Žurnāla rubrika: Kultūra

Jaunākās grāmatas

 


MĀKSLA.
DAINA AUZIŅA. LĪVIJA ENDZELĪNA. IZDEVNIECĪBA NEPUTNS. Viena no noslēpumainākajām personībām 20. gadsimta mākslā. Kopš 60. gadu sākuma viņas darbi iemantoja skatītāju simpātijas un profesionāļu atzinību. Taču aiz strauji augošās atzinības slēpās savrupa māksliniece, kas vairījās komentēt savas mākslas attīstību un radošos principus, raksta grāmatas autore. Apgāda cena 9 €. 

DZEJA. HARDIJS LEDIŅŠ. JURIS BOIKO. ŪDENSLĪDĒJS. IZDEVNIECĪBA LIELS UN MAZS. Abu 80. gadu latviešu avangardistu dzejoļi ir pazīstami no Nebijušu sajūtu restaurācijas darbnīcas (NSRD) dziesmu ierakstiem. Gandrīz visi dzejoļi pirmo reizi ir publicēti grāmatā. Tā domāta kopīgai ģimenes lasīšanai, bez vecuma ierobežojumiem. Sastādītāja Inese Zandere. Mākslinieks Edmunds Jansons. Apgāda cena 6,50 €.

ROMĀNS. ANNA TODA. AFTER. PĒC MŪSU TIKŠANĀS. IZDEVNIECĪBA ZVAIGZNE ABC. Amerikāņu autores romāns ir stāsts par jaunas meitenes un mežonīga, neizprotama puiša mīlestību. Reiz katra labā meitene sastop to, kurš sagraus viņas pasauli, uzceļot jaunu uz zaudētā naivuma drupām. Nav vietas šaubām, ir tikai kaisle – visās tās nokrāsās! Apgāda cena 12 €.

Stindzinošas skumjas, gaidot sodu

Mišela Velbeka romāns Pakļaušanās – par Rietumu vīrieša nespēju mīlēt

Romāna Pakļaušanās galvenais varonis Fransuā ir ļoti nelaimīgs. Viņš ir uzrakstījis izcilu disertāciju par maz zināmu franču autoru Vismansu un zaudējis brīvību. Un tad vēl Francijā pie varas nāk musulmaņi. 

Fransuā nevar atrast dzīves piepildījumu, jo ne tikai nemeklē, bet ir tik nocietinājies aizvainojumā par netaisno dzīvi, ka nespēj atzīties, ka viņam kaut kas tāds ir nepieciešams. 

Mišela Velbeka jaunāko romānu Pakļaušanās ir iztulkojis Dens Dimiņš. Runā, ka oktobrī šis darbs piedzīvos pirmizrādi Alvja Hermaņa režijā. 

Jau lasot Velbeka romānu Elementārdaļiņas, sajūsmināja tas, cik asprātīgi autors apraksta kapitālistiskas sabiedrības, kura maksā brīvības nodevas drošībai, nepilnības. Tagad, kad izlasīju Pakļaušanos, esmu vīlusies. Kaut mana pirmā reakcija bija dusmas. 

Dusmas, jo Velbeka sievietes nav cilvēki – tās ir funkcijas, kas palīdz varonim turpināt nepieaugt, vainojot kādu citu savas dzīves bezjēdzībā. Vilšanās bija tāpēc, ka šo ideju – Rietumu sabiedrība ir izkurtējusi, to gaida bojājeja – es jau izlasīju Elementārdaļiņās

Aiz dusmām atklājās skumjas par to, ka Velbeks nav gājis soli tālāk un arī savam varonim nav to ļāvis. Skumst arī Fransuā, jo nespēj izmainīt, viņaprāt, galveno sabiedrības nepilnību – lai kļūtu laimīgs, viņam jāriskē kļūt ievainojamam. Pēc mirkļa, kad viņš nokārto doktora disertāciju, Fransuā mēģina justies labāk, izmantojot seksu, alkoholu un reliģiju. 

Pati ideja par to, ka, sasniedzis augstāko iespējamo izvēlētās karjeras punktu, varonis zaudē brīvību, ir interesanta. Šajā grāmatā kaitina varoņa pasivitāte un citu vainošana brīvības zaudēšanā. Ne mirkli viņš neriskē būt tik drosmīgs, lai meklētu problēmas iemeslu sevī. Pat aizbraucot uz klosteri, Fransuā atrod citu vainīgo – pārāk valdonīgo Marijas skulptūru un mūku, kurš apstiprina viņa izredzētību.

Velbeks raksta par cilvēku, kuram trūkst empātijas un kurš nespēj apzināties, ka līdzcilvēki pārdzīvo līdzīgas ciešanas. Fransuā uzskata, ka tā nepaveicies ir viņam vienam. Nejuzdamies laimīgs, zaudējis mērķtiecīguma dāvāto brīvības sajūtu, varonis nespēj rīkoties, viņš nespēj būt tik ievainojams, lai aicinātu savu draudzeni studenti Mirjamu veidot nopietnas attiecības, viņš nespēj atzīt, ka ir kļūdījies, nespēj pateikt cilvēkiem, ko patiesībā par viņiem domā. Velbeka romāns ir par varoņa nespēju mīlēt, jo tas apdraud viņa trauslo pašapziņu. 

Diemžēl nevienu brīdi Fransuā nenonāk pie apziņas, ka viņa pašapziņa ir paša atbildība. Arī sabiedrības struktūra viņam palīdz turpināt vainot sievietes. Varonis ciešanās par brīvības zudumu gaida destruktīvu izeju iespējas. Tāpat viņš gaida ideālo sievieti – sevi noliedzošu, kas sagādātu viņam regulāru erekciju un tās realizāciju, neprasot neko pretī. Turklāt šī sieviete mācētu arī laikus aiziet, kad vairs varonim nebūtu nepieciešama. 

Par savu neveiksmi (to, ka gaidītais nenāk) Fransuā, šķiet, vēlētos tikt sodīts. Tomēr tas nenotiek. Neuzņemoties atbildību par savu dzīvi, nav iespējams piedzīvot pat sodu. Velbeks veiksmīgi izvēlas ortodoksālo musulmanismu, kas nāk pie varas Francijā, lai vēl vairāk pārspīlētu šo ideju – neapšaubot, pakļaujoties patriarhālās sabiedrības lomām, vīrietim ir iespēja saņemt gan aprūpi, gan iespēju tikt sodītam, ja nepildīs savu lomu pietiekami paklausīgi. Tomēr to visu ietvers stindzinošas skumjas par dzīves bezjēdzīgumu. 

Romānā Elementārdaļiņas doma par to, ka cilvēki dod priekšroku autoritatīvai drošībai un viss, kas mums atliek, ir stindzinošas skumjas, šķita svaiga un drosmīga, turpretim Pakļaušanās šķiet rakstīta, uzliekot īpašas brilles, lai varētu turpināt stāstīt savu patiesību, nesaskatot sabiedrībā arī citas izpausmes. 

Es atļaušos būt politnekorekta. Brīžiem man šķiet, ka Velbeks ar šo grāmatu mēģina pateikt: jūs ar savu cīņu par cilvēku līdztiesību esat izjaukušas mana varoņa (manu) dzimumdzīvi un gribat piespiest viņu kļūt par normālu cilvēku. Bet es jums saku: būtu labāk likušās mierā, jo tagad atnāks musulmaņi, un tad gan jūs redzēsit. Tomēr, to pateicis, Velbeks nevis izbauda lasītāju smieklus par savu izdevušos joku, bet gan ļoti noskumst par to, ka ir to pateicis.

Mišels Velbeks. Pakļaušanās. Izdevniecība Jāņa Rozes apgāds. Apgāda cena 15,45 €.

Pasaules stāsti

Dizaina filmu festivāls Kuldīgā – seši radošuma portreti

Elēģiski stāsti par izmirstošām rokdarbnieku profesijām, ieskats žurnāla The New Yorker slavenās karikatūru sadaļas «virtuvē» un pūļa finansējuma jeb crowdfunding fenomena portretējums – 4. Kuldīgā norisošā Dizaina filmu festivāla programma šogad dzelžaini tur roku uz aktualitāšu pulsa. Galvaspilsētas indie kinoteātra Kino Bize rīkotais Dizaina filmu festivāls ir no Singapūras «atceļojis» dokumentālā kino projekts, ko 2010. gadā tur sāka rīkot dizaina studija Anonymous. Pašlaik filmu programma tiek izrādīta aptuveni 10 pasaules pilsētās. 

Starp citu, Anonymous šogad ir sākuši vēl vienu minifestivālu Foodcine.ma – veltītu filmām par ēdienu. Piektdien un sestdien kino tiks rādīts gan Kuldīgas Mākslinieku rezidences kinozālē, gan turpat netālu – pilsētas parka brīvdabas kinoteātrī Goldingen Knight Cinema.

Pēdējie mohikāņi

Šāgada programmā iekļautais pusducis kinodarbu ir saistošas refleksijas par dažādām radošuma izpausmēm. Piemēram, panaivā nosaukumā nodēvētā lente Ar mīlestību radīti rokdarbi Francijā (Handmade with Love in France) skatītāju ved pa dažādo Parīzes rajonu šaurajām ieliņām, lai ienirtu veclaicīgu fasāžu slēptās brīnumpasaulēs. Tajās ar rūpību un nesteidzību tiek plisēti audumi, kokā grebti cepuru prototipi un taisīti mākslīgie ziedi. Šie ateljē ir paaudzēs mantoti rokdarbnieku rūpali – nu globalizācijas laikmetā palikuši gandrīz vai pēdējie. Tajos savu tērpu detaļas darina augstās modes nami: Chanel, Hermès un Dior

Diemžēl mārketinga un ārišķību laikā monumentālais un skrupulozais roku darbs paliek patērētāja nepamanīts. Filmā intervētās dāmas pat nezina, kas viņu tērpus ir dizainējis, un spēj tikai izdvest strupus modes namu nosaukumus. 

Nostalģiski motīvi caurstrāvo arī filmu Oriģinālā kopija (Original Copy) – vēstījumu par Bolivudas filmu plakātu gleznotāju Šeihu Rehmanu, kurš, tāpat kā viņa tēvs, strādā nelielā Mumbajas kinoteātrī Alfred Talkies. Celtniecības un industrializācijas drudzis kinoteātrim atstāj aizvien mazāk skatītāju, taču Rehmans pret savu darbu izturas kā pret neatņemamu, vitāli svarīgu dzīves daļu. Šis ir sirsnīgs vēstījums par «mazo cinīšu» pūliņiem noturēties strauji mainīgā pasaulē, kura varonis ir ietiepīgs kā auns, allaž «pie virpas» sēž bez krekla un padotos izrīko bez mitas. 

Nopietni par karikatūrām

Krietni pozitīvākas notis caurstrāvo filmu Gandrīz ļoti nopietni (Very Semi Serious). To būs interesanti skatīties tiem, kuri populārā Amerikas žurnāla The New Yorker lasīšanu sāk ar karikatūru meklējumiem. Intervējot karikatūru nodaļas (ievērojiet, cik nopietni skan!) redaktoru Bobu Mankofu, kas šo darbu dara gandrīz 20 gadus, filma atklāj humoristisko ainiņu tapšanu, to autorus, kā arī zīmētāju nepagurstošo interesi pārdot savus darbus tieši šim izdevumam – daži, neraugoties uz nemitīgiem atteikumiem, to mēģina darīt vairāk nekā ceturtdaļgadsimtu. 

Arī festivāla programmā iekļautais stāsts Kapitāls C: Finansēšanas revolūcija (Capital C) par inovatīvu ideju attīstību, izmantojot pūļa finansējuma palīdzību, kā arī dokumentālais portrets Viltotājs (Art & Craft) par «vienu no noslogotākajiem mākslas viltotājiem» Marku Landisu, līdzīgi minētajiem kinodarbiem, ir labs iemesls, lai nedēļas nogalē pakotu somas un dotos uz Kuldīgu.

Dizaina filmu festivāls. 8., 9. jūlijs. Kuldīga. Vairāk informācijas Kinobize.lvBiļetes cena 1,50 € uz seansiem Mākslinieku rezidencē (Pils ielā 2), bez maksas – Goldingen Knight Cinema (Pils ielā 5)

Lai pašam būtu smieklīgi

Simpsonu scenārists un producents Maiks Reiss par slavenā raidījuma tapšanu un veiksmes formulu

Lai gan viņi ir pasaules TV zvaigznes, žurnālistiem nekad nebūs iespējas intervēt Homēru, Bārtu vai Līzu Simpsonus. Multfilmu varoņi var izdarīt neiespējamo, bet tikai ekrānā. Taču nesen Rīgā bija iespēja parunāt ar vienu no cilvēkiem, kas kopš pirmsākumiem piedalījies fantastiski sekmīgā seriāla Simpsoni radīšanā. Maiks Reiss (Mike Reiss) jau 1989. gadā strādājis par Simpsonu scenāristu, pēc tam kļuvis arī par animācijas seriāla līdzproducentu. 

Viņš pēc Nacionālā kino centra ielūguma ieradās Latvijā, lai iepazītos ar mūsu kinoindustrijas iespējām, un ar vienu parādīšanos Latvijas televīzijas ziņās piesaistīja tik lielu interesi, ka pirms mūsu intervijas Reisu uz ielas Vecrīgā uzrunāja kāda ģimene – viņš taču ir no Simpsoniem! – un lūdza iespēju kopā nofotografēties.

Kāpēc Simpsoni ir tik populāri ne tikai ASV, bet visā pasaulē?
Uzreiz jums teikšu – man nav ne jausmas. Pagājušajā mēnesī biju Indijā, kur Simpsoni parādījās diezgan vēlu. Seriāls citur bija redzams jau 18 gadus, kad viņi to sāka skatīties. Tagad viņi ir pilnīgi traki ar Simpsoniem. Bolīvijā ir daudz nabadzīgu zemnieku un kalnos dzīvojošu indiāņu, un viņi tur ir apsēstāki ar Simpsoniem nekā jebkurā citā vietā, kur esmu bijis. Ko bolīvieši no tā iegūst? Es nezinu. Mēs – TV seriāla radītāji – nedomājām pat par to, vai tas patiks cilvēkiem Losandželosā. Mēs vienkārši cenšamies paši sevi uzjautrināt. Tiesa, man ir viena teorija… Lai gan visas teorijas patiesībā ir muļķības. Tomēr varbūt Austrumeiropā, kur seriāls ir ļoti populārs, cilvēki tā nihilismu uztver pārāk tieši un saka: jā, tāda tiešām ir mūsu dzīve. 

Mēs to rakstām kā komēdiju – ka visi policisti ir korumpēti, skolas nekam neder, politiķi ņem kukuļus. Dažās valstīs tā ir cilvēku īstā dzīve.

Vai ir kādas valstis, kur Simpsoni nav populāri?
Vienīgi Japāna. Tas izplatītājus padara vai trakus, viņi nevar iekarot japāņu tirgu. Tas ir pasaulē lielākais tirgus, kurā cilvēki Simpsonus vienkārši nesaprot. Es [izplatītājiem] saku: jūs neesat Napoleons vai Aleksandrs Lielais, Simpsoniem nav jāiekaro pasaule. Tomēr viņi ļoti gribētu tur būt. Esmu redzējis japāņu komēdijas, es tās pilnīgi nesaprotu. 

Man stāsta, ka Simpsonu filma Japānā izgāzās daļēji tāpēc, ka cilvēki baidās smieties. Ja viņi smejas un neviens cits nesmejas, tad viņi zaudē seju. Tādu tirgu nevar iekarot.

Simpsoni bijuši ēterā neticami ilgi. Vai plānojat ar laiku tos pārtraukt?
Nav tāda plāna. Ik pa pieciem gadiem runājam, ka nu būtu laiks beigt. Tā teicām pēc 20. sezonas, sevišķi pēc 25. sezonas. Tagad tuvojamies trīsdesmitajai. Pagāja ilgs laiks, līdz sapratu, kāpēc raidījums turpinās. Nevienam nebija labas versijas, bet tad man pielēca – visi sekmīgi raidījumi tik ilgi turpinātos, ja dzīvajiem aktieriem tie vienkārši neapniktu. Viņiem kļūst garlaicīgi. 

Tas ir vienīgais iemesls, kāpēc tika pārtraukts Seinfeld vai Cheers. Savukārt animācijas sērijas turpinās mūžīgi. Pat nerunājot par mums – South Park ir ēterā jau 18 gadus, Family Guy – 14.

Kā jūs spējat būt joprojām radoši un oriģināli? Kā varat turpināt izdomāt jaunus sižetus tiem pašiem tēliem?
Tas mūsu darbā ir vissarežģītākais uzdevums. Ne tik daudz joku rakstīšana, cik atrast sižetu, kuru līdz šim neesam izmantojuši. Bieži vien tas liek mums ielīst pavisam dīvainos dzīves nostūros, jo par tiem agrāk neesam taisījuši sēriju. Ja atkārtojamies, tad fani mūs sāk bombardēt ar pārmetumiem, jo ir daudzi apmāti skatītāji. 

Par kādu sēriju reiz fans mūsu mājaslapā norādīja, ka to pašu sižetu esam izmantojuši pirms četrpadsmit gadiem. Bet rakstītājam pašam bija divpadsmit gadu! Puis, neesi tik augstprātīgs, tas pat nebija tavas dzīves laikā!

Jūs esat strādājis Simpsonos kopš pašiem pirmsākumiem. Vai pašam neapnīk?
Es [pie šī šova] strādāju tikai vienu dienu nedēļā. Visi rakstnieki izvēlas, cik daudz strādās. Tas nav saistīts ar to, cik viņiem ir laika, bet ar to, cik viņi jūtas radoši. Ir cilvēki, kas strādā divas dienas nedēļā, citi – četras. Viss atkarīgs no tā, cik viņi paši jūtas spējīgi raidījumam kaut ko dot. Tas, ka es tur strādāju tikai vienu dienu nedēļā, neko labu par mani neliecina, bet pirmos četrus piecus gadus es strādāju apmēram simt stundu nedēļā. Tam vajadzēja būt lieliskākajam manas dzīves darbam, bet raidījuma producēšana gandrīz izvērtās par visnelaimīgāko. 

Mums ir ļoti daudz scenāristu – gandrīz tikpat daudz, cik ir raidījumu gadā. Tāpēc katram scenāristam ir jāuzraksta tikai viena laba sērija, viena lieliska ideja gadā.

Kā top viena sērija?
No pirmās versijas līdz tam, kas aiziet ēterā, sākotnējais sižets tiek pārrakstīts astoņas reizes no sākuma līdz galam. Tas dramatiski mainās pirmajās reizēs, bet pat tad, kad saņemam animāciju no Korejas, mēs turpinām pārrakstīt. Uzlabojam līdz pat piecpadsmit jokus vai tekstus, izmetam kādas ainas. Pat ja tu esi uzrakstījis lielisku Simpsonu sērijas pirmo variantu, 80% būs izmainīti līdz brīdim, kad tas parādās ēterā. Mēs arī lasām sižetu uzaicinātai publikai – visiem producentiem, viņu draugiem un palīgiem. Sanāk ap 60-70 cilvēku. Klausāmies, par ko cilvēki smejas. Tas ir pavisam traks process, jo mēs nolasām priekšā arī vizuālos jokus. Paturam to, par ko smejas.

Kura ir jūsu mīļākā sērija?
Pie Simpsoniem esmu strādājis visās sezonās, izņemot divas. Tās man šķiet lieliskas, un man sev jājautā – varbūt es faktiski raidījumu gremdēju? Tās ir vienīgās divas sezonas, kuras skatoties, varu būt pārsteigts. Viena sērija man sevišķi patīk, kad Līza atrod eņģeļa kaulus. Tajā redzamas tēmas, kas Simpsoniem padodas vislabāk. Tā bija par teoloģiju, par ticību un agnosticismu. Par tādiem tematiem animācijas filmās parasti nerunā.

Simpsonos ļoti bieži parādās temati, kurus var saprast tikai pieaugušie, taču arī bērniem patīk tos skatīties. Kā jūs spējat sarakstīt tik inteliģentus materiālus, kuri patīk arī septiņgadniekiem?
Bērniem patīk jebkuras animācijas. Rakstot sižetus, mēs par bērniem vispār nedomājam. Kad raidījums sākās, visi bijām ļoti jauni, nevienam nebija bērnu, šķiet, visi bija neprecēti. Tāpēc par bērniem vispār nedomājām. Ir joki, kas patīk bērniem, taču viņi nesaprot 80% no raidījuma komiskuma. Kad es biju jauns, bija tāda multfilma Rocky and Bullwinkle, kurā bija daudz politisku vai grūti saprotamu joku. Man kā bērnam raidījums ļoti patika, kaut arī zināju, ka daļu joku es nespēju saprast. Tas mani intriģēja.

Simpsoni droši vien daudzus cilvēkus ir arī aizvainojuši.
Nē. Visi gan tā domā. Man priekšlasījumā Rīgā jautāja, kas ir lielākais ar Simpsoniem saistītais konflikts. Man bija grūti atbildēt. Kad raidījums parādījās 1989. gadā, tas bija skandalozs. Tā laika prezidents Džordžs Bušs vecākais to nosodīja, viņa sieva Barbara to nosodīja, Nacionālā Baznīcu padome to nosodīja. Jebkurš, kuru Simpsoni aizvainoja, pārstāja to skatīties 1990. gadā, un kopš tam neesam saņēmuši nekādas sūdzības. Mums nesūta naidpilnas vēstules. Jau no paša sākuma bija skaidrs, kas mēs esam.

Jūs ļoti bieži izsmejat raidorganizāciju Fox, kuras kanālos parādās Simpsoni. Vai viņi neapvainojas?
Nē. Cepuri nost, tas nekad viņus nav satraucis. Šķiet, viņiem tas ļoti patīk. [Fox īpašnieks] Ruperts Mērdoks ir bijis raidījuma viesis, un mēs viņu pazemojām. Daļēji tas ir vienkārši godbijības trūkums, vēlme nedaudz iekost rokā, kas mūs baro, bet daļēji tāpēc, ka mēs tiešām nepiekrītam Fox politiskajai līnijai. Cilvēki prasa – kā Fox var atbalstīt to, ko jūs darāt savā raidījumā? Taču jautājumu var apgriezt arī otrādi – kāpēc mēs esam gatavi strādāt šajā ultralabējā organizācijā? Taču mēs esam gatavi ņemt viņu naudu, un viņi ir gatavi [ar mums pelnīt].

Daudzi slaveni cilvēki ir parādījušies Simpsonos. Ar kuriem jums visvairāk patika strādāt, ar kuriem ne?
Man nevajadzētu runāt par viesiem, kuri man nepatika, bet tie ir tikai trīs cilvēki no trijiem simtiem. (Simpsonu sižetos bieži parādās pazīstami cilvēki, kuri paši sevi ierunājuši – red.) Visi citi ir bijuši īsta bauda, ļoti patīkami. Viņi ir sajūsmināti par iespēju piedalīties šajā šovā, un to ir ļoti viegli izdarīt. Viņi var ierasties, kad vien viņiem ir ērti, mēs pat esam gatavi aizbraukt pie viņiem uz mājām, lai veiktu ierakstu. [Basketbolistu] Maģisko Džonsonu ierakstīja viņa mašīnā. Tas ir ļoti viegls darbiņš, un tad viņi kļūst par savu bērnu varoņiem. Turklāt mums ir bijis tik daudz slavenu viesu, ka daži cilvēki jūtas pat aizskarti, ja nav tikuši uzaicināti.

Tagad cilvēki vecās sērijās atrod pārsteidzošas prognozes par nākotni, piemēram, pirms sešpadsmit gadiem Simpsoni jau runāja par ASV prezidentu Trampu.
Esmu redzējis sarakstu ar kādām desmit lietām, kuras Simpsoni ir paredzējuši. Senais joks par Trampu ir fantastisks, jo mēs vienkārši sēdējām un domājām – kas ir visstulbākā lieta, kas varētu notikt?

Ja dzīve sāk atdarināt Simpsonus
Nesen kāds no mūsu rakstniekiem teica, ka šādas lietas ir neizbēgamas, ja raidījums ir bijis ēterā bezgalīgi. Simpsoni ir kļuvuši par mērkaķi pie rakstāmmašīnas, [kas neierobežotā laikā uzraksta visus iespējamos tekstus].

Vai esat apmierināti ar Simpsonu filmu?
Man ir prieks, ka cilvēkiem patika, bet tas bija ļoti smags darbs. Mēs to negribējām taisīt. Jau kopš otrās sezonas Fox teica, ka cilvēki grib redzēt Simpsonu filmu, bet scenāristi pretojās. Prasījām – ko vēl varam skatītājiem dot, ko viņi jau nesaņem pa brīvu katru nedēļu televīzijā? Kāda jēga filmai? Spiediens panākt labu rezultātu bija milzīgs. Kad beidzot filma nāca klajā, kritiķi bija laimīgi, un publika bija laimīga, bet mēs bijām vienkārši atviegloti, ka tā nebija izgāšanās. Tas bija pirms desmit gadiem, un neviens no mums nesaka – darīsim to vēlreiz.

Tātad vēl vienas Simpsonu filmas nebūs?
Man ir sajūta, ka agri vai vēlu būs vēl viena. Man šķiet, plāns varētu būt uztaisīt filmu divus vai piecus gadus pēc seriāla beigšanas, taču Simpsoni turpina parādīties ēterā.

Kā jūs kļuvāt par komēdiju raidījumu scenāristu?
Man vienkārši tas patika. Man nebija ne plānu, ne ambīciju. Vienmēr ir paticis rakstīt jocīgus stāstiņus. Es tos uzrakstīju, parādīju mammai un tad iemetu miskastē, jo man bija vienalga, vai kāds tos izlasīja. Augstskolā rakstīju humora izdevumam Harvard Lampoon, un kāds no žurnāla National Lampoon izlasīja manis rakstīto un piedāvāja darbu. Tad kāds Holivudā izlasīja manus darbus un uzaicināja uz turieni. Tā bija laimīgu sagadīšanos virkne.

Vai šādā veidā cilvēki kļūst par TV un filmu scenāristiem?
Man ir nedaudz kauns, jo daudzi ir mērķtiecīgāki par mani. Man bieži paveicās. Esmu par to domājis arī saistībā ar Latvijas centieniem attīstīt filmu industriju. Tas ir saistīts ar lielu darbu, ar kontaktu veidošanu un sevis reklamēšanu, bet arī ar veiksmīgu sagadīšanos. Latvijā varētu būtu lieliska animācijas studija. Rumānijā ir lieliska animācijas studija, bet tā radās tikai tāpēc, ka kāds animators, kuru es pazīstu, iemīlējās rumānietē. Viņi apprecējās, pārcēlās uz Rumāniju, viņam valsts ļoti patika, un viņš tur uztaisīja animācijas studiju. Es arī Simpsonos nonācu pilnīgas sagadīšanās rezultātā, kad divi draugi atteicās no piedāvājuma strādāt seriālā un ieteica vietā mani. Mums nevienu brīdi nelikās, ka tas būs sekmīgs.

Kad sapratāt, ka tas būs populārs?
Pēc pirmās pārraides mums bija atklāšanas ballīte. Tā notika boulinga centrā. Ballīti taisīja, cik vien lēti var, jo gaidas bija minimālas. Tad kāds ienāca ar žūksni recenziju, kuras bija parādījušās todien, un kritiķi rakstīja, ka televīzija ir izmainījusies uz visiem laikiem, šis būs leģendārs raidījums, kādu nekad līdz šim neesam redzējuši. Mēs apstulbām. Mums tas likās kā nenopietns vasaras darbiņš, bet kritiķi tajā kaut ko saskatīja. Nākamajā dienā, kad parādījās reitingi, izrādījās, ka pirmajam raidījumam bija augstākie reitingi Fox vēsturē.

Jūs esat iesaistījies arī daudzos citos animācijas projektos, gan TV raidījumos, gan filmā Ice Age. Septiņdesmitajos un astoņdesmitajos gados animācija nīkuļoja, bet tagad atkal ir ļoti populāra. Kāpēc tā?
Parasti, ja notiek kaut kas ļoti liels, tam ir vairāk nekā tikai viens iemesls. Tajā pašā gadā, kad sākās Simpsoni, iznāca arī Mazā nāriņa. Disnejs, kas vairākus gadus bija taisījis ne sevišķi ievērojamas filmas, radīja jaunu klasisku filmu, kuru skatījās arī pieaugušie. Animācijai palīdz arī tas, ka auditorija tagad ir ļoti sadrumstalota. Ģimenes vairs kopā neskatās televīziju. Simpsoni ir iedarbīgi tāpēc, ka atšķirīgas auditorijas to skatās atšķirīgu iemeslu dēļ. Bērni skatās, jo tā ir multene. Vecāki tāpēc, ka tas ir jocīgi. Tīņi tāpēc, ka tur pasmejas par autoritātēm.

Ko citi var mācīties no Simpsonu sekmēm?
Ir jāatrod tādi cilvēki kā Simpsonu radītājs Mets Grēnings vai [Family Guy radītājs] Sets Makfarlēns, vai South Park izveidotāji, kuri ir oriģināli, nedomā par skatītājiem, bet rada tādas lietas, par kurām tu saki: o, tas ir jocīgi, man tas jāparāda draugiem. Nevajag censties kopēt citu formulas.

Neparasti talanti rada lietas tāpēc, ka vienkārši grib tās radīt – darīt to, kas viņiem liekas smieklīgi.

Vai jums ir bijusi iespēja noskatīties kādas latviešu animācijas filmas?
Jā, pēc manas prezentācijas šeit man parādīja vairāku filmu fragmentus (Reiņa Kalnaeļļa, Edmunda Jansona, Ivo Brieža, Vladimira Ļeščova, Indras Sproģes, Dzintara Zilbaloža u. c. darbus – red.). Man ļoti patika viss, ko redzēju, sevišķi vizuālais stils, kas katram ir unikāls. 

Tā ir viena no grūtākajām lietām, ko atrast animācijā. Es pirms diviem gadiem uztaisīju Ziemassvētku raidījumu, kas balstījās vienā no manām bērnu grāmatām. Vissarežģītākais bija tas, ka es gribēju jaunu, oriģinālu vizuālu stilu, bet nevarēju to izskaidrot animatoriem. 

Es šeit redzēju astoņus dažādus animācijas fragmentus, un katram bija savs stils, visi izskatījās lieliski un unikāli.

CV

Dzimis 1959. g. Konektikutas štatā ASV
Dzīvo Ņujorkā
Hārvarda Universitātē vadījis studentu humora izdevumu Harvard Lampoon
1989. gadā sācis strādāt par The Simpsons scenāristu, pēc tam arī par seriāla producentu
Par Simpsoniem saņēmis četras Emmy balvas
Piedalījies daudzu citu raidījumu un filmu veidošanā kā producents vai scenārists, tai skaitā Simpsonu filmā un trešajā Ledus laikmeta filmā
17 bērnu grāmatu autors
Nelieto mobilo telefonu

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi

Līdz 2. jūlijam. FESTIVĀLS. RĪGAS RITMI DAŽĀDĀS VIETĀS. Izcili džeza mākslinieki sešās vietās – Kongresu namā, mūzikas namā Daile, klubā Trompete, Radio 1. studijā, atpūtas parkā Egle un Origo Summer Stage sniegs maksas un bezmaksas koncertus. Ceturtdien Kongresu namā – Grammy balvas ieguvēja Diāna Rīvza (attēlā). Bilesuparadize.lv, Rigasritmi.lv

1.-2. jūlijā. FESTIVĀLS. LAMPA CĒSU PILS PARKĀ. Otrajā sarunu festivālā uz sešām skatuvēm un īpašās teltīs notiks debates, spēles, darbnīcas, diskusijas, laikmetīgā teātra izrādes un intelektuālas izklaides dažādos formātos un par dažādām tēmām. Būs arī nakts ballīte. Ieeja brīva. Festivalslampa.lv

Līdz 21. augustam. IZSTĀDE. GARA RADINIEKI, VĀCU MĀKSLA, PĒDĒJAIS PUSGADSIMTS IZSTĀŽU ZĀLĒ ARSENĀLS. Iespaidīga vācu mākslas panorāma, ko veido 53 autoru 77 darbi – gleznas, zīmējumi, skulptūras, fotogrāfijas, videoinstalācijas un konceptuālās mākslas paraugi, kas tapuši no 60. gadu beigām līdz mūsdienām. Eksponēto autoru vidū ir tādi ievērojami vārdi kā Jozefs Boiss, Andreass Gurskis, Anzelms Kīfers, Gerhards Rihters un citi. Lnmm.lv

3., 6. jūlijs. FESTIVĀLS. SUNSET SIGULDAS PILSDRUPĀS. Mūzikas baudījums īpašā gaisotnē – 3. jūlijā Siguldas pilsdrupās uzstāsies īru dziesminieks Demjens Raiss, bet 6. jūlijā – britu alternatīvā roka grupa James. Biļetes cena uz abiem koncertiem 43 €, atsevišķi 29 €. Uz Siguldu kursēs speciāls autobuss. Bilesuserviss.lv

Kinojaunumi

 


ooooo
 Lubene / Pulp Fiction. Tieši šī filma pirms 22 gadiem padarīja Kventinu Tarantīno par vienu no mūsdienu Holivudas spilgtākajām autorkino «prečuzīmēm», kā arī iedvesa jaunu elpu pagurušajā Džona Travoltas karjerā. Losandželosas kriminālo aprindu portretējums pilnā spožumā ataino Tarantīno meistarstiķus: īsus un ironiskus dialogus, savdabu vardarbības estetizāciju un enciklopēdiskas kino un popkultūras zināšanas, kas tiek pārvērstas šerpās asprātībās. Ne mazāk izcils ir arī aktieru ansamblis: Uma Tūrmane, Semjuels L. Džeksons, Džons Travolta, Brūss Viliss… Vienvārdsakot, jāredz uz lielā ekrāna! Kino Citadele 30. jūnijā plkst. 19.30.

oo Neatkarības diena: Atdzimšana / Independence Day: Resurgence. Kas zina, varbūt pēc 20 gadiem šis sci-fi trillera Neatkarības diena turpinājums iegūs tādu pašu «veclaicīgu» šarmu kā 1996. gadā uzņemtā priekštece, taču pagaidām divdesmitgades «atzīmēšana» šķiet peļama ideja. Iepriekšējās lentes veidotāja, vācu režisora Rolanda Emeriha filmas turpinājumā zinātniskās fantastikas trādirīža ainas ir savirknētas tik bezkaislīgi, ka skatīšanos pavada bezcerīga rezignācijas sajūta. Kas to būtu domājis, ka apokaliptisks citplanētiešu uzbrukums un pasaules gala draudi var būt tik garlaicīgi? Kino no 1. jūlija.

Jaunākās grāmatas

 


TAUTSAIMNIECĪBA.
KĀRLIS OZOLS. PANĀKUMI DZĪVĒ UN BIZNESĀ. IZDEVNIECĪBA MANSARDS. Ar vērtīgiem dzīves un biznesa padomiem dalās 100 Latvijas profesionāļi. Viņi pārstāv dažādas tautsaimniecības nozares un vairākas paaudzes – padomus sniedz gan uzņēmīgi vidusskolēni, gan pieredzējuši vadītāji. Elektroniskā versija Las.am un Fabula. Apgāda cena 10,32 €.

ROMĀNS. AIVARS KĻAVIS. LIKVIDĒTIE AUTOBUSI. IZDEVNIECĪBA ZVAIGZNE ABC. Romāns atklāj dzīvi un cilvēku attiecības gan padomju laikā, gan vētrainajos deviņdesmitajos, izvedot varoņus cauri laikiem līdz pat mūsu dienām. Romānu var uzskatīt arī par rakstnieka veltījumu savai paaudzei. Pieejama e-grāmata. Apgāda cena 10,99 €.

DZEJA. KĀRLIS VĒRDIŅŠ. TĒTIS. IZDEVNIECĪBA LIELS UN MAZS. Dzejnieks asprātīgi atspoguļo «laikmeta sāpi» – attiecības starp dzīves apmulsušajiem vecākiem un bērniem, kas ar savu klātbūtni mierina un dod pieaugušajiem iespēju būt labākiem. Rūgtā un jautrā ikdienas dzīves poēzija māca bērnam mīlēt kritiski un kritizēt, nepārtraucot mīlēt. Mākslinieks Reinis Pētersons. Apgāda cena 7,50 €.

Bolanjo turpina meklēt

Gandrīz autobiogrāfisks čīliešu rakstnieka romāns par dzejnieku bohēmu

Ja topošs dzejnieks savos saldajos 17 pēkšņi sapinas ar dzīvi jau krietni nobaudījušu «oficiālās» kultūras opozicionāru brālību, bohēmiešiem, kuru ikdienu veido būšana nemitīgā konfrontācijā ar visu «ikdienišķo», viņa pasaule met kūleni. Čīliešu rakstnieks Roberto Bolanjo (1953-2003) sava romāna galveno varoni Garsiju Madero no rāmām tieslietu studijām un biklas pirmās pazīšanās ar Mehiko kultūras dzīvi trīs mēnešu laikā aizrauj līdz Sonoras tuksnesim, kur viņam jāatvadās no vecās pasaules un jātop no jauna. Jauna cilvēka iniciācija, «kas jāveic visiem nabaga latīņamerikāņu puišiem», ir arī paša Bolanjo pieredze, iepinoties 1973. gada militārā apvērsuma notikumos Čīlē. 

Lasot Mežonīgos detektīvus, jāzina, ka gandrīz visiem grāmatas varoņiem ir dzīvie «saimnieki» reālajā pasaulē – dzejnieks Arturo Belano ir Bolanjo pats, viņa draugs Uliss Lima (romānā) ir dzejnieks Mario Santjago Papaskjaro, un grāmatā ir vēl desmitiem Latīņamerikas literārās pasaules ļaužu, kuri 70. gadu vidū veido t. s. infrareālisma dzejnieku kopu. Šī oficiālo kultūru un ikdienību noliedzošā, kreisi orientētā kustība, kas romānā nosaukta par viscerālo reālismu (intervijās Bolanjo infrareālismu dēvējis par dada a la Mexicana), veido autobiogrāfiskā stāsta kodolu. Ne velti romāna galvenā sižeta līnija vēsta par trīs dzejnieku Garsijas Madero, Arturo Belano, Ulisa Limas un viņu pavadones, prostitūtas Lupes – ceļojumu cauri Meksikai, meklējot kādu sen piemirstu dzejnieci, viscerālā reālisma pamatlicēju. 

Tiesa, lai nonāktu līdz šai sižeta līnijai, vispirms jātiek galā ar krietnām 500 lappusēm – grāmatas pirmajā daļā lasām ievadstāstu par literatūras ļaužu bohēmu Mehiko ielās, bet otrajā vairāk nekā 50 mazu stāstiņu, sarunas ar cilvēkiem, kuri dažādos laikos, vietās un kontekstos nonākuši saskarsmē ar Bolanjo darba centrālajiem varoņiem – Latīņamerikas dzejas pagrīdniekiem Arturo Belano (tātad Bolanjo pašu) un Ulisu Limu. 

Autobiogrāfiskā romāna ievads un beigas datēti ar 1975. gada nogali un 1976. gada sākumu – šis ir nozīmīgs laiks paša Bolanjo dzīvē. Piecus gadus pēc viņa ģimenes pārvākšanās uz Meksiku (1968. gads) divdesmit gadus vecais Roberto brauc atpakaļ uz Čīli, lai atbalstītu sociālistisko režīmu ar prezidentu Salvadoru Aljendi priekšgalā, taču šajā laikā (1973. gada septembris) Čīlē notiek militārais apvērsums, kurā Aljende tiek gāzts un pie varas nāk ģenerālis Augusto Pinočets. Bolanjo arestē it kā par teroristiskām iecerēm, dažas dienas viņš pavada apcietinājumā un tad atgriežas Mehiko, lai ar pilnu krūti nodotos jauna mākslinieka bohēmai un dibinātu infrareālistu kustību. Mežonīgie detektīvi pirmo reizi tiek izdoti tikai pēc diviem gadu desmitiem – 1998. gadā (angļu valodā 2007. gadā), romāns saņēmis vairākus literāros apbalvojumus.

Šis nav gludi lasāms teksts, jo šķietami haotiski izmētātās, savstarpēji nesaistītās sarunas, kas apjoma ziņā veido grāmatas lielāko daļu (visa romāna otrā daļa), izskatās pēc mozaīkas gabaliem no atšķirīgiem pužļu komplektiem. Šajā īsstāstu jūklī gribas saskatīt kādu vienojošu ornamentu, kaut ko vairāk par atziņu, ka uz pasauli patiešām var skatīties neiedomājami dažādi, taču savienoties šie gabaliņi spēj tikai tad, kad grāmata izlasīta līdz beigām.

Taču ir vēl kas – ārpus dzejnieku un rakstnieku ikdienas aprakstiem, domām par Latīņamerikas valstu vēsturiskajiem likteņiem, ārpus mūžīgas cilvēku tieksmes pēc mīlestības, pēc sapratnes, ārpus Bolanjo skata uz sev mīļiem cilvēkiem un ironiska skata pašam uz sevi. Visstiprāk no šī teksta dveš dziļas un visu apsedzošas skumjas, kas ir mūsu vidū, tepat blakus un nāk redzamas katram savā laikā – vienam pavisam agri, un tad par tām ir jāstāsta citiem, kādam varbūt pašā pēdējā brīdī. 

Un šo noskaņu Bolanjo neuzbāzīgi pasvītro, iekrāso daudzu mazo teksta gabaliņu pēdējos teikumos, piemēram, «viss, kas sākas kā komēdija, beidzas kā traģēdija», un «viss, kas sākas kā komēdija, beidzas kā šausmu filma», vai «tas, kas sākas kā komēdija, beidzas kā triumfa maršs, vai ne?», un «viss, kas sākas kā komēdija, beidzas kā sēru maršs tukšumā», un «viss, kas sākas kā komēdija, beidzas kā komisks monologs, bet mēs vairs nesmejamies», un tamlīdzīgi.

Roberto Bolanjo. Mežonīgie detektīvi. No spāņu valodas tulkojusi Dace Meiere. Izdevniecība Zvaigzne ABC. Apgāda cena 20,99 €.

Milzis — bērnu draugs

Stīvena Spīlberga jaunākā lente – ceturtdaļgadsimtu plauktā gulējis projekts

Kinolenti LDM (atšifrējumā: Lielais Draudzīgais Milzis) pirmizrādes laikā Kannu kinofestivālā aptvēra omulīgu smaidu jūra un sirsnīgā 11 gadus vecās aktrises Rūbijas Bārnhilas sajūsma par dalību filmā un festivālā. Taču kinostāsta ceļš līdz ekrānam nepavisam nav bijis glamūra piesātināts. Britu rakstnieka Roalda Dāla bērnu grāmatā par neticamo bārenes un milža draudzību balstītā filma to ir mērojusi 25 gadus. Tās producenti – Frenks Maršals un Ketlīna Kenedija, kuru, starp citu, kinoizdevums Variety šoziem nodēvēja par ietekmīgāko sievieti Holivudā, filmas ideju sāka attīstīt jau 1991. gadā. 

Laika gaitā ir tikuši pārrakstīti scenāriji, nomainīti potenciālie režisori un diemžēl aizsaulē aizgājuši vairāki ar kinodarbu saistīti ļaudis. Titulvaroņa – draudzīgā milža – lomai sākotnēji bijis iecerēts komiķis Robins Viljamss, taču pēc viņa pašnāvības 2014. gadā lomai tika izvēlēts britu kino un teātra aktieris Marks Railenss, kurš februāra beigās saņēma Oskaru par otrā plāna lomu Spīlberga drāmā Spiegu tilts. Savukārt pērnā gada rudenī viņsaulē aizgāja lentes scenāriste Melisa Matisone, kura savulaik sarakstīja arī Spīlberga leģendāro Citplanētieti. 

Sentimentālais klasiķis

Taču, neraugoties uz «muskuļoto» komandu – Spīlbergs, Kenedija un Matisone -, šī bērnu un ģimeņu auditorijai mērķētā filma ir cita kalibra Spīlberga darbs – joprojām saistošs un sirsnīgs, taču maķenīt… paguris. Iztiekot bez pārspīlējumiem, nesalīdzināšu LDM ar klasiku (Citplanētieti), kaut Matisone ar Spīlbergu te ir ieauduši manāmus šā darba motīvus. Šķiet, ka Spīlbergs ar ģimenes kino žanru krietni vien labāk un dzīvelīgāk tika galā pirms pieciem gadiem iznākušajā beļģu komiksu ekranizācijā – animācijā Tintiņa piedzīvojumi

Viens «lielums» gan nemainīgs – arī šo, tāpat kā citas Spīlberga filmas, raksturo bagātīgas devas sentimenta, kas, lai arī nereti kaitinošs, tomēr nu jau ir apliecināms kā režisora rokraksta neatņemama komponente. Jāteic gan, ka šobrīd valdošajā cinisma un ironijas laikmetā šī neslēptā apelēšana pie publikas jūtām iemieso veco laiku kino tradīcijas, nevis netīkamu stāstniecības defektu.

Datorgrafika nemaitā

Liela loma filmā ir tehniskajiem knifiem – tieši datorgrafika ir padarījusi iespēju LDM stāstu iedzīvināt spēlfilmas veidolā, lai arī diezgan nosacītā, jo Spīlberga jaunā darba estētika tomēr ir diezgan, piedodiet, plastmasīga. Taču tā atvēl pietiekami daudz vietas Marka Railensa tēlojumam, kas ir tik spilgts un cilvēciska delikātuma pilns, ka spraucas cauri datorgrafikai. 

Ar kustību sensoru palīdzību Railenss tiek pārvērsts pēc milžu standartiem sīka auguma labestīgā pasaku večukā ar lielām ausīm, kurš pārtiek nevis no cilvēkiem, kā viņa asinskārie sugasbrāļi, bet gan veģetāri – no riebīgiem gurķveida augiem, un laiku vada, pildot pudelēs sapņus, lai pēcāk tos nogādātu bērniem. Jaunajai aktrisei Bārnhilai šis ir kino debijas laiks, un citas lomas vēl rādīs, vai viņas stihija tiešām ir kino, taču abu saspēle ir dabiska. 

Skeptiķiem, kas apgalvo, ka jauniņās britu meitenes spēle filmā ir pārāk intensīva, jāatbild, ka tāda taču ir bērnu būtība, un ir svarīgi, ka kinodarbā, kas paredzēts gados jaunai publikai, ir izteiksmīgs personāžs, vienaudzis, kura gaitām sekot līdzi un pārdzīvot! Ja nesabīstas no lentes nedaudz kūtrā rituma, to var skatīties ar prieku.

oooo

LDM / The BFGRež. Stīvens Spīlbergs. Kino no 1. jūlija.

5 interesanti koncerti vasaras vidū

Latviešu tautasdziesmas un austrāliešu džezs, senie dziedājumi, Orfejs un laikmetīgā klaviermūzika


2. jūlijs
. Rīgas Kongresu namā Džeimss Morisons, Džastins Kauflins un Latvijas Radio bigbends (festivāls Rīgas ritmi)
Aizpērnajā novembrī Radio bigbenda un austrāliešu trompetista, multiinstrumentālista Džeimsa Morisona programma Mare Balticum bija viens no koncertsezonas pārsteigumiem. Tajā skanēja latviešu tautasdziesmas Morisona asprātīgajās, virtuozajās un mākslinieciski spilgtajās aranžijās. Lieliskais veikums nu iemūžināts tvartā, un Džeimss Morisons atkal ir Latvijā, šoreiz lai prezentētu albumu un vēlreiz priecētu klausītājus ar vienu no jaudīgākajām programmām, kāda pēdējos gados dzirdēta Radio bigbenda koncertos. Koncertā muzicēs arī amerikāņu pianists, Kvinsija Džounsa kolēģis Džastins Kauflins. Programma Mare Balticum būs dzirdama arī 3. jūlijā Lielajā dzintarā.

6. jūlijs. Koncertzālē Lielais dzintars Liepājā Balti melnā fantāzija, pianists Vilems Lačumija
Modernā klaviermūzika Latvijā skan nepelnīti maz, tāpēc sevišķi iepriecina tas, ka Liepājā viesosies laikmetīgās klaviermūzikas metrs Vilems Lačumija no Francijas. Mūziķis sadarbojas ar daudziem mūsdienu komponistiem, piemēram, Džonatanu Hārviju, kura veltījums Mesiānam būs daļa no vakara programmas. Skanēs arī paša Olivjē Mesiāna Putnu katalogs. Varēs dzirdēt arī franču meistara Pjēra Žodlovska skaņdarbus, kas iedvesmu smēluši kriminālā kinematogrāfa apcirkņos. Vairāki darbi veltīti tieši Lačumijam. «Koncertprogrammas galvenais uzsvars – klavieres kopā ar elektroniku,» saka pianists, un koncertā gaidāmi smalki āmuriņu uzsistie un elektriski ģenerētie kontrapunkti.

7. jūlijs. Rīgas Domā Latvijas Radio koris, diriģents Pīters Filipss (Senās mūzikas festivāls)
Jau ierasts, ka seno mūziku, gluži kā saules siltumu, vislielākajās devās uzņemam vasarā. Rīgas Doma velves pieskandinās senā polifonija augstas raudzes izpildījumā – britu lielmeistars Pīters Filipss pa 15., 16. gs. daudzbalsības līnijām vadīs izcilo Radio kori. Šādu satikšanos nevajadzētu laist garām ne tikai senās mūzikas entuziastiem, bet ikvienam, kurš vēlas atveldzēties Palestrīnas, de Prē un citu vecmeistaru vokālajā mūzikā. Pīters Filipss ir pasaules līmeņa speciālists renesanses laika dziedājumos, kurš savas zināšanas klausītājiem un dziedātājiem nodod gan kā diriģents, sadarbojoties ar koriem visā pasaulē, gan ar paša dibināto ansambli Tallis Scholars.

16. jūlijs. Bauskas pils pagalmā Klaudio Monteverdi opera Orfejs (festivāls Vivat Curlandia)
Ja jums ir draugs, kurš aicinājumu uz operu parasti pieņem nelabprāt, te nu ir iespēja ieraudzīt šo skatuves mākslu citādām acīm. Ir vērts viņu pierunāt doties uz Bausku, jo tur varēs skatīt, iespējams, nozīmīgāko opermūzikas žanra «pamatakmeni» – Monteverdi Orfeju. Uz pasaules operskatuvēm šis renesanses/baroka repertuāra darbs ir bieži iestudēts, bet Latvijā šāda iespēja gadās reti. Bauskā to interpretēs diriģents Māris Kupčs, koris Collegium Choro Musici Riga un baroka orķestris Collegium Musicum Riga. Solisti – Elīna Šimkus, Ilze Grēvele, Rinalds Kandalincevs, Monta Martinsone, Sergejs Martinovs. 

Jāpiebilst – pat ja vārds «opera» klausītājam rada akmeņainu neizkustināmību, divu dienu koncertprogramma Bauskā ir krāšņa un daudzveidīga, katrs atradīs ko tīkamu – varbūt tā būs klavesīnmūzika, spāņu dejas vai baroka laika sieviešu komponistu mūzika.

23. jūlijs. Saulkrastos Minhauzena undā Gabora Dornjeī sekstets (festivāls Saulkrasti Jazz 2016)
Džeza cienītājiem nav īpaši jāpiesaka ikgadējie priežu un jūras malas ieskautie Saulkrastu koncerti. Šogad festivāla īpašais viesis ir sitaminstrumentu talants no Ungārijas Gabors Dornje. Bundzinieks spēlēs kopā ar savu sekstetu. Klausīties džezu uz Saulkrastiem var doties jau no 18. jūlija. Viesmākslinieku un vietējo mūziķu plejādē vērts izcelt uzlādējošo un aizraujošo Latvijas džeza un etnomuzikoloģijas studentu sadarbību projektu Etno+Jazz un uz pašmāju skatuves ieraudzīt patlaban Bērklija koledžā Ņujorkā studējošo latviešu kvartetu Coolmans Report.