Žurnāla rubrika: Kultūra

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi


KONCERTS.
SINFONIETTA RĪGA. RIHARDS ZAĻUPE UN SANTA BUŠS. JAUNDARBI LIELAJĀ ĢILDĒ. Sinfonietta Rīga turpina tradīciju pirmatskaņot kāda Latvijas komponista kamersimfoniju. Šoreiz divi pirmatskaņojumi – komponistes Santas Bušs kamersimfonija un Riharda Zaļupes (attēlā) skaņdarbs klarnetei, kamerorķestrim un elektronikai. Solists – klarnetists Guntis Kuzma. Diriģents Normunds Šnē. Biļetes cena € 7,11-17,07. Bilesuparadize.lv

IZSTĀDE. DZĪVE IR ZOO GALERIJĀ PUTTI. Norvēģu laikmetīgo rotu māksliniece Felīke van der Lēsta (Felieke van der Leest) ada, tamborē, nodarbojas ar pērļošanu, izmantojot speciālu dziju, adatas un āķus. Savienojot dārgmetālus ar tekstilu un rotaļu dzīvniekiem, māksliniece rada asprātīgas, atraktīvas un krāsainas rotaslietas. Putti.lv

MŪZIKLS. BURVIS NO OZA ZEMES MŪZIKAS NAMĀ DAILE. Valta Pūces un Pētera Brūvera mūzikls būs multimediāla pasaka par savstarpējām attiecībām un sapņu piepildījumu, par to, ka ikviens ir skaists, par spīti trūkumiem, tikai sev jānotic. Režisore Dace Pūce. Lomās: Ieva Sutugova, Uģis Roze, Aija Vītoliņa, Artis Robežnieks, Ieva Akuratere un citi. Biļetes cena € 10-15. Bilesuparadize.lv

IZRĀDE. ENDIJ VORHOL, TAS TU? ARHITEKTŪRAS UN MEDIJU CENTRĀ H2O 6. Eksperimentālās izrādes centrā ir 20.gadsimta otrās puses pretrunīgākais mākslinieks, cilvēks, kurš jau dzīves laikā bija kļuvis par leģendu. Izrādes radošā komanda: aktieri Andis Strods, Iveta Pole, Jana Čivžele un režisore Kristīne Vītola mēģinās atminēt mākslas darba radīšanas mīklu. Biļetes cena € 9. Bilesuparadize.lv

Jaunākās filmas

 


ooo
Ekskursante / Ekskursantė. Ambicioza, taču cilvēciska lietuviešu vēsturiskā drāma par kādas no deportēto vagoniem izbēgušas meitenes mājupceļu no Sibīrijas. Lai gan filma dažbrīd ieslīgst holivudiskas vēstures drāmas klišejās un pārlieka dramatisma momentos, tai izdodas rekonstruēt totalitārā režīma nedrošības un cinisma plosīto laikmetu. No 28.marta.

Escaping Riga. Dāvja Sīmaņa režisēts «dokumentālais inscenējums», kas ataino Rīgā dzimušo ģēniju – kinorežisora Sergeja Eizenšteina un filozofa Jesajas Berlina – dzīves gaitas no 20.gadsimta sākuma līdz pat pēckara gadiem, tās apskatot konkrētā perioda notikumu kontekstā un vizuālajā estētikā. Pirmizrāde kinoteātrī Splendid Palace 1.aprīlī. Repertuārā no 2.aprīļa. Recenziju lasiet 3.aprīļa numurā.

oo Citādie / Divergent. No tāda paša nosaukuma tīņu bestsellera adaptētā filma droši vien spēs piepildīt kinozāles, taču apšaubu tās monotonā scenārija un triviāli apmuļļāto sociopolitisko tēmu spēju no publikas izspiest simpātijas. No 28.marta.

ooo Reids 2: Asinspirts / The Raid 2. Saprotu trillera žanra pazinēju sajūsmu, filmu dēvējot par «posta simfoniju». Šī Indonēzijas drāma ir cienīgs nu jau kulta statusu ieguvušās priekšteces Reids turpinājums, kas līdzās dāsnajām devām spraiga sižeta un vardarbības lepojas ar sakarīgu sižetu, kas grafiski iemūžina kriminālās vides attiecības (lasīt – izrēķināšanās). Subjektīvi – par daudz brutalitātes. No 28.marta.

Zviedru filmu festivāls. Programmā skatāmas gan dokumentālās un spēlfilmas, gan īpašs animācijas un īsfilmu apkopojums bērniem un jauniešiem. Iespēja uz lielā ekrāna atkārtoti noskatīties dokumentālo filmu par nelegālo failu apmaiņas vietni Pirate BayTPB AFK: Pirātu līcis oflainā, kā arī vēstījumu par noslepkavoto Zviedrijas premjerministru Ūlofu Palmi – dokumentālo lenti Palme. Kinoteātrī KSuns no 27.marta līdz 31.martam. Ieeja brīva. Ieejas kartes jāizņem k/t kasē.

Pastkarte no pagātnes

Filma Viesnīca «Diženā Budapešta»ar bilžu grāmatas glanci par pagātnes melanholiju

Pirms 20 gadiem tolaik nevienam nezināmais Vess Andersons uzfilmēja 13 minūtes garu īsfilmu Bottle Rocket, kas 1996.gadā gādīgu producentu vadībā pārtapa pilnmetrāžas lentē. Filmas kases ieņēmumi bija traģiski, taču tā piesaistīja kritiķu un kinostudiju uzmanību, iekurbulējot vienu no Holivudas spilgtāko autoru karjerām. Tagad, šķiet, nav tādu kinozvaigžņu, kas negribētu strādāt pie Andersona, parakstoties filmēties savam statusam un spozmei pat neraksturīgi niecīgās lomiņās. 

Šī iezīme raksturo arī režisora jaunāko, Stefana Cveiga romānu iedvesmoto darbu Viesnīca «Diženā Budapešta» – Andersona līdz šim gan vizuāli, gan noskaņas ziņā ambiciozāko filmu.

Hičkoks leļļu mājā

Lai gan košā un skrupulozi nostrādātā «leļļu mājas» estētika nekur nav pazudusi, Andersons savām filmām tik ierastās personiskās drāmas ir nomainījis pret vēsturisku, visaptverošu nostalģiju, kas apcer sen zudušu, cilvēcīgu, pozitīvi naivu un Otrā pasaules kara totalitārisma postu vēl neiepazinušu pasauli. Tajā cilvēki dzīvo ar vērienu, neaizmirstot labas manieres, pateicību un šķipsniņu parfīma pat tik ekstrēmos apstākļos kā bēgot no cietuma. 

Agrāko laiku vēsmas ir jūtamas arī kinematogrāfiskā griezumā, it kā bērnišķajās Andersona noskaņās ir iezagusies teju vai hičkokiska spriedze – filmas vēstījums tiek šķetināts, izmeklējot aukstasinīgu slepkavību, bēguļojot no alkatīgiem ļaundariem, kas, pēc drūmās ārienes spriežot, izskatās iemaldījušies no kādas vācu ekspresionistu šausmenes. Negaidīti, bet filmai piemīt arī elektrizējošas vardarbības momenti. 

Savukārt ekspresionisms nepavisam nav vienīgā kino (vēstures) atsauce. Filmā sastapsit gan komēdijas klasiķu Bilija Vaildera (Džezā tikai meitenes, 1959) un Ernesta Lubiča (Būt vai nebūt, 1942) iedvesmotus motīvus, gan Frankenšteina briesmonim (vai tomēr gestapo vai VDK aģentam?) līdzīgu radību Vilema Defo veidolā, arī kino pirmsākumu stilistikā uzņemtas statiskas pakaļdzīšanās ainas un finansiālu apsvērumu dēļ leļļu animācijā veidotus fragmentus. Par lielu pārsteigumu, šis kinocitātu un kultūratsauču kokteilis līdzpastāv teju simbiotiskā harmonijā, kalpojot par ārkārtīgi krāšņu fonu, uz kura izpausties aktieriem.

Teātra rūdījums

Vēl aizvien nav skaidrs, kā Andersonam savās filmās izdodas sapulcināt tik daudzas lielkalibra zvaigznes, ņemot vērā, ka viņa filmu budžeti Holivudas mērogiem ir pieticīgi un nekad nav pārsnieguši 50 miljonu robežu (grāvējiem tie ir simt un vairāk miljonu). Šajā lentē redzam, kāda varētu izskatīties Tilda Svintone 84 gadu vecumā, ja viņu pēkšņi pārņemtu vēlme savu vienkāršo eleganci nomainīt pret dekoratīvu krāšļošanos. Savukārt Francijas jaunā «Katrīna Denēva» – Adeles dzīves Lea Seidū – spēlē kalponi, kas uz ekrāna parādās tikai trijās vai četrās ainās; zīmīgās, taču līdzīgi sīkās lomās «uzpeld» Bils Murejs un Džūda Lovs. 

Tomēr nedalīta uzmanība pieder galveno lomu spēlējošajam Reifam Fainsam (Ralph Fiennes). Intervijā franču kinoizdevumam Cahiers du cinéma režisors stāstīja, ka Fainsu izvēlējies tāpēc, ka tikai teātrī rūdītam aktierim tik smaga un daudzvārdīga loma būtu pa kaulam. Fainss tik tiešām ir izcils, Diženās Budapeštas dvēseles – konsjerža mesjē Gustava – lomas uzspēlēto dekoratīvismu pārvēršot dendijiskā iznesībā. 

Uzticīgs rokrakstam

Skeptiķiem neapšaubāmi ir pamats režisoram pārmest atkārtošanos, savukārt «gīki» var lūkot vienojošus elementus un slēptas atsauces, jo Diženā Budapešta daudzējādi atgriežas pie iepriekšējo filmu motīviem – viesnīcas (Karaliskie Tenenbaumi un īsfilma Hotel Chevalier), road movie dramatisma (Ceļojums uz Dardžilingu, Mēness lēkta karaļvalsts u.c.). Tā mielo acis ar režisora filmām tik raksturīgo pasaku grāmatas vizualitāti, kas, starp citu, nav studijas vai datorgrafikas radīta, bet, izlīdzoties ar piekaramajām fasādēm un citiem dekoriem, uzņemta reālā vidē Vācijā. 

Lai cik pazīstama šķistu Andersona daiļrade, paredzamību tai pierakstīt nevar. Tās valdzinājums ir atbruņojošā sirsnība, kas, spītējot pat tīri melnām atkāpēm, skatītāju pavada arī šajā 100 minūtes garajā ceļojumā uz iedomāto Austrumeiropas valsti Zubrovku, ar humoru, taču mazliet smeldzīgi atskatoties uz zudušu cilvēcības laikmetu.

 

oooo
Viesnīca «Diženā Budapešta» / The Grand Budapest Hotel (2014). Rež. Vess Andersons. Ar Reifu Fainsu, Tildu Svintoni un Bilu Mureju.

 

Bez provokācijām?

Ar instalāciju Pieminekļu kari Rīgā tās kurators Aigars Bikše atšķirībā no citām reizēm neprovocē un nekaitina, tikai rāmi vedina uz pārdomām par laiku un vērtību maiņu 

Tēlnieks Aigars Bikše neslēpj, ka sākotnēji viņa izvēlētos mākslas darbus Rīga 2014 radošā padome nokritizējusi ar vārdiem «pārāk politkorekti!». Pārsteidzoši, ka šādi vārdi jādzird māk-sliniekam, kurš 2009.gadā vietā, kur reiz atradās ļeņineklis, uzstādīja piepūšamo skulptūru Ideālists, kas brīžiem braši izslējās, brīžiem sašļuka. 

Pirms diviem gadiem Bikšes organizētās Rīgas tēlniecības kvadriennāles laikā Rīgas dome neatļāva eksponēt divus mākslas darbus – poļu mākslinieka veidotu neona Dāvida zvaigzni un Nīderlandes mākslinieka Putina priekšvēlēšanu skatuvi. Tagad Aigars Bikše atzīst, ka šī vārdā nenosauktā cenzūra neapzināti viņu ietekmējusi un, iespējams, atturējusi no provokācijām. Instalācija Pieminekļu kari, kura Rīgas centrā atradīsies no 27.marta līdz 26.oktobrim, nekonfrontē Latviju ar valstīm, kuru karaspēki reiz šeit nogalinājuši un postījuši. Drīzāk otrādi – vedina uz samiernieciskām pārdomām par pagājušiem laikiem, kuri atstājuši neizdzēšamas pēdas mūsu domāšanā. 

Sākotnēji projekts Pieminekļu kari paredzēja Rīgas centrā uzstādīt objektu, uz kura pēc kārtas tiktu eksponēti četru valstu – Krievijas, Vācijas, Zviedrijas un Polijas – pieminekļi. Bija iecerēts lūgt šo četru valstu tēlniekiem veidot pieminekļus. Taču aicinājums pārstāvēt valsti, kas reiz okupējusi Latvijas teritoriju, mulsināja māk-sliniekus. Turklāt kurators Bikše vēlējās, lai katra skulptūra būtu ar skaidru vēstījumu. Tādēļ tagad uz deviņus metrus garā postamenta cits citu dienas laikā vairākkārt nomainīs četri mākslas darbi, pareizāk sakot, to kopijas, kuras kopā ar Bikši veidoja lietuviešu mākslinieks Donāts Mockus, latviešu tēlniece Inese Valtere-Ūlande un gleznotāja Jana Briķe. Viņu mākslas darbs, ko veidos četras 4,5 metrus augstas plastmasas skulptūras, vēstīs par valstīm un noteiktu vērtību sistēmu, kas ietekmējusi Latviju.  

Poliju un kristietību simbolizē koka skulptūras Madonna uz mēnessir-pja jeb Rīgas jumpravas kopija. Skulptūra datēta ar 15.gadsimtu, zināms, ka tā stāvējusi Sv.Pētera baznīcā. 1943.gadā kā kara trofeja tā aizvesta uz Lībeku, kur atradusies kādā baznīcā, līdz 2001.gadā, atzīmējot Rīgas 800. dzimšanas dienu, Lībeka šo skulptūru atdāvināja Rīgai.

Vāciju un nacionālismu pārstāv Karla Ludviga Mencela veidotā un 1902.gadā Berlīnē uzstādītā pieminekļa kopija. Piemineklis godina Vācijas ķeizaru Vilhelmu I (1797-1888). Viņš pārējo Vācijas monarhu vidū izceļas ar to, ka Vācijas un Prūsijas teritorijā viņam tika uzcelti 126 pieminekļi, vairāk nekā jebkuram citam. Pirmā pasaules kara laikā 1917.gadā Rīgā ieradās viņa mazdēls, pēdējais Vācijas ķeizars Vilhelms II. Esplanādē notika vācu armijas parāde, ko pieņēma Vilhelms II. 

Par Krieviju un revolūciju vēsta mākslinieka Gustava Kluča veidotās konstrukcijas Visu zemju proletārieši, savienojieties! kopija. Gustavs Klucis, kurš 1917.gadā bija piedalījies februāra un oktobra revolūcijās un kuru uzskata par «krievu konstruktīvisma» stila iedibinātāju, 1922.gada rudenī IV komunistiskās internacionāles kongresam izveidoja rotējošu aģitācijas iekārtu, izmantojot Kārļa Marksa lozungu. 1937.gadā Gustavs Klucis noformēja PSRS paviljonu Vispasaules sasniegumu izstādē Parīzē, bet jau 1938.gada februārī lielo represiju laikā viņš tika arestēts un nošauts.

Zviedriju un sabiedrības globalizāciju instalācijā eksponē nezināma autora veidota Lelle Bārbija – melnādainā Bārbija zviedru tautas tērpā. 

Instalācijas nosaukums Pieminekļu kari var raisīt virkni nepatīkamu asociāciju – ar pieminekli padomju karavīram Berlīnē, ko ik pa laikam apskādē ar uzrakstiem «slepkava», ar Gdaņskas Mākslas akadēmijas studenta nakts laikā uzstādīto pieminekli padomju karavīram-izvarotājam, ar diskusijām par Uzvaras pieminekļa nojaukšanu Rīgā. Iespējams, jebkas tamlīdzīgs tagad, kad dažādi radikālie ekstrēmisti saasinājuši savu uztveri līdz naža asumam, var tikt uztverts kā provokācija. Instalācija, kāda pašlaik tiek gatavota uzstādīšanai Rīgas centrā, drīzāk ir izglītojoša, kultūrvēsturiska, filozofiska, bet ne izaicinoša. 

«Piemineklis jāatvasina no vārda «piemiņa». Piemiņa ir tā, kas palīdz cilvēkam identificēties ar to, kas viņš ir,» Aigars Bikše skaidro instalācijas aicinājumu apzināties, kas veidojis mūsu kolektīvo atmiņu un katra individuālo atmiņu. Uz jautājumu, vai instalācija attaisno nosaukumu, viņš atbild: «Katrā cilvēkā ir pieminekļu kari, jo viņš nepārtraukti mēģina atrast savu identitāti.»

Instalācija Pieminekļu kari. Brīvības un Elizabetes ielas krustojumā no 27.marta līdz 26.oktobrim.

«Pragmatisma» laikmets ir beidzies

Putins uzskata, ka Eiropā ir kultūras noriets un viņš glābj Eiropu no sevis pašas, intervijā saka pasaulē ietekmīgais ārpolitikas intelektuālis bulgārs Ivans Krastevs (49)

Politikas zinātnieks Ivans Krastevs ir Liberālo stratēģiju centra priekšsēdētājs Sofijā, Vīnes Humanitāro zinātņu institūta (IWM) pastāvīgais biedrs un viens no Eiropas Starptautisko attiecību padomes dibinātājiem. Intervija notika Vācijas Maršala fonda rīkotā Briseles foruma laikā. Šogad šajā reprezentablajā pasākumā pāri visiem citiem tematiem dominēja krīze Ukrainā. Ko domā un vēlas panākt Putins, ko Rietumi var likt pretī viņa plāniem, un kādā pasaulē dzīvojam pēc Krimas aneksijas, saruna arī ar politikas pētnieku, kas 2008.gadā britu žurnāla Prospect aptaujā ierindots pasaules 100 ietekmīgāko ārpolitikas intelektuāļu sarakstā.  

Krievijas rīcība Krimā, kā dzirdam, esot modinātājzvans, kas nozīmē vēstures atgriešanos un jaunu auksto karu. Kā jūs raksturotu notiekošo?

Notikumi neatkārtojas, un dēvēt to par auksto karu ir vairāk mulsinoši nekā skaidrojoši. Taču Eiropas kārtībā ir nopietna krīze. Jo kārtība nekad nebalstās tikai uz līgumiem, tās pamatā vienmēr ir racionālas gaidas – jūs zināt, ko otra puse nedarīs. Kad sākās krīze Ukrainā, mēs zinājām, ka Krievija mēģinās saglabāt tur ietekmi, taču neviens negaidīja, ka tā izmantos armiju Krimā. Krievijai ir tik daudz citu ietekmes līdzekļu Krimā, ka lietot militāru spēku nebija nepieciešamības. Tai ir iedzīvotāju vairākuma atbalsts, gaidāmajās vēlēšanās tā būtu uzvarējusi, un tai ir arī militārā bāze Sevastopolē. Tāpēc pirmo šoku izraisīja nevis Krievijas vēlme saglabāt savā ietekmē Krimu, bet gan lēmums atklāti sākt militāru operāciju.

Otrs pārsteigums bija lēmums par aneksiju – Putina signāls, ka spēle vairs nav tā pati. Kad Krievija iegāja Krimā, visi teica: nu esam atpakaļ 1992.gadā. Atcerējāmies, kas notika Abhāzijā un ar citiem iesaldētiem konfliktiem. Šķita, ka labākajā gadījumā Krima būs vēl viens iesaldēts konflikts, sliktākajā – neatkarīga republika. Neviens īsti neticēja, ka sekos aneksija.

Arī Gruzijas karu 2008.gadā dēvēja par modinātājzvanu. Kāda ir atšķirība?

Pirmkārt, tolaik krieviem bija vairāk argumentu, lai apgalvotu, ka situācija ir neskaidra. Otrkārt, viņi juridiski nepadarīja Dienvidosetiju un Abhāziju par daļu no Krievijas Federācijas. Jo nevēlējās tikt apvainoti impēriskā ekspansijā. Tagad viņiem tas vairs nerūp. Tāpēc cilvēki sāk uzdot jautājumus – kas Putinam padomā attiecībā uz Austrumukrainu, kas plānots Piedņestrā? Vai esam atgriezušies klasiskā impēriskas ekspansijas laikā, kādu zinām no iepriekšējiem gadsimtiem?

Vai esam?

Es teiktu – mēs vairs nezinām. Putins savā runā 18.martā pateica, ka neplānojot invāziju Austrumukrainā, bet, manuprāt, tas nozīmē tikai to, ka tas nav «plāns A». Šķiet, ka «plāns A» ir spiest uz Ukrainas federalizāciju. Tas nenotiks sarunās ar Ukrainas valdību, viņi mēģinās sarunāt par Ukrainu ar Rietumiem – tā, kā notika sarunas par Bosniju. 

Viņi mēģina uztaisīt Ukrainu par lielāku Bosniju – decentralizētu valsti, kurā Austrumukraina izskatītos pēc Bosnijas serbu republikas, kas de jure ir Bosnijas teritorijā, taču daudz autonomāka politiskās, ekonomikas un kultūras lietās un tuvāka Serbijai nekā Bosnijai. Kijeva būtu centrs bez varas, un Rietumukraina būtu tuvāka Polijai un ES. Manuprāt, tas ir viens no plāniem.

Tomēr nevaram būt pārliecināti, ka, ja notiktu sadursmes Austrumukrainā, Putina kungs neiejauktos. Jo Krievijas politikā ir viens jauns, par zemu novērtēts faktors – sabiedriskā doma. Krievijā ir jauns vairākums, ko es dēvētu par Krimas vairākumu. Uz mani iespaidu atstāja nevis tas, ko Putina kungs pateica 18.marta runā, bet gan tas, kā cilvēki viņā klausījās. Viņi skandēja saukļus, raudāja, un asaras bija īstas. Mums ir darīšana ar klasiski nacionālistisku emociju mobilizāciju. Tāpēc nevaram izslēgt ne militāru operāciju Piedņestrā, ne Austrumukrainā. Esmu pārliecināts, ka vismaz plānošana notiek. Un tad ir problēma ar Rietumu reakciju. Jo tagad Putina kungs zina, ko mēs nedarīsim, bet mēs nezinām, ko viņš darīs.

Rakstā Foreign Policy nesen teicāt – Krima ir tikai sākums. Vai ar to domājāt gaidāmo Krievijas politiku Ukrainā, vai arī iespējamo tās turpinājumu ne tikai Moldovā, bet arī citur, piemēram, Baltijā, lai mēģinātu iegūt galveno balvu pasaules kārtības pārveidošanā – NATO sagraušanu?

Domāju, ka pašlaik viņš vairāk sliecas tirgoties ar Rietumiem par Krievijas ietekmes sfēru pēcpadomju telpā. Viņš izmantos Ukrainas krīzi, lai pateiktu Rietumiem – nelieniet pēcpadomju telpā, tā ir Krievijas ietekmes sfēra. Ar pēcpadomju telpu es nedomāju Baltijas valstis. Baltija nav šajā spēlē. Pamatā viņš saka NATO un ES, ka tās nebūs spēlētājas telpā, kurā Krievijai ir īpašas intereses, arī attiecībās ar krieviski runājošajiem. Tā ir daudz vairāk «Krievijas pasaule», ne vairs Eirāzijas savienība, kā bija pirms tam. Vairāk kultūra, nevis ideoloģija. Atkarībā no tā, kā reaģēs Rietumi, tas var beigties ar vēl citu teritoriju sagrābšanu. Putina pozīcijas pašlaik ir stipras tādā ziņā, ka viņam ir izdevies pārliecināt Rietumus, ka viņš var darīt to, ko mēs uzskatījām, ka nevar. Visi saka – viņš dzīvo citādā pasaulē. Ja uzskatāt, ka kāds dzīvo citādā pasaulē, nākas būt piesardzīgiem, izvēloties, kā reaģēt.

Vai ES atbilde uz Putina rīcību liecina par šādu piesardzību?

Rietumu atbildē var izcelt divas lietas. Viena nav īpaši iedvesmojoša un diemžēl nav arī negaidīta – tieši uz tādu Putins bija cerējis. Ir acīmredzams, ka Putinam Ukraina ir svarīgāka nekā Rietumiem, it īpaši sabiedriskās domas līmenī. Tāpēc viņš zināja, ka mēs darīsim nevis to, kas būtu jādara, bet gan to, ko varam. Tās bija sankcijas, lielākoties simboliskas, bet neviens nebija īsti gatavs maksāt augstu cenu ekonomiski.

Tomēr Putins mazliet kļūdījās situācijas novērtējumā – par Vācijas nostāju. Domāju, Putins uzskatīja, ka Vācija pateiks – izbeigsim to, mūsu attiecības ar Krieviju ir daudz svarīgākas. Taču Vācija saprata, ka šī krīze nav tikai par Ukrainu, bet arī par iespēju Eiropas Savienībai kļūt par ārpolitikas spēlētāju. Klausoties kancleri Merkeli un ārlietu ministru Šteinmeieru, rodas iespaids, ka Vācija ir gatava asāk reaģēt nekā citas valstis. 

Vai jūs neizbrīna, cik strauja bija Vācijas nostājas maiņa? Vēl februāra otrajā pusē Šteinmeiers pēc sarunām Maskavā ar Putinu paziņoja, ka «nekas nav iespējams bez Krievijas».

Taisnība. Taču tas bija pirms aneksijas. Domāju, Vācija ļoti centās pārliecināt Putinu atgriezties pie «normāla biznesa».

Vācija bija Eiropas līdere, kad bija runa par ekonomisko krīzi, taču tad daudzi tai pārmeta savtīgumu. Tagad Vācijai ir iespēja pārliecināt, ka tā var būt Eiropas līdere arī tad, kad tas ir pretrunā ar īstermiņa ekonomiskajām interesēm. Runājot ar Vācijas politiķiem, man rodas iespaids, ka Vācija ir tam gatava. Taču ne sabiedrības līmenī. Vācijas sabiedriskā doma nemīl Putinu, taču ir pasīva, neuzskata, ka tas ir Vācijai darāms darbs. Un, protams, Krievijas propaganda sarežģī vāciešiem iespējas iesaistīties diskusijā, jo visa šī runāšana par «neofašistiem» Ukrainā ir lielā mērā tēmēta tieši Vācijas un ebreju auditorijai.

Bet svarīgi, ka Vācijā pie varas pašlaik ir «lielā koalīcija» un zaļie ir vienisprātis ar valdošo partiju jautājumā par Ukrainu. Vācijā pie varas ir populāra valdība, kas saka: tas nav par Ukrainu, tas ir par Eiropas vienotību. Tāpēc tagad ir jautājums, kā uzvedīsies citi, piemēram, Itālija, Spānija.

Un Francija?

Francija ir stratēģiski domājoša nekā vairākums citu valstu Eiropā, kad runa ir par militāru spēku. Francija zina – lai ES būtu efektīva, tai jāizrāda spēks. No šāda viedokļa esmu gandrīz pārliecināts, ka Francija nebūs problēma. Turklāt būs arī spiediens no ASV, jo tām šī krīze ir ļoti, ļoti nepatīkama, arī tāpēc, ka tā ir kodolieroču neizplatīšanas režīma krīze. Runa ir par bijušo kodolvalsti, un ASV un Lielbritānija nevar garantēt tās teritoriālo integritāti. Kā jūs pārliecināsit jebkuru citu?

Jūs esat teicis, ka Putinam ļoti interesē ideoloģija. Kāpēc būtu jātic jebkādām norunām ar Kremli, ja Putina rīcību vada apņemšanās pārtaisīt pasaules kārtību?

Viņš mēģina pārtaisīt, taču ideoloģija ir citāda nekā padomju. Tā lielā mērā ir civilizāciju robežu ideoloģija. Ja mēģinām saprast, kā domā Putins, viņu drīzāk var salīdzināt ar Nikolaju I. Viņš ir konservatīvs, uzskata, ka Eiropā ir kultūras noriets, ka savā ziņā viņš glābj Eiropu no sevis pašas. Putins saka Rietumiem: Ukraina nav jūsējā, nelieniet krievu pasaulē, un mēs neejam uz Parīzi.

Daži Maskavā gan sola iet arī uz Vašingtonu vai vismaz Aļasku… 

Tā ir tikai runāšana. Pamatā ir stāsts par kultūru robežām – mēs neļausim Rietumiem šķērsot Krievijas pasaules kultūras robežas. Tieši tāpēc, piemēram, Baltijas valstis nav kļuvušas par svarīgu jautājumu. Jo Putins tās neuzskata par Krievijas pasaules daļu. Taču lielākā daļa pēcpadomju valstu viņa ieskatā pieder šai pasaulei.

Krievijas ieskatā jābūt citāda veida robežām. Krievija neuzskata, ka tām jābūt atvērtām, cilvēkiem un naudai viegli šķērsojamām. Starp citu, mēs tagad netieši palīdzam Putinam sabiedēt daļu politiskās elites un piespiest viņus pārcelt savu naudu atpakaļ uz Krieviju. Pirms astoņiem mēnešiem Krievijas parlaments pieņēma likumu, kas aizliedz augstām valsts amatpersonām kontus ārzemēs. Tomēr vairākums šo ļaužu necentās entuziastiski pārcelt savu naudu uz Krieviju. Taču tagad, baidoties, ka Rietumos naudu var iesaldēt, tā sāk atgriezties.

Vai uzskatāt, ka vēršanās pret konkrētu personu naudu panākusi iecerētajam pretēju efektu?

Jā, manuprāt, mērķim bija jābūt infrastruktūras projektiem, tādiem kā South Stream un OPAL gāzesvadi. Vēršanās pret šo cilvēku «supergrupu» ir loģiska, un nav tā, ka vēršamies pret nepareizajiem ļaudīm. Taču bailes par savu naudu liek viņiem to pārvietot uz Krieviju, kas ilgtermiņā samazina Rietumu ietekmi. Pēdējos trijos mēnešos vismaz 50 miljardi ir atgriezušies Krievijā.

Jūs teicāt, ka Baltija ir ārpus spēles. Taču Baltijas reģionā redzam to pašu Krievijas militārās uzvedības modeli, kāds vispirms Gruzijā, pēc tam Ukrainā bija pirms iebrukuma – bruņoto spēku koncentrācija, mācības, kaujas gatavības līmeņa periodiska paaugstināšana. Ja pieņemam, ka Putins rīkojas racionāli, vai nenākas secināt, ka viņš gatavojas iebrukumam?

Uzskatu, ka Putins gatavojas kam citam. Viņš nevar noraidīt iespēju, ka Rietumi var atbildēt arī militāri, ja viņš dotos uz Austrum-ukrainu. Tad viņam viena no iespējām būtu atbildēt uz to caur Baltijas valstīm. Neesmu militārs stratēģis, varbūt šāds vērtējums nav pareizs. Taču domāju, ka viņam ar Baltijas valstīm ir problēma – ja viņš uzbruks, NATO būs jāatbild. Varam diskutēt, vai NATO atbildēs uz uzbrukumu Kijevai, taču NATO nevar neatbildēt uz uzbrukumu Baltijas valstīm. Vienkārši, ja neatbild, NATO vairs nav.

Otrkārt, krievi piesargās iejaukties vietās, kur var saņemt masu pretestību. Tāpēc neredzu iespēju, ka Krievijas karaspēks varētu uzbrukt Ļvovai. Rietumukrainā tas saņemtu pretestību. Viens no Krievijas argumentiem par Krimu bija – redzat, neviens nepretojās. Un tā ir Austrumukrainas lielākā ievainojamība, ka pat Ukrainas armijnieki droši vien nezina, kāds varētu būt pretestības līmenis Krievijas uzbrukuma gadījumā. Tas tieši ir Krievijas arguments par kultūru robežām. Tāpēc uzskatu, ka Baltijas valstis tajās neietilpst.

Taču ir viegli iztēloties, kā Krievija destabilizē Bulgāriju, Serbiju, Grieķiju, izmantojot savu cilvēku un naudas tīklus. Balkānus var politiski un ekonomiski viegli destabilizēt. Bet Baltijas valstīs ir kompaktāka, saliedētāka sabiedrība ar stipriem pretkrieviskiem noskaņojumiem. Tāpēc arī, piemēram, Polija nebūs mērķis. Jo Kremlī zina, ka tur saņemtu pretsparu.

Krievija pašlaik izvēlas vājākas vietas. Moldova ir viegli ievainojama, Austrum-ukraina arī. Ievērības vērta ir Krievijas spēja piespiest Armēniju un Kirgizstānu faktiski atzīt Krimas aneksiju. Tā ir spēka spēle, un šādā spēlē iet virzienā, kurā jūtas stiprāks. Starp citu, Baltija nav viena valsts, iespējams, kādā no tām viņi jūtas stiprāki nekā citur. Neesmu speciālists, neņemšos vērtēt.

Taču attiecībā uz Ukrainu interesanti būs pavērot, ko darīs Melnās jūras valsts Turcija, kas stingri reaģēja uz Krimas aneksiju. Arī Krimas tatāriem ir tradicionāli labas attiecības ar Turciju. Tāpēc Turciju nevajag novērtēt par zemu, jo tās ieskatā Melnā jūra pārtop par vienkārši krievu ezeru.

Vai no jūsu teiktā var secināt, ka Putins nav ne Hitlers, ne trakais, kā viņu raksturo, kaut gan viņu vada ideoloģija par pasaules kārtības pārveidošanu? 

Nedomāju, ka viņš ir traks. Un nav Hitlers. Anšlusi bija arī pirms Hitlera, un anšlusi nav tas, kas definē Hitleru. Pamatā stāsts ir par to, ka Putins vairs netic šai savstarpēji atkarīgajai pasaulei, attiecības ar Eiropu uztver kā konfrontāciju, savu ideoloģiju lielā mērā balsta uz Krievijas pasaules konsolidēšanu – ar citādām vērtībām, savām robežām, kultūras identitāti, ekonomiski neatkarīgāku, ar ārpolitiku vidū starp Āziju un Eiropu. Varat to dēvēt par klasisku Krievijas impēriju vai kā citādi, bet pamatideja ir savas atšķirīgas pasaules konsolidēšana. Viņaprāt, atvērtas robežas piesārņo un vājina Krieviju, tālab robežai starp krieviem un Rietumiem jābūt stiprākai.

Un kur tieši viņš novelk šo robežu, aiz kuras Krievijas pasaule beidzas?

Nezinu. Tas skan kā joks, ko viņš pats ir teicis: krievu pasaule ir visur, kur dzīvo krievi. Krievi dzīvo visur. Pašlaik likme ir Ukraina, viņš nevar pieļaut, ka Ukrainā dominētu Rietumi. Viņam nebūs viegli panākt, lai visa Ukraina ir krieviska, tāpēc vai nu mēģinās panākt ģeopolitiskas neskaidrības situāciju, vai arī centīsies sašķelt valsti prokrieviskā un antikrieviskā.

Vai arī Baltkrievijas vadonim Lukašenko būtu jāuztraucas par Putina krievu pasauli?

Lukašenko šajā spēlē zaudē daļu savas neatkarības, protams. Taču nedomāju, ka viņam ir īpaša nozīme šajā procesā. Daudz lielākas uzmanības vērts ir [Kazahstānas prezidents Nursultans] Nazarbajevs, kuram ir lielākas manevra iespējas. Bet Lukašenko – diezin vai viņš ir priecīgs par notikušo, Ukrainas suverenitātes pārkāpšana viņam noteikti nepatika, taču, gulēt iedams, viņš arī atceras, kā Janukovičs tika novākts, un Putins var viņam vismaz apsolīt, ka ar viņu tā nenotiks.

Kāds Krievijas vēstniecības pārstāvis uz jautājumu, kā, viņaprāt, attīstīsies notikumi, vakar man atbildēja, ka nekā īpaši, viss palikšot tā, kā ir tagad. Kā jums šķiet – kādu Rietumu reakciju var prognozēt, un kādi būs rezultāti?

Var būt zināma veida normalizācija, bet jānotiek divām lietām, lai krievi varētu gaidīt, ka Rietumi neko daudz nedarīs. Pirmkārt, visā Ukrainas teritorijā maijā jānotiek vēlēšanām, kā plānots.

Visā teritorijā? Arī Krimā? 

Nē. Rietumiem Krima ir noticis darījums. Tās aneksiju nekad neatzīs, tas būs mazliet līdzīgi kā ar Baltijas valstīm Padomju Savienībā. Taču svarīgākais ir jautājums, vai Krievija atļaus notikt normālām vēlēšanām Ukrainas austrumu daļā.

Otrkārt, Krievijai ir de facto jāvirzās uz Ukrainas valdības atzīšanu. Tie ir divi priekšnoteikumi spriedzes daļējai samazināšanai. Ja Krievija sāktu runāt ar Ukrainu, nevis par Ukrainu, un pieļautu netraucētu vēlēšanu norisi maijā, daudzi Rietumos būtu par normalizāciju. Redzot entuziasma trūkumu Rietumu pusē, uzskatu, ka ar minētajiem nosacījumiem varam sagaidīt zināmu konflikta trivializāciju.  

Kā pēc Gruzijas kara?

Šis konflikts tomēr ir citāds. Tāpēc Rietumu un Krievijas attiecībās daudz lielāka loma būs drošības jautājumiem. Vairāk uzmanības tiks pievērsts dažām Krievijas investīcijām, tiks pastiprināti uzraudzīti Krievijas izlūkošanas tīkli.

Kāda pasaule tad tā būs, ja aukstais karš tomēr ne? 

To pateikt ir grūtāk. Jo mēs mazāk nekā agrāk zinām, kurp var doties Putins. Attiecībā uz Putina režīmu palaidām garām vienu būtisku lietu. Tiesa, daži gan brīdināja, ka pēc protestu viļņa, kas sekoja viņa trešā termiņa sākumam, Krievijā notika režīma maiņa. Persona palika, taču režīms tika pārveidots – kļuva daudz populistiskāks, ideoloģiskāks. Putins vairs nav tas, kuru pazinām iepriekš. Pat ja viņš vairs necentīsies sagrābt vairāk teritoriju, situācija ir mainījusies.

Divas lietas ir svarīgas, pareizāk, viena ir svarīga Eiropai, otra – Amerikai. Putinam ir izveidojies Eiropas kultūras un ES noliegums. Antigeju retoriku nevajadzētu novērtēt par zemu. Viņš saka: tās ir elites, kuras dara tās pretdabiskās lietas, Eiropa jūk prātā, viņiem tur vairs nedzimst bērni, tā ir kultūra, kas kritusi par upuri ekonomiskas attīstības radītam hēdonismam.

Ar ASV problēma ir citāda. Viņa ieskatā Amerika, zaudēdama daļu no sava dominējošā stāvokļa, tagad kļūst par galveno pasaules destabilizācijas aģentu – baidīdamās no Ķīnas, no Krievijas un no visiem, rada lokālus konfliktus, lai vājinātu savus sāncenšus. Rezultātā vairs nevar iedomāties kādu «pragmatisku» sadarbību. Vienu lietu var teikt droši – «pragmatisma» laikmets Krievijas un Rietumu attiecībās ir beidzies. Ja kāds iedomājas, ka attiecības noteiks ekonomiskas intereses, viņš kļūdās.

CV

Dzimis 1965 gadā Lukovitā, Bulgārijā
Studējis filozofiju Sofijas Universitātē un Sv.Antonija koledžā Oksfordā, politikas zinātnes doktors
Kopš 1994.gada Sofijas Sabiedrisko pētījumu institūta Liberālo stratēģiju centra padomes priekšsēdētājs un pētījumu direktors
Vairāku starptautisku domnīcu biedrs, žurnāla Europe’s World asociētais redaktors, žurnālu Journal of Democracy un Transit – Europäische Revue redaktoru padomes loceklis, 2005.-2011.gadā – žurnāla Foreign Policy Bulgārijas izdevuma galvenais redaktors
Grāmatas: In Mistrust We Trust: Can Democracy Survive When We Don’t Trust Our Leaders? (2013); Europe’s Democracy Paradox (2012); The Anti-American Century (2007);  Shifting Obsessions: Three Essays on the Politics of Anticorruption (2004)
Šogad iznāks grāmata par Krievijas politiku.

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi

20. marts

TIKŠANĀS. ŽURNĀLISTS VLADIMIRS POZNERS RĪGAS KONGRESU NAMĀ. Leģendārais žurnālists stāstīs par dzīvi un radošo darbību, atbildēs uz jautājumiem. Pozners ir viena no spilgtākajām Krievijas žurnālistikas figūrām, kura tekstus regulāri citē un raidījumi ieguvuši kulta statusu. «Uzskatu, ka spēcīgāka intervētāja par mani nav. Vismaz televīzijā. Iespējams, kādreiz būs, bet pagaidām tādu neredzu,» saka pats žurnālists. Biļetes cena € 20-80. Bilesuserviss.lv

no 20. marta

FESTIVĀLS. WINDSTREAM DAŽĀDĀS VIETĀS.
Ar mūziķu šaha turnīru Kongresu namā sāksies pūtēju orķestra Rīga pavasara festivāls. 25. martā orķestris Rīgas Domā atskaņos Baha Sv. Marka pasiju, bet 31. martā būs Baha 329. dzimšanas dienai veltīts koncerts, 12. aprīlī kopā ar orķestri spēlēs spāņu ģitārists Rikardo Galjēns, bet 17. aprīlī starptautiskā komponistu konkursa koncerts. Biļetes cena € 10-25. Bilesuparadize.lv 

22. marts

KONCERTS. ROKGRUPA APOCALYPTICA AR ORĶESTRI ARĒNĀ RĪGA. Rīgu no jauna satricinās pasaulē slavenākās čellu rokgrupas koncerts. Šoreiz somi iepazīstinās ar savu jaunāko projektu, uzstājoties kopā ar Somijas Avanti! Orchestra mūziķiem. Grupā Apocalyptica joprojām spēlē trīs profesionāli čellisti  un bundzinieks. Biļetes cena € 28,46-71,14. Bilesuserviss.lv 

27. marts

IZRĀDE. SATIKŠANĀS NACIONĀLAJĀ TEĀTRĪ. Par godu Jāņa Petera 75. dzimšanas dienai Teātra dienas koncerts Nacionālajā teātrī veltīts viņa un komponista Raimonda Paula leģendārajai sadarbībai. Skanēs pazīstamas Maestro dziesmas ar dzejnieka vārdiem, īpaši izraudzīti Petera dzejoļi, un abu kopdarbs – Čigānu cikls. Režisors Edmunds Freibergs. Biļetes cena € 1,50-22. Bilesuparadize.lv

Jaunākās filmas



Nimfomāne. II daļa / Nymphomaniac: Volume II.
Trīrs erotisko diptihu nobeidz cienīgi, pirmās daļas frivolās noskaņas izvēršot krietni vien dziļākā psiholoģiskā drāmā. Pirmā lente šķita raitāka un labāk strukturēta, tomēr otrā ir sižetiski niansētāka un vēstījumā fokusētāka, arī likumsakarīgi titulvarones briedumam – gudrāka. Lai arī kailuma ir mazāk, Nimfomānes otrā daļa dažkārt izaicina ne pa jokam, atstājot daudz tumšāka un skarbāka kinodarba pēcgaršu. Pilnvērtīgai izpratnei vajadzētu sākt ar Nimfomānes 1. daļu. No 21. marta.

Īvs Senlorāns/ Yves Saint Laurent.Biogrāfiska drāma par franču modes ģēnija Īva Senlorāna karjeras un romantisko attiecību pirmsākumiem var lepoties ar vizuālu eleganci un izcilu aktierspēli – Comédie Française teātra aktieris Pjērs Ninē vēl dzīvā atmiņā esošā Senlorāna lomā ir lielisks. Lai arī filma kā ģēnija portrets nav peļama, tajā jūtami trūkst prasmīgas režijas, kas uzprišinātu mazliet blāvo stāstījumu un vairāk pamatotu tā pēkšņo aprāvumu. No 21. marta.

Frankofono un afrikāņu filmu festivāls

Frankofonajā programmā ir skatāma gan modernā klasika – Ozona kriminālkomēdija 8 Sievietes, gan mazpazīstamas pērles kā šarmantā Sievietes no sestā stāva. Afrikāņu filmu programma atklāj relatīvi nesen dzimušā Āfrikas kinematogrāfa pēdējās desmitgades veikumu ar spēcīgu uzsvaru uz sociālajām tēmām. Kinoteātrī KSuns no 20. līdz 23. martam un no 23. līdz 25. martam.

Vijs / Viy. Jauns piegājiens pazīstamajam Gogoļa stāstam un komisks «Moslivudas» izstrādājums, kas riekšavām smeļ iedvesmu gan no Giljermo del Toro, gan Tima Bērtona agrākajām filmām. Sliktā izpildījuma dēļ rezultāts ir bēdīgs – sintētiski attēli ar lēkmjveidā uznirstošu sliktu datorgrafiku, ko papildina juceklīgs, izstiepts stāsts un dekoratīvu tēlu varza. No 21. marta.

Galvai pietuvinātie

Izstāde Sveika, galva! jūsmo par galvas formu, bet maz runā par tās saturu

Dzelzceļa vēstures muzejā apskatāma latviešu mākslinieku izstāde Sveika, galva!. Kuratore Helēna Demakova izstādi piesaka visai ambiciozi – kā, «iespējams, vienīgā visu laiku Latvijas mākslas skate, kura apvieno praktiski visus laikmetīgās māk-slas medijus». Izstāde, kur visi darbi ir «vairāk par domāšanu nekā nedomāšanu», tiecas «atbildēt uz jautājumu, kas tad īsti ir figuratīvā māksla mūsdienās».

Izstādes kontekstā jēdzienu «figuratīvā māksla» mēs saprotam kā mākslu, kas prezentē cilvēka figūru, jo telpā ir pilns ar skulptūrām, objektiem un zīmējumiem, kas priekšplānā izvirza formālos un estētiskos elementus: perspektīvu, faktūru, formu, gaismu, līnijas utt. Šeit arī viens no izstādes nosaukuma skaidrojumiem – jo galva esot ļoti figuratīva. Latvijas Mākslas akadēmijai (LMA), kas ir atbildīga par vairuma mākslinieku izaudzināšanu Latvijā, jau sen tiek pārmests fakts, ka skolā iemāca skaisti un pareizi zīmēt un veidot, bet pārāk maz māca domāt ar galvu, proti, rada minimālas iespējas konceptuāla rakstura mākslai un eksperimentiem. 

Vizuālās komunikācijas nodaļa (VKN), no kurienes nāk lielākā daļa izstādes dalībnieku, tiek uzskatīta par teju vienīgo saliņu LMA, kur studentiem galvenais nav atgleznot uzstādījumus, bet realizēt savus individuālos projektus, kas, protams, garantē veselīgus apstākļus jaunradei un inovācijām. Tomēr izstāde apliecina, ka arī mūsu tā sauktie konceptuālisti ir uzticīgi augstskolas nesatricināmajām tradīcijām, pedantiski rūpējoties par darbu formu un estētiku, bet saturam atstājot sekundāru lomu. 

Māksliniekiem patīk kaut ko līmēt, griezt, veidot, metināt un šūt, kas kļūst daudz svarīgāk par argumentētu atbildi «kāpēc?», un rezultāts tikai formāli atbilst konceptuālās mākslas pazīmēm, kamēr daudzu darbu idejiskā impotence tiek slēpta aiz tekstiem par mūžību, patiesību, laiku un garīgumu – atslēgas vārdiem, ar kuriem pašmāju kultūras darbinieki regulāri maskē savu darbu bezjēdzību. Izstāde jūsmo par galvas ārieni, bet maz ļauj saprast, kas notiek iekšienē.

Runājot par izstādes darbu spēju rosināt domāšanu, gribētu izcelt divus savus favorītus – Līgas Marcinkevičas instalāciju Bez pamācības un Ievas Rubezes/Kaspara Rolšteina video Degošas mājas meditācija

Pirmo darbu es uztvēru kā asprātīgu komentāru par pieaugušo psiholoģisko distanci ar bērnību, bet otro kā metaforu par to, kā lēnām izmirst Latvijas lauki. Šo darbu mērķis ir kas vairāk par māk-slinieku daiļamatniecības prasmju apliecināšanu, tajos ir saturs, kas skatītājam ir pieejams un kuru var interpretēt plašākos sociālos un pat politiskos kontekstos. Vienkāršiem vārdiem – šie darbi ir daudzslāņaini.

Tajā pašā laikā es īsti neredzu argumentus, kāpēc izstādē ir foto-grāfijas no Alvja Hermaņa izrādēm vai Lailas Pakalniņas īsfilma, kā vien centienus citādi studentiskai izstādei piešķirt lielāku svaru. Bez šiem autoriem (un arī ilggadējā Demakovas protežē fotogrāfa un miljonāra Viļņa Vītoliņa) tā būtu Latvijas Mākslas akadēmijas pasniedzēju, studentu un absolventu izstāde. Atņemot vēl pāris autoru – jau tikai vienas LMA nodaļas izstāde. 

Amizanti, ka izstādes iekārtojums burtiski ilustrē varas un ģimeniskuma attiecības šaurajā pašmāju laikmetīgās mākslas pasaulē: izstādes centrā ir «galva» – LMA VKN vadītājs Ojārs Pētersons, ap kuru izstādīti viņa līdzšinējie (izvietoti centram tuvāk) un bijušie studenti (atrodas no centra tālāk), bet ar Latvijas konceptuālās mākslas tēvu tieši nesaistītas personas izstādē no viņa atrodas vistālāk (Hermanis, Vītoliņš). Šāda scenogrāfijas interpretācija kliedē jautājumu par to, kāpēc izstādē ir tieši šie un nevis citi laikmetīgie mākslinieki.

Skatījumu uz izstādi iespaido arī fakts, ka tā ir piedeva ļoti nopietnai iniciatīvai, kas paredz izvietot figuratīvās mākslas objektus pilsētvidē. Projekta mājaslapā (Artinpublicspace.lv) mēs varam iepazīties ar Ojāra Pētersona, Andra Brežes, Brigitas Zelčas-Aispures un Ērika Boža darbiem, kas drīzumā apdzīvos dažādas vietas Rīgā. Šis apstāklis, protams, noņem izstādei izvirzītos jautājumus par jēgu un kontekstu, jo pilsētvidē tikai tīri dekoratīvi objekti no apolitiskiem māksliniekiem spēj pārdzīvot varas un laikmeta izmaiņas. Objekti ir patiešām skaisti, un jānovēl tiem ilgs mūžs! 

Saruna — dzeja

Jaunā Rīgas teātra izrāde Dzeja ir teatrāls un cilvēcisks eksperiments

Man nepatīk deklamēt dzeju. Tāpēc, ka tas lielākoties ir klišejiski. Bet galvenokārt tāpēc, ka tas ir pārāk personiski. Man šķiet – skaitot dzeju no sirds, cilvēks pasaka ko pārlieku būtisku par sevi. Tāpēc dzejoļu lietošanu, manuprāt, vajadzētu ierobežot: tikai personiskām situācijām un tuviem cilvēkiem.

Māras Ķimeles jaunā izrāde Dzeja savā ziņā ir pretarguments tādiem cilvēkiem kā es. Tas ir sociāls projekts – likt publiski skanēt literatūras formai, kas savulaik Latvijā piedzīvojusi fenomenālas popularitātes kalngalus, bet šobrīd pieticīgi ierāvusies šauru literāri ievirzītu aprindu stūrītī. Droši vien būtu pārspīlēti teikt, ka latvieši dzeju nelasa, tomēr lasošo skaitu būtu iespējams ievērojami kāpināt. Vienlaikus Dzeja ir arī teatrāls un cilvēcisks eksperiments, kas rosina pārdomāt… bet tas atkarīgs no izrādes, kuru gadīsies redzēt. 

Dzeja ir Māras Ķimeles ideja un pieci Jaunā Rīgas teātra aktieri: Jana Čivžele, Guna Zariņa, Ivars Krasts, Ģirts Krūmiņš un Kaspars Znotiņš. Viņi atlasījuši sev tuvākos dzejoļus. Katram tādu ir trīsdesmit, lai gan ne visi izrādē tiek izpildīti. Grāmatu kaudzītēs un pierakstu kladēs ietverti, uz galdiem JRT Mazajā zālē sakārtoti, tie gaida, kad tiks palaisti skanēt. Aktieri iznāk spēles telpā, noliek kafijas krūzes un bloknotus un uzvelk modinātājpulksteni, lai zvana pēc pusotras stundas. Kāds norunā pirmo dzejoli, kāds atbild ar citu, un saruna ir sākusies. 

Ideja ir līdzīga Ķimeles iepriekš veidotajiem Šekspīra sonetiem. Balstoties improvizācijā, aktieri izmanto vārsmas kā materiālu dialogam. Cita teksta nav, tikai vietām kāds lūdz atkārtot rindu vai norunāt ātrāk, lēnāk, agresīvāk, mierīgāk… Iecere ir sarunāties, un, kā jau sarunai, katrai izrādei būtu jābūt unikālai, savdabīgai. 

Esmu ļoti priecīga, ka izrādi skatījos divreiz. Pirmizrāde sarūgtināja. Šķita, ka improvizācijas ir maz, varbūt pat nav, ka izrādes forma ir iemācīta, nedzīva. Dzejas darbi izklausījās pelēki, vienveidīgi. Interesantākais, lai arī pretrunīgs, iestudējuma aspekts bija jautājums par izpildīšanas manieri. Tā, protams, ir klišeja, ka dzeju labi lasa tikai dzejnieki, kamēr aktieri vārdus iznīcina, piesārņojot tos ar ārišķīgiem uzslāņojumiem. Galu galā ikviens lasītājs taču ielasa sevi svešos vārdos, padarot tos par savējiem. Tomēr Dzejas pirmizrāde spilgti rādīja, kāpēc šāds uzskats ir radies. Jo dzejā jau var ne tikai atklāties, bet arī noslēpties.

Pirmizrādē Čivžele un Krasts dzeju deklamēja it kā taustoties, mokoties, atsevišķos gadījumos liekot skatītājam justies neērti, toties radot iespaidu, ka tas ir personiski. Zariņa un Znotiņš – spilgtiem emocionāliem triepieniem, plašiem žestiem, labi nostādītu balsi… Taču īstenībā abi aktieri atklātību spēlēja, filigrāni slēpjoties aiz formas. Tikai Krūmiņš bija atradis līdzsvaru starp formu un saturu. Izrāde nenotika. Pusotras stundas, nekāda stāsta un pārdomu, vai dzeja vispār ir piemērota, lai runātu par šodienas pasauli.

Arī otro reizi klausīties, kā Krūmiņš lasa dzeju, bija bauda. Viņš ir vienlaikus personisks un smalkjūtīgs, prot atklāt gan sevi, gan dzeju. Viņš joprojām izrādē ir vienīgais, kurš apzinās, ka runā saistītu tek-stu, kurā liela nozīme ir ne tikai vārdiem un emocijām, bet arī ritmam. (Zīmīgi, ka viņa kolēģi vairāk izpilda verlibru (dzeja brīvā pantā), turklāt – ignorējot faktu, ka arī tam ir noteiktas kompozīcijas likumsakarības.) Toties kāda pārvērtība ir notikusi ar Zariņu un Znotiņu! Personiski, asprātīgi, niansēti… 

Dzeja ļauj burtiski uzdzirkstīt tekstiem un personībām, radot pārliecību, ka mums ir, pirmkārt, izcila dzeja, otrkārt, gudri, dzīvi, radoši aktieri. Izrāde ir «iespēlējusies». Tas ir arī gadījuma jautājums, jo sarunāties pēc būtības vienmēr ir ļoti grūti. Bet – kad šāda saruna notiek, būt tās lieciniekam ir brīnišķīga sajūta. 

Skatītāju vērtējums

Mārīte Balode, LTV redaktore

«Kas manī vērtīgs, paliks dzejoļos un tevī dzīvs, kad pārlasīsi tos.» Šo Šekspīra rindu par moto ņēmusi JRT izrāde Dzeja, taču pēdējos vārdus es gribētu pārfrazēt
«…kad izdzirdēsi to». Mazāk ieraudzīt varam šajā askētiskajā izrādē, taču atkal dzirdēt ne vienu vien agrāk lasītu dzejoli šodienas skrējienā ir tik būtiski. Režisore Māra Ķimele, manuprāt, gājusi laikam pa priekšu, jo atgādināt par dzeju – balzamu dvēselei, meditāciju, arī asprātību un humoru, ir pēdējais laiks. Brīžos, kad uz skatuves ir dialogs vai tā turpinājums dzejā, man bija jādomā par režisora Pētera Pētersona dzejas teātri, ko nepelnīti reti kurš atceras un no režisoriem piekopj. Izrāde man, uzaugušai dzejas buma laikā, atgādināja draudzeņu saietus, kad mājas atmosfērā nule dabūto deficīta krājumu lasījām, daudz nedomādamas, «kā» to lasām. Bija interesanti, jautri un būtiski!

Kitija Balcare, Hauska & Partner korporatīvo attiecību konsultante

Izrāde ir mūslaicīga dzejas stafete dinamiskos profesionāļu priekšlasījumos. Ikvienu dzejoli aktieri skatītājam pasniedz katrs savā, izgaršojamā interpretācijā. Tikpat modīgi, kā vērot pavāru, kurš gatavo maltīti acu priekšā, ir klausīties dzeju, kas aktiera balsī, intonācijās, melodijā piedzimst tepat, uz vietas. Dzejolis mainās atkarībā no tā, kam tas «pieder» priekšlasījuma brīdī. Tas ir apburošākais izrādes efekts. Mūsdienās, kur vārdi pludo un valoda «nonēsājas», izrāde ir kā svaigs elpas vilciens. Redzētais atgādina, ka dzeja var būt
21. gadsimta cilvēka meditācija. Mājās pārnākot, tā mudina, pirmkārt, atklāt noslēpumu, «izgūglējot» autoru vārdus atmiņā visspilgtāk palikušajām rindām, un, otrkārt, notraukt putekļu kārtu no dzejas krājumiem.

Nefotografēju demonstrācijas

Zivs Korens, kura fotoizstāde par Telavivu aplūkojama Rīgā, uzskata: žurnāliem un avīzēm ir pienākums stāstīt smagus, bet patiesus stāstus, lai arī tas nevairo pircējus

Fotogrāfs Zivs Korens (Ziv Koren), kura bilde ar uzspridzināta izraēliešu autobusa skeletu, piebāztu ar cilvēku līķiem, 1994.gadā apskrēja pasaules medijus un gadsimtu mijā īpašā atskatā World Press Photo to nosauca par «vienu no 200 ietekmīgākajām fotogrāfijām pēdējos 45 gados», Latvijā izrāda kaut ko pavisam miermīlīgu. Līdz 28.martam Rīgas domes vestibilā būs apskatāma viņa izstāde Fotomirklis Telavivā – baltas jahtas ar debesskrāpjiem fonā, stilīgu jauniešu atspulgs kafejnīcas stiklā, jauns, lietišķs vīrietis hasītu ebreja tradicionālajā tērpā ar datorsomu rokā uz tāda kā cirka pedāļriteņa balansē uz šauras apmales. Tas ir ieskaņas pasākums Rīga 2014 programmā iekļautajam festivālam Telavivas pludmale, ko jūlija beigās un augusta sākumā Ķīpsalā pie Vanšu tilta sadarbībā ar nodibinājumu Live Riga un Rīgas domi organizēs Izraēlas vēstniecība Latvijā.  

Kādreizējais militārais fotogrāfs Zivs Korens, kurš tuvāk nekā jebkurš cits piekļuvis savas valsts politiķiem, arī premjerministram Arielam Šaronam, sekojis Izraēlas karavīriem konfliktu zonās, Latvijā nav ieradies atpūsties. Blīvi saplānotas darbdienas rītā viesnīcas vestibilā dzerdams melnu kafiju un īsās intervijas vidū iziedams ārā jau uz otro cigareti, Zivs Korens stāsta, ka iepriekšējā dienā, kad viņam bija jāvada tikai lekcija Universitātē, apmeklējis Rīgas Geto muzeju un muzeju Ebreji Latvijā. Bijis Rumbulas mežā, kur nošauts viņa vecvectēvs rabīns Ārons Zallels Pauls ar sievu Haju Libu. 

Kļūt par militāro fotogrāfu Izraēlā – tas bija veids, kā izbēgt no iesaukšanas dienestā?
Vai ģimenes pieredze holokaustā ir iespaidojusi jūsu personību?
Laikam Izraēlā katrs profesionāls fotogrāfs ir kara fotogrāfs?
Lasīju, ka esat nonācis iekšējā konfliktā: es fotografēju, bet vairumā gadījumu cilvēki nemaz negrib zināt par šīm šausmām.
Ja karš neattiecas uz pašu, tad šādus stāstus ir vieglāk uztvert. Tie dod apstiprinājumu, cik paša dzīve ir laba. Pat ja kaut kas nav kārtībā, tas ir tikai nieks.

Nē, tā īsti nebija. Izraēlā katram, kas sasniedzis 18 gadu vecumu, obligāti uz trim gadiem jāiet dienēt armijā. Vidusskolā biju mācījies mākslu un pirms armijas ar motociklu iekļuvu satiksmes negadījumā. Pēc tam vienkārši nebiju gatavs fiziskai slodzei, pat negaidīju, ka fotografēšana kļūs par manu profesiju.

Gadu pirms dienesta beigām sākās pirmais Irākas līča karš. Izraēla bija pilna ar irākiešu raķetēm. Es skraidīju, to visu dokumentēdams, un sapratu, ka gribu to darīt visu dzīvi. Būt īstajā vietā un īstajā laikā, dokumentēt un stāstīt stāstus.

Kļuvu par Izraēlas lielākās dienas avīzes štata fotogrāfu. Šajā darbā pavadīju 18 gadus. Deviņdesmito gadu vidū sāku fotografēt arī aģentūrai Sigma, strādāt ar žurnāliem visā pasaulē, veidojot ilgtermiņa projektus. Izraēlas un Palestīnas konflikts ir viens no tematiem, kam esmu pievērsies visā savā 25 gadus ilgajā karjerā. Mani fototemati vienmēr ir «grūti sagremojami» – zemestrīce Haiti un AIDS Āfrikā, sociālie stāsti par nabadzību.

Izraēlā militārais konflikts, šķiet, ir rutīna. Latvijā Otrais pasaules karš vēl ir tautas atmiņā.

Starp citu, manas saknes ir Latvijā. Vakar ebreju muzejā atradu sava vectēva Zelika Paula bildi. Viņš šeit ir dzimis, vienīgais no ģimenes izglābās holokaustā.

Manā dzīvē braucienam uz Latviju ir liela nozīme. Vecmāmiņa no mammas puses ir dzimusi Rīgā. Vectēvs ar vecmāmiņu satikās ebreju ģimnāzijā. Izšķīrās, jo vecmammas ģimene Kuļevi 30.gadu sākumā pārcēlās uz Izraēlu (pirms kara tā bija Palestīnas teritorija britu mandātā – red.). Vectēvs aizbrauca 30.gadu vidū, lai studētu medicīnu. Aizstāvēja doktora grādu Prāgā, ceļoja pa Eiropu, bet 30.gadu beigās viņi abi atkal bija kopā – Izraēlā. Apprecējās. Vecmamma mazā pilsētiņā pie Telavivas atvēra pirmo privāto bērnudārzu. Vectēvs strādāja slimnīcā. Nu jau viņi ir miruši. Latvijā nekad neatgriezās.

Kaut arī mana mamma jau Rīgā ir bijusi, atradusi pat vietas, kur dzīvoja viņas ģimene, nebiju gatavojies, ka jau pirmajā dienā ieraudzīšu muzejā radinieku fotogrāfijas.

Holokausta pieredze – es tā ceru – ir ietekmējusi ikvienu cilvēku pasaulē. Un, protams, ikvienu pasaules ebreju. Tā ir mūsu personības daļa, visu laiku lielākā traģēdija. Es esmu braucis uz holokausta memoriāliem, fotografējis izdzīvojušos. Tomēr pat Aušvice man neizraisīja tik spēcīgas emocijas kā pieredze Rīgā, kur 1941.gadā masu kapos tika aprakti mani tuvākie radinieki. Tā tagad ir manas personīgās vēstures daļa. Pirms tam biju tuvāk pieskāries tikai savas valsts vēsturei.

Jā, ikviens ziņu fotogrāfs kādā savas karjeras brīdī ir fotografējis teroristu uzbrukumus ne jau Lībijā vai Sīrijā, bet Telavivā, Jeruzālemē vai Haifā. Nav jāizdara izvēle, lai kļūtu par kara fotogrāfu, karš vienkārši notiek tavā pagalmā. Šobrīd tas vairs nav tik intensīvi kā agrāk, teroristu uzbrukumu ir mazāk, taču spriedze joprojām pastāv.

Jā, tā ir taisnība. Ir teorija, ka «asiņainas» fotogrāfijas palīdz žurnālus un avīzes labāk pārdot. Man ir sajūta, ka cilvēki vairs negrib zināt. Sabiedrība ir mainījusies, cilvēki ir vairāk vērsti uz sevi, savu labklājību. Negrib iegūt pārāk daudz informācijas par šausmīgiem notikumiem. Izlasa tikai virsrakstus. Un otrs – reklāmisti, kuriem ir liela loma izdevumu pastāvēšanā, negrib, ka mirdzošas mašīnas bilde būtu blakus badā mirstošam bērnam vai teroristu uzbrukumā ievainotajiem. Tomēr uzskatu, ka žurnāliem un avīzēm ir pienākums stāstīt šādus stāstus, lai arī tas nepalīdz «pārdoties».

Mums ir jātiek galā ar milzīgu informācijas plūsmu. Ja pirms 20 gadiem cilvēki kāri meklēja informāciju, mūsdienās tā pati piekļūst 24 stundas diennaktī: caur internetu, mobilajiem telefoniem. Ļoti agresīvā veidā. Protams, cilvēki grib zināt, kas notiek pasaulē, tomēr informācijas ir par daudz. Es redzu, ka žurnāli vairs negrib publicēt smagus stāstus, tie nav populāri. Negrib drukāt fotogrāfijas ar mirušiem cilvēkiem. Amerikai vajadzēja piecus vai sešus gadus, lai parādītu pirmo zārku, ko izved no Irākas, kaut gan tajā brīdī Irākā bija krituši ap 3000 amerikāņu kareivju. 

Lielākā daļa stāstu, ar kuriem šobrīd strādāju, ir par nepopulāriem tematiem. Kā karsts kartupelis, kam neviens negrib pieskarties. Tas ir mans lēmums. Cenšos cilvēkiem raisīt sajūtas par to, ko fotografēju. Tam nav jāpatīk. Bet, ja skaties uz manu bildi un neko nejūti, iespējams, esmu kaut ko izdarījis nepareizi.

Ukrainas konflikta laikā mēs tomēr gribam zināt, kas tur notiek. Taču – ir liela iespēja interpretācijām. Digitālajā laikmetā fotogrāfs vairāk nekā jebkad agrāk var salikt akcentus, kādus vēlas.

Tieši par to es runāju ar Latvijas Universitātes studentiem. Digitālā laikmeta traģēdija ir vienkāršota iespēja manipulēt ar bildēm. Fotogrāfija un fotožurnālistika zaudē uzticamību. Tas ir absurds, jo žurnālistikas misija ir teikt patiesību.

Cilvēki ar patiesu sajūsmu sagaidīja digitālo ēru, jo tai ir daudz priekšrocību, bet diemžēl arī ēnas puses ir tik lielas, ka var pat nogalināt šo profesiju. Protams, tas ir saistīts ar faktu, ka drukātajiem medijiem vairs nav pietiekami naudas. Kad sāku publicēties avīzēs un žurnālos, es strādāju smagi, bieži cēlos nakts vidū, bet zināju, ka mani ienākumi būs pietiekami. Mūsdienās, kad industrijā nav naudas, jo ir attīstījusies televīzija un internets, fotogrāfi ir
ārštatnieki, bieži absolūti neapmaksāti. Viņi darīs visu, lai nodrošinātu sev dzīvi: taisīs tādas bildes, kādas vēlas redzēt redaktors, sagatavos tā, lai tās izskatās labāk nekā īstenībā. Ir daudz organizāciju, kas cenšas atbalstīt fotogrāfus, un iemesls visbiežāk ir – propaganda. Tas ir bīstami. Tā vairs nav fotožurnālistika, tas ir kāds, kam maksā, lai parādītu tikai vienu konflikta vai stāsta pusi. Un šeit figurē lielāki budžeti, nekā var atļauties žurnāli vai avīzes. Tā vairs nav brīvā prese. Ir pasūtījums, tev jāveido sabiedrības uzskati, un tu atradīsi veidu, kā to izdarīt neatkarīgi no patiesības vai «lielās bildes».

Pirms vairāk nekā desmit gadiem intervēju Magnum fotogrāfu – pieredzējušo karsto punktu reportieri Liku Delaheju. Viņš teica: «Vairumā gadījumu tā vietā, lai fotografētu, es nefotografēju.»

Es viņu pazīstu, saprotu, ko viņš ar to domāja. Kaut gan tas nav nekas labs – nefotografēt. Arī man ir lietas, ko izvēlos nebildēt. Gandrīz neuzņemu demonstrācijas. Demonstrācija ir spēle, ko izpilda kameras priekšā, lai kaut ko sasniegtu. Mūsdienās ar presi tiek veidotas šādas spēles – politiķis pateiks tikai to, kas ir politiski korekts, nevis ko viņš patiesībā domā. Katram politiķim ir mediju padomnieki, kas izstāsta, ko teikt un kā rīkoties. Viss ir kļuvis tik mākslīgs, ka grūti nonākt līdz jebkādai realitātes esencei. Un tu piedalies burbuļa veidošanā, sagraujot žurnālistikas būtību: stāstīt patiesību, nevis to, pēc kā ir pieprasījums. Kad es eju fotografēt, tas parasti ir mans lēmums. Es to daru, pat nezinot, vai spēšu attēlus pārdot. Vienkārši uzskatu, ka konkrēto stāstu nepieciešams izstāstīt.

[2010.gada 12.janvāra] rītā, kad Haiti bija notikusi zemestrīce, runāju ar savu redaktoru. Internetā biju lasījis, ka tā, visticamāk, ir lielākā katastrofa cilvēces vēsturē. Teicu: man ir jābrauc! 

Redaktors centās atrunāt: «Tas nav iespējams, lidostas ir slēgtas, pagaidi pāris dienu, lai noskaidrojas situācija.» Es atbildēju: «Zini, es braucu. Tu mācēsi mani atrast, ja gribēsi.» Vajadzēja lidot ar pieciem dažādiem reisiem, ceļojums ilga 40 stundas, bet es tur nokļuvu. Sabiju divas nedēļas. Tas šķita pareizākais, ko tajā brīdī darīt, citādi es iekšēji sadegtu. Ir jau tā, ka redaktori baidās uzņemties atbildību, sūtot tevi uz kādu neskaidru situāciju, kur vari tikt ievainots un tamlīdzīgi. Manas Haiti bildes bija uz žurnālu vākiem. Atgriezos tur pēc gada, veidojot fotostāstu par Haiti atkopšanos.

Kādā no intervijām citējāt amerikāņu rakstnieci Sūzenu Zontāgu: fotogrāfijas spēks ir faktā, ka acs ir savienota ar smadzenēm un tiešā veidā ar nervu sistēmu. Aplūkojot spēcīgu attēlu, cilvēks gūst emocionālu pieredzi.

Citēšu vienu citu fotogrāfu. Ansels Adamss reiz sacīja: «Labiem fotogrāfiem nav noteikumu. Viņi vienkārši ir labi fotogrāfi.» Jā, patiešām, nav formulas, kas tieši jāizdara, lai bilde būtu laba. Vai nu tā strādā, vai arī nestrādā. Fotogrāfijas ideja ir – likt cilvēkiem aizdomāties. Es nestrādāju propagandas labā. Es negribu, lai cilvēki domātu tā, kā es domāju. Nemēģinu nevienu pārliecināt par kaut ko, vienkārši iedodu faktus. Diemžēl mūsdienās daudzi cilvēki ar pilnu pārliecību runā par tematiem, ko viņi nepārzina. Negrib parakties dziļāk.

Un ko lai vaino? National Geographic vēl pirms gadiem pieciem būtu sūtījis fotogrāfu trīs četrus mēnešus sagatavot vienu fotoreportāžu. Tagad viņi sagaida to pašu rezultātu, samaksājot tikai par divām nedēļām. Pat Newsweek, manam klientam daudzu gadu garumā, ar katru gadu iespējas apmaksāt fotogrāfa komandējumus ir sarukušas.

Negribu, lai šī intervija izskanētu kā žēlošanās. Man personīgi klājas labi. Veidoju dažādus projektus, strādāju pie savas četrpadsmitās grāmatas. Manas izstādes ceļo pa pasauli. Taču es raizējos par fotožurnālistikas nākotni. Vai fotogrāfiem vēl būs laiks izstrādāt savus personīgos projektus – ziedot laiku, talantu un līdzekļus, lai pastāstītu stāstu, ko neviens nav lūdzis, bet ar ko no sirds esi aizrāvies. Es nerunāju par fotoamatieriem vai iesācējiem fotožurnālistiem, bet  gan par augstākā kalibra profesionāļiem, kas to vairs nevar atļauties, jo ir jāpelna maize. Industrijai tas ir graujoši – mums vairs nav šo visaugstākā līmeņa fotoreportāžu. Fotogrāfi tās nevar atļauties finansēt, un arī žurnāliem vairs nav naudas. Fotožurnālistikas zelta laikmets ir beidzies.

Vai tas ietekmēs sabiedrību?

Protams! Būs aizvien mazāk izcilas vizuālās informācijas. Inernets to nevar aizvietot.

Izstāstīšu vēl kādu stāstu. Arī žurnāls Stern ir liels mans klients, esmu viņiem veidojis numura galvenās fotoreportāžas. Stern kādreiz pirka divreiz vairāk bilžu un projektu, nekā varēja ievietot žurnālā. Doma bija – lai atbalstītu fotogrāfu sabiedrību, kas dodas ekspedīcijās, riskēdami ar savu dzīvību. Viņiem bija tādas iespējas, taču tagad vairs nav. Francijas dienvidos katru gadu notiek liels fotožurnālistikas festivāls, uz kurieni dodas visa industrija. Un tur var labi redzēt, kā tā sarūk. 

Līnija starp mākslu un godprātīgu dokumentēšanu jau tāpat ir trausla.

Jebkura profesija, sasniedzot zināmu profesionalitātes līmeni, kļūst par mākslu. Un, manā uzskatā, fotogrāfija ir pati lielākā māksla. Es esmu milzīgs fotogrāfijas fans. Mana studija ir pilna ar to fotogrāfu attēliem, kuru darbu es respektēju. Ieraugot labu bildi vai reportāžu Time, Paris Match, Figaro, sajūsminos. Uzrakstu e-pastu fotogrāfam: «Tu esi izdarījis lielisku darbu.» Fotogrāfi tā nemēdz darīt. Viņi parasti neko labu par citiem kolēģiem nesaka. Varbūt ir pārāk noguruši. Cilvēkiem ir ļoti romantisks iespaids par fotogrāfiju. Tas vairs nav tas, kas bija agrāk. Tagad jebkurš var būt fotogrāfs, tas ir pasaulē izplatītākais hobijs. 

Taču tā joprojām ir viena no profesijām, kur kļūda var maksāt dzīvību.

Jā, taisnība. Neviens tev nemācīs, kā kļūt par kara fotogrāfu. Pašam jāiegūst pieredze. Esmu pamanījis, ka daudzi jaunie fotogrāfi neapzinās garo ceļu, kāds vajadzīgs, lai iegūtu pieredzi. Zināt, kā izmērīt gaismu un ekspozīciju, kā uzņemt bildi un kā tas ir – būt fotogrāfam: tās ir divas dažādas lietas. Ne katrs cilvēks, kam ir zīmulis, ir rakstnieks.

Otra lieta – blogeri, kam ir 30, 40, 50 tūkstoši sekotāju. Slavenības, kam seko miljoniem cilvēku. Viņiem ir mediju ierocis, kas dažkārt ir spēcīgāks par drukāto žurnālu. Bail domāt, kā tas viss izvērtīsies. Arī politiķiem vairs nevajag medijus. Obama raksta Facebook, premjeri un prezidenti nodod cilvēkiem ziņojumus akurātā veidā no sava skatpunkta. Taču tā atkal ir propaganda, nevis žurnālistika. Un cilvēki vairs nezina, kā nodalīt vienu no otra.

Kā tas attīstīsies? Kā pats adaptējat jaunos laikus savā dzīvē? Esmu dzirdējusi, ka tagad uz fotoaparāta uzstādāt arī mazu videokameru.

Fotogrāfiem un žurnālistiem, kas gribēs savā profesijā izdzīvot, nākotnē būs jābūt multitalantīgiem. Jāspēj strādāt dažādiem medijiem, internetā ievietot video, skaņu un tekstu. Jaunajai fotogrāfu paaudzei būs jābūt pilnīgi citāda veida ekspertiem nekā, kad es sāku. Agrāk televīzija kaut kur sūtīja piecu sešu cilvēku komandu, tagad viens cilvēks var pilnvērtīgi paveikt visus šos pienākumus. Es arī mēdzu savienot kustību, skaņu un fotattēlus. Veidot jaunu valodu interneta vajadzībām. 

Tajā pašā laikā tomēr cenšos atgriezties pie fotogrāfijas pirmsākumiem. Mūsdienu pasaulē viss notiek tik ātri, un viss ir pārstrādāts tādā kā Instagram formātā, bet es esmu izlēmis meklēt saknes. Strādāju pie melnbalta projekta, kas runā par dabiskās gaismas lomu fotogrāfijā. Sāku to pirms diviem gadiem, izstāde būs oktobrī.