Žurnāla rubrika: Kultūra

Kinojaunumi

 


oooo
 Atmiņas par nākotni / Testament of Youth. Ja kopš Ex Machina vēl esat zviedru aktrises Alīsijas Vikanderes savaldzināti, ir vērts noskatīties šo vēsturisko drāmu. Viņa skarbā pieaugšanas stāsta galvenajā lomā ir lieliska. Balstīta angļu rakstnieces Veras Britenas autobiogrāfijā, lente ir smeldzīgs atskats uz kara laikā pāragri zaudētu jaunību. Tā ir vizuāli nevainojama un saturīga laikmeta liecība, saistoši izstāstīta no sievietes skatpunkta. Meistarīga vēstures drāma bez melodramatisma. No 5.jūnija.

oooc Kā kļūt par zvaigzni Brodvejā / She’s Funny That Way. Nu jau ikoniskās drāmas Pēdējais kino seanss (Last Picture Show) režisora Pītera Bogdanoviča jaunā spēlfilma tapusi pēc vairāk nekā 10 gadu pauzes. Viegla kā vasarīgs burbuļvīns, šī Vudija Allena darbu noskaņas atgādinošā komēdija par «izsišanos» šovbiznesā priecē ar piezemētību un neuzdošanos par ko vairāk kā tikai izklaidi. Vērojot Ovena Vilsona un Dženiferas Anistones pašironisko aktierspēli, mikrolomiņā meklējiet arī Kventinu Tarantīno. No 5.jūnija.

ooo Spiegs / Spy. Viena no nedaudzajām komēdijām, kur komiķes Melisas Makkārtijas darbošanās (vai ākstīšanās?) lieliski iederas un spēj «izspiest» pa smieklam. Šī vasaras izklaide ir pamatīgs «ierēciens» par spiegu un spraiga sižeta kino – filmā var sazīmēt līdzības ar Smārta delverībām, vienīgi šoreiz 007 parodētāja vietā ir dāma. Bez Makkārtijas, kura nospēlē birokrāta transformāciju slepenajā aģentā, Spiegā māžojas un par sevi iesmej arī «neiznīcināmais» Džeisons Stethems un dendijs Džūda Lovs. No 5.jūnija.

Puorkuopt puori zedinim, bet atsagrīzt

 

Vyss globojās mozuos lītuos i vītuos. Kotru reizi, kod atsagrīžu Rēzeknē nu eisuoka ci garuoka braucīņa, saprūtu, ka asu sātā. Ite ir īpaša aura, ite ir poši tyvuokī. Itūšaļt pavasars pylnā plaukumā izkuors vysus sovus puču lyndrakus i par tū nasakaunej. I tai izdoru i es.

Nūsaveru, kai vysi aizbrauc iz Reigu. Tys beja seņ, i suope jau izsuopāta. Ruodejuos, ka īsastuos palākuo rutina. A nikuo nabeja – liktineigs pagrīzīņs, kurs lyka maņ palikt Rēzeknis sirdī, atnese pīredzi, kura izmaineja vairuokys munys dzeivis pozicejis. Beju parosta škoļneica, kura agri kliva par mamu, bet tys namaiseja studēt i pīpiļdeit dzeivis sapynus. Nui, iz Afriku breivpruoteigajā dorbā es vēļ naasu nūbraukuse, bet TV zylajūs ekranūs asu bejuse daudzi. Suokumā ar šovu Dzīdūšuos saimis, turpynuojumā ar Koru kari 3. Vēļ vysys īspiejis paraudzeit laimi Saiminīks meklej sīvys (smejūs). Jo es nabyutum palykuse ite, īspiejams, iz vīnys skotuvis ar Laimu Vaikuli nabyutum stuoviejuse, nabyutum dzīdovuse iz myusu Rēzeknis lapnuma, Latgolys viestnīceibys Gors, skotuvis, natyktu īraksteita dzīsme kūpā ar muosu i mamu i vēļ, i vēļ, i vēļ. 

Piļsāta ir nalela, kotru trešū iz īlys satyktū es sveicynoju, nūglobuot navar nikuo, tok saceit, ka nav īspieju atsateisteit, navar. Mozī biznesi dzymst, vairuoki ari munā pruotā, i pa vydu vysam ari muna ūtruo meita. Tū radzu kai zeimi, ka ite juopalīk, juopaleidz izaugt meitom, taipat kai nazkod paleidzēja maņ. I vēļ atrast mīlesteibu.

Pa vydu jaunajom buļbem, īvom i bārnu ratenim, baiļu i stypruos mamys uzmundrynuojumu storpā augu es, aug muna saime i aug vysa Rēzekne. Aiz zediņu mož i ir zaļuoka zuole, bet viņ tod, ka sovā pusē duorzu nalaista.

Ir labi garlaikoties!

Rakstniece Luīze Pastore ar grāmatu sēriju Mākslas detektīvi mudina bērnus izpētīt latviešu mākslinieku darbu noslēpumu: ko mākslinieks varēja pateikt, bet nepateica. Un kāpēc viņš noklusēja? 

Puika Teo Jaungada sagaidīšanas viesībās garlaikojas. Viņš nīkst ārā, līdz atklāj, ka meitene Poga, kas nemitīgi gvelž niekus, viņam pavēsta: no kādas gleznas pazudis pērtiķis. Un abi aiziet gleznā. Šāds detektīvstāsta Pazudušais pērtiķis sākums rakstam par tā autori Luīzi Pastori ir zīmīgs. Jo viņa uzskata, ka bērniem jāļauj garlaikoties, nevis jāsteidz viņus izklaidēt, – tā viņi var izdomāt spēles, rotaļas, stāstus un piedzīvojumus. Un Luīze ir pārliecināta, ka tikai bērnu grāmatās ir iespējams ieiet gleznā un pazust simt gadu tālā pagātnē, kamēr pieaugušo literatūrā tam vajadzētu nopietnu attaisnojumu un daudzus paskaidrojumus. 

Ar grāmatām Pazudušais pērtiķis un Neredzamais cilvēks izdevniecība Neputns, Luīze Pastore un māksliniece Elīna Brasliņa sākušas stāstu sēriju bērniem Mākslas detektīvi, kurā Teo un Poga izmeklēs Latvijas mākslas darbu noslēpumus. Pirmie divi detektīvstāsti ir tik aizraujoši, ka mani bērni, tos izlasot, lūdz aizvest viņus uz muzeju un parādīt bildes, kur ir pērtiķis un suns Komats. Aizvilināt bērnus pie mākslas – tas nav nemaz tik vienkārši. Taču Luīze ar bērniem labi saprotas. Jau kopš pirmās grāmatas Stāsts par pakaļasti tiem, kas vēl aug (2009) Luīze raksta bērniem. 

28 gadus vecā rakstniece izskatās kā no gleznas izkāpusi – rāma, mierīga, smaidīga. Taču patiesībā viņai patiktu būt kā skuķiem viņas stāstos, kuri ir kaitinoši, nevaldāmi, ar izspūrušu matu ērkuli. Tādi, kuri mūždien uzdod neērtus jautājumus, visur bāž savu degunu un urķējas lietās, kas viņiem nav ļautas.  

Kā radās ideja par Mākslas detektīviem
Pēc iepriekšējās grāmatas Maskačkas stāsts iznākšanas (2013.gada Latvijas Literatūras gada balva par labāko oriģinālliteratūras darbu bērniem – red.) sēdējām izdevniecībā, dzērām kafiju un runājām par laiku aiz loga. Tad arī kādam radās doma, ka vajadzētu rakstīt bērniem par mākslu, turklāt tā, lai pamudinātu viņus pievērst uzmanību detaļām. Man iepatikās šī ideja. Vizuālās informācijas ir tik daudz, ka cilvēki vairs neprot pievērsties vienai lietai. Ar šo grāmatu sēriju gribam panākt, lai bērni iedziļinās vienā mākslas darbā. Katrā ir noslēpums, kaut kas noklusēts, un tas rada intrigu. Lai intrigu atrisinātu, vajadzīgs detektīvs. Tādēļ nolēmu rakstīt detektīvstāstus, jo šis žanrs prasa aktīvu darbību un labi pielāgojas bērnu dzīves ritmam, viņu vajadzībām. 

Lasot par Teo un Pogas piedzīvojumiem, atcerējos Ēriha Kestnera Punktiņu un Antonu
Poga ir Punktiņas prototips tādā ziņā, ka man kopš bērnības atmiņā saglabājusies epizode, kurā Punktiņa stāv pie sienas un mēģina pārdot tai sērkociņus. Tas mani iedvesmoja: arī Poga stāv pie gleznas un sarunājas ar to. Poga un Punktiņa ir līdzīgas raksturā. Manās grāmatās meitenes vienmēr ir spridzīgas.

Jūsu grāmatās ar suņiem var sarunāties tāpat kā ar cilvēkiem. Kas jūsu dzīvē joprojām ir kā bērnībā, un ko jūs, būdama pieaugusi, iemācāties no bērniem? 
Kad rakstu, man stāsta pasaule ir īstāka un interesantāka nekā šī pasaule. Ikdienā nevaru atļauties to, ko atļaujos stāstos. Savu stāstu meitenes dievinu, jo viņas ir neciešamas, dara, ko grib, man patīk viņu brīvības izjūta, nepakļaušanās, es arī gribu būt tāda nezāle pļavā. Tā ir pasaule, kurā esmu kā bērnībā. Bet šajā, īstajā pasaulē, es daudz ko mācos no bērniem. 

Jūtu, ka strauji pieaugu, un man tas nepatīk. Bet tas ir nenovēršami, tāpēc stāstos ļauju sev būt bērnam. Dzīvē būt pieaugušajam ir garlaicīgāk, nekā būt bērnam, bet stāstos nav garlaicīgi, tur var darīt visu.

Vai no bērniem nekad neesat dzirdējusi, kā viņi īd: «Garlaicīgi…»? 
Protams, es pati bērnībā visu laiku čīkstēju, jo neviens mani neizklaidēja. Bet tieši tādēļ man patīk, ka bērni garlaikojas. Pirmajā stundā čīkstēšana ir kaitinoša, bet pēc tam bērns saprot, ka pašam sevi jāizklaidē. Un tajā brīdī notiek klikšķis, sāk kaut kas notikt. Tādēļ garlaikoties ir labi. Ja bērns ir nodarbināts no agra rīta līdz vēlam vakaram, viņš dzīvo kā pieaugušais – skrien no viena pienākuma pie nākamā. Ja nebūs laika pagarlaikoties, nebūs laika sevi apzināties. 

Vai jūs varētu uzrakstīt tekstu grāmatai, kurā nav ilustrāciju? 
Nē, es, tāpat kā Alise Brīnumzemē, nesaprotu grāmatas, kurās nav ilustrāciju. Tādēļ vien ir vērts dzīvot, lai redzētu, kā mākslinieks ir uzzīmējis manis izfantazēto stāstu. Visinteresantākais, ka ilustratori vienmēr rada tādus tēlus, kādus esmu iedomājusies. Es spiedzu aiz laimes, kad pirmo reizi redzu ilustrācijas. 

Tiekoties ar bērniem, rādu viņiem rūtiņu burtnīcas, kur bērnībā pierakstīju stāstus un zīmēju tiem ilustrācijas. Toreiz man šķita, ka māku zīmēt. Taču ar laiku sapratu, ka zīmēšana man nepadodas, mākslinieka talants ticis vienai no manām māsām, kas skaisti zīmē un ir kļuvusi par datorgrafiķi. 

Taču, ja jautājums bija, vai es rakstītu pieaugušajiem, atbilde ir šāda: pagaidām man tas nešķiet interesanti. Man ir doma uzrakstīt grāmatu pusaudžiem, bet arī tajā būs ilustrācijas.

Koris uz riteņiem

Latvijā radītais Dziedošais velosipēds ar kamerkori Ave Sol pie stūres pieskandina Roterdamu

Tonna mūzikas, – smaidot saka velosipēda idejas autore, kultūras tūrisma speciāliste Brigita Stroda. Aptuveni tik kopā sver divpadsmit koristu un 200 kilogramu smagais velosipēds. Pasaules pirmizrādi Dziedošais velosipēds piedzīvoja Operas dienās Roterdamā maija beigās. Četrbalsīgi dziedot latviešu tautas dziesmu aranžējumus Krauklīt’s sēž ozolā, Rīga dimd, Ģērbies, saule, sudrabota, velokoris vairākas stundas katru dienu braukāja pa Roterdamas ielām. 

Repertuārs izvēlēts salīdzinoši vienkāršs, jo Rīgā pilnā sastāvā tehnisku iemeslu dēļ velosipēdu izmēģināt neizdevās. Taču izrādījās, ka vienlaikus braukt ar riteni un dziedāt nav nemaz tik sarežģīti. «Koristi sākumā bija samērā skeptiski, bet, no otras puses, cepuri nost – gatavi jauniem izaicinājumiem! Tas, ka viss izrādījās vienkārši, bija forši. Sapratām, ka uz riteņa var dziedāt jebko, ko koris var izdziedāt bez notīm,» saka Stroda.

Brauc, kur ir skatītāji

Velokoris Roterdamā atstājis iespaidu, Stroda ir gandarīta. Pirmā izrāde notika Roterdamas centrālās stacijas laukumā puspiecos vakarā, kad daudz cilvēku brauc no darba uz mājām. Pēc tam velokoris pārvācās uz pilsētas Teātra laukumu, kur cilvēki nāca uz Operas festivāla atklāšanu. 

«Pirms un pēc atklāšanas uz laukuma mudžēja visādas mazas izrādītes. Festivāla mākslinieciskais vadītājs Gajs Kulēns skrēja pateikt, ka visi runā par riteni! Sestdienas vakarā no nīderlandiešu draugiem saņēmu īsziņu, ka esam nonākuši arī nacionālās televīzijas vakara ziņu izlaidumā. 

Visu festivāla veidotāju draugi un kaimiņi bija redzējuši velosipēdu,» stāsta Stroda. Roterdamas festivāla īpašā misija esot pietuvināt operu skatītājam. Izrādes tā desmit gadu ilgajā pastāvēšanas laikā tikušas veidotas lielveikalos, naktsklubos, uz jumtiem vai dzīvokļos. «Koris uz riteņiem, kurš brauc tur, kur ir skatītāji, ideāli iederējās festivāla mākslinieciskajā uzstādījumā,» pārliecināta Stroda.

Ideja no Melburnas

Ideju par Dziedošo velosipēdu Stroda aizguva no Melburnas pilsētas Velosipēda džeza orķestra, kas aktīvi koncertēja 80.gados. «Salīdzinot ar mūsu riteni, tā bija diezgan komplicēta būve. Visi instrumenti, bungas,» atceras Stroda. «Latvija ir diezgan līdzena zeme, mums ir bagātīgas kordziedāšanas tradīcijas. Saliekot šīs abas lietas kopā, nebija tālu līdz velokorim,» viņa pasmaida. 

Dziedošais velosipēds ir Strodas ilgi lolota ideja, kuras īstenošana tika sākta 2013.gadā. Velosipēda dizainu izstrādāja Ērenpreisa velosipēdu darbnīcas dibinātājs un vadītājs Toms Ērenpreiss, uzbūvēja – uzņēmuma Rīgas darbnīca meistari Kaspars Ozoliņš un Raimonds Celms. 

Velosipēdam ir īpaša konstrukcija, kas sastāv no diviem savienotiem braucamrīkiem – katram no tiem ir seši sēdekļi un četri riteņi. Būvējot izrādījās, ka lielā svara dēļ nevar izmantot parastos velosipēda riteņus. Bija vajadzīgas kravas riteņu rumbas. «Taču galvenās grūtības bija finansējuma trūkums,» saka Stroda. Abi ar Tomu Ērenpreisu «katrs savā stūrītī čibinājāmies ar to laiku un līdzekļiem, kas bija». Angliski ir brīnišķīgs teiciens: Start where you are, use what you have, do what you can.* Lai riteni izdotos pabeigt līdz Roterdamas festivālam, Stroda uzrunāja draugus, kas varētu viņas ideju atbalstīt, un nepieciešamo summu izdevās savākt.

Par Strodas un Ērenpreisa radīto Dziedošo velosipēdu interesi izrādījis arī Temzas festivāls Londonā, The Southbank centra koru festivāls Londonā un Sidnejas festivāls. Kad velosipēdu darbībā varēs redzēt Rīgā, pagaidām droši nav zināms. «Ar Ave Sol kori runājam, ka mēs gribētu velosipēdu apdarināt ar gaismām un startēt festivālā Staro Rīga,» saka Stroda.

* Sāc, kur esi, izmanto, kas tev ir, dari, ko vari

Nāve un mazliet mīlestības

Valmieras teātra jaunā izrāde par sievieti, kas atgriežas no Sibīrijas 

Izrādē Sudraba gaisma iespējams paklupt pār kapu. Scenogrāfs Mārtiņš Vilkārsis Valmieras Drāmas teātra Apaļajā zālē uzbēris biezu mulčas kārtu, sienas noklājis ar tapetēm vijīgo apiņu rakstā, bet nelielās spēles telpas malās nolicis pelēkus matracīšus ar pieskaņotām segām un spilveniem, kā arī kapakmeni galvgalī. Tās ir kapu kopiņas, kurās atdusas trīs izrādes tēli – pirms laba laika miris ārsts, mūziķis un galvenās varones vīrs.

Režisors Mihails Gruzdovs programmiņā apgalvo, ka izrāde ir komēdija. Iespējams, gruzīnu dramaturga, scenārista un režisora Rezo Gabriadzes luga tāda arī ir. Nesen skatījos viņa par kulta filmu atzīto Kin-dza-dza!, varbūt tāpēc specifisko (absurdo, melno, nemaz ne tik asprātīgo, bet drīzāk sāpīgi cilvēcisko) humoru saskatu arī šajā, krietni reālistiskākajā lugā. Un tomēr Valmierā neviens pat nesmaida. Kāpēc?

Iemesli varētu būt vairāki. Izrāde (precīzāk sakot, teksts) dažviet ir ļoti emocionāla. Sudraba gaisma stāsta par sievieti, kas pēc 20 Sibīrijā pavadītiem gadiem atgriežas mājās. Tikai māju nav. Visu šo laiku Meri nav bijis kontakta ar ģimeni, tāpēc fakts, ka vīrs sen miris, ir pārsteigums. Gabriadze ir humānists – viņš ļauj varonei atgriezties pie tiem, kurus viņa mīl un kas mīl viņu, un ir vienalga, ka darbība notiek kapsētā. Tāda nu mīlestība ir – nāvei pār to nav nekādas varas. 

Varbūt citās kultūrās doma par dzīvas sievietes nonākšanu mirušo pasaulē, viņas sarunām ar dvēselēm, kas, uz kapu kopiņām satupušas, gaida savus mīļos un starplaikos risina paši savas, miroņu sadzīves, problēmas, būtu absurda. Bet latviešu kapu kultūrā šis tēls nešķiet pat ekstravagants. Tā vienkārši notiek. 

Aktrise Dace Everss Meri spēlē ar lielas traģēdijas aktrises vērienu. Viņas darbs ir vienīgais, kas Sudraba gaismā sasniedz kādu rezultātu, proti, rosina domas, kaut vai par pazaudētas/nozagtas dzīves likumsakarībām. Tas ir spēcīgi – pati tēma to nosaka, jo Latvijā ir daudz cilvēku, kuriem (vai nu pašiem, vai ģimenēm) izsūtījums nav metafora, bet gan pieredze. Pat ja šī pieredze ir no gruzīniem atšķirīga. Ienāk prātā, ka daudzi Latvijas izsūtītie un viņu ģimenes tomēr neatteicās viens no otra, un viņi atgriezās dzīvo, ne mirušo pasaulē.

Tomēr klusums zālē, liekas, nav saistīts ar pārdomām. Katrā ziņā, ja tādas rodas, tad ne izrādes, bet dzīves pieredzes dēļ. Skatītāji nesmaida tāpēc, ka joki, ar kuriem režisors Sudraba gaismu pārpludinājis, nav asprātīgi. Liela daļa atbildības šeit jāuzņemas aktieriem. Izrādes nepārvarama problēma ir tas, ka psiholoģiskā teātra estētikā strādājošie valmierieši nepārvalda grotesku spēles formu. Nospēlēt kaut ko izdodas tiem, kas savu tēlu atveidošanai grotesku izmantojuši minimāli – Dacei Everss, Imantam Stradam (Meri vīra Sašas kapa piemineklis), Krišjānim Salmiņam (Jašas kapa piemineklis). Otrā skalas galā ārdās Mārtiņš Meiers (Dāvida kapa piemineklis), acīmredzami bez izpratnes, ka pārspīlējums nenozīmē atteikšanos no reālistiski uztverama varoņa emociju, domu procesa, un raisot nepatiku pret savu skatuves eksistenci. Citi ansambļa dalībnieki – Marta Līne un Ingus Kniploks Meri meitas un viņas līgavaiņa epizodiskās lomās, Kārlis Neimanis, Kārlis Freimanis un Lelde Kalēja klaunu kostīmos, pēc režisora ieceres atveidojot «dzīvo», acīmredzami degradēto pasauli – savus uzdevumus veic profesionāli. Bet kopējā izrādes zīmējumā tam nav nekādas nozīmes.

Liekas, ka Sudraba gaismas problēma ir dziļāka. Gruzdovs veidojis iestudējumu, konsekventi ejot pret Gabriadzes lugas sāpīgo paradoksalitāti, pret lielu daļu skatītāju un arī pret aktieru pārliecību. Izrāde beidzas ar vēstījumu, ka brīvību var iegūt tikai aizmirstot. 

Dramaturgs, man liekas, par to nav lielā sajūsmā – viņa rūgtais paradokss ir saistīts ar vēsturisku kontekstu un ir traģisks. Arī aktieri acīmredzami nepiekrīt (to uzskatāmi var redzēt beigu ainas intonācijās, skatienos), galu galā, latviešu gadījumā izdzīvot ir palīdzējusi tieši spēja neaizmirst. Gruzdovam, protams, ir tiesības tam nepiekrist. Tomēr tad, manuprāt, ir jājautā: kāpēc režisors nav izvēlējies atbilstošu materiālu un savus uzskatus mēģinājis ne tikai postulēt, bet arī pamatot?

oo

Sudraba gaismaNākamā izrāde 12.augustā. 8 eiro

Nesit citiem, ej pastaigāties!

Rīgas Anglikāņu baznīcas mācītājs un Zvannieku māju dibinātājs Juris Cālītis uzskata, ka visas labās pārmaiņas Latvijā notiks, tikai ar piecu gadu nobīdi

Jura Cālīša balss skan pār citām, kad svētdienas dievkalpojumā Zvannieku mājās viņš skanīgi dzied. Trīsdesmit lielu un mazu bērnu, daži kaimiņi un mācītāja sieva Sandra Dzenīte-Cālīte velk līdzi. Vējains vasaras sākums. Plašā lūgšanu nama – ķieģeļu jaunbūves – logos šūpojas pelēki mākoņi. Dažbrīd apžilbina saule. Pēc dievkalpojuma prāvā saime ēd pusdienas – gardu auksto zupu ar svaigas maizes rikām un augļus. Bērni tiecas sēsties tuvāk Sandrai un Jurim. Katrs savā garā galda galā pieaugušie šķiet kā divi magnēti, starp kuriem ņipri kustas vecumā un raksturos raibais pulks. 

Zvannieku mājas Juris Cālītis kopā ar Sandru Dzenīti izveidoja pirms piecpadsmit gadiem. Viņi kļuva par ģimeni apkārtnes bērniem, kurus bija pametuši vecāki vai audzināja tos necilvēcīgos apstākļos. Šeit mājas atraduši daudzi desmiti bērnu. Starp tiem arī jaunieši no Somālijas – septiņi bēgļi, kuri pirms desmit gadiem iemaldījās Latvijā pa ceļam uz Zviedriju. Un palika. Pie Cālīšiem. Tikko iznākušajā Tatjanas Žagares-Vītiņas grāmatā Sadzirdēti dokumentēts Zvannieku tapšanas stāsts un bērnu dramatiskie dzīvesstāsti. 

Mācītāju Juri Cālīti emocionāli skārusi vēl kāda aktualitāte – lielo konfesiju diskusijas, vai brīvdomīgajai Anglikāņu baznīcai, kur viņš aizvien vada dievkalpojumus un Bībeles stundas, ļaut piedalīties Baznīcu nakts pasākumā. Izlīgums panākts. Abi iemesli šķita labi, lai dotos pie Jura Cālīša uz sarunu par cilvēcību un aizspriedumiem.

Ievēroju, ka pie dievgalda jūs Zvannieku bērniem dodat mazas glāzītes ar pienu un medu, atsaucoties uz kādu Bībeles līdzību par pārpilnību. Ko nozīmē mūsdienās bērnam nodrošināt pārpilnību? Uz to it kā tiecas visi vecāki.
Mums jādara visi bērni laimīgi. Tas ir vienīgais veids uz drošu un labu nākotni. Pa šiem gadiem, veidojot Zvannieku mājas, ar Sandru esam sapratuši, kāda kata-strofa – garīgi, psiholoģiski, fizioloģiski – ir bērnam, ja tiek pārrauta saite ar emocionāli vissvarīgākajām personām. Parasti tie ir vecāki. Nekas cits cilvēka dzīvi neiespaido tik dramatiski. Ir liels jautājums, vai to vispār jelkādiem līdzekļiem var izlīdzināt. Vai tādam cilvēkam ir iespējams dzīvē būt laimīgam? Šobrīd mana atbilde ir – nē. Mēs varam pārklāt ievainojumu, dziedēt to ilgas terapijas laikā, sniegt drošus apstākļus. Bet brūce paliks.

Ļoti svarīga ir vienkārši laipnība. Bērniem, kas emocionāli ievainoti, ir svarīgi redzēt laipnas sejas. Ja viņi redz vienaldzīgu vai dusmīgu, tas atgrūž atpakaļ personīgajā drāmā. Vēl palīdz viss, kas ir ritmisks. Ne tikai dejošana, dziedāšana. Arī riteņbraukšana, ziemā slēpošana. Pastaigas. Kad mums ar bērniem ir grūtības, ejam garās pastaigās – sešu kilometru, 15 kilometru tūrē. Nesper spaini, nesit citiem. Ej pastaigāties!

Kāpēc Latvijā aizvien ir tik maz ģimeņu, kas būtu gatavas ņemt audzināšanā bērnus no bērnunamiem?
Valsts institūcijas pie tā nepiestrādā. Mēs paši kādiem 30 bērniem esam atraduši audžuģimenes. Kādā veidā? Piezvanām un sakām: tādam un tādam bērnam vajag mājas, ģimeni, vai esi gatavs ņemt? Ja cilvēks domā, vajag… nevajag…, tas nekad nenotiks. Ir vienkārši jādara. Tad parasti veras tādas durvis, par kurām iepriekš nav pat sapņots. Laime spīd visos logos. 

Vai arī jums Zvanniekos laime spīd visos logos? Tas ir grūts darbs.
Ģimene ir grūts darbs, protams! Ļoti prasīgs darbs, nervu ieguldījums. Kad bērnu skaits ir tik liels, pleciem jātur daudz. Katram bērnam gadās saslimt. Katrs jāapģērbj – patīk tā kleita, bikses, kurpes, bet citas ne. Katrs reizēm grib iet uz skolu, bet reizēm ne. Ar katru jārunājas no sirds.

Atmosfēra šeit mierīga un laipna. Vai tā ir vienmēr?
Ko bērns grib visvairāk? Vecāku mīlestību. Atceros savu bērnību – esmu piedzīvojis karu, bumbošanu, apšaudīšanu, māju degšanu un sabrukšanu manā tuvumā. Bēgļu gaitas – kad zemūdenes šauj uz kuģi, ar kuru tu brauc. Visam cauri bijis tikai viens kompass: kur ir mamma? Ja mamma ir, tad visu var izturēt. Tāpat arī, ja ir tētis. Manā gadījumā gan bija tikai mamma, tētis tika nošauts. 

Nav iespējams bērnu saprast, pieņemt, piedot viņam par daudz. Samīļot par daudz. To visu aizstāt ar mantām – tas gan var būt par daudz. Kaut ko likt pa vidu starp mīlestību un bērnu nozīmē lutināt. Ceļošana, iepirkšanās, končas – tas viss ir jauki, bet bērns jau gaida pavisam ko citu. Mīlestību. Zvanniekos bērni ļoti grib, lai ēdam ar viņiem kopā pusdienas. Reizēm pat grib, lai ēdam no viņa bļodas. Lai tikai būtu tuvāk.

Vai jums izdodas dziedēt viņu pamata ievainojumu – ka nav bijuši vecāku mīlēti?
Runāsim konkrēti, kā brūce izpaužas: ar zemu pašvērtējumu, nedrošību. Jāsaprot, ka runa nav par normālu nedrošību, kādu reizēm izjūt katrs cilvēks. Viņu nedrošības līmenis ir šāds: bailes braukt uz Rīgu, «jo es pazudīšu». Bailes kāpt autobusā, jo nezināšu, kur izkāpt. Es iemācīšos vienas ielas nosaukumu, bet tālāk neko nezināšu. Kaut ko patstāvīgi sākt ir ļoti, ļoti grūti. Cēsīs ir brīnišķīga mākslas skola. Esam atklājuši, ka izpausties mākslā, mūzikā viņiem nozīmē likt soļus drošības virzienā. Daudziem mūsu bērniem ir talants mākslās. Man pašam nav. Skolā dabūju labas atzīmes par saviem draņķīgajiem zīmējumiem tikai tāpēc, ka biju vienīgais paklausīgais.

Vai Zvanniekos kādreiz arī sadusmojaties?
Kāpēc jūs tik atturīgi vaicājat!? Kad no rīta guļu, bērni nāk mūsu istabā un prasa, kur mamma? Tad aiziet. Es te varu gulēt desmit gadus, viņi neievēros! (Smejas.) Sadusmoties gadās, bet īsu brīdi. 

Redzēju, ka bērni ik brīdi rāpjas jums klēpī, pieglaužas. 
Jā, viņiem ļoti svarīgi just mammu un tēti. Viņi mums ar Sandru aizrāda, ja sastrīdamies. Bērniem stabilitāte, drošība ir vissvarīgākais. Drošība nozīmē arī to, ka viņi netiek kontrolēti. «Dari to! Sēdi tur! Esi mierīgs!» Komandēšana bērnus padara nervozus. Viņiem patīk iet savās gaitās, bet visu laiku paskatīties, kur vecāki, vai viss kārtībā. 

Daudzi mūsu bērni ir vecāku mocīti. Kad pieņemam viņus pie sevis, vienīgais vecāku jautājums ir: bet kas par mums rūpēsies? Bērni viņiem ir apgrūtinājums. Ienākumu avots, darbu izdarītājs, seksuāli izmantojams. Bet nekādā gadījumā tas, ka bērnam piemīt vērtība, ka viņš ir skaists cilvēks, par kuru jāgādā. Piecpadsmit gadu laikā bijis tikai viens gadījums, kad vecāki interesējās, kā klājas bērnam, kopš viņš dzīvo Zvanniekos. Parasti nezvana, nebrauc. Mums bērni ir veselām ģimenēm – trīs, pieci, septiņi. Varētu domāt, ka mammai un tētim interesē, kā tad izauguši viņu bērni, kā viņiem klājas. Taču tā nav.

Un bērni?
Katrs bērns ar to tiek galā citādi. Viņi izdomā mazus stāstiņus, stāsta cits citam – mani vecāki ir miruši. Reizēm pat izdomā, kā – aizgājuši bojā katastrofā, nosaluši ziemā. Mēs neiejaucamies. Tie ir viņu stāsti. Kad bērni ir dusmīgi, viņi mēģina sāpināt. Saka otram par mums: viņi nemaz nav tavi vecāki! Mazie tad apjūk. Viņi nesaprot, ko tas nozīmē. 

Par saviem bioloģiskajiem vecākiem bērni nesaka: mamma, tētis. Saka: vecis, Ivars un tamlīdzīgi. Viss ir jāiemāca no jauna. Ģimenē viņi pieredzējuši visneķītrākos izteikumus, pārmetumus, lāstus. Viņi nāk ar šo svešo valodu pie mums. Ko darīt? Ātri sapratām, ka mūsu valodu viņi iemācīsies tāpat kā svešvalodu – dzirdot, kā runājam. Tieši tā arī notiek.

Tagad Latvijā rit diskusijas par bēgļu uzņemšanu. Jums ir reāla pieredze, jo Zvannieku ģimenē dzīvojuši Somālijas bēgļi. Kā viņiem tagad klājas?
Mūsu pieredze ir pozitīva. Latvija ir ieguvēja ar viņu ierašanos. Es gribu zināt, vai tiem, kas publiski diskutē un bažījas, ir pieredze ar bēgļiem? No mūsu bēgļiem viena meitene ieguvusi maģistra grādu, apprecējusies ar latvieti. Zēni strādā Rīgā viesnīcās. Visiem ir darbs, viņi labi runā latviski. 

Es pastāstīšu mūsu pieredzi Skujenē, nomaļā ciematā, kur sākotnēji dzīvojām ar visiem saviem bērniem. Bija dusmas un aizspriedumi. Pagasta vecākais reiz izdomāja, ka mums ar bērniem jāpiedalās Sporta dienā. Satikšanās pieredze izvērtās tik pozitīva! Mums pat kļuva neērti, cik laipni, pieņemoši un gādīgi vietējie izturējās. 

Bija gadījums: gara rinda komandu sacensībās, viens no mūsu tumšādainajiem zēniem stāvēja rindas galā. Vecāka ciema mammiņa piegāja, paņēma viņu aiz rokas un veda rindai garām. Pārējie burkšķēja: pag, šeit taču rinda! Viņa lepni pagriezās un teica: bet šeit iet Āfrikas princis!

Vai nav tā, ka latvieši ir aizspriedumaini un kašķīgi tikai internetā, bet dzīvē pie viena galda mierīgi varētu draudzīgi sēdēt arī katoļu mācītājs ar geju? 
Latvieši ir sirsnīgi. Iecietīgi. Ar interesi par citiem. Izbailes no svešā ir vēsturisko traumu dēļ. Izvešanu, nošaušanu dēļ. Kā mazai tautai psiholoģiski izdzīvot pēc tā? Kā notika ar maniem vecākiem: bija nesen apprecējušies, kad tēvu apcietināja, mocīja. 

Kad padomju vara atkāpās, Rīgā ienāca nacisti, mammai bija jāiet uz Rīgas Centrālcietumu un trīsstāvīgu līķu kaudzēs jāmeklē savs vīrs. 

Un vēl, mēs tomēr esam provinciāli. Gribam savu sētu aizsargāt. Tomēr tas ir tikai virspusēji. Kā parāda Skujenes gadījums, sirsnība ir iespējama, tikai tā lēni parādās.

Vai arī labiem un rūpīgiem vecākiem nav risks savus bērnus ievainot bez tīši ļauna nodoma? Cik iznīcinoši uz jūtīgu bērnu var iedarboties harismātiska, stingra tēva audzināšana?
Izcili apdāvinātiem cilvēkiem un brutāliem cilvēkiem ir viena nelaime: viņi ļoti vērsti uz sevi. Tāpēc bērni mēdz palikt novārtā gan labos apstākļos, gan dramatiski sliktos. Jautājums – vai tev ir laiks, vai tu redzi savu bērnu? Vai arī bērni tev ir kā sienas tapetes. Tikpat nozīmīgi kā tapešu musturis, uz kuru tu nereaģē. Daudzi bērni tā jūtas. Viņu spējīgie vecāki ir daudz sasnieguši dzīvē un izvirza līdzīgas prasības. Uzskata, ka tā ir laimes formula. Bieži vien bērna dvēseli viņi saprot  par vēlu. 

Es sevi neizvirzu kā piemēru. Domāju, ka mani bioloģiskie bērni cieta no mana laika trūkuma. Es biju nodevies karjerai, ļoti aktīvs. Ja viens vecāks ģimenē ir gudrāks par otru, vajag piebremzēt – lai, braši braucot karjerā uz priekšu, nepārbrauc pāri saviem bērniem.

Vai bijāt pārsteigts, uzzinot, ka Baznīcu nakts pasākumā lielās konfesijas sākotnēji nevēlējas iekļaut Anglikāņu baznīcu?
Vai izolēšana pasākumā, kas vairāk pat saistīts ar ēku un kultūru, nekā reliģiju, vairoja cilvēku izpratni un labvēlību pret baznīcu? Viedoklis, ka baznīcai nav jāmainās laikam līdzi, ir nepareizs. Man laimējies, ka esmu dzīvojis daudzās zemēs, atšķirīgās kultūrās. Šī pieredze palīdz nebūt kategoriskam. Vēl svarīgi – ko meklējam ticībā? Es ticībā nemeklēju iedrošinājumu, mierinājumu, pozīciju, kas mani stabilizētu, jo es nedomāju, ka tāda ir dzīve un ka tas ir tas, ko Dievs mums devis. 

Dzīve ir neparedzama, ļoti dīvaina. Apbrīnojama savā dažādībā. Acīmredzot mūsu Radītāja doma nav bijusi ielikt dārzā vienu ziedu, bet tūkstošiem. Tāpat ar putniem, kokiem, cilvēkiem. Kas es būtu par cilvēku šajā pasaulē, ja uzdrīkstētos teikt: nē, nē, visam jābūt vienā veidā! Radošums, brīvība, laime, prieks ir vajadzīgs cilvēkam. Nevis bardzība, kontrole. Ja Dievs tā būtu gribējis, viņš mūs būtu radījis krātiņos. 

Manā skatījumā reliģiskiem cilvēkiem mēdz piemist viens ļaunums – visu pakļaut morālam diktātam. Likt plusa vai mīnusa zīmi. Taču Jēzus ir pateicis ļoti precīzi: netiesājiet! Tas ir, jūs nezināt plusa un mīnusa zīmes! Man tas vienmēr bijis princips – aizliegt sev morāli vērtēt, kurš cilvēks ir pareizais, kurš nepareizais. Tā ir dažu ļoti ticīgu cilvēku nelaime, ka viņi nevar būt pārliecināti par savu «pareizību», ja necīnās pret citu «nepareizību».

Vai tas mainīsies Latvijā?
Protams, mainīsies! Sievietes tiks ordinētas – Romas katoļu baznīca jau lēmusi. Ieskati par laulībām mainīsies. Homoseksuālu pāru jautājums tiks atrisināts. Man sāp, ka daudziem cilvēkiem jācieš, kamēr šīs pārmaiņas notiks. Mēs lēni gremojam. Lēnāk nekā kaimiņvalstis. Piecus gadus iepakaļ, bet pārmaiņas būs arī pie mums. 

Kā panākt, lai sekulārajai sabiedrībai, kura redz minētās baznīcu domstarpības, nerastos viedoklis, ka reliģiskās autoritātes ir, citējot rakstnieku Robertu Mūzilu, «ar sholastikas kārtiņu nolakoti stulbeņi»?
Mums jāsaprot vēsture. Līdz reformācijai mācītāju uzdevums bija tikai izpildīt liturģiskas funkcijas. Reizēm viņi pat nezināja, ko saka latīņu valodā, tikai atkārtoja vārdus. Reformācijā universitātes tika dibinātas kā protestantu mācītāju skolas – lai beidzot būtu izglītoti. Baznīcā, protams, vienmēr bijuši visizglītotākie cilvēki, bet tie bija teologi. Nevis priesteri, arhibīskapi, prāvesti. 

Arī šodien Latvijā mums ir konflikts starp Latvijas Universitātes Teoloģijas fakultāti un Lutera akadēmiju, Romas katoļu garīgo semināru. Es atļaušos teikt, ka daudzi mūsu mācītāji ir neizglītoti teoloģijā. Nesaku, ka izglītība palīdz garīgajai dzīvei, tās ir divas dažādas lietas. Nesaku arī, ka ar izglītību pietiek, lai mēs būtu labi cilvēki. Taču labai izglītībai būtu jābūt priekšnoteikumam. Neizglītotam cilvēkam ir ļoti grūti orientēties mūsdienu dzīves sarežģītajos apstākļos. Jāsaprot politika, zinātne, sabiedrība. Ja tās liekas tikai briesmas, no kurām jāsargājas, nekas labs nevar izdoties.

Bailes nav ticība. Kritiski agresīva attieksme pret citiem nav ticība. Fundamentālisms nav ticība. Tiesāšana nav ticība. Lai man nestāsta! Ticīgs cilvēks ir brīvs, gaišs, pieņemošs. Klausās un interesējas, ko citi saka. 

Es domāju, ka mums jāvēršas pie cilvēkiem nevis kā armijas, kas jākontrolē, bet pie brīvā gara, ja gribam būt laimīga sabiedrība. Vēl tikai maldāmies, cenzdamies saprast, kā to panākt.

Mūsu saruna notiek dažas dienas pirms Valsts prezidenta ievēlēšanas. Kurš jums šķiet labākais kandidāts?
Šogad esam tālu priekšā citiem gadiem, jo bijušas debates, atklāti kandidāti. Protams, vēl varbūt būsim šokēti par kādu, kas līdz šim slapstījies Zooloģiskā dārza krūmos, bet tādā gadījumā būs skandāls. Man vislabāk patīk Egils Levits. Mūsu valsts sirgst no beztiesiskuma visās jomās. Mēs pieļaujam shēmošanu, negodīgus varas un naudas apkārtceļus. 

Es nedomāju tikai politiķus. Daudzi jo daudzi, kuriem ir pieeja valsts pasūtījumiem, ir iesaistīti. Tie ir Latvijas grāvēji un nepatrioti. Mums vajadzīgs prezidents ar izpratni par tiesiskumu. Tāpēc Levits der vislabāk. Mans ieteikums viņam: turēties pie savas pārliecības, nepakļauties populismam!

Komponisti, kas atgādina cilvēka eksistences vērtību, cēlumu un prieku

Johans Sebastians Bahs. Goldberga variācijas. Izpaužas cilvēka gara ģenialitāte.

Francis Šūberts. Klavieru sonāte nr. 21 (D960). Izpaužas cilvēka gara sāpes.

Ērvings Berlins. Dziesmas. Izpaužas cilvēka gara draiskulība un prieks.

Alfrēds Šnitke. Concerto Grosso Nr. 1. Izpaužas cilvēka gara protests.

Sofija Gubaiduļina. Sv.Jāņa pasija. Izpaužas cilvēka gara Gars.

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi


28.-29.
maijs. Koncerts. LNSO SEZONAS NOSLĒGUMs LATGALES VĒSTNIECĪBĀ GORS UN LIELAJĀ ĢILDĒ. Orķestris muzicēs kopā ar pazīstamo latviešu vijolnieci Vinetu Sareiku (Žana Sibēliusa Koncerts vijolei un orķestrim), izskanēs arī komponista Viļņa Šmīdberga jaundarbs Jūras raksti un Rahmaņinova Simfoniskās dejas. Biļetes cena 5-45 €. Bilesuparadize.lv

30.maijs. IZRĀDE. SUDRABA GAISMA VALMIERAS TEĀTRA APAĻAJĀ ZĀLĒ. Gruzīnu dramaturga Rezo Gabriadzes luga stāsta par aktrisi, kas pēc izsūtījuma gadiem ir atgriezusies savā pilsētā, un viņas mīļie ir miruši. Lai arī darbība notiek kapsētā, šī ir komēdija. Jo gruzīni pat sāpīgas lietas prot redzēt komiskā gaismā. Režisors Mihails Gruzdovs, galvenajā lomā aktrise Dace Everss. Biļetes cena 13 €. Bilesuparadize.lv

3.jūnijs. KONCERTS. BERGA BAZĀRA VASARAS FESTIVĀLA ATKLĀŠANA. Festivālu atklās dažādu stilu izpildītājmākslinieku uzstāšanās uz lielās skatuves Hotel Bergs pagalmā. Piedalās Ivo Grīsniņš-Grīslis, Toms Rudzinskis, Aija Vītoliņa un Elza Natha Rozentāle, Latvian Blues Band solists Jānis Bukovskis, grupa Umay. Biļetes cena 25 €. Bilesuparadize.lv

2.-3.jūnijs. IZRĀDE. BEIDZAM KOPĀ KINOTEĀTRĪ SPLENDID PALACE. Vienreizēja iespēja vienā izrādē redzēt Rīgas improvizācijas teātru trupas, kas draudzīgi vienosies kopīgā improvizācijā. Piedalās Karaliskais improvizācijas teātris, radošā apvienība Spiediens, Rīgas Improvizācijas teātris un ImproVīns! Biļetes cena 10-15 €. Bilesuserviss.lv

Jaunākās grāmatas

 


ESEJAS.
HARUKI MURAKAMI. PAR KO ES RUNĀJU, RUNĀDAMS PAR SKRIEŠANU. IZDEVNIECĪBA ZVAIGZNE ABC. Pasaulslavenā japāņu rakstnieka esejas daudz pastāsta par viņu – kā radās iecere uzrakstīt pirmo romānu, attiecībām ar draugiem, pasauli, literatūru, mūziku un, protams, skriešanu. Skriešanu, kas ir izaicinājums un mierinājums vienlaikus. Apgāda cena 8,55 €.

TEKSTILDIZAINS. LINEN LAIMA LATVIA. IZDEVĒJS STUDIJA NATURALS. Krāšņi ilustrētā grāmata stāsta par linu tekstilu un mākslinieci Laimu Kauguri, kura 1995.gadā nodibināja Studija Naturals. Tajā ar rokām tiek darinātas augstākās kvalitātes lina tekstilijas, ko izmanto gan interjerā, gan apģērbā. Grāmata nopērkama Jāņa Rozes grāmatnīcās, izstāžu zālē Arsenāls un Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejā, arī Studijā Naturals.

PIEREDZES STĀSTI. KĀ GŪT PANĀKUMUS LATVIJĀ. IZDEVNIECĪBA WHITEBOOK. Divdesmit profesionāļu veiksmes stāsti. Grāmatas varoņi atklāti dalās ar savu pieredzi un atziņām, kā sasniegt virsotnes, strādājot Latvijā. Grāmata būs interesanta skolēniem, kas domā par karjeras iespējām. Grāmatas autors Kārlis Sīmanis. Apgāda cena 8 €.

Kinojaunumi

 


ooo
Rītdienas zeme / Tomorrowland. Jauneklīgs tehnotrilleris par futūristisku «izredzēto» vietu – Rītdienas zemi, kurā rosās gan Džordžs Klūnijs, gan Hjū Lorijs. Pusaudžiem tēmētā filma mēģina «nosmelt» arī pieaugušāku publiku, cenšoties stāstu pabeigt ar pašlaik tik aktuālo diskursu par cilvēciskā saglabāšanu tehnikas laikmetā. Tas ir pārlieku ambiciozs solis un lieks samezglojums. Kino no 29.maija.

ooo Pirmklasīgās 2 / Pitch Perfect 2. 2012.gadā iznākusī Pirmklasīgo sērija bija aktrises Elizebetes Benksas producēts darbs, savukārt turpinājums jau tapis viņas režijā – vai tas vilina, spriediet paši. Lai gan a capella konkursa pastāsti nepavisam nešķiet oriģinālas stāstniecības kalngals, abas filmas pārspēj pašas sevi – humoristiskas un nekaitīgas māžošanās pilnas, tās noteikti nav sliktākās no brīvdienu izklaides repertuāra. No 29.maija.

Sanandreasa lūzums / San Andreas.Vasaras grāvēju sezona ir klāt! Šis ģeoloģiskā lūzuma vārdā nokristītais katastrofu trilleris, pat spriežot pēc reklāmas rullīša, ievēro principu «jo vairāk, jo labāk». Lekni specefektu «triepieni», muskuļu kalns, izbijušais reslinga cīkstonis Dveins Džonsons galvenajā lomā un allaž vispārākās pakāpes izteiksmes formas solās būt šā darba galvenie jājamzirdziņi. Neesmu redzējusi. Kino no 29.maija.

Sociāli atbildīgs kino. Divi bezmaksas dokumentālo filmu seansi par globālās ekonomikas darbības principiem un sekām. Filma Patiesā cena iedziļinās apģērbu ražošanas rūpniecībā. Savukārt Laimes ekonomika lūkojas uz globalizācijas radīto patērētāju kultūras «garīgo nabadzību» un resursu šķērdēšanu. KSuns 30.maijā, attiecīgi plkst.12 un 18.

Līdz elkoņiem vēsturē

NULL

Sofi Oksanenas romāns Kad pazuda dūjas – cilvēku likteņi okupētajā Igaunijā

Dūjas pazīstam kā miera un mīlestības, kristietībā – Svētā Gara simbolu. Ar 2012.gadā uzrakstītās, šogad latviski klajā laistās Sofi Oksanenas grāmatas nosaukumu, kurā izmantota šī metafora, tiek pieteikts trillera cienīgs sižets. Versija par pēkšņi pārvērtušos, ciešanu un baiļu plosītu pasauli, kurā ienācis karš un okupācijas, sagraujot agrāko dzīves kārtību un atnesot gan fizisku, gan dvēselisku iznīcību. Pasauli, kurā ķer dūjas, lai remdinātu izsalkumu.  Igauņu izcelsmes somu rakstniece turpina rakstīt par to pašu, par ko bija viņas iepriekšējais, līdz šim vislielāko popularitāti guvušais romāns Attīrīšanās (2008). Oksanena turpina stāstu par Igaunijas traģisko vēsturi 20.gs. 40.gados un vēlāk padomju okupācijas laikā, par cilvēku izvēli un lēmumiem bezcerīgā apspiestībā un konfrontācijā ar pagātni. 

Lai arī romāna tulkojums latviski vietumis neveikls, darbs uzrakstīts Oksanenai raksturīgajā dinamismā un tiešumā, nevairoties skarbuma un nepatīkamas atklātības. Vēstures mēslainē rakstniece ierakusies spēcīgi un pamatīgi, līdz elkoņiem, triju igauņu likteņus atainojot uz kara laika okupāciju un 60.gadu padomju Igaunijas fona, kurā līdzās kolaboracionismam un deģenerācijai sabiedrībā saglabājušās arī brīvības ilgas, pat mērķtiecīga pretestība brutāli uzspiestajam režīmam.  

Edgars Partss ir cilvēks hameleons, kurš spējis izgrozīties daudzās situācijās un par izdzīvošanas atslēgu uzskata kalpošanu jebkurai varai. Līdzās čekas informatora pienākumiem viņš VDK uzdevumā 60.gadu sākumā pārraksta Igaunijas neseno vēsturi un sapņo kļūt par atzītu rakstnieku. Kā vēstuļu draugs viņš jau ir «strādājis» ar trimdas igauņiem, palīdzot «neitralizēt emigrācijas centrus» Rietumos, un pie rakstāmgalda apliecinājis savu lietderīgumu padomju dezinformācijas pasākumos. 

Kad totalitāra vara vēsturi izmanto saviem politiskajiem mērķiem, tā tiek viltota un pakļauta ideoloģijai, pārvērsta propagandā. (Jāpiemin apmēram tajā pašā laikā – 1965.gadā – publicētais Arvīda Griguļa romāns Kad vēji un lietus sitas logā, kas par attiecīgu samaksu arī tapa pēc čekas pasūtinājuma, sagrozot notiesātās Latvijas nacionālās pretestības kustības dalībnieces Veltas Treimanes darbu par Latvijas Centrālo padomi.) Oksanena rāda ne tikai to, cik vienkārši to iespējams izdarīt, bet arī to, kā un ar kādu mehānismu palīdzību padomju varas laikā tas tika darīts.

Meli un gatavība nodot ikvienu, tajā skaitā sevi, ir iezīdušies glumajā Partsā ne tikai viņa agrāko nodarījumu, bet arī slēpjamās homoseksualitātes dēļ.  

Judīte – Partsa sieva – sākotnēji naiva un romantiska igauņu meitene, kurai ilgāku laiku nav skaidrs viņu intīmās dzīves nesaskaņu patiesais iemesls, iemieso pirmskara laika sabiedrības vairuma nostāju un attieksmi pret vienu vai otru lielvaru. Pirmais padomju gads viņai saistās ar vīra pazušanu, deportācijām, bet vācu laikā viņas dzīve sit augstu vilni, lai arī tieši tad Judīte arvien biežāk ķeras pie reibinošu vielu lietošanas. Caur viņas tēlu autore rāda, kā, varmācīgi mainoties valsts politiskajai identitātei, tiek traumēta igauņu nacionālā identitāte indivīda līmenī. Judītes dzīve, ko tik būtiski ietekmējušas laikmeta norises, lasītājā raisa visdziļāko līdzjūtību.

Edgara Partsa brālēns Rolands Simsons savukārt iesaistās aktīvā pretestībā okupācijas varām, romānā pārstāvot to tautas daļu, kas vēlējās neatkarīgas Igaunijas atgūšanu, ilgus gadus saglabājot ticību šā sapņa piepildīšanās iespējai.   

Sofi Oksanenas interpretācija par Igaunijas «vēstures skaistumu» uzrakstīta valodā un veidā, kas saprotams plašai lasītāju auditorijai. Dramaturģijas studijās gūtās zināšanas ļāvušas holivudiskā aprēķinā salodētajam romāna karkasam – tēlu, notikumu un savstarpējo attiecību tīklam – pieaudzēt miesu un asinis. Taču pats teksts neraisa dziļu līdzpārdzīvojumu. Sevišķi sākumdaļā romāns rada pārblīvētības iespaidu, un stāstījumā grūti izsekot, kurš ir kurš, uztvert varoņu savstarpējo attiecību līkločus. 

Nav pamata arī apgalvojumam, ka Oksanena drosmīgi izceļ igauņu literatūrā iepriekš neapskatītus vēstures posmus un noklusētas dilemmas. Atšķirībā no latviešiem igauņi par līdzīgām vēstures kolīzijām prozā reflektējuši ievērojami vairāk – var minēt arī latviešu lasītājiem pazīstamos Vīvi Luikas, Arno Valtona un Jāna Kaplinska darbus, kas atspoguļo padomju laiku. Tikai refleksija par vēsturisko pieredzi var būt dažāda, un Igaunijā Oksanenai pārmet stereotipiskumu, kombinējot stāstu par vēsturi ar Rietumu lasītājiem viegli atpazīstamām klišejām, tā nodrošinot saviem romāniem popularitāti. Mums tas dod iespēju ņemt vērā kaimiņu pieredzi pagātnes atainojumā.

Sofi Oksanena. Kad pazuda dūjas. Izdevniecība Zvaigzne ABC. Pieejama e-grāmata. Apgāda cena 17,33 €.