Žurnāla rubrika: Kultūra

Attīrīšanās

Latvijas vēstures politika ne vienmēr bijusi efektīva, saka vēsturniece Vita Zelče. Vēsture ir dzīves skolotāja, un tai būtu cilvēkus jāpadara ne tikai izglītotākus, bet arī atvērtākus, emocionālākus, domājošākus un arī vairāk orientētus uz godīgumu un atbildīgumu

Molotova-Ribentropa pakta parakstīšanas gadadienas priekšvakarā esmu ieradies Latvijas Universitātes Sociālo zinātņu fakultātē intervēt Vitu Zelči par viņas pēdējā laika darbiem par Otro pasaules karu. Tie aptver gan akadēmiskus pētījumus par kara laika atmiņu ietiekšanos mūsdienās (Karojošā piemiņa. 16.marts un 9.maijs), gan divas plašākā publikā rezonansi guvušas grāmatas: abās pusēs karojušo dienasgrāmatu pārpublicēšana ((Divas) puses. Latviešu kara stāsti) un augsta padomju ierēdņa sievas Veras Kacenas visai kritiskais romāns Kājāmgājējs karā. Taču uz tikšanos Vita Zelče atnes ne tikai šīs grāmatas, bet arī Pēterburgas Avīžu komplektu, ar kuru vēlas fotografēties intervijai. Šogad klusi, bez sevišķas ievērības apritēja 150 gadu, kopš sāka iznākt izdevums, kurš iezīmēja pavērsienu Latvijas vēsturē. Taču jādomā, ka ne jau tikai antikvāra interese radīja vēlmi izcelt Krišjāņa Valdemāra un Krišjāņa Barona lolojumu. Par to gan nedaudz vēlāk, jo saruna tomēr sākās ar karu.

Izpratne par Otrā pasaules kara nozīmi Latvijas sabiedrībā atšķiras. Jūs esat daudz pētījusi atmiņas par karu. Kas ir galvenie šo pētījumu secinājumi?
Šajā tēmā daudzi Latvijas cilvēki nāk jau ar savu [personīgo] pagātni. Es arī esmu cēlusies no ģimenes ar šo dalīto vēsturi. Mans tēvs tika mobilizēts Sarkanajā armijā, bet mātes brālis bija latviešu leģionā. Visu manu bērnību tiekoties viņi risināja savas garās sarunas. 

Viens no manu pētījumu dzinuļiem ir bijusi tēva, Lielā tēvijas kara invalīda, attieksme pret savu statusu. Man grūti atrast īsto īpašības vārdu – tā bija… dziļi skumja. Tajā bija nožēla, neizpratne, iekšējais nicinājumus. Stipri atšķirīgs no oficiālā diskursa, kurš tolaik valdīja. Ievainojumus, kurus tēvs dabūja Sarkanajā armijā, viņš uztvēra kā savu cilvēcisko traumu. Viņam bija 16 gadu, kad dažādu iemeslu dēļ viņš nonāca šajā armijā, bet tā nebija viņa izvēle. 

Viņa attieksmes līdzinieku ir ārkārtīgi daudz. Tā ir visnotaļ tipiska situācija, kas liecina par to, kādā veidā cilvēki nepieņēma padomju režīmu, savu vietu tajā un līdz ar to arī savu vietu padomju vēstures stāstos. Taču vēlāk viņi arī īsti nerada savu vietu Latvijas Republikā 90.gados radītajos jaunajos vēstures stāstos, kad Latvija no jauna meklēja savu nacionālo vēsturi. 

Jūs palīdzējāt izveidot rakstu krājumu Karojošā piemiņa par 16.martu un 9.maiju Latvijā. Šo atceres dienu dalībnieki neizrāda lielas šaubas par to, ka viņu pusei bija taisnība. Taču citi jūsu pētījumi rāda, ka bija un ir cilvēki, kuriem ir daudz pretrunīgākas jūtas par savu līdzdalību vienā vai otrā pusē.
Jā, bet šie pētījumi ir par to Latvijas sabiedrību, kas šeit dzīvoja līdz 1940.gadam. Savukārt darbā Karojošā piemiņa mēs skatāmies arī uz Krievijas un Padomju Savienības vēstures politiku un runājam par to, ka Latvijā eksistē vairākas atmiņu grupas. Tā, kuru pārstāv liela daļa krievvalodīgo iedzīvotāju, jau nav izveidojusies šeit. Viņi ieradās Latvijā ar savu vēsturisko pieredzi, ar savām pagātnes vērtībām un atmiņām. Lielais konflikts pastāv starp cilvēkiem, kuri Latviju ar tās pagātni un vērtībām nespēj akceptēt kā savu zemi, un cilvēkiem, kuriem Latvija ir viņu zeme.

Valdības izstrādātajā integrācijas programmā uzsvars tiek likts uz vienotas vēsturiskas izpratnes izveidošanu Latvijas sabiedrībā. Vai tas ir iespējams?
Ļoti svarīgas ir skolas. Tās ir būtisks socializācijas instruments, kas iemāca valsts un zemes galvenos kultūrstāstus un vērtības. To mēs arī redzam universitātē – galvenā atšķirība domāšanā ir starp latviešu un krievu skolu skolēniem.

Būtisks aspekts ir savstarpējās cieņas iemācīšanās. Taču problēmu cēlonis meklējams ne tik daudz Latvijas iekšienē kā ārpusē. Mainoties Krievijas vēstures politikai un ideoloģijai, tās iespaids ir atnācis pie mums. Tā ir Krievijas traģēdija: visu 20.gadsimtu tā ir pavadījusi noziedzīga režīma ķetnās un šā režīma vārdā veikusi daudz noziegumu gan pret savas valsts iedzīvotājiem, gan arī ārpus savas teritorijas. Nespējot tikt galā ar savu pagātnes traumu, Putina administrācija izvēlējās kursu, kura mērķis ir celt Krievijas iedzīvotāju pašapziņu, atsakoties no staļinisko represiju publiskas nosodīšanas un atgriezties pie Otrā pasaules kara kā Krievijas pastāvēšanas augstākā punkta.

Prezidents Bērziņš ir teicis, ka mūsu sabiedrībai solis uz priekšu varētu būt izlīgums starp Otrā pasaules kara karavīriem. Vai, jūsuprāt, tas būtu iespējami un lietderīgi?
Es domāju, ka jā. Šī iniciatīva ir sākta diezgan labi, runājot ar Latvijas iedzīvotājiem. Manuprāt, daudziem tas ir svarīgi. Latvijas sabiedrībā ir ģimenes, kurās tieši šī atrašanās pretējās karojošajās pusēs radīja lielas plaisas un savstarpēju ģimenes naidu. Šai iniciatīvai ļoti nepieciešams mediju atbalsts. Prezidenta paziņojumi un tikšanās šaurā lokā nestrādā uz plašāku publiku. Vienlaikus vajadzētu domāt arī par jaunām dokumentālajām filmām, atbalstīt līdzīgus izdevumus kā Kajāmgājējs karā, lai šis vēstījums nepaliktu tikai paziņojumu līmenī. Lai tas iesakņotos vērtību sistēmā.

Krievijai ir sava vēstures politika. Vai, jūsuprāt, Latvijai ir vajadzīga sava vēstures politika? Un kā šādu valsts vēstures politiku var savienot ar vēsturnieka pienākumu būtu objektīvam un kritiskam?
Latvijai bija un ir sava vēstures politika, tikai tā ne vienmēr ir bijusi efektīva un gudra. Vēsturnieku komisijas izveidošana savā laikā bija vajadzīgs pasākums. Tās uzdevums bija veicināt Latvijas iekļaušanos Eiropas Savienībā, Eiropas vēstures vērtību apzināšana, Latvijai ļoti nepieciešamā holokausta izpratnes veidošana un pētniecība. Taču otro uzdevumu – publiskās vēstures veidošanu – politiķi, kuriem vajadzēja strādāt ar vēsturniekiem un sabiedrību, līdz galam nav īstenojuši. Vēsturnieku komisija ir izdevusi vairāk nekā 20 sējumos [akadēmiskus pētījumus par Otro pasaules karu Latvijā]. Saturiski tie ir labi, taču tā ir tikai ļoti šauru aprindu un bibliotēku vērtība. Tie nekur nav «aizgājuši». Lielā mērā viss šis darbs ir noticis – tas tā skarbi skan – tukšgaitā. 

Protams, ir pozitīvā puse. Tas, kā padomju režīms atlasīja vēsturē [atļautās tēmas], radīja daudz baltu plankumu un nepētītu jautājumu, kas, pateicoties [vēsturnieku komisijas] finansējumam, ir faktoloģiski labi apgūti. Taču otrs aspekts ir šā materiāla nonākšana sabiedrības apritē, lai tas varētu ietekmēt vērtību sistēmu, veicinātu mūsu intelektuālo attīstību, darītu to, kas Latvijai ir ļoti nepieciešams – padarītu mūsu sabiedrību gudrāku. Tas arī nepieciešams labklājīgai dzīvei. Tas nav pilnībā izdarīts.

Es dažkārt brīnos, ka Latvijā vairs nav vēsturnieku, kuri vēlētos uzrunāt plašāku publiku. ASV labāko universitāšu vēsturnieki – Hārvarda Universitātes Naials Fergusons, Kolumbijas Universitātes Saimons Šama – ne tikai aktīvi raksta, bet arī veido TV raidījumus plašākai publikai.
Uzdevums būtu veicināt šādu darbību. Radīt [projektu] konkursus, piemēram, tai pašai prezidenta Bērziņa iniciatīvai. Teiksim, veidot dokumentālu sižetu par diviem brāļiem, kuri karoja katrs savā armijā. 

Grāmatas (Divas) puses ievadā jūs rakstāt, ka Latvijai un tās cilvēkiem ir nepieciešama «politiski un morāli derīga vēsture», jo tā dod šodienai vajadzīgo vērtību skaidrību. Kā jūs šīs lietas sasaistāt?
Tas ir tradicionālais vēstures uzdevums. Kā mēs sakām – historia magistra vitae est. Vēsture ir dzīves skolotāja. Tās ir 20.gadsimta vērtības, jo vēsturei ir skaidri jāpasaka un jāparāda, kas ir bijuši vislielākie noziegumi. Šie noziegumi ir jāparāda savā nežēlīgajā kailumā līdz pēdējām mielēm. Tā ir morālā mācība, lai, ejot uz priekšu, šīs zināšanas, sapratne un paņemtās emocijas vienmēr sistu pa nagiem visiem sociālajiem līmeņiem, visiem politiski atbildīgajiem, lai viņiem būtu skaidrs, ko nedrīkst darīt. Nākamajā līmenī ir svarīgāks kultūras faktors – stāsts par tā saukto «parasto cilvēku», kurš bijis ierauts notikumos. Viņam arī bija jāizdara morālas izvēles. Vēsturē un dzīvē nekad nav tikai melns un balts. Kā rāda šīs ekstrēmās situācijas, ļoti bieži neģēlīgais un cildenais iet viens otram blakus, nereti arī saplūst un apmainās lomām. Tā ir kultūrvēsturiska bagātība, kuras uzdevums ir cilvēku darīt ne tikai izglītotāku, bet arī atvērtāku, emocionālāku, domājošāku un arī vairāk orientētu uz godīgumu un atbildīgumu.

Arī mākslas darbi – teātris, kino – var šeit noderēt.
Jā, protams. Latvijas pagātnes izpratnei ģeniāla bija pirms dažiem gadiem Valmieras Drāmas teātra iestudētā Alvja Lapiņa luga Atvari Vara Braslas režijā, kas stāstīja par situāciju Latvijā pēc 1949.gada represijām. Tajā darbojās draugi, skolasbiedri. Bijušais leģionārs, nacionālais partizāns. Milicis, bijušais sarkanarmietis. Meitene, kuru viņi abi mīl. Čekists, kurš varbūt nebūtu bijis tik ļauns, ja viņa tēva dzīve būtu bijusi citāda. Viņos visos sadzīvoja nelietīgais un cildenais, un tur nebija neviena no ārpuses. Viņi visi ir Latvijas cilvēki. Alvis Lapiņš stāstīja, ka viņam bieži nāk klāt cilvēki no dažādām Latvijas vietām un saka: jūs to rakstījāt par mūsu pagastu. Man ļoti žēl, ka nav īstenojusies Vara Braslas iecere no šā materiāla izveidot kinofilmu. Cik saprotu, viņi vairākas reizes iesnieguši projektu Nacionālajam Kino centram, bet nav dabūjuši atbalstu. Tieši šādā veidā, kad mēs pagātnes stāstā atrodam sev līdzīgos, sev zināmos tēlus – vecākus, kaimiņus -, varam to saprast daudz labāk. 

Atgriežoties pie jautājuma par misijas apziņu, būtu vērts parunāt par Pēterburgas Avīžu komplektu, kuru jūs speciāli atnesāt uz interviju.
Pēterburgas Avīzes ir pirmā Latvijas intelektuāļu lielā uzdrīkstēšanās. Fantastisks projekts  – 19.gadsimta vidū cariskajā Krievijā, kur valda absolūta mediju kontrole, uz īsu laiku noturēt brīvu mediju. Latviešu zemnieku dēlu gudrā kombinācija, lai pateiktu tobrīd svarīgāko sociālo vēstījumu, ka zemniekiem ir goda lieta iet līdztiesiskošanas ceļu. Lai to izdarītu, ir vajadzīga izglītība, darbs un darbā nopelnītā nauda. Avīze pateica to, ko daudzi alka dzirdēt – ka latvieši un citas mazās nācijas ir līdzvērtīgas visām citām vecajām Eiropas tautām. 

Laikraksts ar savu uzdrīkstēšanos kļuva par leģendu. Tā veidotāji sabojāja savas individuālās dzīves. Iespējams, viņu karjeras būtu bijušas daudz spožākas, ja viņi nebūtu tā rīkojušies, bet viņi rādīja piemēru citiem. Vēlāk, piemēram, Rainis kā vidusskolnieks savā dienasgrāmatā raksta, ko gribētu dzīvē izdarīt: viņš gribētu izveidot Pēterburgas Avīzes. Tātad vēlreiz iet šo drosmes, uzdrīkstēšanās ceļu un vienlaikus radīt intelektuālo pienesumu savai kultūrai.

Vēstures posms līdz Otrajam pasaules karam nav sabiedrības uzmanības centrā tik lielā mērā kā pats karš un tā sekas. Tas varbūt ir saprotami, bet vai ir pareizi?
Otrais pasaules karš ir radījis mūslaiku sabiedrību. Okupācija lielā mērā pārsvītroja visu iepriekšējo un lika dzīvi sākt no jauna. Tāpēc ir mēģinājumi tikt galā ar šo traumu. Iepriekšējais posms, ja sākam ar latviešu zemnieku brīvlaišanu 1817. un 1819.gadā, ir stāsts par dzīvi ar augšupejošo vektoru, par fantastisku darbu gan materiālajā pasaulē, gan kultūrā un intelektā. Tā ir absolūti pozitīvā vēsture. Protams, ar kļūmēm un neveiksmēm, tomēr tā ir ļoti laba vēsture.

Ja runājam par derīgu vēsturi, varbūt tieši tas periods varētu dot gan morālas vadlīnijas, gan spēku un ticību mūsdienās.
Ir jātiek galā arī ar šo pēckara posmu. Tā ir ļoti smaga nasta. Nācijas pašapziņu kaut kādā mērā ietekmē arī tas, ka šo smago nastu nebija iespējams panest, nesaliecoties. Tāpēc notiek šī izmisīgā varoņu meklēšana, tajā skaitā arī latviešu leģiona glorifikācija, kurā mēs pazaudējam sajūtu, ka leģions drīzāk ir šīs paaudzes traģēdija.

Ir arī ar staļinismu saistītā pagātne. Staļinisms ir unikāls režīms. To pēta daudzi vēsturnieki un politologi Rietumos, jo tas principā ir ārprāts, ka miljoniem cilvēku spēja akceptēt dzīvi tik neģēlīgā, tik noziedzīgā totalitārismā. Režīma īpatnība bija iesaistīt visus cilvēkus savos noziegumos. Turklāt uzturēt neskaidrības ainu. Ar ko atšķiras staļinisms no nacisma – ka noziedznieks, čekists, lai vai kā mēs viņu nosauktu, varēja mainīties lomām. Viņš varēja no tiesneša kļūt par apsūdzēto.

Kad Latvijas sabiedrība nonāca staļinistiskajā režīmā, cilvēki, dzīvojot savas vienīgās dzīves, tā vai citādi bija spiesti sadarboties ar režīmu. Viens vairāk, otrs mazāk. Tāda ir šī morālā devalvācija, kura risinājusies vairākus gadu desmitus un ir viens no Latvijas attīstību bremzējošajiem faktoriem. Tāpēc morālā attīrīšanās ir viens no darbiem, ko [vēsturnieki] var veicināt. To var panākt arī ar dažādiem mākslas darbiem. Tas ir viens no ceļiem, kā mums atkal apzināties savu vērtību.

5 teksti par staļinismu, karu un cilvēkiem
Alvja Lapiņa
Atvari Valmieras drāmas teātrī Vara Braslas režijā. Skolasbiedri un cildenais, nelietīgais, mīlestība un nodevība kādā (jebkurā) Latvijas pagastā.

Sofi Oksanena. AttīrīšanāsEiropā viens no visvairāk lasītajiem tekstiem par Baltijas pagātnes un tagadnes savijumu. Daudziem rietumniekiem vienīgais zināmais stāsts par mūsu vēsturi.

Orlando Faidžīss. ČukstētājiStaļiniskās Krievijas ikdiena, tās baiļu slogs, kas neizgaist arī pēc totalitārās varas beigām.

David Satter. It was a Long Time Ago, and It Never Happened Anyway. Russia and the Communist Past. Padomju režīma noziegumu radītais morāles sabrukums savā ikdienišķajā skaudrumā.

Anatolija Ribakova triloģijas Arbata bērni versija seriāla formātā. «Zudušās paaudzes» jeb staļinisma «nonāvētās paaudzes» attiecības ar varu, dzimteni un cilvēcību.

CV
Vita Zelče, Dr. hist.
LU Sociālo zinātņu fakultātes komunikācijas studiju nodaļas profesore
LU komunikācijas zinātnes maģistra un doktora studiju programmu direktore
Dzimusi Kurmenē 1965.gadā
Studējusi vēsturi Latvijas Universitātē
Vairāk nekā 120 rakstu un garāku pētījumu autore vai redaktore. Pētījusi 19.gs. tautas atmodu, latviešu avīžniecības vēsturi, Latvijas sieviešu vēsturi, pagātnes reprezentāciju kultūrā, sociālās atmiņas jautājumus, Otro pasaules karu un tā sekas Latvijā

Grāmatas
Krišjānis Valdemārs. Lietišķā un privātā sarakste
(zin. redaktore) (1.sēj. – 1997, 2.sēj. – 2007)
Nezināmā: Latvijas sievietes 19.gadsimta otrajā pusē
(2002)
Latviešu avīžniecība: Laikraksti savā laikā un sabiedrībā (1822-1865)
(2009)
(Divas) puses. Latviešu kara stāsti. Otrais pasaules karš karavīru dienasgrāmatās
(līdzredaktore kopā ar Uldi Neiburgu; 2011)
Karojošā piemiņa: 16.marts un 9.maijs
(līdzredaktore kopā ar Nilu Muižnieku; 2011)
Vera Kacena. Kājāmgājējs karā. Latviešu kara stāsti (līdzredaktore kopā ar Kasparu Zelli; 2012)

Jaunākās filmas

 

oooo Ardievu, mana karaliene / Les adieux à la reine
Franču režisors Benuā Žako kostīmdrāmai par Mariju Antuaneti atradis pareizo toņkārtu – tā ir daudz dziļāka par karalienes frivolo portretējumu pirms sešiem gadiem iznākušajā Sofijas Kopolas filmā, bet ne samāksloti stīva, kā parasti liela daļa kostīmfilmu. Šis ir gan intīms un intriģējošs stāsts par giljotinētās valdnieces personu, gan emocionāli piesātināts sieviešu mīlas trijstūra atainojums Francijas monarhijas sabrukuma priekšvakarā. Brīžam lēnīgās filmas dramatiski spēcīgākā daļa ir sižeta izklāsts no kalpones (šarmantā aktrise Lea Seidū) perspektīvas. Arī Diānas Krīgeres un Viržīnijas Ledojēnas spožie sniegumi Marijas Antuanetes un grāfienes de Polinjakas lomās vēlreiz apstiprina, ka Žako ir meistarīgs sieviešu personāžu skulptors. Kino no 17.augusta.

Neiznīcināmie 2 / Expendables 2
Lai gan vēl neesmu noskatījusies šo Silvestra Stalones izlolotā Neiznīcināmo projekta  turpinājumu, spriežot pēc ārzemju preses recenzijām, filma izskatās kā Svētais Grāls kaismīgiem bojeviku cienītājiem. Gluži kā tās priekštece, šis testosterona pārsātinātais veltījums iepriekšējo desmitgažu action filmām apvieno žanra pielūgsmes objektus – Arnoldu Švarcenegeru, Džeisonu Stethemu, Brūsu Vilisu un epizodiskā lomiņā pat Čaku Norisu, nemaz nerunājot par sulīgām atsaucēm uz aktieru pagātnes projektiem un viņu personībām. Neiznīcināmie 2 solās būt skaļāka, intensīvāka un pašironiskāka par savu priekšteci. Izvērstu apskatu lasi Ir mājaslapā no 17.augusta. Kino no 17.augusta.

ooo Meklēju draugu pasaules galam / Seeking a Friend for the End of the World
Ja atskaita lentes neizlēmīgo svaidīšanos stap drāmas un komēdijas žanru un Keiras Naitlijas nedabiski neirotisko tēlojumu, sižetiski filma ir sirsnīgs izklaides gabals, īpaši paredzēts dāmu auditorijai. Turklāt komiķis Stīvs Karels kā Naitlijas kompanjons braucienā pirms pasaules gala ir simpātisks galvenais varonis. Kino no 17.augusta.

Spuldze izstaro omi

Katrīna Neiburga un Kristīne Kursiša izstādēs galerijā kim? piedāvā dzimtas sieviešu pedikīru un putnus, kas galvā

Esam skuķi, ir ambīcijas, patīk rakties, abām – vīri mākslinieki, kopīgo ar Katrīnu Neiburgu ātri uzskaita Kristīne Kursiša. Bet nekas neesot saskaņots, divas spēcīgas jaunās paaudzes mākslinieces, kuru darbi no ceturtdienas vakara vienlaikus apskatāmi galerijā kim? Spīķeros, pirms izstāžu atklāšanas viena par otras radošajiem plāniem šajā laikmetīgās mākslas poligonā nezina neko.

Kristīni sastopu Fine Art Print tipogrāfijā Andrejostā. No krāsu drukas mašīnas lēni lien ārā viens no eksponātiem – viņas fotografēta balerīna (draudzene, baleta profesionāle Milāna Komarova), sievietes špagats lakoniski sašķeļ balto un melno krāsu laukumus. «Skrupulozi gadiem meklēti attēli, mērķtiecīga sajūtu rekonstrukcija,» stāsta Kristīne. Piemēram, internetā pamanīta krūzīte ar nolauztu osiņu nav likusi mierā tik ļoti, ka viņa izveidojusi savu: «uzcepusi» baltai krūzītei apdruku, nolauzusi osiņu, nofotografējusi. Darbs nosaukts Just a second – «tikai sekunde», tāpat kā fotoeseja ar puisi (draugu, mākslinieku Armandu Zelču), kuram uz galvas nolaidies kanārijputniņš.

Lai dokumentētu šo dzīvē pamanīto paradoksu, Kristīne sludinājumu vietnē Ss.lv atradusi sievieti Rīgā, kas strādā ar putniem – kanārijiem, baložiem, vārnām -, tos pieradinot pie zibspuldzes foto un kino vajadzībām. Trīs takši, nostiepušies kā stīgas citā Kursišas bildē, ir īsti cirka mākslinieki.

Aplūkošanai tikšot nodoti 14,  bet varbūt arī tikai 12 darbi, jo Kristīnes dzīvē šis ir arī lūzuma punkts: vairāk nav labāk. «Beidzot būšu uztaisījusi izstādi, kas nebūs nevienam jāpaskaidro,» viņa piebilst. «Jo man beidzot ir skaidrība, ko daru un kā to var dabūt gatavu. Nejaušībai te nav vietas.»

Šī izstāde sasaucoties ar to, kam Kursiša patlaban velta lielāko daļu laika: «Lai vecumdienās nav jānožēlo, ka kaut kas nav pamēģināts.» Studē kinorežiju Augstākajos scenāristu un režisoru kursos Maskavā, diplomdarbā – aktierfilma.

Ja kāds grib vilkt paralēles, arī Katrīna Neiburga jau gadiem strādā laikmetīgajā videožanrā, kas robežojas ar kino. Viņa kim? šoreiz izstāda ļoti intīmas videopiezīmes – trīs paaudžu Neiburgu sieviešu, bet visvairāk jau 84 gadus vecās omes (Katrīna lūdz nelietot vārdu «vecmāmiņa») Astrīdas filmējumus. Ekspozīcijā, kas manas viesošanās brīdī ir vēl tapšanas stadijā, Katrīna iededz stāvlampu. No abažūra izlauzies staru kūlis uz grīdas zīmē omi. Dāma ar korektu frizūru, sejas vaibstos saskatāma līdzība ar mazmeitu, smēķē lēni un eleganti, un dūmi plūst mūžībā. «Ļoti skaista zaļacaina tumšmate (kā visas vecmāmiņas jaunībā!), viņa kara gados aizbēga no Latvijas un tomēr atgriezās PSRS, jo tēvs bija slims,» stāsta Katrīna. «Mēs aizbraucām ekskursijā pa viņas bēgļu vietām. Tāpat kā vectēvs, kas padsmit gadus bija Sibīrijā, viņa atmiņās tomēr ir saglabājusi ļoti daudz pozitīvā, atcerējās par jautrām izklaidēm.»

Lampa, kas ne tikai dod gaismu, bet arī sniedz kādu reminiscenci – šī Katrīnas ideja radījusi izstādes konceptu. Septiņi ikdienišķi objekti – gulta, lampa, skapis, aizkari, lādīte ar mierlaika Ziemassvētku eglītes rotājumiem – pustumsā atdzīvojas un sāk runāt.

Bet stāsts neesot tikai par šīm lietām, kuru metamorfozes mākslinieks var pasniegt izklaides industrijas līmenī. Stāsts ir par ieklausīšanos, saka Katrīna, minot kādu iedvesmas avotu, Tarkovska filmu Spogulis.

Vīrietis runā ar savu māti, diskusija atduras kā pret sienu. Taču vēl nupat viņa ir bijusi pilnasinīga, vitāla sieviete! «Kurā brīdī mēs pārstājam klausīties vecos cilvēkus, jo neliekas, ka arī viņi dzīvo šobrīd?» liek aizdomāties Neiburga. Ar priekšmetu palīdzību viņa cer sakralizēt atmiņas, saslēgt pagātni un ikdienas brīžus, kad esam spējuši ieklausīties viens otrā.

Tieši tāpēc rituāla jēgu izstādē ienes video fiksētais pedikīrs: medmāsa Aleksandra reizi mēnesī «ar mazu skalpelīti kā tēlnieks» burtiski izgriežot Neiburgu sieviešu pēdu formu. Pēc pedikīra meistares aiziešanas uz grīdas mētājas «bioloģiskā masa, trīs paaudžu genofonds».

Saprazdama, ka viņa savu ģimeni, bet visvairāk jau omi izmantos kā tēlu, kā aktrisi kādas globālas patiesības paušanai, Katrīna šajos tikšanās brīžos stūrī nolikusi ieslēgtu diktofonu vai videokameru. Strādājusi sociālantropoloģiski, tāpat savulaik vispārinājuma līmenī paceļot sieviešu rokassomiņu saturu, sievietes taksometru šoferes vai latviešu kāzu tradīcijas. Protams, notikumu uzburt palīdz arī tehniski knifi – Katrīna lūdz pieminēt savu ilglaicīgo kompanjonu, skaņu mākslinieku Andri Indānu, kas izstādē Lietu atmiņa strādājis ar astoņiem skaņu celiņiem, tāpat vīru Andri Eglīti, kurš devis daudz praktisku padomu.

Jā, omes projekts ir, iespējams, visu laiku personiskākā Katrīnas izstāde. Viņa atklāti atzīst, ka baidās no latviešu publikas reakcijas, privātā pienesuma. Tāpēc līdz galam pat neatklāšot, kādiem ieročiem visu ir dabūjusi gatavu un vai mantas, kas stāsta stāstus, patiešām ir piederējušas viņas ģimenei. Tāpat kā Kristīnei Kursišai, Neiburgai šī izstāde turklāt radusies tik lielā domu tīrībā, ka detaļas apspriest šķiet lieki.

Katrīnas Neiburgas izstāde Lietu atmiņa un Kristīnes Kursišas personālizstāde
Līdz 23.septembrim kim? Laikmetīgās mākslas centrā

Kalendārs

Kultūras un izklaides notikumi


19.AUGUSTS.
ZIGMARA LIEPIŅA AUTORKONCERTS ATGRIEŠANĀS LIEPĀJĀ. Zigmars Liepiņš, svinot savu 60.jubileju, koncertprogrammā Atgriešanās, kas nedēļu apceļos Latvijas skatuves – Dzintaru koncertzāli (23. un 24.augusts), Valmieras (25.augusts) un Krustpils kultūras centrus (26.augusts) -, sapulcinājis savu populārāko dziesmu izpildītājus – Mirdzu Zīveri, Imantu Vanzoviču, Igo, Donu, Zani Dombrovsku un citus. Skanēs populārākās komponista dziesmas un skaņdarbi no rokoperas Lāčplēsis un Parīzes Dievmātes katedrāle, izrādēm Adata un Vadonis. Biļetes cena Ls 5-40. Bilesuparadize.lv

18.AUGUSTS. DAILES TEĀTRA DIENA SIGULDĀ. Piecas izrādes, ko teātris spēlēs Siguldā, ir latviešu dramaturgu darbi. Pils dārza iekšpagalmā – gandrīz kāzu reportāža Pirmā grēka līcis, kurā iesaistīti vecākās paaudzes aktieri. Kultūras nama Mazajā zālē būs izrāde Dullais pēc Sudrabu Edžus darba motīviem, bet Lielajā zālē Aija pēc Jaunsudrabiņa. Koncertzālē Baltais flīģelis tiks spēlēta 12.diena, kurā apvienoti četru dramaturgu darbi. Cosmo zālē bez maksas varēs skatīt Dailes teātra pēdējā laika hronikas. Vakarā pilsdrupu estrādi pieskandinās Raimonda Paula dziesmu programma Miers un Bērziņš! Biļetes cena Ls 3-8. Bilesuparadize.lv

NO 20. AUGUSTA. VALMIERAS TEĀTRA VIESIZRĀDES RĪGĀ.Dailes teātra Mazajā zālē un Kamerzālē tiks rādīti pieci pagājušās sezonas jauniestudējumi: Oļģerta Krodera uzvestā Līgava bez pūra ar Ievu Puķi galvenajā lomā, Viestura Meikšāna performance Egoisti, kas tapusi pēc Gorkija lugas Sīkpilsoņi motīviem, Laura Gundara luga Trio paša autora iestudējumā, kā arī divi debijas darbi – jaunā režisora Vladislava Nastavševa inscenētā Jūlijas jaunkundze un LKA režijas studentu Reiņa Suhanova un Jāņa Znotiņa iestudētie Bezkaunīgie veči. Uz daudzām izrādēm biļetes jau pārdotas. Vdt.lv, Bilesuparadize.lv

19.AUGUSTS. MUMIY TROLL, RUN RUN RUN UN LOSERS ARĒNĀ RĪGA. Rīgas svētku laikā vienā koncertā varēs dzirdēt populāro un rīdzinieku iemīļoto Krievijas grupu Mumiy Troll, kas uzstāsies kopā ar indie roka pārstāvjiem Run Run Run no Losandželosas un britu dance rock apvienības Losers mūziķiem. Biļetes cena Ls 5-10. Liveriga.lv

Atgriežas pēc 16 gadiem

Dead Can Dance – Anastasis

Neviena grupa vēsturiski nav tik bieži pašķīrusies un atjaunojusi savu darbību kā austrāliešu Dead Can Dance. Arī Rīgā reiz redzētais Līzas Džerardas un Brendana Perija duets jau no 80.gadu sākuma tiek uzskatīts par populārāko etniskās ambient mūzikas ansambli. Pēdējos 16 gadus viņu kopā sanākšana jaunos studijas ierakstos nav dokumentēta, tāpēc jaunais albums Anastasis ir patīkama satikšanās ar Perija dobji gotisko balsi, meditatīvajiem Austrumu mūzikas motīviem un lēni hipnotizējošiem ritmiem.

Pa vecajiem Latvijas ceļiem

Sigurds Rusmanis

Pamesti ceļi, kad pa tiem vairs nestaigā un nebrauc, mēdz aizaugt ar krūmiem un kokiem, izdzist purvos un pļavās, reizēm tie pārvēršas par apdzīvotu vietu galvenajām ielām, bet galvenā satiksme tiek novirzīta pa apvedceļiem un ātrgaitas šosejām. Kultūrvēsturnieks un novadpētnieks Sigurds Rusmanis (1943) grāmatā Pa vecajiem Latvijas ceļiem (apgāds Jumava) pievērsies tieši šai allaž kustībā, attīstībā esošajai un arī iznīcībai pakļautajai mūsu dzīves jomai. Ieteicama literatūra gan atvasaras pārgājienu plānošanai, gan ceļošanai, neizejot no siltas istabas.

Ieraudzīt vilku

Prāta vētra patīk visiem. Koncertā to viņi nagiem un zobiem kā vilki mēģināja pierādīt

Piektdienas vakarā atviegloti prieka kliedzieni nogrūda Valmierai sasprindzinājumu no pleciem. Sporta un mātišķu jūtu nokaitētās sirdis, Štromberga panākumu nomierinātas, pašpietiekami murrājot, klīda pa pilsētu – priecīgas un laimē nogurušas. Cilvēksirdis jutās līksmas, cilvēksirdis nedevās pie miera, dumpinieciski mezdamas izaicinājumu piektdienai un ikdienībai.

Tīrā sakritība, ka Pauku priedēs tovakar tūkstošgalvainu pūli bija gatava sirsnīgi appuišot grupa Prāta vētra. Grandiozais koncerttūres mehānisms, kurš ierēcas spoži un kurš gadiem ir Prāta vētras parādes zirgs, mierīgi ganījās zaļajā pļavā, ar patiku sagaidīdams katru atnācēju.

Kā ar bērna roku zīmēts, dzeltena starojuma ieskauts namiņš, kas pa pusei aizsedz vilku, ir zīmējums uz albuma Vēl viena klusā daba vāka. Un liels bija prieks, ieraugot cilvēk-auguma ežus un pīles klejojam starp skatītājiem, gribas ticēt, ka tas pieder pie Vēl vienas klusās dabas atmosfēras – īstas un godīgas kā Vērmanes dārza dabas sportazāles, ne atrakcijparka mārketinga aprēķina. Gribas ticēt, ka dažādie cilvēki, sanākdami Pauku priedēs, atradīs kopēju valodu, ja ne to, tad vismaz kopēju dziesmu. Jaunas ģimenes ar zīdaiņiem rokās, skolēni, neformāļi, bibliotekāres, veiksminieki, sirmgalvji un tālu braukušie zemnieki, vasarnieki, intelektuāļi un uzticīgie fani sanākuši klausīties grupu, kuras dziesmas, liekas, ir mūsu asinsritē.

Skatuves vienā malā ir ekrāns, aiz kura var redzēt milzīgu sarkanu priekškaru. Otrā malā gaisā pakārta apaļa konstrukcija, kas atgādina sauli vai zemeslodi. Renārs uz skatuves kāpj melnos džinsos, melnā ādas jakā un naģenē. Ar jau zināmu dziesmu iestarpinājumiem tiek dziedātas pašas jaunākās, vēl neiepazītās. Var just starpību – cik ļoti jaunās dziesmas atšķiras, piedāvādamas intīmāku, daudzslāņaināku un hipnotiskām manifestācijām nepiemērotāku pasaules skatījumu, salīdzinot ar jau pazīstamajām himniskā smaguma nospiestajām, mums asinīs ritošajām. Par godu olimpiskajai medaļai tiek mainīti vārdi visiem zināmajai dziesmai, tagad piedziedājums skan šādi:  «Mums tak ir zelts un arī bronza.» Tas iepriecina jau tā priecīgos.

Sarkanais priekškars aizveras, un ekrānā var redzēt kosmosa kuģi, kurā Prāta vētra dungo vārdus no Kur ir mana lidmašīna. Pēc brīža viņi parādās uz skatuves kosmonautu tērpos. Viņiem pievienojas Gustavo, skan Tur kaut kam ir jābūt. Tad seko The Chemical Brothers cienīga jau zināmo dziesmu sajaukuma bumba, kuras pulss pūli noved ekstāzē.

Prāta vētra patīk visiem. Koncertā to viņi nagiem un zobiem kā vilki mēģināja pierādīt, piedāvājot gan rokkoncerta spožumu ievadā, gan Evijas Smagares šarmu un trīs dzeltenās kleitās tērpušos fona dūdiņu balsis, gan melodijas regeja atsitienos, gan repu, gan dejas, gan kosmonautu šovu, un finālā Renārs rūtainā kreklā ar akustisko ģitāru rokās ar dziesmu No ziemeļiem visu koncertu sasien kantrimūzikas bantītē.

Priekā pazudis ar bērna roku zīmētais vilks, čīkstošā un miljoniem stāstu stāstošā koka māja, kas uzzīmēta uz Vēl viena klusā daba vāciņa un ar kuru koncertam nebija nekāda sakara. Koncerta pamattonis bija sadziedāšanās, un, zinot, cik ļoti jaunās dziesmas nepadodas tādam kurinošam piegājienam, gribējās pārcelt visu mazākos, akustiskā koncerta mērogos. Skaistākais ir tas, ka Prāta vētra ir izaugusi no laika, kad vajag gribēt patikt visiem, un lielummānijas koncertiem, kuros izčākst personība, bet paliek tikai prieka kuļmašīna. Šī apjēga piemeklē, klausoties albumu, ne koncertu, kurā jaunākās dziesmas pazūd, tās tiek izmantotas kā eļļa milzīgam mehānismam, zvēram, kurš apēd bērnus, – ak, Molohs!

Ir slavens krekliņš Trīs vilku mēness, kurš interneta paaudzes kodos ir augstā vērtībā. Uz tā trīs vilku stāvi, kas uz zvaigžņota fona gaudo pretī Mēnesim. To valkāja Stīvs Džobss, arī Baraks Obama. Mūsu laika varoņi. Katrs puika ar šādu krekliņu zemapziņā jūtas stiprāks, laikam piederīgāks, puiciski vīrišķīgāks. Prāta vētras krekliņi piedāvā ko līdzīgu – vilka galvas zīmējumu, zem kura ir grupas nosaukums. Mūsu laika varoņi. Pārklājot jau trešo desmitgadi, viņi populārajā mūzikā ir mēraukla jaunajiem. Viņu dziesmas pārdzīvo laiku. Albumi dzimst kā trīnīši, katrs savā valodā. Kā jau mazās un nabadzīgās valstīs, ar cerību, ka vismaz viens izdzīvos. Jaunākais veikums ir žilbinošs, pat ja Renārs neizmanto visas balss iespējas, ļoti harmoniska muzikāla idille. Ja vien to nenomērdēs grandiozā iepakojumā, bet ļaus bērnam dzīvoties čīkstošā un miljoniem stāstu stāstošā koka mājā un pa logu saskatīt par tuvu pienākušo vilku.

Koncerts Vēl viena klusā daba17.augustā Skonto stadionā. Biļetes cena Ls 18-30. Ekase.lv

Raiba būšana

Nacionālā teātra aktieris Uldis Dumpis pagājušajā sezonā nominēts Spēlmaņu nakts balvai par darbu izrādē Voiceks. Jauno sezonu viņš sagaida ar trim jaunām lomām, lai gan bijusi doma «tīties prom no teātra»

Iedzēra kafiju, uztaisīja kopā bildes. Tā augustā sākās jaunā Nacionālā teātra sezona. Dumpis starp visiem priecīgi grozījās. «Teātra sezona ar Dumpi», starp citu, parasti beidzas ne agrāk kā Jāņos, kad visi Latvijā kārtējo reizi noskatījušies 1980.gadā tapušo Limuzīnu Jāņu nakts krāsā, izsmējušies. Augusta pirmajā nedēļā Nacionālajā teātrī atsākās mēģinājumi. Dumpim būs galvenā loma jaunā režisora Aika Karapetjana iestudējumā Venēcijas tirgotājs, kā arī loma savulaik leģendārā izrādē Lilioms, ko šosezon no jauna iestudēs Edmunds Freibergs. Intervijā aktieris stāsta, kā ir sastrādāties ar jaunajiem  kolēģiem un kāpēc politiķus lamāt viņam netīk.

Vai pats atceraties laiku, kad «Uldis Dumpis» nozīmēja parastu jaunu cilvēku un šis vārds neietvēra tādu īpašu, visā Latvijā zināmu saturu?
Nu, protams! Tāda pati man sajūta par sevi kā jaunībā. Nekas nav mainījies. Aizbraucu uz dzimto Bausku, viss tāpat vien liekas. Apbrīnojamā tempā gadi ir pagājuši, sezonas nodzīvotas. Tā īsti neesmu rēķinājis, bet 46 vai 47 sezonas teātrī esmu pavadījis.

«Zvaigzne» – kā jums tas izklausās?
Tagad atliek parādīties televīzijā, un jau zvaigzne. Es domāju, ka zvaigznes ir pasaules mērogā zināmās personības. Vai Latvijā par tādām vajadzētu runāt – es stipri šaubos.

Bet pats?
Nē, nē…

Ģirts Jakovļevs?
Kādas mēs zvaigznes? Darām savu darbiņu. Pie mūsu darba pieder, ka ģīmi pazīst, tāpat kā sportistiem. Tur neko nevar darīt.

Pīrādziņus tirgū kādreiz esat dabūjis – skrien pakaļ un saka: mīļo Dumpi, tas jums?
Ziniet, tā atpazīstamība kādreiz ir patīkama, pat glābjoša, piemēram, no ceļu policista, bet kādreiz traucējoša. Visādi.

Jūs pārkāpjat ātrumu?
Nē, principā esmu godīgs braucējs, bet ir reizes, kad tā atpazīstamība palīdz. Svešos cilvēkos es ne visai labi jūtos. Īsti brīvi ne. Mans maksimums kompānijai ir pieci, seši cilvēki, kurus labi pazīstu. Ka dzīvē būtu bijis speciāls slavas grūdiens, es tā nemaz neatceros.

Eksaltētas vēstules esat saņēmis?
Romantiskos mīlētājus nekad neesmu spēlējis. Meitenes jau tiem vairāk rakstīja, jūsmoja. Paldies Dievam, ka man tas gājis secen. (Sirsnīgi smejas.)

Jūs to nebūtu gribējis?
(Turpina smieties.) Es nezinu… Nezinātu, kā reaģēt. Nē, nē – labi, ka man tā nav bijis!

Ko jums teātris kā cilvēkam devis, tā teikt, dvēseliski?
Mani teātrī vienmēr saistījis nevis rezultāts, bet interesanti, forši cilvēki. Un vienmēr kaut kas jauns. Kad nāk pirmizrāde, izjūtas tās pašas: visi ir nervozi. Kādreiz man likās, ka uztraukums ir pārejošs. Atceros, ko teica kolēģis Karps Klētnieks*: jo vecāks paliksi, jo teātrī paliks grūtāk. Tagad es to saprotu. Teātra spēlēšana, visa tā aktieru būšana ir zināmā mērā atkārtošanās – cik nu mums katram Dievs štampus devis. Jaunībā paņem ar to vien, ka teātrī esi jauna parādība, bet kad ir četrdesmit, par tevi saka: ai, tajā izrādē viņš tāds pats kā iepriekšējā! Tāpēc aktierim vienmēr sevī jāmeklē kaut kas jauns. 

Ja man būs jāiet prom no teātra, kas, protams, kādreiz notiks, visvairāk žēl būs cilvēcisko kontaktu – kolēģu, ar kuriem kopā esmu mūžu nodzīvojis. Brīžam mums te ir, pat varētu teikt, nosacīti ģimeniskas attiecības. Arī ar jaunajiem man labas attiecības. Man patīk strādāt kopā ar viņiem. 

Ar ko jaunie atšķiras?
Viņi ir drosmīgāki. Audzināti citādi. Mums teica: «Jūs nekas neesat! Turiet muti ciet un acis vaļā, skatieties, kā vecie dara!» Es runāju par saviem studiju gadiem. Padomju laikos jau vispār skolās tā bija: jo vienādāki, jo labāk. Nedrīkstēji izcelties. 

Kā jūs vērtējat krievu režisora Kirila Serebreņņikova izrādi Voiceks, par kuru esat nominēts Spēlmaņu nakts balvai?
Savos gados ar lielu prieku nācu uz mēģinājumiem. Kaut kas pilnīgi citāds! Taču tik, cik redzēju izrādi no malas, es nevarētu teikt, ka man patīk tāds teātris.

Kam jūs nepiekrītat?
Visam tam modernajam apkrāmējumam ar gaismām, formām. Var strīdēties, bet izrāde bija interesanta, un strādāt bija interesanti. Teātrī svarīgi, ko dara režisors. Aktieris ir tikai skrūvīte, gala produkts, kas beigās stāv spožās skatuves gaismās. Un liekas, ka viņš ir liels un varens. Būtībā viņš ir izpildītājs. Tā ir arī Alvja Hermaņa teātrī. Tas, ka aktieri piedalās un gudro tekstus, tas ir fakts, bet galavārds pieder režisoram. Teātris ir diktatoriska iestāde. Bez diktatūras šeit nekas neiznāk, kaut gan šim vārdam slikta skaņa. 

Vai daudz esat redzējis citos teātros iestudētās izrādes?
Salīdzinoši daudz, jo mana sieva (televīzijas režisore un producente Daina Dumpe red.) divus gadus bija Spēlmaņu nakts žūrijā. Tad viņa mani ņēma līdzi uz izrādēm. Ja man godīgi jāsaka, pats esmu slinks gājējs. Ja ir brīvs vakars, es vienkārši nositu laiku. Jo tad, kad esi brīvs no teātra, atkal skriet uz teātri… Taču, kad mani aizvelk, esmu priecīgs. Katrā teātrī ir izrādes, kas man patikušas. Valmieras teātris vienmēr mani piesaistījis ar aktieru profesionalitāti, Liepājas teātris ar pārsteigumiem – redzēju Džilindžera Pūt, vējiņi!, patika. 

Kas jūs būtu bijis, ja ne aktieris?
Nezinu, bet taisījos iet uz Universitāti, ģeogrāfiem. Tad es droši vien tagad būtu pensionēts skolotājs Preiļos. Mani vēl tagad interesē ģeogrāfija. Katram jau ir mazas novirzītes, man – kartes. Pētu. Man tās patīk. Ar aktieriem sanāca tā… vai dieviņ, to esmu tik daudzas reizes stāstījis un pārstāstījis! Bauskā dzīvojām vienā mājā ar Kugrēnu ģimeni. Lāsmiņa tad bija maza meitenīte, un viņas brālis Gunārs [Kugrēns] mācījās Teātra fakultātē. Skolā biju vairāk vai mazāk piespiedu kārtā pašdarbībā piedalījies, teātri spēlējis. Puikas vienmēr bišķi jāpiespiež. Bišķi tur darījos, bišķi interesēja, un Gunārs teica – mēģini! Stājies aktieros!

Bijāt tāds atraktīvs?
Nē, nē, nē! Diezgan kautrīgs. Pēc eksāmeniem bija tā: profesore Vera Baļuna jau taisījās noslēgt reflektantu sarakstu, bet režijas kursa studenti, Streičs Jānis, kas viņai palīdzēja, teica: paga, profesore, jums tai lapā otrā pusē bija vēl viens, tāds no Bauskas! Pareizi, viņa teica, šitas arī vēl! Mani papildus uzņēma. 

Kurā brīdī jūs sapratāt, ka esat talantīgs?
Ziniet ko, visus šos daudzos gadus es drīzāk esmu pārdzīvojis, ka man nav tā talanta. Esmu šaubījies bez savas jēgas. Vairākas reizes biju pat izdomājis iet prom no teātra.

Kāpēc jums jaunībā nedeva spēlēt mīlētājus?
Divus gadus vecāki bija Ģirts Jakovļevs, Ints Burāns, Mārtiņš Vērdiņš – viņi pabeidza fakultāti 1963.gadā, es – 1965.gadā. Vēl teātrī bija Voldemārs Zenbergs. Vairāk uz mīlētājiem bija Ģirts, Mārtiņš, Voldis. Ints varbūt mazāk. Es no laika gala raksturlomas spēlēju. Jaunībā spēlēju pat saviem gadiem daudz vecākus cilvēkus. Es nevaru nosaukt savu mīļāko lomu. Tāpat kā mīļāko grāmatu vai mūziku. Tāpēc, ka nezinu. Ir reizes, kad man patīk pūtēju orķestris, un ir, kad vīru koris, un ir, kad Līvi. Tāpat ar lomām. Ir bijušas arī tādas, par kurām esmu priecājies, ka izrāde noņemta no skatuves. 

Kura?
(Ēverģēlīgi.) Nē, nē, neteikšu! Ir bijis, ka par lomām pat prēmiju esmu dabūjis, bet atceros ar šausmām. Jau trīs dienas iepriekš bija slikts garastāvoklis, kad tuvojās izrāde. 

Jūs kādreiz esat savā dzīvē atradis kaut ko no lomām? Tā, ka dzīvo un kaut kā pusapzināti piefiksē, ka, jā, ir!
Nē, es dzīvi vienmēr esmu dalījis divās daļās: teātris un mana privātā dzīve. Nekad neesmu jaucis kopā.

Kā ar konjaciņu vakaros?
Ir jau visādi bijis jaunības gados. Kas tur skaists – ieraudzīt teātrī pie sienas pavēli: izteikt Dumpim rājienu par dzeršanu! Viens no vecajiem aktieriem reiz teica, ka dzert var tik daudz, lai tas netraucē darbam. Ja traucē, tad jāsāk uzmanīties. Tas teiciens man smadzeņu krokās sēž, un tā es vienmēr esmu uzmanījies. Bet balts es neesmu, nē, nē!

Vai aktierim jābūt elegantam – tādam, uz kuru ielās atskatās?
Mūsu paaudzē tās elegances vairs nemaz nebija. Atceros, kad ienācām teātrī, te vēl bija daudz aktieru no pirmskara laika: Žanis Katlaps, Jānis Osis, Anta Klints. Viņi tomēr bija citādi audzināti. Kā viņi ģērbās, kā staigāja… Viņi sevi turēja un pasniedza aristokrātiski, pompozi. Kaut kas mazlietiņ uzspēlēts tur arī bija, bet, kad Katlaps gāja pa ielu, visi redzēja, ka iet aktieris. Mēs bijām kā šodienas jaunieši: piezemētāki, vienkāršāki. 

Vai jums patīk tas virziens, kurā Nacionālais teātris repertuāra izvēlē tagad iet?
(Samulsis.) Šausmīgi grūti atbildēt…

Rubenis direktora amatā rosās labi?
Jā. Es domāju, ka viņš dara pareizi: jo buķete būs raibāka, jo labāk. Kas patīk labāk, kas vērtīgāks – to jau noteiks skatītājs. Tas ir mūžīgs jautājums – par proporciju starp balagānu un vērtīgo. Man personīgi patīk, ja teātrī ir raiba būšana. 

Kā jūs pavadījāt šo vasaru?
Nekā diži. (Palūkojas uz savu kurpi.) Esmu izdzīvojies pa laukiem. Sagaidījis lielo mazmeitu no Amerikas, kura veselu gadu bija projām. Tur viņa strādāja par auklīti un mācījās angļu valodu universitātē, Stradiņos paņēma akadēmisko gadu. Šausmīgi ilgi nebiju dzīvojis kopā ar visiem četriem mazbērniem. Divi jau studē, divi mācās skolā. (Aizdomājas.) Mazā Marta būs… ka es nesamuldos, laikam 6.klasē. Pag, ja viņa dzimusi 2000.gadā, kurā klasē tad viņa būs?

Sestajā.
Nuja! Viņa pašreiz atgriežas no Polijas, bija dancot. Interesanti vērot, kā mazbērni izaug, kā veidojas par cilvēkiem. Jā, un vienu nedēļu ar sievu šovasar bijām ceļojumā pa Reinas un Mozeles ieleju. 

Limuzīnu Jāņu nakts krāsā Jāņu naktī skatījāties?
Nē, nē! 

Visi latvieši skatās.
(Smejas.) Skatījāmies autobusā, no Vācijas braucot. 

Ir mulsinoši vai aizkustinoši uz sevi skatīties?
Sākumā bija bail, nepatika. Tagad jau sen esmu pieradis. Man toreiz bija 37 gadi. Līdz filmai man ar [Dailes teātra prīmu] Lilitu Bērziņu nebija bijis kontakts. Bija iespaids, ka viņa ir ļoti vēsa, nepieejama. Karaliene. Tāda Bērziņa mazlietiņ arī bija, bet filmas laikā jau bija slima, to apzinājās. Vienreiz bija tā: pēc filmēšanas lija lietus, sēdējām autobusiņā trijatā – es, Dreģe Olga un Lilita. Viņa izmeta: man jau laikam šī būs pēdējā filma, jūs vēl jauni, vēl filmēsities! Bet par to es negribēju stāstīt, gribēju teikt, ka filmā viņa bija tajā foršajā vecumā, kad vairs nav jāizliekas. Un ar pašironiju viņa mums stāstīja par savu dzīvi: kā pie visām varām sēdināta, pie Ulmaņa, tad vācu okupācijas laikā pie prezidija galda un kā ar Kirhenšteinu kopā braukusi apsveikt Staļinu 75 gadu jubilejā. 

Jūs ieminējāties par lauku māju – pa dobītēm patīk rušināties?
Zālīti papļauju, krāmēju malku. Sieva pa dobēm. Konservēt gan vairs sen neviens nekonservē. Vienīgi sēnes sieva salasa, sacep, tās tad ziemai paliek. Bet tā konservēšana ir noiets etaps. 

Kas vēl latviešiem ir noiets etaps?
Dziedāšana! Tas ir šausmīgi žēl. Bērnībā, atceros, šitās lielās dziedāšanas! Kāzās dziedāja un bērēs dziedāja. 

Un jūs pats?
Manos rados visi zina, ka es ne, ka tur nekas nebūs. Kādreiz Marģers Zariņš stāstīja par Arvedu Mihelsonu, Dailes teātra aktieri, tas viesībās atnācis, kur Rīgas buržuji. Lielais komiķis, bet paēdīs vispirms. Paēd, saka paldies un aiziet. Šie domā, nu tikai baigie joki būs. Un – nekā! (Smejas.)

Jums aug mazbērni, tad jau nav vienalga par Latvijas nākotni. Kādu to redzat?
Man ir tā: karsts – auksts, karsts – auksts. Brīžiem labi un brīžiem, ak Dievs, kas te būs… Kad redzu savus foršos jauniešus ģimenē, teātrī, man tā patīk, bet kad trolejbusā latviešu čalis ar meiteni pie rokas rupjiem krievu vārdiem lamājas, tad šķērmi paliek.

Jūsu mazbērni netaisās prom?
Pagaidām liekas, ka ne. Tagad jau robežas vaļā, viss iespējams. Mēs jaunībā neko tādu nevarējām iedomāties. Kāda jēga pārmest Latvijas valdībai, ka visi brauc prom? Krievu laikos, ja būtu robežas vaļā un brauc, kur gribi – paliec dusmīgs uz kolhoza priekšsēdētāju, paņem savu somu, iekāp lidmašīnā un aizlido uz Londonu tīrīt viesnīcas -, būtu aizlaidušies vēl vairāk nekā šodien. Mums tikai liekas, ka tagad viss tik slikti.

Vai jums patīk, kā Nacionālā teātra Žurka Kornēlija kariķē politiķus? Nāk smiekli skatoties?
Kad 1994.gadā ar sievu bijām Amerikā, kāds pavecāks latviešu kungs, kurš pasūtīja Latvijas avīzes, man teica: zini, no tām nāk baigais provinciālisms! Caur vienu lietu: valdības lamāšanu. Pilnīgi jūt, viņš teica, ka uz to pusi 50 gadus nav bijis brīv’ pat paskatīties. Un tagad drīkst! Jūsu avīzes, cita citu apdzīdamas, politiķus līdzina ar zemi, viņš teica, un pienāks situācija, kad gudri un godīgi cilvēki bēgs no šīs atbildības, viņi neies politikā. Un jūs atbrīvosit ceļu visādiem gadījuma cilvēkiem, kas gribēs caur politiku tikt pie labuma. Tagad bieži to sarunu atceros.

Politiķis, jūsuprāt, ir cienījama profesija?
Protams! Bez viņiem nevar iztikt. Mēs jau esam nonākuši līdz tādam stulbumam, ka vārds «deputāts» ir apcelšanās. Paši ievēlam, neviens tak viņus nav iecēlis, un tad visi ņemam, norejam. Bet tā jau nav tikai Latvijā. Satieku savu lietuviešu draugu, viņam visas runas ir par to, cik Lietuvā viss ir slikti, bet Latvijā – labi. 

Kas Latvijā ir skaistākais, dabu neskaitot?
Sievietes. Jā, jā, jā! Pirms gadiem braucām ceļojumā uz Itāliju un mūsu šoferītis labi teica: Itālijā, ja piedzimsti smuka, tad reizē esi piedzimusi bagāta un slavena. Jo to smuko ir tik maz. Vai, dieviņ! Atbraucām no Itālijas, naktī tūlīt uz Cēsīm, kur man bija darīšanas. Otrā rītā eju pa ielu un domāju, vai te kāds smukumnieču konkurss sarīkots? Latvijas sievietes var droši būt lepnas!

Vai jums ar sievu netuvojas kāzu jubileja?
Ja Dieviņš dos, mums pēc trim gadiem būs zelta kāzas. Laiku pa laikam pakašķējamies – jāuztur spriegums. Bet 50 gadus būsim kopā nodzīvojuši. Briesmīgi poētiski skanēs, bet patiesība ir teicienā, ka forši ir kopā novecot. Esmu pusotru gadu vecāks par sievu. Bērni izauguši, dzīvo savu dzīvi, Rīgā mums nav ne sunīša, ne kaķīša. Sieva ir pensijā. Var teikt, esam brīvi cilvēki. Kad gribam, paceļam ļipu un dodamies kaut kur. Protams, man ar teātri jārēķinās. Pagājušogad jau gudroju – varbūt jātinas prom no teātra? Sieva teica: ko staipīsies pa māju no ledusskapja līdz kompjūteram, uz priekšu, uz atpakaļu, un kritīsi man uz nerviem! Labāk ej uz teātri! Tad nu es burkšķēdams eju.

* Drāmas teātra varoņlomu tēlotājs pēckara laikā un Dailes teātra prīmas Mildas Klētnieces dzīvesbiedrs

5 mīļākās latviešu filmas
Uldis Dumpis: «Tāpēc, ka šo filmu veidotāji – režisori un operatori – man ir cilvēciski ļoti tuvi.»
Ceplis
Ezera sonāte
Limuzīns Jāņu nakts krāsā
Emīla nedarbi
Likteņdzirnas

CV
Dzimis 1943.gadā
Nacionālā teātra aktieris kopš 1965.gada
Teātrī līdz šim nospēlējis vairāk nekā 70 lomas
2002./2003.gada sezonā Latvijas Teātru skatē saņēmis balvu kā labākais dramatiskais aktieris par lomām izrādēs Dzelzszāle un Ienesīga vieta
47 gadus laulībā ar režisori Dainu Dumpi

Jaunākās filmas

 

ooo Drošsirde / Brave. Disneja studijas princešu filmas ir kompānijas pārbaudīta un publikas mīlēta recepte jau 75 gadus, kopš 1937.gadā iznāca multene par Sniegbaltīti. Drošsirde ar savu galveno varoni skotu princesi Meridu lieliski iekļaujas šajā žanrā, taču pārtrumpo nesenākās priekšteces ar tehnisko izpildījumu. Animēta Pixar studijā (Meklējot Nemo un Rotaļlietu stāstu sērija), filmiņa lepojas ar krāšņu un ārkārtīgi niansētu animāciju. Piemēram, pašpuiciskās princeses rudais matu ērkulis ir tik glīts, ka visu laiku novērš uzmanību. Lai gan sižetiski Drošsirde daudz neatšķiras no citām Disneja filmām, rudmatainās karaļmeitas dumpis pret uzspiestajām precībām šķiet aizraujoša skatāmviela gan tās pamatauditorijai bērniem, gan viņu vecākiem. Sirsnīga, dzīvelīga un vizuāli gaumīga multene ar lieliskiem personāžiem! Kino no 10.augusta.

oo Atcerēties visu / Total Recall. Atcerēties visu ir pilnīga izgāšanās gan kā 90.gadu pārslavenā Švarcenegera bojevika Absolūtā atmiņa rimeiks, gan kā zinātniskās fantastikas trilleris. Lai cik simpātisks šķistu Kolins Farels izbijuša slepenā aģenta lomā, kuram izdzēsta atmiņa, viņš šajā lentē absolūti nepārliecina. Tāpat nepārliecina divu dusmīgo dāmīšu Keitas Bekinseilas un Džesikas Bīlas tēlotās varones, pretēji veidotāju iecerei tās ir komiskas, nevis draudīgas. Pārspīlēta nopietnība un neveikla, gaužām frivola sižeta līnijas politizācija šo kinodarbu neglābjami pārvērš katastrofā – nedaudz humora, gluži kā tās priekštecē, iespējams, šo filmu mazliet saglābtu. Kino no 10.augusta.

Fizikas likumi un emocijas

Divas šīsvasaras filmas Apbrīnojamais zirnekļcilvēks un Tumšais bruņinieks atgriežas  ir piedzīvojums lieliem un maziem puikām

Skatoties piedzīvojumu vai fantastikas filmas, varoņu izpildītie triki man ir svarīga filmas daļa, kas liek izdzīvot piedzīvojumu vai vilties.

Ideāli, ja filma var motivēt skatītāju apgūt kādas jaunas iemaņas, lai tikai spētu dzīvē piedzīvot filmā noķerto emociju.

Pirms pāris gadiem vēlreiz noskatoties filmu Point Break, sapratu, ka bērnībā tieši šajā filmā redzētā izpletņlēkšanas epizode mani pamudinājusi meklēt un atrast brīvības sajūtu lidošanā. Tāpēc zinu, ka arī šāda tipa filmas ir jāņem nopietni!

Filmu trikus iedalu divās kategorijās. Vieni iepazīstina ar varoni, parāda viņa spējas, attīstību, īpašības un attieksmi.

Noteikti nebūšu vienīgais, kuram ieslēdzas racionālais prāts un sāku vērtēt, vai triku iespējams izpildīt dzīvē un cik sarežģīts ir redzētais elements. Ja filma pārsteidz ar ko svaigu, tad lieliski. Ja redzu jau atspēlētus trikus vai klaji tiek pārkāpta realitāte, bet filmas epizodē tas neattaisnojas, – viļos.

Otra kategorija ir triki, kas orientēti uz emocijām un ļauj skatītājam iejusties situācijā.

Mērķis ir sasniegts, ja uzbur īstas emocijas, sniedz vajadzīgo «wow!» sajūtu. Gribu, lai filma aizrauj tā, ka kut vēderā un, pat sēžot kinoteātra krēslā, sajūtu nulles gravitāciju.

Ja filmas veidotājiem tas izdodas, tad arī neatbilstības fizikas likumiem nepamanīšu. 

Jaunās Betmena filmas jeb Tumšā bruņinieka atgriešanās vizuālā estētika un realitātes noskaņa padara šo kinodarbu par īpašu piedzīvojumu. Doma, ka esmu pabijis Betmena pilsētā Gotemā, nepamet arī nedēļu pēc skatīšanās. Taču ar to nepietika, lai attaisnotu cerības, kas bija palikušas pēc iepriekšējām šā stāsta daļām.

Sākums bija ļoti spēcīgs. Lidmašīnas ieņemšana lidojumā, krītoši cilvēki no gaisā uzšķērstas lidmašīnas lika vienā mirklī iejusties. Turklāt viss tika izspēlēts tik pārliecinoši, ka ticamības jautājums pat neradās. Taču tur slēpās arī problēma. Filmas veidotājiem bija grūti noturēt sākumā uzstādīto latiņu. Turpinājumā brīžu, kas sirdij liek pukstēt straujāk, bija salīdzinoši maz. Kad tuvojās jau otrā filmas stunda, spriedze noplaka, un pat es iesnaudos (filmas garums 2 stundas 45 minūtes).

Patika aina ar izkļūšanu no cietuma un cīņas epizodes. Taču viens no režisora Kristofera Nolana iecerētajiem kulminācijas skatiem stadionā nedeva gaidīto efektu, jo visi noslēpumi jau tika atklāti filmas reklāmā.

Tāpēc, ja plānojat iet uz šo filmu, reklāmu labāk neskatīties.

Tumšā bruņinieka atgriešanās ir filma lieliem puikām, bet Apbrīnojamais zirnekļcilvēks – maziem. To izsaka gan atšķirīgais filmas varoņu vecums, problēmas, gan izmantotās «rotaļlietas». Taču, ja, ejot uz Zirnekļcilvēku, būsit gatavs atgriezties pamatskolas beigu gados, tad saņemsit naivas, bet noteikti foršas un pozitīvas emocijas.

Lai arī triki šajā filmā bija digitāli veidoti un sintētiski, brīžiem Zirnekļcilvēkā noķēru gan augstuma un lidojuma vērienu, gan dinamiku kombinācijā ar parkour veiklību, lēkājot pa balkoniem un māju sienām. Bija forši, taču par maz. Vairāk gribēju izbaudīt sajūtu – kā ir būt supervaronim un pārvietoties starp debesskrāpjiem tik brīvi un dabiski, kā pērtiķim lēkājot pa liānām.

Ja triki šajā filmā būtu reālāki, precīzāk ievēroti fizikas likumi un vairāk darbības rādīts tieši no galvenā varoņa skata, tad es būtu saņēmis gaidīto. Kaskadieru izmantošana ir dārgāks, grūtāks un bīstamāks process, bet es kā skatītājs to gaidu, jo līdz šim digitālā vide, bez īstu cilvēku izpildītiem trikiem aizrauj retāk.

Atgriežoties pie supervaroņu filmu izvērtēšanas galvenā jautājuma – vai manī šīs filmas kaut uz brīdi radījušas interesi sākt mācīties ķīmiju, fiziku un katru rītu «pumpēties», lai glābtu pasauli, – šoreiz laikam ne. Taču naivo un skaisto morāli, ka katrs, dzīvē esot savā vietā, varam kaut ko darīt, lai veidotu pasauli labāku, es sadzirdēju. Turklāt forši ir tas, ka no abām filmām bija zudis jēdziens «absolūts ļaunums». Abās arī sliktie cīnās par savā izpratnē labāku pasauli, tikai dara to atšķirīgi.