebūsim sociālais uzņēmums, bija emocionāli smagi.» Madara domāja, ko nu sacīs klienti un kā varēs strādāt tālāk, jo šķita, ka visa uzņēmuma jēga ir palīdzība cilvēkiem ar invaliditāti. Tomēr šogad aprīlī Liepājā tika atvērta ražotne, kur top Wooly Organic rotaļlietas, un šūšanas pakalpojums vairs nav jāiepērk. Tagad bērni ar Liepājā ražotajām mantiņām spēlējas arī tālu aiz Latvijas robežām.

Gada nogalē apritēs divi gadi, kopš uzņēmums ražo arī apģērbu mazuļiem. Madara gan stāsta, ka uzņēmuma uzmanības centrā joprojām ir rotaļlietas, jo bērnu apģērbu ražotāju Latvijā ir gana daudz. Tomēr, braucot uz izstādēm, kļuvis skaidrs, ka ar desmit rotaļlietu modeļiem ir par maz, savukārt taisīt vēl vairāk dažādas pelītes, kaķīšus un zaķīšus arī licies lieki. Turklāt izstādēs, kur piedalās ne tikai tirgotāji, kas meklē produkciju veikalam, bet arī jaunās māmiņas un grūtnieces, klienti daudz labprātāk pērk drēbītes. Rotaļlietas biežāk iegādājas dāvanām. Tāpat bijis skaidrs, ka nepietiks tikai ar dažām rotaļlietām vien, lai īstenotu sapni par sava veikala atvēršanu Rīgā.

Raibā pasaule

Pērn apmēram 80% produkcijas eksportēti. Tālākās vietas, uz kurieni aizceļo Wooly Organic zaķi un lāči, ir Jaunzēlande un ASV. Tur klienti – ekoveikali, konceptveikali un dizaina veikali, kas rotaļlietas tirgo, – piesaistīti nesen. Latvijas mantiņām ir pircēji arī Āzijā Ķīnā, Japānā, Singapūrā, mantas tirgo arī visā Eiropas Savienībā. Madarai bija liels gods, kad mantiņas vairumā iepirka Slovēnijas ugunsdzēsības dienests, lai lācīšus kā mierinājumu dāvinātu ugunsnelaimēs cietušiem bērniem. Svarīgi izrādījies tas, ka mantiņas ir neitrālās krāsās, neuzkrītošas. Madara min, psihologi to skaidro tā mantiņas neitrālās krāsās rada drošības sajūtu, atstāj vietu bērna iztēlei un līdz ar to tiek iemīļotas. Tāpēc arī Wooly Organic mantiņām nav skaidri nolasāmas sejas izteiksmes vienam zaķīši var likties bēdīgi, citam priecīgi.

Interesanti, ka mūsu kaimiņi lietuvieši un igauņi par Wooly Organic rotaļlietām izrāda mazāku interesi nekā tālākas valstis, saka Madara. Šogad gan nozīmīgāku lomu ieņem arī vietējais tirgus, uzņēmums atvēris veikaliņu Miera ielā.

Pircējiem katrā valstī ir pilnīgi citas vēlmes un intereses, novērojusi uzņēmēja. Taču bieži izrādās, ka Wooly Organic priekšrocība ir tā, ka prece ražota Eiropā un izejmateriāli ir dabiski. Daudzi ekoloģisko rotaļlietu ražotāji pildījumā izmanto poliesteri, to kādu brīdi apsvēra arī Wooly Organic, bet sadarbības partneri uzreiz skaidri pateikuši latviešu mantiņas viņus interesē tikai dabiskā pildījuma dēļ. Wooly Organic izmanto kukurūzas šķiedras pildījumu.

Tas, ka ražojumi nāk no Eiropas, būtiski šķiet tieši Āzijas valstīs. «Ir kāds vēsturisks nospiedums viņi visu laiku ražojuši Eiropai, tāpēc tagad atļauties nopirkt roku darbu no Eiropas ir simbols turīgumam,» skaidro Madara. Vācieši savukārt ciena vietējos ražotājus. Taču, ja viņiem jāizvēlas starp Latvijas ražojumu par 20 eiro un Vācijā ražoto par 70 eiro, pragmatiskie pircēji izvēlēsies Latvijas zaķīti. Dānijā savukārt piedzīvots, ka daudzi veikali aizrāda par, viņuprāt, pārāk mazo sekotāju skaitu uzņēmuma Instagram kontam. Tur tik tiešam daudzi ražotāji pie tā stipri piestrādā, atzīst Liepājas uzņēmēja. Dāņu produktu vizuālā identitāte ir pamanāma un skaista. Vācijā tas nevienu nav interesējis. Savukārt amerikāņiem patlaban vienkārši ir izdevīgs valūtas kurss, nosmejas Madara.

Vēl lomu mēdz nospēlēt arī iepakojums. Mantiņas liek kastītēs, jo ES regula prasa katru rotaļlietu fasēt atsevišķi, turklāt ne visiem patīk pirkt lācīti, ko jau iepriekš veikalā aptaustījuši desmitiem citu interesentu. Savukārt plastmasas maisiņā rotaļlietas likt nevar, jo tas var izraisīt asu pretreakciju. Piemēram, Zviedrijā pircējs tādos gadījumos iet tirgotājam klāt un jautā, vai viņš apzinās, cik simtus gadu prasīs maisiņa sadalīšanās.

Latvijā lielu lomu nospēlē tas, ka Wooly Organic rotaļlietas ir vietējais ražojums. Tomēr arī mēs nedzīvojam uz noslēgtas salas. Madara novērojusi, ka ekoloģisks dzīvesveids cilvēkiem kļūst aizvien svarīgāks, un arī mūsu jaunieši ir tendēti uz zīmoliem, kas atpazīstami internetā. «Tā sauktās Instagram mammas seko līdzi tam, kas ir modē. Nav svarīgs rotaļlietas praktiskums, bet gan dizains un tas, ka bērnu varēs pozicionēt kopā ar zīmolu. Mārketings no zīdaiņa kājas.»

Ar to vien gan vēl nepietiek, norāda Wooly Organic izveidotāja: «Latvijā ir daudz produktu ar skaistu dizainu, bet preci nepērk, ja nav pārdomāta mārketinga puse un nav sapratnes par to, kā tirgus strādā, ko grib patērētājs, ko grib tirgotājs un kā visu organizēt.» Tomēr nav arī tā, ka latviešu māmiņas par dārgāku produkciju nebūtu gatavas maksāt. Lai gan Vācijā algas ir daudz lielākas, tas nenozīmē, ka vecāki arī attiecīgi vairāk tērē. Arī Latvijā kvalitāte un produkta drošība kļūst ārkārtīgi būtiska, ja manta jādod savam mazulim.

Dzinējspēks, kas liek darboties biznesā

Vēlme attīstīties un radīt kaut ko paliekošu.

Lielākā kļūda, kas devusi mācību

Sākumā nebija naudas, lai pasargātu savu identitāti pasaulē, tāpēc izvēlējāmies tikai ES tirgu. Rezultātā patlaban Ķīnas tirgū kāds intensīvi mēģina reģistrēt mūsu zīmolu un patentus, piegrieztnes, iepakojumu, pat domēna vārdu. Arī mēs esam iesnieguši prasību reģistrēt patenta zīmi, bet Ķīnā eiropietim ir grūti uzvarēt.

Vērtīgākais padoms jaunam uzņēmējam

Izturēt pirmos četrus gadus, kad bankrotē liela daļa jauno uzņēmumu. Pēc tam tiešām ir vieglāk, viss kļūst daudz pašsaprotamāks.

Zigmārs Atvars, garīdznieks, iluzionists, baikeris

Nav daudz garīdznieku, kas skrējuši trīs kilometru krosu, taisījuši vēdera preses vingrinājumus un pumpējušies, lai iegūtu darbu. Zigmāram Atvaram kā Nacionālo bruņoto spēku kapelānam šādi pārbaudījumi jāiztur katru gadu. Taču ne tikai tā viņš atšķiras no citiem sludinātājiem. Viņš naudu pelna arī kā profesionāls iluzionists un vēl brīvajā laikā brauc ar motociklu. 

Kad Zigmārs studēja teoloģiju, pasniedzējs no ASV lasīja lekcijas par to, kā dažādos aizraujošos veidos cilvēkiem pastāstīt par Dievu. Viens no tiem – iluzionista priekšnesums. Likās intriģējoši. Reiz, kad kristiešu nometnē bija jāpiedalās talantu vakarā, viņš nolēma iemēģināt roku. Pasniedzējs piekrita dalīties ar saviem aroda noslēpumiem, un arī publikai patika. Ar laiku, ievērojot studenta interesi, amerikānis uzdāvinājis viņam triku instrukcijas, lai pietiktu veselai programmai. «Tad viss aizgāja kā pa ķēdīti – no viena pasākuma mani uzaicināja uz nākamo,» stāsta garīdznieks. Kādu laiku iluzionisms pat bijis viņa pamatdarbs. 

Daži cilvēki nesaprot, kā var apvienot sludinātāja un triku rādītāja darbu. Zigmārs domā, ka tas tāpēc, ka «tagad visi saskatījušies tās Ekstrasensu cīņas». Kad cilvēki redz, kā Zigmārs apmāna viņu acis, viņiem šķiet, ka notiek kas pārdabisks. Lai gan labs mākslinieks cilvēku apvedīs ap stūri tā, ka šķiet – noticis brīnums, tomēr burvju mākslinieka darbošanās var izskaidrot. Turklāt patlaban dažādus paņēmienus var iemācīties vieglāk nekā agrāk. Nevajag pasniedzēju, pietiek pameklēt instrukcijas YouTube.

Zigmārs joprojām kā burvju mākslinieks mēdz uzstāties kristīgajās nometnēs. Iluzionista atribūti kalpo kā simboli, un triku pavada kāds stāsts ar morālu mācību. Tomēr viņš trikus rāda arī korporatīvajos pasākumos. Tad iluzionists vienkārši izklaidē publiku. 

Tāpat kā iluzionista darbs, ar kapelāna amats viegli savienojams ar citu Zigmāra aizraušanos – motocikliem. Vīrietis ir Kristiešu motobraucēju asociācijas Latvijas nodaļas prezidents. Holivudas filmās redzamajām motociklistu bandām Latvijas kristiešu baikeri, protams, nelīdzinās. Šī «banda» darbojas citādi. «Mēs regulāri kaut kur braucam. Dodamies uz muzejiem, atrakcijām vai kaut kur vakariņas paēst,» viņš stāsta. Tā katru ceturtdienu no aprīļa līdz septembrim. Vēl grupa kopīgi studē Bībeli.

Skarba baikera tēlā garīdznieks neko pievilcīgu nesaskata. «Viņi nevar pat ar bērnu aiziet uz smilšu kasti. Bet tas ir forši!» viņš saka. Tāpēc arī viņa lomas ir tik dažādas. Visu dzīvi interesējoties tikai par vienu jomu, var daudzko palaist garām, Zigmārs nosaka.

Kroma kolna kareivji

Gadsimtu mijā Aleksandra Lubāna prātā iesēdās doma par seno latgaļu pils rekonstrukciju pie dzimtajām mājām starp Maltu un Dagdu. Viņa iedvesmota, novadnieku kopa tagad pievērsusies ne tikai vēsturiskajām cīņām, bet arī katrs savam amatam

Parasts lauku ceļš starp Maltu un Dagdu Latgalē, Baltkrievijas pierobežā. Netālu aiz Pušas ciema atzarojas grantēts māju celiņš. Priežu Kalns ir Aleksandra Lubāna dzimtā sēta. Nu jau septiņus gadus tai blakus līkumā aiz kokiem nejaušam autobraucējam negaidīti acu priekšā izaug Kroma kolna pils koka apbūve. Aleksandrs, darbīgs četrdesmitgadnieks, ikdienā ir virsmežziņa vietnieks Valsts meža dienestā Rēzeknē, bet brīvajā laikā, arī šajā augusta priekšpēdējā sestdienā – virsaitis Kroma kolna brālības, latgaliski bruolistes, svētkos. 

Tur ik gadu pulcējas viņa karadraudze, seno latgaļu cilts. Uzņem jaunus biedrus, esošie katrs simboliski uznes kalnā pa akmenim pils teritorijas iekārtošanai, uz vairoga paceļ augšup aizvadītā gada izcilāko bruolistes vīru un sievu. Skan smiekli un latgaliešu mēle. 

Ideja par pili radusies 2001. gadā, kad pa Latviju ceļoja publicisti Aivars Berķis, Ēriks Hānbergs un Imants Ziedonis. «Meklēja visādus meža dīvaiņus,» pajoko Aleksandrs, «arī mūsu lauku sētā iebrauca. Es tad vēl par mežsargu strādāju, apkārtnē zināju visus pilskalnus. Kā viņi mani atrada? Biju savā saimniecībā iestādījis vairāk nekā 1800 ozolu, kāds bija pastāstījis.» Runājuši ne tikai par kokiem, arī par vēsturi. «Mums, latgaliešiem, ir grūti pateikt, ka mums kaut kā nav. Bet viņi mani piespieda to pateikt,» Aleksandrs retoriski noskalda. «Pavaicāja, vai man Latgalē ir zināms kāds rekonstruēts pilskalns. Tajā laikā Lielvārdē, Daugavas krastā Agra Liepiņa pils bija, Tērvetē Nomunds Jerums cēla savu koka pili, Āraišos bija arheologa Apala ezerpils. Latgalē nekā tāda nebija. Man nācās teikt: «Mums nav.» Vispār latgaliešiem viss ir,» viņš saslejas. «Mums Latgale ir liela. Viegli pateikt «mūsu mazā Latvija», bet grūti – «mūsu mazā Latgale». Un tāpēc manī vēl ilgi sēdēja: mums Latgalē nav pils, ko parādīt.»

Lielākais pilskalnu blīvums 

Sākt seno latgaļu pils celtniecību Aleksandram palīdzējuši… bebri. Tie tepat pie Priežu Kalna, kur joprojām dzīvo viņa mamma Elza, bija savairojušies tik kuplā skaitā, ka ar dambjiem nopludinājuši 6,5 hektārus laba meža. 2009. gadā viņš izņēma sanitāro apliecinājumu koku ciršanai. «Bija izvēle – vai sausos baļķus pārdot malkā (varēju dabūt kādus 3000 latu), vai tomēr «nav» pārvērst par «ir».»

Kalna pakājē līdzās dzimtas mājām savilcis baļķu kaudzi, no draugiem aizņēmies naudu, lai būvniecības sākšanai pieaicinātu kvalificētus meistarus. «Mūsu cietoksnis stāv uz robežas: gan uz Andrupenes un Pušas, gan Rēzeknes un Dagdas novadu robežas.» Nosaukumu «Kroma kolns» izdomājis Ivars Logins, kas ar Latgales karoga autoru Māri Rumaku bijis viens no pirmajiem bruolistes biedriem. «Maskavas Kremļa nosaukums arī ir cēlies no kremeņ – krams, Latgalē Kroma kolnu ir diezgan daudz.» Tikai 400 metru no Kroma kolna esot īsts seno latgaļu pilskalns, pats Aleksandrs palīdzējis kartē ierakstīt vēl vienu, trīs kilometrus attālu. «Černoručas pilskalns līdzās Černoručas sādžai, izmirušam ciematam. Apkārt tek upe, viens mazais valnītis. Ļoti smuks. Andrupenes skolas skolotājs Viktors Ivanovs atnāca: «Saša, klausies, ir tāda sajūta, ka tur varētu būt pilskalns.» Jā, ir! Nākamajā gadā [pilskalnu pētnieks profesors] Juris Urtāns apstiprināja, paspieda roku. Piecus gadus Latvijā nebija atklāts neviens jauns pilskalns. Bet vispār to šobrīd ir ap 500, te apkārt 25 kilometru rādiusā – 73. Lielākais pilskalnu blīvums Latvijā! Kāpēc šajā blīvumā neuzcelt vienu, vidējo aritmētisko? Vēsturiski tēmējam uz 12. gadsimta beigām. Gluži uz 9. gadsimtu negribētos, tad celtniecības metodes bija citādas. Šādi daudz vairāk metāla varēsim ielikt.»

Aleksandra mamma, pensionēta mājturības skolotāja, kas augusta svinību vakarā kopā ar vedeklu Ingu sarūpējusi lielāko daļu cienasta, gan sākumā bijusi skeptiska par dēla avantūru. «Cilvēki laukos ir praktiski. Šis nav nekas praktisks. Pašapziņas celšana ir dārgs prieks. Bet kādam tas ir jādara. Uz tādiem dulliem turas Latgale, Latvija, visa pasaule,» Aleksandrs tumsā pasmaida, atspiedies pret pils aizsargvalni. Ir rādījis 2014. gadā piešķirto balvu Boņuks par ieguldījumu Latgales kultūrā. «Biju tikai fiziska persona, kas aizgāja uz skatuves un paņēma Oskaru. Tie visi, ka te blakus čalo, – tas ir viņu darbs.»

Pēdējie Kroma kolna svētki iznākuši klusāki nekā parasti, iekšēja sanākšana ar simbolisku vīru pacīkstēšanos pils laukumā un katapultas izšautu māla lausku salūtu pret negaisa debesīm, kur ik pa brīdim uzplaiksnī rūsa. Jaudīgāka enerģija tikšot koncentrēta publiski izsludinātās svinībās nākamā gada 18. augustā, kas veltītas Latvijas simtgadei. Atsauce uz valstisko jubileju būs arī tikko nofilmētajā, Francijas TV5MONDE un USHUAÏA TV daudzu miljonu auditorijām paredzētajā dokumentālajā filmā Traits d’Union (latviski – pārnesums). Caur Kroma kolna bruolistes pieredzi tiks stāstīts, kā latgalieši saglabā un nodod nākamajām paaudzēm tradīcijas.

Kroma kolna apmetnes celtniecība, tāpat kā tradīciju pētniecība, šai dažu desmitu ļaužu kopai joprojām ir procesā. Pirmo torni un sienu 2010. gadā Aleksandrs uzslējis viens pats. Katru gadu kāds posms nāk klāt. «Pašas pils vēl nav. Būs tad, kad aiziešu pensijā, tad no kalna nemaz zemē nekāpšu,» viņš iesmejas. «Trīs fortifikācijas torņi iesākti, ziemeļu siena nolikta, austrumu un rietumu sienas iesāktas, drusku no dienvidu sienas. Katrs jumts ir citāds, ja ieskatās. Leonīds, vecākais no bruolistes vīriem, pāri 70, it kā nejauši uzzinājis par sapulci, atnācis un teicis: dabū man tādu un tādu materiālu!»» Lubiņu jumti ir viņa darbs. Pils kompleksā vajadzētu būt arī klētij un piedarbam, pašlaik ir gatavs siena šķūnis, kur glabājas katapulta.

Uzbūvēt akmeņu mešanas agregātu arī prasījusi pašcieņa. «Livonijas Indriķis savās hronikās rakstīja: «Latgaļi ar lielām mašīnām igauņos ir dzinuši bailes.» Kādas tad tās lielās mašīnas bija? Noteikti tādas katapultas vien bija. Kaut kā mēs mēģinām to vēsturīti cilāt.»

Domu par pils karadraudzes savākšanu izteikusi Ludzas Tūrisma informācijas centra vadītāja Līga Kondrāte, viņas vīra Ērika pārziņā esošais Ludzas Amatnieku centrs bruolistei palīdzējis tikt pie pirmajiem arheoloģisko apģērbu prototipiem. «Pirmais vamzis, ko uzšuvu, – tā praktiski ir Līgas Kondrātes jaciņa. Viņai bija nopirkts zaļš vilnas audums, saka – nē, šitādam dullajam es varu drēbi noziedot,» Aleksandrs atkal iesmejas. 2011. gadā, kad viņš viens pats savā pilskalnā mētājis šķēpu, ko bija dabūjis no drauga, keramiķa Aivara Ušpeļa, Līga viņu uzaicinājusi uz viduslaiku pasākumu Ludzā, lai pamāca ar šķēpu apieties arī jaunatni. Aizgājis Līgas uzsauktajā zaļajā ancukā. «Tagad man ir cits vamzis, pats esmu iesācis rotu kalšanu. Nekas sarežģīts, tikai jābūt instrumentiem.»

Lai gan Kroma kolna bruoliste ārēji līdzinās seno cīņu klubam, kādi Latvijā ir sastopami arī citviet, viņus atšķirīgus dara pastiprinātā interese par senajām amatniecības tradīcijām. «Karagājienā neviens nevilka līdzi amatnieku baru, lai salabotu zābakus vai ieliktu cirvim kātu. Mācāmies arī tādas lietas. Kāds taisa bruņukreklus, kāds šuj apavus.»

Rotu kalšanu Kroma kolna bruolistes virsaitis sācis arī visai pragmatisku apsvērumu dēļ. Sieva Inga un trīs meitas Džeina, Džesika un Dženita, kad pievienojušās organizācijai, protams, gribējušas tērpties autentiskās Latgales sagšās ar ieaustu gredzentiņu ornamentiem. Šis prieks krietni sitis pa ģimenes kabatu. «Gredzentiņu ir ļoti daudz, bet tie ir elementāri uztaisāmi,» Aleksandrs paziņo. «Džeinas villainē, piemēram, 2500, sievai – 1700. Jā, zinu, esmu saskaitījis! Uztaisu tūkstoti, aizvedu audējai, viņa saka – ved vēl. Tas ir vienmuļš un nepateicīgs darbs, no misiņa plāksnēm taisīt gredzentiņus. Tomēr, ja to neizdari, villaine ir vienkāršs auduma gabals. Saliec gredzentiņus – rota. Zvaigžņu deķis, ko vēl sacīt!»

Kā seno latgaļu reklāma

Knibinoties ap kalumiem, Aleksandrs visvairāk sajutis saikni ar senvēsturi. Pētot materiālus par Latgales kapulaukiem, ievērojis dažādu rotkaļu rokrakstus, aizdomājies, kā viņi strādāja laikos, kad vēl nebija ne tikai elektrisko slīpmašīnu, bet pat skrūvspīļu.

Ādas zābakus sev arī uzšuva pats. Dabūja gatavas bungas ar celaiņu jostu. Pirmo bruņukreklu no metāla gredzentiņiem bruolistei sapina keramiķis Aivars Ušpelis, kas dzīvo otrpus Maltai Daugavpils virzienā. Tagad organizācijā ir uzņemts viņa dēls, 18 gadus vecais Jumis, sanāksmēs tiek lietoti pēc tūkstošgadīgām melnās keramikas tradīcijām gatavotie Ušpeļu trauki.

Katrs jaunpienācējs bruolistē cenšas atrast savu vietu. Jumja vienaudzis, robotikas students, Kārlis Pīgožnis, kuru šogad pārējie pacēla uz vairoga kā izcilāko no vīriem, piemēram, pievērsies pātagu gatavošanai. Bitenieks ir Juris Trimalnieks, Latvijas valsts mežu Latgales sēklkopības iecirkņa vadītājs. Viņš ar sievu Ievu, dzejnieci un bruolistes fotogrāfi, dzīvo trīs kilometrus no kalna, mežsargmājā Mākoņkalna pagastā.

Naktsmājas pēc svētkiem man tiek dotas viņu klētiņā, kur pie sienām saldi smaržo bērzu slotas, karājas saimnieka nomedīto zvēru ādas, seno latgaļu tērpi un bruolistes ieroči.

Latgalē katoļu tradīcijas un pagāniskā dzīvesziņa joprojām veido interesantu musturu. No rīta, dzerot kafiju, Juris piemin, ka ģimenes tradīciju dēļ gribējis kļūt par katoļu garīdznieku. Onkuļa, kardināla Jāņa Pujata motivēts, pat iestājies garīgajā seminārā Rīgā. Tomēr mīlestība pret mežu ņēmusi virsroku. Tagad klāt nākusi Kroma kolna brālība.

Kad Aleksandrs sācis domubiedru kopas veidošanu, licies tikai dabīgi tur atrasties, jo vēsture arī Juri interesējusi vienmēr. Ap bruolistes dibināšanas laiku viņš ticis pie mājas bišu saimēm, ko viņam atstājis radinieks. Tā radusies doma pie Kroma kolna pils uzstādīt guleņus – no viena koka gabala veidotus stropus ar izgrebtu vidu, kādus bitēm izlika mūsu senči. «Klasiski senie bišu koki ir arī vertikāli, skaidu jumtiņš, vāks virsū,» stāsta Juris. «Spietus ielaidu, nu jau stropi kalnā stāv četrus gadus. Bites pašas darbojas, es tikai zāles pret ērcēm ielieku.»

Tas dara prieku – tik vienkārša ir viņa atbilde. «Reklamēju, pārstāvu senos latgaļus, ar bruolisti braucam uz viduslaiku festivāliem arī ārzemēs. Braslava un Polocka Baltkrievijā, Ķērnava un Apuole Lietuvā. Vēl gribētos uz Volinu aizbraukt Polijā.»

Tāpat kā Aleksandrs, ziemas mēnešos Juris studē literatūru, papildina zināšanas par pilskalniem un senču kapulaukiem. Domā, kā tur atrasto lietu kopijas reprezentatīvi iekļaut savā tēlā. Idejas paņēmis no Aglonas Kristapiņu kapulauka, kas ir viens no tuvākajiem un plašāk pētītajiem. Arī no Zvirgzdenes Kiutu kapulauka Ludzas pusē, kas ir vienīgais pilnībā izpētītais Latgalē. «Divi kapulauki un pieci kapi,» rezumē. «No Kristapiņu 93. kapa man būs pilnīga rotu rekonstrukcija – mazā un lielā sakta, karavīra rokassprādze, divas rokassprādzes uz labās rokas, ieroči.»

Vairāk rotaslietu nekā sievai? Juris neļaujas provokācijām. «Process turpinās. Tāpat ar ieročiem: šaurasmens un platasmens cirvis, āvas cirvis, šaurais zobens skramasakss, Latgalei raksturīgs. Nazis, iedzītņa šķēps, uzmavas šķēps, metamie šķēpi… Uzgāju Lietuvā meistaru Martinu Stanku, pasūtīju. Ja pašam tas nepatiktu, tad neviens nepiespiestu. Tas viss maksā.»

Liels gandarījums, aizbraucot pie bērniem skolās, redzēt viņu mirdzošās acis. Juris cilā zobenu, bet puisītis sīkā balstiņā noprasa: «Ar šito ir nogalināts cilvēks? Vai šitais ir izrakts no zemes?» – «Nē, nav, mēs ar melno arheoloģiju nenodarbojamies,» viņi atbild. Par šādu nodarījumu tūdaļ būtu jāatstāj bruoliste.

«Protams, esam sava novada patrioti, latgaļi pirms Livonijas ordeņa ienākšanas bija lielākais etnoss. Vēlāk ar kuršiem, zemgaļiem, līviem kopā veidoja Latviju. Kāpēc vēstures griežos tauta ir tik sarukusi? Vai pie vainas agresīvie slāvu kaimiņi? Negribas, ka pašu starpā būtu kāda kašķēšanās. Jau tā mūsu ir maz, nezin vai pēc 100 gadiem te kāds vēl runās latgaliski. Tāpat jautājums, kā būs ar latviešu valodu globalizācijas procesā,» Juris domīgs skatās ārā pa logu, kur pie klētiņas sakrauts viens no viņa paša neatkarības bastioniem, malkas krājums visai ziemai.

Stilīgs darbs!

Grupa Carnival Youth izdevusi savu pirmo albumu latviešu valodā, piedzīvojusi sastāva izmaiņas un Siguldā spēlēs trīssimto koncertu karjerā

Atslēga noklikšķēja, un te nu viņi bija: Prāta vētras studijā, kas pilna labiem instrumentiem. Ar vienu acs kaktiņu puiši nogaidīja, līdz Renārs Kaupers pazūd studijas virtuvītē. Tad sāka lūkoties apkārt. Visiem trijiem Emīlam Kauperam, Robertam Vanagam, Edgaram Kauperam – tolaik bija 16 gadu. Slavenās grupas pieredzējušie mūziķi šiem zaļajiem gurķīšiem bija devuši atļauju mēģināt savā studijā.

Pirmais pie bungām piegāja Emīls. No sešiem sintezatoriem vienu izvēlējās Roberts. Edgars snaikstījās ap ģitārām. Katram bija savas idejas dziesmas motīvs vai ģitāras rifs, kāda vārdu rindiņa. Viņi tās lika kopā diskutējot, brīžiem strīdoties, bet kopumā labi tika uz priekšu. 

Pēc deviņiem mēnešiem bija gatavi pirmajam koncertam nelielā klubā, nospēlēja septiņas vai astoņas dziesmas. 

Patlaban Carnival Youth ir viena no populārākajām jauniešu grupām Latvijā. Visvairāk tūrējušajām pa Eiropu un ASV. Pagājušajā gadā viņi bija īsti veiksminieki: izdeva šoziem gada mūzikas balvu Zelta mikrofons saņēmušo albumu Propeller, saņēma European Boarder Breakers Award (EBBA) balvu kā grupa, kura koncertējusi un guvusi panākumus ārpus savas valsts robežām.

Mūzikas kritiķis Kaspars Zaviļeiskis par jaunajām Carnival Youth zvaigznēm saka: «Muzikālā pieaugšana ir jūtama. Jaunā miniplate Vienā vilcienā radikāli jaunu virzienu nav uzrādījusi, taču ziemeļnieciski gaišo skumju tāds kā briedums ir jūtams. Abi Kauperi un Roberts Vanags ir diezgan stabili nostājušies uz savām kājām, šķiet noticējuši sev līdz galam un piedāvā kvalitatīvu indie pop/rock mūziku, kurai durvis uz Eiropu ir pavērtas pietiekami plaši. Atliek tikai paspēt iespraukties, kas, protams, prasa gan labu menedžmentu, gan veiksmi. Pirmais grupai ir, atliek novēlēt otro!» 

Ar Carnival Youth kopš pirmsākumiem strādā viena no pieredzējušākajām mūzikas menedžerēm Latvijā Guna  Zučika. Pirms tam viņa ilgus gadus rūpējās par Prāta vētru. Guna paver industrijas aizkulišu ainu: vispirms menedžerim jāuzbūvē infrastruktūra konkrētās valstīs vai teritorijās, uz kurām mērķē. Tā sauktajām «dzīvajām» grupām – tādām, kuras ne tikai ieraksta albumus studijā, bet arī dodas koncertēt – iespēju iefiltrēties minētajā  infrastruktūrā dod mūzikas industrijas konferences. Guna tās regulāri apmeklējusi vismaz desmit gadus, veidojusi kontaktus un pētījusi, kā tas «pulkstenis» saliekams kopā. 

Ar Carnival Youth Gunai ātri bija skaidrs, kuras mūzikas industrijas konferences ir vērts apmeklēt, kur grupai jāspēlē. Lai atrastu finansējumu, cita starpā, ir vērts rakstīt arī projektu pieteikumus Latvijas Investīciju un attīstības aģentūrai (LIAA).

No pirmās konferences, kurā puiši piedalījās, vēl mācoties 12. klasē, The Great Escape Lielbritānijā – grupai ir koncertdzīves aģents no aģentūras Black and White. Sadarbībā ar to tiek veidotas koncerttūres un braucieni uz festivāliem Eiropā (izņemot Vāciju, Austriju, Šveici). 

No šīs pašas konferences grupai ir arī sadarbības partneri Popup Records un aģents Vācijā, Austrijā, Šveicē. Viņš strādā ar grupas koncertu un festivālu organizēšanu šajās valstīs, kā arī albuma popularizēšanu un izplatīšanu. 

Citās pasaules valstīs latviešu puišiem ir digitālie mūzikas izplatītāji The Orchard. Piemēram, 2016. gadā iznākušā albuma Propeller popularizēšanai grupa izmantoja mūzikas PR firmas Polijā, Čehijā, Slovākijā, Francijā, Beļģijā, Nīderlandē, Zviedrijā un Norvēģijā. Savukārt ASV abi angliski iznākušie albumi tika popularizēti koledžu un universitāšu radiostacijās sadarbībā ar The Planetary Group. 

Kopā ar šiem koncertdzīves aģentiem, digitālajiem izplatītājiem un PR aģentūrām vienmēr tiek saplānota stratēģija kad iznāks konkrētais singls un video, kad sāksies tūre. Aģentiem ir savi ietekmes tīkli konkrētās teritorijās. 

«Rietumos mūzikas industrija ir sadalīta pa sektoriem un neviens nejaucas otra darbībā. Visiem zobratiņiem ir jābūt saslēgtiem. Nav jēgas koncertam bez promo un singlam bez digitālās izplatīšanas un mārketinga,» sava darba aizkulises atklāj Guna Zučika.

Jaunākais grupas koncerts, saistīts ar nesen iznākušo albumu latviešu valodā Vienā vilcienā, notiks 26. augustā Siguldas pilsdrupu estrādē. Grupas puiši par to izteicās juta, kā jādod sava artava valodai. Jokojot piebilda – «lai saprot arī vecāki un vecvecāki». Uz sarežģīto mūzikas industrijas globālo līkloču fona, kuros kā ņipram pulkstenītim jātikšķ arī Carnival Youth, puiši intervijā šķiet kā tīra ūdens malks nesamāksloti, sirsnīgi. Viņi lieliski iederas hipsteru ēras tendencē, kas runā par ekoloģisku dzīvesveidu un domāšanu. Ko nozīmē «dzīve rokenrolā» 21. gadsimta otrajā desmitgadē, un kā līdz tai nokļuva Edgars, Roberts un Emīls?

Roberts Vanags (22), taustiņi, balss
Ar olimpiādes medaļu golfā

Mūsdienās daudzi domā, kā nodrošināt sev pārtikušu dzīvi. Nevis, kā darīt tiešām to, kas patīk. Mums viss izveidojās pats no sevis. Satikāmies tādi, kuri iepriekš mūzikā jau kaut ko bija darījuši. 

Pirmā saskare ar mūziku man sākās bērnudārzā trīs gadu vecumā popgrupā Rūķītis. Tā ir mana lielākā vokālā skola. Patika uzstāties. Bērnībā darīju visu, ko mans labākais draugs. Viņš sāka mācīties Vecmīlgrāvja mūzikas skolā, es arī. Mācījos klavieru klasē. Dziedāju korī. Balss lūzuma laikā dziedāšana apsīka. Turklāt tīņa gados tas apriebās. Tomēr vecāki neļāva pamest mūzikas skolu, par to viņiem esmu ļoti pateicīgs. Kad to pabeidzu, divus gadus nepieskāros klavierēm. Aktīvi aizrāvos ar golfu. Brāļi Kauperi bija Latvijas snovborda junioru izlasē, es golfa izlasē. Braukāju uz starptautiskām sacensībām. Man ir Latvijas olimpiādes golfā medaļa. Lai nodarbotos profesionāli ar sportu, sevišķi individuālo, vajadzīgs labs investīciju pamats. Sapratu, ka man tas nav iespējams.

Ar brāļiem Kauperiem satikāmies, kad viņi pārnāca uz manu skolu. Sākumā tikai tusējām pēc skolas gājām uz parku, pa ielām. Bāriem tajā laikā bija par agru. Sākām saprast, kas mums patīk šajā pasaulē. Klausījāmies neprātīgi daudz mūzikas, sākot ar 50. gadiem un beidzot ar Joy Division, Nirvana, Radiohead. The Beatles un Pink Floyd ir mana bērnības mūzika, tētis visu laiku mājās drillēja. 

Pirmajās reizēs, kad gājām uz Prāta vētras studiju, Renārs ar mums uzspēlēja jautrības pēc. Tagad domāju, cik gan savādi viņam tas varēja būt kaut kādi sīči lauž instrumentus. Liels paldies par iespēju sagaršot, kā tas studijā notiek. Pienāca brīdis, kad Renārs saprata – studijā neko nesalauzīsim, un beidza braukt līdzi. 

Pagāja deviņi mēneši, un mums bija pirmais koncerts Studentu klubā ar dažām dziesmām. Pirmajā albumā ir pāris no tām. Pirmajā koncertā šausmīgs stress. Likās – tā ir lielākā diena manā mūžā. Biju tik ļoti uztraucies, strauji elpoju. Pirmās divas dziesmas dziedāja Emīls. Kad pienāca trešā mana kārta -, uztraukums jau bija mazliet atlaidis. 

Divas dienas pirms šī koncerta sapratām, ka mums nav basista. Līdz tam rakstījām dziesmas taustiņiem, ģitārai un bungām. Galvā rosījās doma, ka basam arī jābūt. Pazinām Aleksi Luriņu, kurš mācījās Rīgas 2. vidusskolā paralēlklasē un spēlēja grupās jau gadus četrus piecus. Bija pazīstamāks nekā mēs. Viņam agri sāka augt bārda, bija bārdains. Pieaugušāks nekā mēs pārējie. Uzaicinājām viņu uzspēlēt mūsu koncertā. Aleksis piekrita, teica, ka tajā vakarā viņam tāpat nav, ko darīt. Mēģinājumā viņš pierakstīja dziesmu akordus un nākamajā vakarā koncertā nospēlēja basa partijas. Šis joks ieilga pēc pusgada sākās mūsu koncerti četratā. Kopš tā brīža izdoti trīs albumi, daudz pieredzēts.

Ar Aleksi dziesmu rakstīšanā esam kopā joprojām, bet grupas tēls tagad sastāv no trijiem manis un abiem brāļiem. Aleksis saprata, ka ceļš, kas mūzikā jāiet – tūrēšana, koncerti – prasa ļoti daudz laika un spēka. Nevari katru vakaru būt mājās pie mīļajiem. Turklāt darbs grupā kādu laiku nenodrošināja pieauguša cilvēka ienākumus. Visu nopelnīto ieguldījām, atlikām tikai paēšanai. 

Kādu dienu Aleksis «caur sāpīti» teica: čaļi, nezinu, kā lai pasaku, bet šis viss nav īsti man! Viņš bija paralēli sācis strādāt skaņu ierakstu studijā, kur var darīt to, kas patīk vislabāk, rakstīt mūziku. Tagad Alekša basa partijas esam pieaicinājuši spēlēt Matīsu Kļaviņu. Viņš izpilda arī basa partijas mūsu jaunajā albumā latviešu valodā.

Brīvajās dienās tūrēs parasti braucam uz kalniem, pie dabas. Staigājam, baudām. Ir tik forši, ka esi jauns un viss notiek! Profesionāli mums jāaug. Ir mistisks, vārdos nenoformulējams mērķis mūzikā, uz kuru jāiet un mēs ejam. Katrs solis nozīmē ļoti daudz: pirmais festivāls… pirmais festivāls uz galvenās skatuves… koncerts Koko bārā Kemdenā, Londonā… Koncerts Siguldā ir vēl viens liels solis uz priekšu. 

Kas man garšo? Mājās daudz gatavoju. Patīk. Lai paliktu v-ingrs, jāēd veselīgi. To arī gribas darīt. Tūrēs esam izbraukājuši daudzas pasaules pilsētas, nogaršojuši dažādu valstu ēdienus. Man šķiet, mums visiem topā ir indiešu un taizemiešu ēdieni. Pašam ļoti patīk gatavot siera pankūkas, kaut ko uzgrilēt.

Edgars Kaupers (21), ģitāra, balss 
Bārā ar Holivudas zvaigzni

Sāku ar obligāto klavierspēli mācījos Jāzepa Mediņa Mūzikas skolas kora klasē. Ar brāli bijām diezgan disciplinēti. Klavieres jau nevarēja mest pret sienu, ja kaut kas nesanāca. Gandrīz sešus gadus nomācījos klavieres, taču mūzikas skolu nepabeidzu. Balss saitēs izveidojās mezgli, korī dziedāt man neļāva. Ieteica mainīt mūzikas klasi. Tā pārgāju uz trompetes klasi, to spēlēju gadu. Nebija vēl tās apziņas, lielās intereses par mūziku. Tomēr labi, ka bija tāds pienākums mūzikas skola, tagad tā noder! Kādā brīdī sāku mācīties ģitārspēli pie privātskolotāja. Man varēja būt gadu divpadsmit. Diezgan slinki gāju uz ģitārspēles stundām. Mājās vispār netrenējos, nevarēju saņemties. Patrinkšķināju un liku malā. 

Mums ar brāli un klasesbiedriem jau 2. klasē bija grupa Žirafes. Tā turpinājās līdz apmēram desmit gadu vecumam. Tagad domāju – diezgan nenopietni! Īsti nesapratām, ko darām. Nebijām iekšā mūzikā. Pagāja pieci gadi. Ar brāli nomainījām skolu, Rīgas 2. vidusskolā satikām klasesbiedru Robertu. Viņš bija pabeidzis mūzikas skolu. Izdomājām, ka varētu taisīt grupu. Tajā brīdī bijām sākuši nopietnāk klausīties mūziku. Interesēja indie. Ko mēs klausījāmies? Pirmie impulsi nāca no snovborda un skeita video: Grizzly Bear, The National. Diezgan nopietni snovojām. Visi esam izbijuši sportisti. Es pat biju snovborda valsts izlasē junioru grupā. Iet prom no sporta nebija sāpīgi. Zināju, ka tas nebūs tik nopietni.

Kad veidojām grupu, mums tika dota iespēja mēģināt Prāta vētras studijā. Interesanti, ka jau pirmajā mēģinājumā kopā uzrakstījām dziesmu. Spēlējām pāris motīviņus, pāris «kaverus». Tā bija Prāta vētras mēģinājumu telpa, tāpēc sākumā mūs tur vienus pašus nelaida. Tētis brauca pieskatīt. Viņš attaisīja durvis, ierādīja visu un gaidīja virtuvē, kad mēģinājums beigsies. 

Tētis vienmēr ļāvis iet savu ceļu. Nekad nav iejaucies. Tagad jau komentējam viens otra jaunradi, palīdzam viens otram. Aleksim Luriņam, mūsu grupas ceturtajam dalībniekam, vecvecāki gan teica atrodi normālu darbu, mācies augstskolā! 

Pirmo albumu izdevām 12. klases beigās. Nākamajā dienā Robertam bija valsts eksāmens vēsturē. Līdz tam brīdim spēlēšana bija vairāk hobijs. Pēdējā vidusskolas gadā ar Emīlu un Robertu gājām zīmēt. Domājām stāties Mākslas akadēmijā vai arhitektos. Mūsu mamma [Agnese Kaupere] tagad iestājusies maģistrantūrā gleznotājos.

Man patīk kinomāksla. Forši, kā mūzika to visu apvieno: var filmēt klipus, domāt grafikas krekliem. Pēc vidusskolas mēs ar Aleksi iestājāmies ģeogrāfos Latvijas Universitātē, budžeta grupā. Mēnesi nomācījāmies, tad aizbraucām ar grupu tūrē. Nebija laika izņemt dokumentus, augstskolas dzīve beidzās. Tagad tieši ir laiks, kad visi mūsu klasesbiedri pabeidz augstskolu. Nē, man nav bēdīgi! Es zinu, ko gribu darīt. Daudzi, kuri pabeidz augstskolu, nezina. Es jau četrus gadus aktīvi daru to, ko mīlu. Gribētos augstāko izglītību, bet tā nekad nebūs tik svarīga kā spēlēšana.

Dziesma, kas sagādājusi vislielākās grūtības? Pirmā, kas nāk prātā, – Traffic Lights no pirmā albuma. Rakstījām to aptuveni gadu. Bija pirmā dziesmas skice. Sarakstījām vārdus un sapratām – nestrādā! Mēģinājām visādas versijas, līdz izdevās. Ir diezgan daudz grūtu dziesmu. Reti, kad izdodas dziesmu radīt viegli. Ar Octopus no pirmā albuma tā bija. Trīsdesmit minūtēs sarakstījām. 

Dziesmas rakstām visi kopā gan vārdus, gan mūziku. Arī aranžējam. Tas, kurš nāk ar ideju, ir dziesmas kapteinis viņš jūt vīziju, un cenšamies strādāt pēc tās. Visu laiku jāiet uz kompromisiem. Producents Gatis Zaķis mūs iemācījis argumentēt. Tas ir ļoti svarīgi! Ja kādam grupā ir ideja, kas tev nepatīk, jāpamato, kāpēc slikta. Labu argumentu citi sapratīs. Kad kaut ko esi atradis, sāc spēlēt, vienmēr pašam liekas forši. Vajadzīgi citi, kas pasaka ir vai nav. 

Kā rodas vārdi? Kādam vienmēr ir teksta skice. Domājam stāstu. Var arī mēģināt dziedāt zilbes un atvasināt no tām tekstu. Ļoti svarīgi, lai teksts ir labskanīgs. Esam uzauguši ar angļu mūziku un filmām, angļu valoda mums ir ļoti laba. Tomēr, kad sarakstām dziesmas, konsultējamies ar redaktoru. Mūsu klasesbiedrs Henriks Eliass Zēgners, jaunais dzejnieks un mūsu tūres menedžeris, ir redaktors latviešu tekstiem. Latviešu tekstus radīt ir grūtāk. Angļu valodā daudzkas skan labi, ne tik banāli. Latviski neteiksi «es tevi mīlu, mazā» kā The Beatles. Latviešu valoda dziedot ir cietāka. Mazāk apaļo patskaņu, kurus vilkt. 

Par bohēmu runājot, tā nav bijis, ka tūrē pamostamies un nesaprotam, kur atrodamies. Visgarākā tūre, kas mums bijusi: piecas nedēļas, desmit valstis, divdesmit pieci «konči». Katru dienu vidēji 500 km pārbrauciens. Nevari atļauties tusēt. Celies astoņos, brauc, piecos ir soundcheck, tad vakariņas, nospēlē konci un ej gulēt. 

Interesantākais notikums? Tūrē ASV uzzinājām, ka aktiera Bila Mureja dēlam Bruklinā pieder bārs. Mums bija koncerts Manhetenā, pēc tam braucām uz to bāru. Bijām noskaidrojuši, ka Bils Murejs tajā dienā būs bārmenis. Viņš strādāja no septiņiem vakarā, bet mēs ieradāmies ap diviem naktī. Gribējām viņam nodot savu plati. Stāvot rindā uz bāru, Emīls pāri ielai pamanīja, tas varētu būt Bils! Guna uzreiz skrēja pie viņa ar plati. Viņš mūs ieveda iekšā. Teica, «šī ir mana ģimene!»,  uzsauca mums dzērienus. Viss notika tik ātri! Tajā pašā braucienā, lidojumā no Londonas uz Ņujorku, sastapām aktieri Danielu Redklifu. 

Kā es skatos uz pasaules slavu? Esam supermazi, zaļi gurķi! Protams, gribētos sasniegt daudz, bet vai supergriestus? Laikam ne. Negribētos, ka slavas dēļ nevar paiet pa ielu. 

Kas man garšo? Varu pateikt, kas negaršo. Zapte! Jebkāda. Nevaru ieēst. Kaut kas tur nav. Abi ar Emīlu neēdam zapti. 

Emīls Kaupers (21), bungas, balss
Džezs pārnestā nozīmē

Šajā grupā spēlēt ir liela laime. Tāpēc mēs to darām. Tomēr kas ir laime? Sapratne par Visumu, kā tas darbojas, visa notiekošā pieņemšana. Tad arī patīkamāk skatīties uz dzīvi. Pirmo albumu ierakstījām, lai tad, kad būsim veci, varētu parādīt mazbērniem. Domājām – mums jāpiefiksē tas, ko darām! Nebija mērķa sasniegt lielu popularitāti. Sākumā pat nezinājām, vai izveidosies grupa. Tas bija hobijs. Aizvien jocīgi to saukt par darbu. 

Parasti bērniem neliekas stilīgi tas, ko dara vecāki. Zemapziņā noteikti tas nospēlēja lomu – ka tēta profesija mums ar brāli likās forša. Tomēr apzināti ne jau tāpēc izvēlējāmies spēlēt grupā. Tētis, protams, ļoti daudz devis. Nesen viņš teica: «Katram darbam sava garoziņa. Ja esi laivā, tad airē! Dari labāko, ko vari izdarīt ar to, kas tev ir!» Mēs ar brāli, sākot spēlēt grupā, zinājām, ka teiks – «Kaupera dēli», salīdzinās. Tas ir gan bonuss, gan nasta. Tagad esam tikuši tam pāri. Cilvēki sapratuši, ka e-jam savu ceļu.

Jau kādu laiku dzīvoju atsevišķi no vecākiem. Sākumā man bija istaba komunālajā dzīvoklī, tagad jau pašam ir sava vietiņa. Mūsdienās jaunieši grib būt neatkarīgi no vecākiem, man tā šķiet. 

Kā es sāku spēlēt bungas? Vispirms mācījos kora klasē – nezinu, vai tajā laikā man tas patika, bet atceroties sajūtas ir labas. Vispirms bija grupa Žirafes – pirms divpadsmit gadiem tajā es spēlēju bungas. Mums pietika ar trim koncertiem: Jaunajā Rīgas teātrī, Vērmanes dārzā un Nacionālajā teātrī. Bungas biju gājis mācīties spēlēt pie Labvēlīgā tipa bundzinieka Aiņa Zavacka. Viņš ielika pamatus. 

Ārsti jau brīdina, ka bundziniekam uz vecumu var būt čābīgi ar dzirdi. Bungām svarīga ir muskuļu atmiņa, ko tu ietrenē, – lai vari domāt par dziesmas vēstījumu un rokas, kājas pašas strādā. Ko tad, ja uzsit nevietā? Ar jebkuru instrumentu ir tā: ja iespēlē nepareizi, bet māki iziet no situācijas, tā vairs nav problēma, bet pārnestā nozīmē ir kā džezs. Traki brīži arī bijuši. Kad saņēmām EBBA balvu un ceremonijā Nīderlandē spēlējām, man nošļuka mikrofons. Abas rokas aizņemtas pie bungām, nevaru pacelt un skaļuma dēļ arī pateikt ne.  Sāku smieties, dziesmu apstādināja, un sākām spēlēt no jauna. Tajā vakarā tādi nebijām pirmie.

Ļoti atšķiras lielie koncerti un mazie koncerti. Katriem ir sava burvība. Lielajos ir enerģija, spēks, brīvība. Intīmajos – tuvāka komunikācija ar katru, kas klausās. Daudz spēlējot, sāc meklēt jaunas emocijas. Ķer kaifu no saiknes ar publiku.

Mēs katrs esam 25% no grupas. Mēģinām atteikties no sava ego, lai viss notiek vislabākajā veidā. Tā ir liela morālā skola. Par ko vērts rakstīt dziesmas? Par to, ar ko katrs cilvēks saskaras ikdienā: bailēm, mīlestību. Mēs rakstot balstāmies sajūtās. Ir mums arī skumjāki gabali, piemēram, otrajā albumā Iloveyous, Fooling Myself. No sliktā, skumjā vari mācīties. Tam visam cauri vijas melanholija, viedums.

Idejas mums krājas laika gaitā. Kad sanākam kopā, katrs parāda savas. 

Jauno latviešu albumu dzīvajā vēl neesam spēlējuši. Dziesma Magnolijas rīts man ļoti patīk. Visas jau patīk, albums tapa ātri un ar lielu iedvesmu. Koncertā, iespējams, par mīļāko kļūs visizaicinošākā dziesma – varbūt kādā no tām nesēdēšu pie bungām, bet iešu skatuves priekšā dziedāt. 

Vai pie bungām nogurst rokas? Nē, bet ieraksta laikā, kad spēlē pēc metronoma un desmitreiz nākas atkārtot, rokas mazliet sagurst. Koncertos – nekad. Fiziskā slodze noteikti ir liela smagās mūzikas bundziniekiem. 

Slava mani nesaista. Tajā neslēpjas vērtīgākais, ko cilvēks var iegūt no pasaules. Vērtīgākais, man liekas, ir sevis meklēšana un sevis radoša izpaušana. Izaicināt sevi ārpus komforta zonas, lai turpinātu garīgi augt. 

Mūzika ir gan mūsu darbs, gan atpūta. Reizēm, atbraucot no tūres, iekšā tukšums, jo iepriekšējās nedēļas bijušas tik intensīvas, vajag vēl un vēl. Bāc, ko lai dara! Mums ar brāli patīk enerģiju izlikt ekstrēmos sporta veidos. Tagad esam aizrāvušies ar klinšu kāpšanu. 

Kas man garšo? Negaršo zapte! Ar brāli esam uzauguši ar Kellogg’s. Cenšamies atradināties. Man ļoti garšo Roberta gatavotie ēdieni. Izbraukumos viņš grupai taisa ēst, un saucam viņu par mammu.