Žurnāla rubrika: Kultūra

Kurš var ciniskāk?

Seriāla Kāršu nams jaunā sezona konkurē ar ziņām no Baltā nama

Nebūsim pieticīgi – Netflix paspārnē veidotais politiskais seriāls Kāršu nams (House of Cards) ir labākais, kas straumēšanas vietnes Latvijas krājumā pieejams. Aizvadītajā nedēļā, 30. maijā, skatītājiem kļuva pieejamas seriāla nu jau piektās sezonas epizodes. Lai arī kritiķu vērtējumus par jaunāko 13 sēriju blāķi nepavada bezierunu eksaltācija, stāsts par varas kāro politiķi, nu jau prezidentu, Frenku Andervudu (Kevins Speisijs) un viņa sievu Klēru (Robina Raita) – rakstura ziņā gluži vai lēdijas Makbetas reinkarnāciju – joprojām turas Rietumu hemisfēras seriālu spicē. 

Atbalss realitātē

Lai arī Kāršu nama galveno varoņu – politiskās elites – intrigām un neskaitāmajiem «gājieniem ar zirgu» arī jaunākajā sezonā piemīt nemainīga odiozitāte un, protams, neremdināma megalomānija, seriāls ir ieguvis citu – draudīgāku – noskaņu. Viens no iemesliem ir fakts, ka līdz ar Donalda Trampa prezidentūru ikdienas politiskās ziņas arvien vairāk sāk atgādināt šokējošākās seriāla epizodes. Ne velti Klēras Andervudas lomu spēlējošā Robina Raita intervijā izdevumam Vanity Fair sūdzējās, ka Tramps esot «nozadzis visas 6. sezonas idejas». Taču apzinātas vai neapzinātas līdzības starp seriāla vēstījumu un realitātē notiekošo ir stindzinošas. Jāatzīst, ka labprātāk par ziņu skatīšanos klausos Kevina Speisija tēlotā asinssuņa perfekti formulētās un sarežģītās teikuma konstrukcijas, kas seriālā dažbrīd ir tik šerpas un trāpīgas kā pātagas cirtieni. Andervuds, vismaz atšķirībā no Trampa, ik pa laikam nojauc tā saukto ceturto sienu jeb, vēršoties tieši pie skatītāja, pastāsta, kas notiek viņa varaskāres pārņemtajā galvā… Savukārt pēc maija beigās aizvadītā Kannu kinofestivāla arī pats Netflix ir iemantojis Andervudam līdzīga iebiedētāja un savu interešu bīdītāja slavu. Kannās notika divas Netflix paspārnē tapušu filmu (Čžun-ho Bona Okja un Noa Baumbaha Meierovicu stāsti) pirmizrādes (lasi – arī labas reklāmas kampaņas). Taču straumēšanas uzņēmums atteicās tās izlaist kinoteātros, izrādīšanas tiesības paturot tikai sev. Kinovidi sašūpojušais satraukums nav velts – ja šis precedents kļūs par normu, tas nozīmētu Netflix monopolu un daudzu kino industrijā strādājošo izputēšanu. 

Izaicinājumi

Atgriežoties pie seriāla sižeta, Kāršu namu gaida vairāki pārbaudījumi. Pēc iepriekšējās sezonas to ir atstājis tā radītājs scenārists Bo Vilimons (Beau Willimon). Lai piedod Kāršu nama bezierunu fani, taču tā vien šķiet, ka seriāla vēstījums jeb, precīzāk, tā idejiskais pamatojums palēnām sāk peldēt – gan Andervudu pāra, gan citu viņu sabiedroto precīzie motīvi kļūst arvien vājāk satverami, radot iespaidu, ka seriāls kūļājas, cenšoties visiem spēkiem noturēt esošo līmeni un noskaņu, taču neradot neko radikāli jaunu. Taču, to sakot, jāpiebilst, ka noskaņas ziņā seriāls ir mainījies – 5. sezona ir ārkārtīgi tumša, un veidotāji līdz šim jau tā lielās devas cinisma ir palielinājuši līdz nepieredzētiem augstumiem. Kā spekulē daudzi angliski rakstošie mediji, tā ir atbildes reakcija uz Trampa prezidentūras laikā piedzīvotajām turbulencēm un arvien jauniem loģikas robežu pārkāpumiem. Jāpiebilst, ka 5. sezonas filmēšana sākās 2016. gada 20. jūlijā – ASV prezidenta priekšvēlēšanu kampaņas karstumā – un tika pabeigta šāgada 14. februārī, kad pie varas jau bija nākusi Trampa administrācija. Tiesa, politisko stratēģi Liannu Hārviju spēlējošā kanādiešu aktrise Neva Kempbela intervijā izdevumam Business Insider sacīja, ka visas atsauces uz pašreizējo ASV prezidentu un viņa valdību ir nejaušas – seriāls ar sižeta aizgūšanu no ziņu virsrakstiem nenodarbojoties. Lai vai kā, Kāršu nama jaunā sezona, šķiet, pašiem negaidot, ir ieguvusi jaunu pievienoto vērtību – skaudru uzmanības vēršanu uz to, cik pašreizējie notikumi politikā ir bīstami.

Kāršu nams / House of Cards.

5. sezona, 13 epizodes. Seriāls skatāms Netflix.com

Pārdomas pirms dzimšanas

Izrādē Ciniķi režisoru Vladislavu Nastavševu nodarbina terors un Krievija

Anatolijs Marienhofs, kura romānu Ciniķi Jaunajā Rīgas teātrī iestudējis režisors Vladislavs Nastavševs, nav plaši pazīstams klasiķis. Viņa nozīme krievu literatūrā ir specifiska, un 1928. gadā Berlīnē pirmizdotie Ciniķi rāda, kāpēc kā modernisma romāns darbs ir pārlieku reālistisks, bet tieši tik reālistisks, lai padomju Krievijā to drukāt būtu neiespējami un lai to kāri tvertu trimda un vēlāko laiku disidenti. Ciniķu darbība risinās Maskavā no 1918. līdz 1924. gadam, un to veido galvenā varoņa Vladimira piezīmes, kurās viņš fiksējis pārdomas par privāto dzīvi, sadzīves ainiņas, apziņā ielauzušos ziņu fragmentus par laikmetu revolūciju, teroru, bailēm, absurdu, badu… Un autors var cik uziet taisnoties, ka tā domā viņa tēli, ne viņš pats. Ir apstākļi, kuros patiesību var teikt, tikai rēķinoties ar sekām.

Atklāti sakot, es nezinu, kāpēc (par ko) romānu iestudējis Nastavševs. Varu aprakstīt, kas notiek uz skatuves, bet neko daudz par režisora interpretāciju pateikt nevaru, jo tādas vakarā, kad skatījos (pusnedēļu pēc pirmizrādes), vēl nebija. Izrādei trūka enerģijas, emociju, atmosfēras. Acīmredzot loģiski, jo kopš pirmizrādes Ciniķi bija noīsināti par stundu jeb veselu cēlienu. Tur nu nelīdz ne izcils aktieru ansamblis, ne satriecoša scenogrāfija, ne fakts, ka izskatās Nastavševa izrāde (kad/ja piedzims) būs interesants darbs. Trīs stundas vērot, kā aktieri skaita tekstus, pūlēdamies paturēt prātā, kurus «gabalus» izlaist, ir nomācoši garlaicīgi. Tāpēc šoreiz atliek viens: analizēt to, kas ir, kā arī piedāvāt pārdomas par izrādes materiālu, kas var sakrist, bet tikpat labi ievērojami atšķirties no režisora ieceres.

«Gatava», protams, ir Monikas Pormales iekārtotā telpa, ko papildina (gribas teikt apdveš) Rūtas Kuplās tērpi un Toma Auniņa un Vladislava Nastavševa kopīgi radīta mūzika. Izrāde ir skaista, eleganta, piesātināta metaforām. Uz lielās skatuves atrodas trīs simboliski objekti milzīgs galds, uz kura notiek darbība, pakāpeniski raisot sajūtu par dzīrēm mēra laikā, radio pastiprinātājs un zirga skelets dabiskā izmērā. Radio pārraida ziņas: bezkaislīgus faktus, ko varoņi uztver līdzīgi kā mēs šodien ziņas par terora aktiem; pirmais kanibālisma gadījums satricina, desmitais ne īpaši. Par īpaši daiļrunīgu tēlu kļūst zirga skelets. To mēģina ēst izrādes varoņi, kad ēst nav ko. Uz tā jāj Gunas Zariņas Olga (Viļa Daudziņa Vladimira mīļotā sieviete), izlaistiem matiem kā tāda Valkīra, seksuāla neprāta aizrautībā. Atsevišķus skeleta kaulus kaudzē krāmē veikls NEP jeb jaunās ekonomiskās politikas (tā darbojās 20. gadu padomju Krievijā kā pāreja starp kara komunismu un plānveida ekonomiku) darbonis, kas iedzīvojies, melnajā tirgū spekulēdams ar kara laikā salaupīto. Zirgs kļūst par badā nomērdētās un gabalos saplosītās Krievijas tēlu.

Šī doma, iespējams, Ciniķos izspēlējas arī aktierdarbu līmenī. Marienhofa romāns ir arī par mīlestību pirmsrevolūcijas inteliģents Vladimirs mīl Olgu, Olga viņu krāpj vispirms ar Vladimira brāli, komunistu Sergeju (Andris Keišs), tad abus ar NEP afēristu Dokučajevu, lai beigās, laikmeta likumsakarību nomocīta, ietu bojā. Nastavševa izrāde, lai arī emocionāli daudz asāka par intonācijās maigāko romānu, piemēram, varoņus bez izņēmuma kariķējot, šķiet, arī grib izstāstīt stāstu par, jā, groteskām, jā, ekstrēmām, tomēr cilvēciskajām attiecībām. Protams, traucē tas, ka reāli uz skatuves ar varoņiem tovakar, kad skatījos izrādi, nekas nenotika ne savstarpējas pievilkšanās, ne atgrūšanās. Taču paradoksālā kārtā attiecību nianšu trūkums ļāva ieraudzīt to, kas romānā maskēts varbūt pat pārāk labi ka tēli ir (arī) metaforas.

Olgai vajadzētu būt kaut kā pārdabiski pievilcīgai, bet Zariņas varone savus partnerus īsti nefascinēja, un tas lika meklēt nereālistiskus notiekošā pamatojumus. Viens tāds ir arī viņa ir Krievija. Jā, Krievija kā padauza, kas guļ ar katru uzvarētāju un, kad tie izbeigušies, iet bojā. Krievija, kuras izvēlēs ir redzamas likumsakarības. Jo Daudziņa iemiesotais Vladimirs ir gan gudrs, bet viņa nerimstošās runas, īdošie komentāri maskē absolūtu nespēju rīkoties. Vai tad nav loģiski, ka Olga aizraujas ar allaž klusējošo, iespējams, vispār nedomājošo, toties vitālo Sergeju, lai tad, kad zudusi viņa vīrišķā potence, mestos, jā, atbaidoša, bet vismaz situēta mīļākā skavās.

Romāns beidzas lakoniski izteiksmes formā skaisti, saturā briesmīgi. Pirmspēdējais Vladimira ieraksts skan: «Olga nomira astoņos četrpadsmit.» Pēdējais: «Bet uz zemes it kā nekas nebūtu noticis.» Skaidrs, ka Nastavševu jautājums par Krieviju interesē jau kādu laiku (atcerēsimies Idiotu Nacionālajā teātrī). Cerams, ka Ciniķi tiešām piedzims, jo būtu interesanti uzzināt, ko režisors domā patlaban.

«Kaut kas starp un ooooo»

Ciniķi. Nākamās izrādes 10. un 11. jūnijā. Biļetes cena 7-25 €. Jrt.lv

Nepadoties

Dailes teātra aktieris Intars Rešetins (37) pirms vēlēšanām izsauca plašu rezonansi ar aicinājumu doties uz vēlēšanām, lai nomainītu esošo Rīgas domes vadību. Vēlēšanas beigušās bez cerētā rezultāta. Ko tālāk?

Aprīļa sākumā, divus mēnešus pirms pašvaldību vēlēšanām, aktieris un režisors Intars Rešetins savā Facebook profilā ierakstīja, ka nekad iepriekš nav runājis par politiku, bet – «vai tiešām mūs apmierina, ka galvaspilsētu vada Maskavas roka? Nevēlos Krimu Latvijā». Pie ieraksta viņš bija pievienojis attēlu ar pārsvītrotu Rīgas mēru Nilu Ušakovu. Pēcāk politisko nostāju papildināja ar īsu video, kurā aicināja rīdziniekus balsot, izsakot cerību par varas maiņu Rīgā. Maijā aktieris publiski vērsās pie māksliniekiem, kuri uzstājušies Saskaņas/GKR aģitācijas pasākumos, sakot, lai izdzēš viņa numuru no saviem kontaktiem. 

Rešetina aktīvā nostāja politikā ievilka zināmu robežlīniju ierasti korektajā klusēšanā radošajā vidē, kur nav nedz spraigu diskusiju par šo tēmu, nedz lielu konfliktu. Rezonanse, ko Intars saņēma, viņu pašu pārsteidza un daudz jauna iemācīja. Par to viņš stāsta intervijā. Arī atklāj, kam, viņaprāt, Rīgā būtu jānotiek citādi. Lai arī vēlēšanās vairākumu guva aktiera kritizētais politiskais spēks, viņš nejūtas zaudētājs. Intars priecājas par pieaugušo vēlētāju skaitu pašvaldību vēlēšanās. Arī par jauno politisko toni, ko domē varētu uzdot opozīcija.

Kad aprīļa sākumā aicināji cilvēkus balsot Rīgas domes vēlēšanās, lai amatā nepaliktu Nils Ušakovs, minēji, ka nevēlies Krimas notikumus Latvijā. Kas tev lika domāt, ka, nemainot varu Rīgā, varētu notikt kas līdzīgs Krimai?
Mani šis ģeopolitiskais stāvoklis – ka 2000 kilometru attālumā mirst cilvēki ar Krieviju saistītu kaujinieku uzbrukumos Ukrainai, ļoti uztrauc. Un tad mums Rīgā pie varas ir partija [Saskaņa], kurai ir sadarbības līgums ar Kremļa galveno partiju. Man liekas, par to nedrīkst nerunāt, ņemot vērā, ka esam neatkarību atguvusi valsts, kas vēl pirms dažiem gadu desmitiem bija padomju okupācijā. Es neatsakos ne no viena vārda, ko esmu paudis par politiku pēdējos mēnešos. Man tikai jāsaka, ka apbrīnojama ir Ušakova, viņa atbalstītāju un sabiedrisko attiecību komandas spēja pagriezt manis sacīto sev izdevīgā gaismā. Par nožēlu jāatzīst, šī politiķa un viņa partijas PR priekšgalā ir latvieši, kā [Jurģis] Liepnieks, piemēram. Nožēlojami. Acīmredzot cilvēkam citi vērtību kritēriji, citāda morāle.

Vai pēc vēlēšanām jūties vīlies?
Jā, bet mēģināšu atbildēt bez liekām emocijām. Kāpēc mēs pieļaujam, ka politikā – gan pašvaldību, gan Saeimas līmenī, nonāk cilvēki, kuriem nav svarīga valsts? Vai tad, ja būtu 1991. gads, mēs ietu vēlreiz uz barikādēm? Būtu tik vienoti? Vai mums ir dārga sava zeme? Vai arī domājam tikai par savu labumu, esam iepinušies pašlabuma zirnekļu tīklā un gļēvi? Protams, saprotu situāciju: cilvēki Latvijā strādā divos, trīs darbos, lai izdzīvotu. Ir ierāvušies savā mikropasaulē un netver kopainu. Plūst no gada uz gadu, domājot, ka nekas jau tāpat nemainīsies! Tāpēc aprīlī nācu ar pašiniciatīvu – uzrunāt cilvēkus pirms vēlēšanām. Aiz netaisnības, goda trūkuma, ko redzu politikā, man gribas vemt.  Aiz manis, Dieva vārds, neviens nestāv. Esmu viens un pliks kā pirksts.

Vai saņēmi lielu atbalstu no cilvēkiem?
Daudzi rakstīja atbalsta vārdus. Skaidrs, ka visiem atbalstītājiem nevar uzticēties. Starp viņiem ir arī tādi, ar savām interesēm, kuri domā – re, viens idiots saflammējies, izbīdīsim caur viņu savas intereses! Taču cilvēki man Facebook sāka sūtīt faktus par Rīgas pārvaldi – vai tie būtu saistīti ar satiksmi, vai ēdināšanu bērnudārzos un skolās, vai neskaitāmiem citiem jautājumiem. Es biju šokā. Kā var tā izsaimniekot! Vai ir brīnums, ka 40% neatnāk uz vēlēšanām? Ja politiķi neatkarīgi no nacionalitātes un partejiskās piederības strādātu kopējam labumam, nevis privātajam, tad balsotāju skaits vēlēšanās būtu pavisam cits, vai ne? Mums jārunā par to, ka Rīga ir galvaspilsēta. Latvijas sirds. Te dzīvo liela tautas daļa. Ja pazaudējām pilsētu, atdodot to politiķiem, kas nerūpējas, mēs varam zaudēt arī valsti. Plašāk ir jādomā – vismaz trīs soļus uz priekšu. 

Ko tieši tu domā ar «pazaudējām»?
Tiešo saikni ar Krievijas varu! Korupciju! Apzinos, ka Ušakovs, līdzīgi kā Lembergs, ir pilsētā arī kaut ko izdarījis, lai cilvēki nāk un balso. Ir labi, ka dome sakārto Bolderāju, Ķengaragu. Tas ir skaisti, tā jau mūsu pilsēta! Jautājums ir par politikas prioritātēm un kādi naudas apjomi tiek izšķērdēti. Ar esošajiem Rīgas nodokļu maksātāju līdzekļiem, ja tos izlietotu godīgi, varētu panākt daudz, daudz lielāku labumu sabiedrībai.

Raugoties uz vēlēšanu rezultātu, Saskaņa/GKR ir palikusi pie varas, bet arī zaudējusi – kritums par veselām septiņām vietām Rīgas domē. Kā tu vērtē vēlēšanu iznākumu?
Priecājos par vēlētāju skaita pieaugumu, ja salīdzina ar iepriekšējām pašvaldību vēlēšanām. Priecājos par jauno politisko spēku ienākšanu Rīgas domē. Man ir ticība, ka aktīvs darbs opozīcijā būs, ka opozīcija nepadosies.

Pirms vēlēšanām runāji arī par mākslinieku atbildību politikas procesā, ar savu dalību politiski angažētos pasākumos pavēršot vēlētāju domas vienā vai otrā virzienā. Biji ierakstījis savā Facebook lapā, lai izdzēš tavu telefona numuru visi paziņas, kas piedalījušies Saskaņas/GKR reklamēšanā. Kāpēc tev bija svarīgi norādīt uz šo atbildību?
Pats esmu piedalījies dažādos pašvaldību rīkotos pasākumos. Piemēram, Ventspilī [ar Ģirtu Kristovski], bet šis pasākums atbilda manai pārliecībai. Domāju, ka mākslinieks var slēgt līgumu ar dažādiem pasūtītājiem, bet būtu labi izsvērt – kam tu ar to dod labumu? Ko tas nozīmē tevis kā mākslinieka atbalstītāju pulkam, kādus secinājumus viņi izdara? Piedalīties politiskos pasākumos ar savu vārdu nav «nodziedāt piecas dziesmiņas». Tas nav tas pats, kas teātrī, vai [politiski neitrālā] koncertā! Tu palīdzi ievēlēt konkrētus politiķus! Tu rādi cilvēkiem, ka viņi ir vērtība! Līdzīgi ar māksliniekiem, kas uzstājas Krievijas varas rīkotos pasākumos. Es nesaprotu, kā var izlikties, ka tam nav sakara ar politiku. Nedomāju, ka tā ir alkatība. Tā ir neaizdomāšanās par savas rīcības sekām. Šaura domāšana. Ir taču jādomā, ar ko tu veido sadarbību, kā būvē tiltus. Es neticu, ka šiem māksliniekiem – Prāta vētrai, Busulim un citiem, ir vienalga, kas notiek ar valsti. Parasti arguments ir – lielais tirgus, «Krievijā nopelnīto naudiņu tērēju Latvijā, iegūst ekonomika». Bet tā nauda ir asiņaina! Es nevarētu sadzīvot ar tādu naudu.

Latvijā jau ir ļoti daudz «palīgu», lai valsts neattīstās, un iet stagnācijas ceļu. Visi lembergi, brigmaņi, dūklavi – skatos uz viņiem, onkuļi, jūs paši nesaprotat, ka laiki ir mainījušies?!  Viedokļi, ko izsakāt, vērtības ir no cita gadsimta!

Vai savā teātrī arī redzi izšķērdību, stagnāciju?
Nepārzinu tik labi teātra saimniecību, lai spriestu. Vairāk daru savu darbu – aktiera, režisora, kas vienlaikus ir mana sirdslieta. Es vēl gribu piebilst: mums Latvijā bieži šķiet, ka protam visu. Bet tā nav. Mums metinātājs tiecas būt zobārsts un otrādi. Pēc ieraksta par politiku Facebook man daudzi rakstīja, Intar, tev jāiet politikā! Kādā politikā?!

Tevi nav aicinājuši? Pēc gada ir Saeimas vēlēšanas.
Es būtu diletants. Politikā diletantu pietiek. Toties nav nozaru speciālistu.

Runājot par teātra saimniecību, lielā zāle ir mūsu lāsts. Jābūt ļoti lielām inscenētāja spējām, lai tūkstoš vietu zāli aizpildītu. Tādu meistaru Latvijā tikpat kā nav. Tie [režisori], kuri atbrauc no citām valstīm, ir ļoti dārgi, bet zāli atpelna. Ja Dailes teātrim sezonā neaiziet divas lielās zāles izrādes, esam mīnusā.

Man ir uzticība, ka teātra vadība cenšas darīt labu saskaņā ar savu izpratni. Protams, brīžiem ir sajūta, ka esi rūpnīcā – piecas sešas pirmizrādes sezonā. Ko tu beigās vari radīt? Visi cehi, arī es, esam saguruši. Pēdēja teātra kopsapulcē teica, ka slodzes tiks samazinātas. Tas nozīmē, ka būs vieglāk un izrādes kvalitatīvākas.

Vai tās ir baumas, ka esi saņēmis aizrādījumu no teātra vadības – par to, ka paudi savu politisko pārliecību publiski?
Ar teātri ir konkrēts stāsts: katrā iestudējumā es izdomāju savdabīgu veidu, kā uzrunāt skatītājus izrādes sākumā. Šoreiz [izrādei Mūsējās] biju izdomājis, ka skatītājiem tiks rādīti plakāti, ko viņi nedrīkst darīt: filmēt, fotografēt, čaukstināt konfekšu papīrīšus. Viens no tiem vēstīja «Nilam nē». Man liekas, komēdijas žanram atbilstoši. 

Tā bija 1. aprīļa izrāde. Krievvalodīgie mediji šo faktu paķēra un uztaisīja ziņu. Vadība man teica – piedod, teātris nav politiskā platforma, ja vēlies, paud savu viedokli, bet ne teātrī!

Vai tevi tas aizskāra?
Mums taču jāsaprot, kāds subprodukts esam – kādā režīmā dzīvojuši! Padomju cilvēks aizvien mūsos sēž. Tomēr jābūt pašcieņai. Kad 10. aprīlī iznācu ar savu paziņojumu pret Ušakovu, es rēķinājos ar sekām.

Tu savā paziņojumā biji izteicies par atsevišķu Rīgas mikrorajonu iedzīvotājiem kā tādiem, kuri palīdz ievēlēt Saskaņu/GKR. Vai daudzus neaizvainoji?
Uz šī grābekļa vairs neuzkāpšu… Paziņo-juma ieraksts notika ļoti strauji, man bija jāskrien uz mēģinājumu. Man patiešām nekas nav pret Rīgas mikrorajonu iedzīvotājiem. Es to minēju kā simbolu, aicinājumu pieslēgties vēlēšanām, lai pie varas netiek korumpēta, ar Krievijas varu saistīta partija. Vai tad nav tā, ka daudzas tantiņas, kurām Nils nogludinājis celiņus, nokrāsojis pastkastīti, balso par viņu, jo našenskij*, «par mums domā»? 

Pats Nils mani nobloķējis Facebook, lai nevaru viņam iebilst. Mēra piāristi nobloķēja katru cilvēku, kurš manus argumentus centās pārkopēt un viņa profilā ievietot. Saņēmu no politiķa atbalstītājiem rupjības un draudus. Kroplis, vajag pa seju sadot un līdzīgus. Pēc vēlēšanām sauca par lūzeri. 

Ar Rīgas domi saistīti cilvēki pat izteica līdzjūtību ar smaidiņu. Vai nav traki, ka cilvēki tik ļoti atkarīgi no pīrāga, ka pazaudē cilvēcību, morālo stāju?

Par vēlēšanām kolēģi, jaunie aktieri, man stāstīja satraucošu gadījumu: bija aizbraukuši uz vēlēšanu iecirkni Purv-ciemā. Jau iecirknī, pie durvīm, vaicājuši procesa uzraudzītājiem, kur tieši jāiet. Krievu valodā viņiem atbildēts –  Ņeznaju, uhaģitje**

Kas tevi kā rīdzinieku pilsētā uztrauc tīri praktiskā nozīmē?
Tagad, kad meitai pieci gadi, viņa beidzot tiek valsts bērnudārzā. Gribu, lai beidzot Upesciema ielā varu dzert tīru ūdeni, nevis brūnu. Braukt ar riteni un bērnu ratiem pa sakārtotām ielām, nevis bedrēm. 

Kad bija pagājušās Rīgas domes vēlēšanas, mazliet mutuļoju par to. Uzrakstīju publiski Nilam, ka ir varens tikai savās politiskajās reklāmās. Viņš man atbildēja. Aicināja draugos sociālajos tīklos. Es biju nofotografējis, kāds brūns ūdens man tek no krāna – tviterī vaicāju Nilam, vai viņš tādā mazgātu savu bērnu. Tvīts ieguva rezonansi. Nils man atrakstīja, kur problēma, kā palīdzēt? Pirms tam mēs no īpašnieku biedrības bijām zvanījuši namu pārvaldei neskaitāmas reizes. Nekāda rezultāta. 

Pēc sarunas ar Nilu nākamajā rītā bija klāt Rīgas ūdens pārstāvji. Urba, meklēja problēmu. Saproti, kā tas notiek? Pēc tam vēl man zvanīja Rīgas domes pārstāvji ar lūgumu izdzēst tvītu par ūdeni.

Kad domā par savu skatītāju, vai tevi interesē arī tāds griezums – kādā mērā izrādes palīdz būt asredzīgam, plašāk domājošam?
Būšu skarbs: latiņa teātros ne vienmēr ir tik augsta, kā gribētos. Mākslai jārunā par būtiskākām lietām un kvalitatīvāk. Ir taču virkne izrāžu, pēc kurām zālē iededzas gaisma un redzi, skatītāji aplaudē, domājot, ko citu es par šo naudu savai ģimenei būtu varējis nopirkt. Bija mums tāda izrāde Trīnes grēki, piemēram. Es nesaku, ka piedāvājumam jābūt tikai intelektuāli elitāram. Repertuāram jābūt daudzveidīgam. Tikai tam jābūt gudram un kvalitatīvi veidotam. Pirmkārt, režisoram jāzina, ko viņš grib ar savu darbu pateikt. Ir daudz režisoru [Latvijā], kuru domāšana, vērtību kritēriji mani nemaz neinteresē. Reizēm brīnos, kā skatītāji vājas izrādes var atzīt par skatāmām. Lai man piedod šlāgeru raidījumi, šovi, ugusngrēki, kuros arī pats esmu piedalījies – neesmu ne ar ko labāks par citiem – , ir pazeminājuši gaumi un izpratni. Mākslai būtu jātiecas uz augšu, jāvelk līdzi skatītāju. Nevis jāapkalpo slikta gaume, sniedzot visādus «jūras mēslus» izklaidei. 

Filma Svingeri, kurā tu spēlē, 2016. gadā bija otra skatītākā latviešu filma kinoteātros. Kā pats to vērtē?
Godīgi? Man tā nepatīk. Liels prieks par [režisoru] Andreju Ēķi, kurš ir tik enerģisks, tūlīt kaut ko taisīsim vēl. Tomēr uzskatu, ka varējam pacelt latiņu augstāk.

Kādas izrādes kā aktierim pēdējā laikā sniegušas gandarījumu?
(Ilgi domā.) Ir sezonas beigas – nogurums, grūti pateikt… Varbūt izrāde Mīļākais, ko sākām spēlēt rudenī. Tajā izrādē man ir gandarījums.

Šopavasar tev kā režisoram Dailes teātrī bija ceturtais iestudējums. Vai tas, ka sāki studēt režiju, bija arī tāds kā neatkarības manifests, ņemot vērā, cik atkarīga ir aktiera profesija?
Nē, man vairs nebija gandarījuma aktiera profesijā – tāpēc. Lēmumu pieņēmu izrādē Finita la comedia. Neaizgāju uz pirmizrādes banketu. Aizbraucu mājās, izslēdzu motoru, paņēmu rokā pulti, lai atslēgtu vārtus, un pēkšņi, klusumā sēžot, sapratu – šis ir mans dzīves laiks! Kamēr gribas kaut ko darīt, mainīt, ir jādara! Ja gribas šaut ar lielgabalu, nevajag samierināties, ka rokā koka zobentiņš, ar ko kauties pa mežu. Kad cilvēkam kļūst garlaicīgi, seko nākamais attīstības solis. Turklāt šo soli var spert tikai katrs pats.

Man ir svarīgi turēties pa gabalu no varas. Tāpēc lai pat nepiedāvā! Citādi prasīšu miljonu kā Repše (smejas). Vara un nauda cilvēku sabojā. To pats zinu saistībā ar slavu – ir bijuši īslaicīgi «aizpeldējumi prom» no sevis, par ko sevi necienu. Es negribu pārbaudījumu ar varu.

Kā tu rīdziniekiem, kuri pašvaldībā gribēja pārmaiņas, ieteiktu dzīvot četrus nākamos gadus, lai nav «lūzera» sajūtas?
Aicinātu noteikti sekot visiem procesiem līdzi. Un nebūt vienaldzīgiem. Bērnībā daudz lasīju pasakas. Šķiet, no tā laika manī iesakņojusies pārliecība, ka «beigas būs labas!». Ir jātic pozitīvajam, jo labais vairo labo. To arī novēlu!

* Mūsu pašu, savējais – krievu val.
** Nezinu, ejiet prom – krievu val.

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi

2. jūnijs. KONCERTS. VASARAS SEZONAS ATKLĀŠANAS KONCERTS DZINTARU KONCERTZĀLĒ. Sezonu atklās grandiozs koncerts – Maestro Raimonds Pauls, Radio bigbends, pianisti Vestards Šimkus un Harijs Bašs, dziedātāja Dināra Rudāne, jaunais pianists Andrejs Feldmanis, kā arī Jūrmalas festivāla orķestris. Diriģenta Mārtiņš Ozoliņš. Biļetes cena 10-35 €. Bilesuparadize.lv

3. jūnijs. KONCERTS. RAIMONDA TIGULA BRĪVDABAS KONCERTS TIGUĻKALNĀ TALSOS. Šogad kopā ar komponistu muzicēs koris Kamēr…, LNSO stīgu grupa, Kristīne Kārkle, Marts Kristiāns Kalniņš, ģitārists Mārcis Auziņš, arfiste Ieva Šablovska, grupa Auļi, deju ansamblis Līgo, Stiprās sievas un basģitārists Roberts Rasa, bet pie bungām Artis Orubs. Gaidāmi pārsteigumi, jaundarbi un atkalsatikšanās. Raimondstiguls.com

3.-4. jūnijs. PASĀKUMS. GADATIRGUS ETNOGRĀFISKAJĀ BRĪVDABAS MUZEJĀ.Ikgadējā tautas lietišķās mākslas gadatirgū pulcēsies ne tikai amatnieki no dažādām Latvijas malām – apmeklētājus izklaidēs arī folkloras kopas, ansambļi, kapelas, seno spēļu un rotaļu pratēji, deju grupas un nacionālo ēdienu gatavotāji. Biļetes cena 4 €. Bilesuparadize.lv

No 3. jūnija. IZSTĀDE. DIVDABIS. ATIS IEVIŅŠ UN INGA MELDERE LATVIJAS NACIONĀLAJĀ MUZEJĀ. Ciklā Divdabis satiekas spilgti dažādu paaudžu mākslinieki. Īpaši tiks rekonstruēti 20. gadsimta 70.-90. gados tapuši mākslas darbi un radīti jauni. Jūnija izstādē Inga Meldere veidos ekspozīciju, atsaucoties uz Ata Ieviņa radošo praksi un darbiem. Lnmm.lv

Kinojaunumi


ooo
 Galavārds / The Last Word. Saldsērīga romantiska komēdija ar nu jau leģendāro Šērliju Makleinu galvenajā lomā. Viņa sulīgi nospēlē manipulatīvu un despotisku darījumu sievieti – īstu knīpstangu -, kura lūko kontrolēt pilnīgi visu, tajā skaitā arī sava nekrologa saturu. Makleinas enerģija, harisma un izcilais talants arī šo pseidofilozofisko gabalu par pēctecību un attiecību veidošanu padara pievilcīgāku. Citādi – stāsts par varones attiecībām ar jaunu žurnālisti tiek nejēdzīgi stiepts un stieg štampos. No 2. jūnija.

Brīnumsieviete / Wonder Woman. Pirmais no šovasar gaidāmajiem izklaides «milžiem» ir DC Comics komiksa pārnesums uz lielā ekrāna. Paradoksālā kārtā šī filma (aizgūts no izdevniecības, kur tapuši gan Betmena, gan Supermena komiksi) ir bijusi attīstīšanas stadijā jau kopš 1996. gada. Filmu režisējusi Petija Dženkinsa, kuras zīmīgākais darbs ir spēcīgā 2003. gada drāma ar Šarlīzi Teronu – Monstrs. Līdz ar to šis supervaroņu stāsts (ar netrūkstošo pasaules glābšanas sižeta līniju) ir nonācis meistarīga kino veidotāja rokās, viešot cerību par dramaturģiski un idejiski piepildītu darbu. Neesmu redzējusi. No 2. jūnija.

Dizaina filmu festivāls. Jūnija pirmajā nedēļas nogalē Kuldīgā notiks jau 5. Dizaina filmu festivāls. Divās dienās organizatori – Kino Bize komanda – izrādīs astoņas filmas. Programmā iekļautie darbi atspoguļo mākslas vērojumus un ielūkojas muzeju aizkulisēs, kā arī pēta cilvēku centienus ap sevi izveidot skaistu vidi. Līdzās kinoseansiem arī lekcijas un radošās darbnīcas, to skaitā eksperimentālā kino. 2. un 3. jūnijā Kuldīgā (Goldingen Knight Cinema, Kuldīgas Mākslas namā, Kuldīgas mākslinieku rezidencē). Biļetes Bezrindas.lv

Neredzamais top redzams

NULL

Itāļu rakstnieks liek 21. gadsimta lasītājam iejusties Marko Polo ādā

Italo Kalvīno Neredzamās pilsētas ir grāmata, kurā cita citu papildina vairākas mūzas: Elīnas Brasliņas zīmējumi ar vienradžiem un eksotiskām sievietēm, šo sauli 1985. gadā pametušā Italo Kalvīno, kurš nosaukts par visu laiku izcilāko itāļu rakstnieku, teksts, un Daces Meieres tulkotājas talants. Tas šoreiz būtu izceļams īpaši, jo darīšana mums ir ar fantāzijas pilnu darbu, kas balansē uz dzejprozas robežas. 

Teksta tapšanu iedvesmojis Marko Polo, 13.-14. gadsimtā dzīvojušais ceļotājs un diplomāts. Marko Polo pirmais lielais ceļojums sākās 1271. gadā, kad viņš kopā ar tēvu un tēvabrāli devās uz Mongoļu impēriju, lai nodotu pāvesta vēstījumu mongoļu hanam. Tas bija 13. gadsimts, un, kā jau tajā laikā mēdza gadīties, komandējums ieilga, šoreiz uz 24 gadiem. Tajā laikā Marko Polo apmeklēja Āzijas zemes, kuras neviens eiropietis līdz tam nebija skatījis, ilgstoši dzīvoja arī Mongoļu impērijas hana galmā. 

Ceļotājs Eiropā atgriezās 1295. gadā, laikā, kad Venēcija karoja ar Dženovu, un viņš uzreiz nokļuva dženoviešu gūstā. Četru gadu laikā, ko Marko Polo pavadīja cietumā kopā ar rakstnieku Rustičello, tapa viņa Il Milione Brīnumu grāmata, kurā ceļojumu apraksti pierakstīti kā viņa saruna ar mongoļu hanu Hubilaju. 

Savukārt 20. gadsimta rakstnieku Italo Kalvīno ieinteresējusi šī situācija: Marko Polo bija jāapraksta hanam pilsētas, kurās pabijis, taču viņš nevar izmantot ne mūsdienās vispārpieņemtos ģeogrāfiskos apzīmējumus, pašsaprotami nav arī vienai kultūrai piederīgo sarunbiedru kopēji orientieri. Šajā stāstījumā katra zeme, kurā viens no sarunbiedriem ir pabijis, otrs – ne, ir brīnums. Taču, lai noturētu sarunbiedra uzmanību, jāatrod tās aprakstā lietas, kas otru spētu aizraut – krāšņas ainavas, izdevīgi pirkumi, cilvēku raksturi. Un te jau sākas literatūra un māksla. 

Italo Kalvīno 21. gadsimta lasītājam, kurš zina, kā izskatās globuss, un kuram pasaule vairs neliekas noslēpums, liek iejusties Marko Polo ādā. Kā aprakstīt mūsdienu pilsētu, taču no pirmatklājēja skatpunkta? Lūk, neliels fragments no izkārtnēm pilnās Tamāras pilsētas apraksta: «Arī preces, ko tirgotāji izliek uz savām letēm, ir vērtīgas nevis pašas par sevi, bet gan kā zīmes, kuras norāda uz ko citu: izšūta pieres saite nozīmē eleganci, apzeltīts palankīns – varu, Averroresa sējumi – gudrību, ap potīti nēsājama rota – baudkāri.» Tas tikpat labi varētu būt senās Tamāras, kā Ņujorkas Volstrītas vai bankām un iestādēm pilnās Vecrīgas apraksts. Būtība seko turpinājumā: «Pilsēta pasaka visu, kas tev jādomā, liek tev atkārtot pašas teikto, un, lai gan tev šķiet, ka viesojies Tamārā, īstenībā tu tikai iegaumē vārdus, ar kuriem tā definē pati sevi un visas savas daļas.» 

Grāmata sadalīta nodaļās, kas šķietami norāda uz sholastisku pamatīgumu, gandrīz zinātnisku jautājuma izpēti: «pilsēta un atmiņa», «pilsēta un zīmes», «nepārtrauktās pilsētas» utt. Nupat notikušajā filozofijas un literatūras interneta žurnāla Punctum pasākumu sērijā Punctum festivāls. Iztēles ģeogrāfija mākslas zinātniece Ieva Astahovska eseju lasījumos Kas ir laikmetīgs? stāstīja par teorētiķu palaikam lietoto paņēmienu laikmetīgo mākslu raksturot, izmantojot ģeogrāfijas apzīmējumus, akcentu no jautājuma «kas ir laikmetīgā māksla?» nobīdot uz – «kad?». «Kad» esi nokļuvis punktā, kurā sākas laikmetīgā māksla? Un tas jau ir kustība, ceļš, ģeogrāfija. Un laikmetīguma aprakstam noder arī Marko Polo senā pieredze, zīmējot neatklāto zemju kartes. 

«Hersīlijā, lai saprastu attiecības, uz kurām balstās pilsētas dzīve, pilsētnieki starp māju stūriem nostiepj pavedienus – baltus, melnus vai pelēkus, vai melnbalti raibus atkarībā no tā, vai pavedieni norāda uz radniecības, tirdzniecības, varas vai pārstāvniecības sakariem. Kad pavedienu ir tik daudz, ka starp tiem vairs nevar izlīkumot, hersīlieši dodas prom; mājas tiek nojauktas, paliek vienīgi pavedieni un balsti. No kalna nogāzes, kur piestājuši ar visu savu iedzīvi, Hersīlijas bēgļi vēro nostiepto pavedienu mudžekli un stabus, kas slejas līdzenumā. Un tā joprojām ir Hersīlija, bet viņi nav nekas.»

Hersīlieši dodas tālāk, veidojot jaunas pilsētas, cenšoties pilnveidot pavedienu struktūras veidoto skulptūru precizitāti, perfekciju, un, ja no senākām civilizācijām palikuši mūri un drupas, tad hersīlieši aiz sevis atstāj šādas pavedienu struktūras. Italo Kalvīno darbs sarakstīts 1972. gadā, taču precīzāku mūsdienu dzīvesveida raksturojumu, kurā daļa dzīves pārcēlusies virtuālajā realitātē, grūti atrast! Viņš runā par principu, par domāšanas veidu, un viņa rakstītais nostiprina manī Platona sludināto pārliecību, ka lietas, pirms kļuvušas redzamas, pastāv neredzamas kādā mūžīgā, universālā ideju pasaulē. Tās ir izzināmas, varbūt ne gluži ierastajiem paņēmieniem. 

Lai lielās devās Neredzamās pilsētas nekļūtu apnicīgas, iesaku grāmatu lasīt kā Bībeli – ilgākā laika posmā, pa pāris pilsētām ik svētdienas rītu. Paldies grāmatas veidotājiem par skaistuma un vieduma vairošanu!

Italo Kalvīno. Neredzamās pilsētas. Tulkotāja Dace Meiere. Izdevniecība Neputns. Apgāda cena 9 €.

Bez piecām minūtēm klasiķi

Kannu kinofestivāla spilgtākie darbi – vidējās režisoru paaudzes veidots kino


Kvadrāts / The Square

Režisors Rūbens Estlunds (Zviedrija, Vācija, Francija, Dānija)

«Nepieciešamība pārvērtēt sabiedrības morālās vērtības,» – tā par filmas ideju saka zviedru režisors Rūbens Estlunds (43). Būdams apveltīts ar spožu humora izjūtu un vērīgu aci, Estlunds šo tēmu neiztirzā ar dramatisku nopietnību. Tieši otrādi – līdzīgi savai 2014. gada drāmai Force Majeure, viņš nostāda personāžus kutelīgās un neērtās situācijās, jo tieši tad krīt sociālās maskas. 

Lai arī Kvadrāta galvenie varoņi ir modīgā Stokholmas mākslas elite, filmas vēstījums nepaliek tikai muzeja sienās. Vijot divus paralēlus motīvus, Estlunds skarbi parāda, ka lielākā daļa sabiedrības ir pilsoniski aktīva, humāna un iecietīga tikai teorētiski. Nonākot situācijā, kad šīs vērtības būtu jāliek lietā, filmas varoņi pārtop savtīgās un dzīvnieciskās būtnēs. 

Vizuāli gaumīgā un idejām pieblīvētā satīra ir viens no retajiem kinodarbiem, kam piemīt spēja sasmīdināt līdz asarām. Kamēr kinozāle šalc smieklos, Estlunds uzspēlētā nopietnībā vēsta, ka dzīvot kopā ar šimpanzi (kas turklāt kāra uz zīmēšanu) ir pilnīgi normāli. Filma pelnīti saņēma Kannu kinofestivāla Zelta palmas zaru un Latvijā būs skatāma rudenī.

Nemīlestība / Loveless

Režisors Andrejs Zvjagincevs (Francija, Krievija)

Festivāla kinokritiķu favorīte, kurai kaismīgi juta līdzi arī Latvijas publika (otrā plāna lomā nofilmējies Jaunā Rīgas teātra aktieris Andris Keišs). Jāatzīst, ka par Nemīlestību jūsmot ir daudz iemeslu: šī kino­darba vēstījums ir savērpts no mikroskopiski smalkām niansēm. Stāsts par kādu pāri (negribu izmantot vārdu «ģimene») un tā vienaldzību gan vienam pret otru, gan pret savu novārtā atstāto atvasi ir emocionālā sasaluma portretējums vairākās pakāpēs. Proti, katra varoņa rīcība ir pamatota kādā psiholoģiskā pieredzē, par kuru režisors Zvjagincevs (53) nepiespiesti pavēsta. 

Kaut filma saņēma žūrijas balvu, nav noslēpums, ka tai būtu lielākas izredzes pretendēt uz galveno godalgu, ja viena no tās izcelsmes valstīm nebūtu Krievija. Lai cik ļoti gribētos apgalvot, ka mākslā nav politikas, realitāte diemžēl ir citāda. Saspīlētā situācija un filmas veidotāju komplicētās attiecības ar kaimiņvalsts varu bija nolasāmas arī preses konferncē – Zvjagincevs par politiku izteicās tēlaini, labprāt ļaujot atbildēt uz jautājumiem producentam.

Lēnprātīgā / A Gentle Creature

Režisors Sergejs Lozņica (Francija)

Skumjš, skarbs un bezcerīgs – tāds ir ukraiņu režisora Sergeja Loz­ņicas (52) skatījums uz mūsdienu Krie­vijas sabiedrību. Lozņica stāsta par kādu sievieti, kura lūko savam ieslodzītajam vīram nogādāt sūtījumu, taču tas nepārtraukti tiek atsviests atpakaļ. No nenozīmīgām fona detaļām ir nolasāms vīru piemeklējušais traģiskais liktenis, taču režisors šo stāsta līniju atstāj delikātos pustoņos. 

Daugavpils pusē tapušajā filmā atainoto cīņu ar ciniskajām birokrātijas vējdzirnavām visprecīzāk spēs nolasīt skatītāji no valstīm, kas saskārušās ar padomju sistēmu. Nezinātājam tā savukārt varētu šķist veidota no dramatiskiem pārspīlējumiem. Patiesībā Lēnprātīgā ir sociāls vēstījums, kas lūko atmaskot Sibīrijas cietumu sistēmu, kurā, līdzīgi kā padomju laikos, uz neatgriešanos pazudušie cilvēki tiek «norakti» rūpīgi aizpildītu veidlapu kaudzēs. 

Filmas dārgums ir galveno varoni – sievieti bez skatītājam zināma vārda – atveidojošā krievu aktrise Vasilina Makovceva (39). Viņa spēlē ar acīm, un tajās, šķiet, ir nogrimušas visas pasaules rūpes.

Svētā brieža nogalināšana / The Killing of a Sacred Deer

Režisors Jorgs Lantimoss (Lielbritānija, Īrija)

Dīvainības simfonija – šādi varētu raksturot grieķu režisora Jorga Lantimosa (44) psiholoģisko trilleri par kādu ģimeni piemeklējušu mīklainu slimību (lasiet: lāstu). Lai arī cik neticama izklausītos iespēja pārsteigt «jau visu redzējošo» mūsdienu publiku, Lantimosa prāts nebeidz ražot vienu pārsteigumu pēc otra. Daži piemēri: «intriga», kuru no savas ģimenes Kolina Farela spēlētais varonis mīl vismazāk un ir gatavs upurēt? Un vēl viens: padsmitniece lūdz mazajam brālim atdot savu mp3 atskaņotāju… pēc tam, kad viņš būs miris. 

Lai arī scenārijs – par kuru Lan­timoss Kannās no Pedro Almo­dovara vadītās žūrijas saņēma balvu – neietver neordinārus vēstījuma formulējumus, šis noteikti ir viens no kinodarbiem, kas ilgi paliek prātā. Lai arī kaislīgi izsvilpts preses seansā un dažbrīd muļķīgs līdz nekaunībai, grieķu režisora veikums skatītāju pārņem savā varā. 

Tieši dīvainība kalpos kā dzinulis, kas filmu izstūrēs cauri ne vienam vien festivālam un kino repertuāram, skatītājus neapzināti iesaistot reklāmas kampaņā, jo pēc iziešanas no kino zāles droši vien gribēsies pirmajai satiktajai dvēselei pajautāt: «Vai tu redzēji to pilnīgi ķerto filmu?!» Cita reklāma: šī ir viena no drosmīgākajām filmām, kurā nospēlējusi Nikola Kidmena. Filmu redzēsim Latvijā, visticamāk, rudenī.

120 sitieni minūtē / 120 Beats per Minute

Režisors Robins Kampijo (Francija)

Lai arī aktieru ansamblī nespīd Holivudas vai Eiropas kinozvaigznes un stāsts par AIDS slimnieku tiesību aizstāvjiem tiek lamāts par «sociālo kino», šo darbu nevajadzētu vīzdegunīgi noniecināt. Žūrijas Grand Prix saņēmušajai filmai piemīt izcila stāstniecība. Roberta Kampijo (54) kinodarba galvenie varoņi sākotnēji bezpersonisko personāžu pulkā iezīmējas pamazām, gandrīz vai imitējot dzīvi un to, kā, arvien tuvāk iepazīstot cilvēkus, tie mums sāk rūpēt aizvien vairāk. Tad stāstā iezīmējas tīra, cilvēciska un arīdzan kaislīga mīlestība, kas konkrētajos apstākļos ir smeldzīgi neiespējama. 

120 sitieni minūtē ir vēstījums ar klasiskajām traģēdijām cienīgu dramaturģisko vērienu. Filma godam nopelnīja katru minūti no garās aplausu vētras gan mediju seansā, gan svinīgajā pirmizrādē.

Mīla klišeju ēnā

Dailes teātra Karmena var kļūt par lielisku izrādi

Dailes teātrim reizumis izdodas apvienot neiespējamo – glancētu izrādes virskārtu ar dzīvu mākslas darba sirdi. Domāju, režisora Rolanda Atkočūna veidotajai izrādei Karmena ir visas iespējas kļūt par šādu iestudējumu, tikai – līdz tam vēl gabaliņš ejams.  

Karmenas pamatā ir luga, kuru rakstījis režisors pats – pēc Prospera Merimē garstāsta motīviem. Tiem, kas sižetu par brīvību mīlošās čigānietes un viņas pavestā un pamestā zaldāta Hosē attiecībām pazīst no Bizē operas, zina – stāstu detaļas atšķiras, taču ne tik ļoti kā Atkočūna lugā. Tas, kā izrādē mirst Karmena (neteikšu, lai pār manu galvu nelītu pārmetumu lietus, bet iesaku skatīties uzmanīgi – mirklis ir īss, var palaist garām), ir iestudējuma atslēga.

Režisors un dramaturgs ir izdabājis publikas gaidām (Karmena taču!): pseidofilozofiskie aforismi par dzīvi, nāvi, attiecībām no skatuves lejas biezā slānī un, šķiet, moka īpaši aktierus, kuri cenšas (ne visai veiksmīgi) nekļūt smieklīgi, teatrāli (lasi: nepārliecinoši), tēlojot stereotipiskas vīrišķības iemiesojumus brutālā pasaulē. Aktieru ansambļa sievietēm ir vieglāk: viņām tikai jāizskatās glīti Jolantas Rimkutes kleitās. Stilizētās skrandas dāmām un korridas tērpi kungiem estētiski labi iekļaujas Mārtiņa Vilkārša scenogrāfijā – atmosfērisku ēnu caurstrāvotā metāla paviljonā, ko piepilda Ingas Raudingas iestudētās, Karmenas uzvedumam acīmredzot neizbēgamās «spāņu dejas», diemžēl – galīgi bez kaisles. 

Lai gan, atklāti sakot, spēju iztēloties, ka citos apstākļos teksti, kustības, izpildītāji varētu likties arī citādi: varbūt pašironiski, droši vien poētiski un liriski, iespējams – traģiski. Jo īstenībā jau fundamentālās dzīves patiesības no tukšām frāzēm atšķir tikai viens – ticība tām. Šo ticību vajadzētu nospēlēt Ilzei Ķuzulei-Skrastiņai Karmenas un Artūram Skrastiņam Hosē lomās. It īpaši tāpēc, ka stāsts, izteikts it kā sen novazātos vārdos, ir svaigs. 

Par ko vēsta šī Karmena? Manuprāt, Atkočūns ir rakstījis un iestudējis otro daļu savai pirms vairākām sezonām Dailes teātrī tapušajai izrādei Bovarī kundze. Arī šoreiz uzmanības centrā ir nevis titulvarone, bet gan vīrietis, kas ar viņu nesaraujami saistīts, bet izdzīvo savu likteni, gandrīz vai klusējot. Skrastiņš bija brīnišķīgs Šarls Bovarī. Diemžēl vismaz pirmajā izrādes Karmena dzīves nedēļā Hosē tāds nav. 

Pēc izrādes zālē noklausījos pārdomas, ka jau gribējies iet projām, bet otro cēlienu izglābis Dainis Grūbe matadora Eskamiljo lomā. Jāpiekrīt, vismaz daļēji. Tas nav pārmetums aktieru ansamblim, vienkārši Karmenā ir trīs nozīmīgas lomas – Karmena, Hosē un Eskamiljo; visi pārējie iestudējumā iesaistītie ir ieklāti gluži kā fototapetes – fonam, atmosfērai. Centrā, protams, ir Ķuzules-Skrastiņas Karmena, dzīvespriecīga, vitāla sieviete. Ne amorāla, silta, mīloša. Arī sakaitināta, jo Hosē gan sakās viņu mīlam, bet kratās nost pie katras iespējas. Kāpēc? Tieši tā, man liekas, ir izrādes problēma – Skrastiņš to nenospēlē.

Šajā Karmenā starp varoņiem nevalda nepārvarams pievilkšanās spēks (tāpēc pirmais cēliens garlaiko – nav kaisles, tikai vārdi). Toties ir potenciāls attiecībām – Karmena, šķiet, Hosē patiešām mīl. Hosē savukārt netiek galā ar kādām neizteiktām problēmām – bailēm, sirdsapziņas pārmetumiem, nepilnvērtības sajūtu, klišejiskiem priekšstatiem par attiecībām (viņa mīlestība tomēr stipri atšķiras no izrādē nemitīgi skandētās nesamierināmās cīņas uz dzīvību un nāvi)… Iespēju daudz, bet Artūrs Skrastiņš ir burtiski sastindzis – nespēlē neko. 

Tāpēc izrāde atdzīvojas tikai Ķuzules-Skrastiņas partnerībā ar Grūbes Eskamiljo, matadoru, ar kuru Karmena pēc sižeta nomaina Hosē. Taču Atkočūna variantā nekas tāds nenotiek. Satiekas narcistisks tirliņš (ko Grūbe tiešām spēlē spoži) ar sievieti, kam viņš vajadzīgs tikai, lai pamodinātu vīrieti, kas viņu patiešām interesē. Karmena izrādes otrajā daļā ir brīnišķīgs Ķuzules-Skrastiņas aktierdarbs, un skatīties, kā varone kaķējas ar Eskamiljo, ne mirkli neizlaižot no acīm savu īsto mērķi, kamēr Grūbes varonis grimst aizvien dziļāk savu neirožu dzīlēs, tiešām ir interesanti. Bet izrādes finālu – nāvi kā atsvabinātāju, vienīgo iespēju mīlēt – Karmena viena tomēr nespēj nospēlēt. 

Īstenībā, domāju, viss ir ļoti vienkārši: ja piedzims izrādes Hosē, piedzims arī Karmena, un, iespējams, ka tā būs brīnišķīga izrāde. Atliek cerēt, ka tā notiks.

ooo

KarmenaNākamās izrādes 2., 6., 7. un 10. jūnijā. 5-22 eiro.

Mājas kā metafora

Latvijas Universitātes Sociālo zinātņu fakultātes profesore filozofe Skaidrīte Lasmane pašvaldību vēlēšanās aicina svītrot pārspīlēto solījumu devējus un aiz katra solījuma, kas patīk, uzmeklēt plānu

Filozofijas profesorei Skaidrītei Lasmanei, kuras akadēmiskā specializācija ir ētika, nav bijis lielu pārsteigumu, vērojot šā gada pašvaldību vēlēšanu debates. Tie paši pārspīlētie solījumi un nekaunīgais viltīgums, kas izpaudies arī citās vēlēšanās. Būdama rīdziniece, profesore šoreiz nolēmusi balsot par politisko spēku, kura līderi iepriekš sevi pierādījuši kā godīguma un stipras gribas cilvēkus. Intervijā viņa skaidro, kas ir atbildīgs vēlētājs un kāpēc tieši tam, nevis politiķu ietekmes instrumentiem, būs izšķiroša nozīme šajās vēlēšanās.

Vai varat izstāstīt kādu piemēru no filozofijas vēstures, kad pilsoniska līdzdalība politikas procesā devusi nepārprotamu labumu? Nāk prātā senie grieķi, varbūt piemērs būs pat pretrunīgs…
Senie grieķi gan par politiku, gan ētiku domāja daudz. Jāsaka godīgi – pozitīvu piemēru nosaukt nevaru. Tieši otrādi. Atcerēsimies Platonu, kurš domāja, ka filozofiem jādod vara. Kad viņam pašam vara bija, nekas liels nesanāca. Drīzāk gan pašam no tās bija ļaunums un nekāda labuma sabiedrībai. Ētika vienmēr ir saistīta ar jābūtību. Kādu vēlamību, vīziju. Lūdzu, neuztveriet to kā utopisku, nevajadzīgu! Mums jāzina, ko gribam. Ne vienmēr gan tas «kā jābūt» īstenojas. Latvijā ir viena nelaime: kad domājam, kādus mēs gribētu pašvaldību vadītājus, Saeimas deputātus, mēs domājam, ka tiem jābūt absolūti nevainojamiem. 

Paši nebūdami nevainojami, tiecamies ievēlēt šādus cilvēkus?
Līdz ar to mēs demonstrējam nevis prasību pēc cilvēka amatā, uz kura pragmatisku rīcību varam cerēt, bet vēlēšanos pēc kaut kā abstrakta, nerealizējama. Nemānīsim sevi, nevainojamu cilvēku pasaulē nav. Tāpēc, manuprāt, ir labi, ja politikā redzam nevis abstraktus ideālus, bet dzīvus cilvēkus. Varētu teikt – saimniekus. Pašvaldību vēlēšanās tas nozīmētu – savas pilsētas, pagasta saimniekus. 

Ar vārdu «saimnieks» atjaunotās Latvijas vēsturē saistās virkne izsaimniekotāju. Rodas vēlēšanās ironizēt. Vai vajadzētu šim vārdam piešķirt citu nozīmi?
Saimnieks ir tad, kad ir mājas. Mājas kā vieta, kas visvairāk apvieno. Kā [Latvijas sabiedrībai] šodien visvairāk trūkst? Māju izjūtas, kur vari dzīvot, kur ir drošs centrs, ko vari kopt un attīstīt. Ar ironiju sakām «saimnieks», kad domājam āžus par dārzniekiem. Visvairāk Latvijā ciešam no tā, ka cilvēki iesaistās politikā ne jau ar māju kopšanas mērķi. Iet, lai gūtu sev labumu – varu, naudu. 

Kā tas nākas, ka ir grūti māju kopšanas mērķi pavērst plašāk – no savtīga uz visas sabiedrības labumu? Nav jau tā, ka politiķi nerūpējas par mājām. Tikai bieži tās ir viņu personīgās mājas.
Atcerēsimies, cik tad ilgi tā māju izjūta mums ir. Jaunlatviešu laikā pirmoreiz mēģināja paplašināt, kā Kronvaldu Atis teiktu, sava pagasta izjūtu (kas labākajā gadījumā cilvēkam ir, bet bieži nav pat tās), savas zemes izjūtu. Līdz valsts izjūtai toreiz bija tālu. Nekādas lielās pieredzes mūsu tautai nav. 

Varbūt kļūdos, bet par šodienu teikšu – nav pareizi, ka mums nav ideoloģijas, kas stiprinātu Latvijas kā māju sajūtu. 

Vai šeit neredzat arī riskus?
Es domāju, ka cilvēkiem vajadzīga nevis apstrāde, kas varbūt saistās ar jēdzienu «ideoloģija», bet labvēlīga ievirze – vērtības un mērķi, par ko mūsu sabiedrība var vienoties. Ar «ideoloģiju» es saprotu stratēģiju, kas virzīta uz cilvēku maksimālu iekļaušanu attīstības procesā. Nevis distancēšanu no tā. Citādi uz priekšu tikt nevaram. Tas ir jautājums arī par valsts reputāciju. Netverama, neizskaitļojama, tā spēlē būtisku nozīmi. 

Kā zinām, ar cilvēku, kuram slikta reputācija, neviens nevēlas būt attiecībās, sadarboties. Jo nav uzticamības. Ar valsti līdzīgi – jāuzticas. Citādi nekas nebūs. 

Tas, ko jūs sakāt par uzticēšanos, māju izjūtu, liek atcerēties pagājušās pašvaldību vēlēšanas Rīgā – tajās nepiedalījās 45% rīdzinieku. Tātad nejūtas piederīgi, pat nevēlas ietekmēt notiekošo?
Tas attiecas ne tikai uz Rīgu, bet valsti kopumā. Daudzi meklē mājas citviet pasaulē, piederību vismaz labklājības ziņā. Piederības izjūtai ir dažādas formas. Labklājība ir viena no tām. Man liekas, kopienas aspekts ir jāattīsta gan pašvaldību līmenī, gan valstī kopumā. 

Pārāk liels akcents patlaban tiek likts uz ierēdniecisku darbu valdībā. Neiziešanu ārpus ekonomikas, likumu robežām. It kā cilvēks ar to vien būtu uzrunājams. Bez vērtību aspekta cilvēks nav uzrunājams, manuprāt. 

Pēdējos gados daudzi mainījuši dzīvesvietu no Rīgas uz tuvām un tālākām pašvaldībām Latvijā, sakot, ka nevēlas būt atkarīgi no pilsētas vadības stila, vērtībām. Kā jūs uztverat šādas ziņas?
Man patīk protesti. Patīk cilvēki, kuri meklē izeju, pat ja tas ne vienmēr ir auglīgi. Es cienu šādu patstāvīgumu. Zinu daudzus, kuri kapitulējuši Rīgas domes izdarību rezultātā. Nav viegli cīnīties pa vienam. Tagad vēlēšanās ir iespēja kopā cīnīties par pārmaiņām. No personīgām sarunām zinu, ka daudzi, kuri saka – nezinu, par ko balsošu -, tomēr balsos par godīgāku politiku. 

Man godīguma simbols šajās vēlēšanās ir Jaunā konservatīvā partija. Balsošu par to. Tāpēc ka partijas vadītājs [Jānis Bordāns] jau mēģinājis kaut ko mainīt uz labu Latvijas koruptīvajā politiskajā sistēmā. Viņš neizvēlējās vāju pretinieku. Tieši otrādi, ja atceramies, ko viņš darīja kā ministrs tieslietu sfērā ar maksātnespējas jautājumiem. Viņš arī cieta, zaudēja ministra amatu savas nostājas dēļ. 

Es spriežu tā: ja cilvēks zina, ko nozīmē karš ar sistēmu, ir cietis, bet aizvien mēģina cīnīties, viņam ir spēks, varēšana kaut ko izmainīt. Es to cienu. Atbalstu godīgumu politikā. Turpretī esošā Rīgas pilsētas vadība, arī Ventspils vadība cilvēkos nerada sajūtu par labu pārmaiņu iespējamību – ka viņi kā iedzīvotāji varētu kaut ko mainīt. Slikti, ka mediji vēl to atbalsta, aicinot šādus cilvēkus izteikties, sadarbojoties ar viņiem. 

Kriminālnoziegumos apsūdzētais Ventspils galva dažos medijos ir gandrīz vai visbiežāk aicinātais viesis. Viņš runā par visām tēmām. Tas ir absurds. Var jau smieties par dažādiem izteikumiem, ironizēt, bet vēlēšanas primāri nav izklaide. Tās prasa domāt līdzi, analizēt. 

Šajās pašvaldību vēlēšanās redzam arī tādus spēkus, kuri līdz šim pašvaldību līmenī nav sevi apliecinājuši. Tāpēc grūti vērtēt viņu darbus, es vērtēju diskursu – ko saka, cik ticams ir tas, ko viņi saka. 

Vai ir ticams – gan jaunpienācēju, gan pieredzējušo solītais?
Redzu daudz slēpta savtīguma, distancēšanos no pilsētas kā kopējo māju izjūtas. Kaut vai esošā Rīgas domes vadība ar mūžīgo vēršanos pie nabadzības apkarošanas. Cik gadu tā jau strādā? Astoņus. Vai tas nav pietiekams laiks nabadzīgo rīdzinieku stāvokļa uzlabošanai? Ja jau sola un sola, bet rezultāta astoņu gadu laikā nav, tad solījumus faktiski nespēj izpildīt, vai ne? Redziet, mājās jau vajag taupīt. Tērēt saprātīgi. Ja tikai šķērdē, tas slikti beidzas. Rīgai būtu jādomā, kā vairāk nopelnīt. Nevis, kā dalīt nenopelnīto. Nav attīstības vīzijas, investīciju. Tikai atpūtas kalns un it kā sakopti parki. Nedomāju gan, ka Rīgu iespējams pārvērst par Straumēniem, kur visi celiņi tīri un glīti. Es to pat negribētu. Tas būtu pārāk poētiski.

Tas ir risks – uzlūkot mērķus politikā pārlieku poētiski, ideālistiski? 
Pārspīlēti solījumi ir vēlēšanu programmās. Taču jautājums ir ne tikai par solītājiem. Jebkuras vēlēšanas ar tādiem saistās, tas ir īpašs žanrs. Jautājums ir par politikas pratību – vēlētāju spēju analizēt, ko viņiem sola. Cilvēki bieži nedomājot ļaujas politiķu solījumiem un reklāmām. Prātā visu laiku jāpatur divi aspekti: politiķu iepriekšējie darbi un solījumu reālistiskums – vai tos var vērst konkrētos plānos, ko piepildīt. Jāprasa politiķiem skaidrot, kā viņi to darīs. Un tad jāraugās, vai tas notiek. 

Kā jūs uztverat reklāmas, kurās konkrētām iedzīvotāju grupām tiek solīti dāsni, nepamatoti labumi?
Cilvēku egoisms liek tiem ticēt. Izmisuma dzīts egoisms. Pastieptā roka, kas tiek izmantota kādā pašvaldību vēlēšanu reklāmā – tā sola 100 eiro noteiktai iedzīvotāju grupai, ir ubaga stāvoklis. Atkarības stāvoklis. Mēs varam nepieņemt šādu ietekmēšanas psiholoģiju. 

Solījumi vienmēr ir kaut kā sākums. Jauna notikuma pieteikums. Ja nesola, notikuma iespējamība nepastāv. Tā cilvēki baro sevi ar gaidām. Tajā mirklī ir cerība. Tā rada laimes sajūtu. Ja nav cerības, ja laimi nevar radīt saviem spēkiem, ir bezspēka sajūta. 

Manuprāt, visi primitīvie solījumi jāaizstāj ar prasību pēc plāna. Ir maz partiju, kuru solījumiem ir konkrēti plāni – investīciju piesaistīšanā, darbavietu radīšanā un tā tālāk. Es ieteiktu svītrot visus kandidātus, kas uzpērk vēlētājus ar pārspīlētiem solījumiem, dod veltas cerības. Tā ir uzpirkšana. Būtu svarīgi, lai mēs šo nekaunīgo viltīgumu pamanām un neakceptējam, ka mūs mēģina tādā veidā pakļaut.

Jūs visu mūžu esat saistīta ar izglītības institūcijām. Kā pašvaldību vēlēšanu kontekstā redzat sāpīgo skolu jautājumu?
Runājot par manu – Rīgas – pašvaldību, ir daudz pustukšu skolu. Esošajai Rīgas vadībai neinteresē uzlabot kvalitāti izglītības sektorā. Tā nekad neies uz krievvalodīgo skolu slēgšanu. Būsim godīgi – jautājums saistīts ar viņu atbalstītājiem. Es gan domāju, ka nevaram viennozīmīgi teikt, ka krievvalodīgais vēlētājs balso par Saskaņas centru. Arī šajā ziņā notiek pārmaiņas. Krievvalodīgie Latvijā, arī Rīgā, ir dažādi. Tas, ka notiek mēģinājumi pašvaldību vēlēšanās uzrunāt sašķeļot, ir fakts. Minētajai partijai savos vēlētājos uzturēt Kremļa ideoloģiju ir svarīgi visos līmeņos. Kā to mainīt? Ar izglītību. Pašas izglītības sistēmas maiņu. Uz ko gan varam cerēt, mācoties skolās divās valodās, nereti ar atšķirīgiem identifikācijas aicinājumiem? Daļā krievu cilvēku tas atbalsojas. 

Vai mūsdienu politikā iespējams veiksmīgi darboties sirdsšķīstiem cilvēkiem, kuri spēj nolikt malā savtīgās intereses, lai strādātu sabiedrības labā?
Neesmu par sirdsšķīstību politikā. Laikam mani Poruks ietekmējis. Tā nav spēcīgākais instruments, lai kaut ko politikā izkarotu. Tas varbūt ir paraugs. Politikā jābūt pragmatiskam, intelektam apvienojumā ar mērķi padarīt valsti, savu pilsētu, pagastu par labu vietu, kur visiem dzīvot. Ētika politikā nav plika principu demonstrācija. Tā ir līdzeklis, lai dabūtu pēc iespējas labāku rezultātu pēc iespējas lielākam cilvēku daudzumam. 

Kas jūs politikas procesā visvairāk interesē?
Jautājums – kas var būt sabiedrību integrējošais faktors Latvijā? Abstrakti domāju, ka tā varētu būt Latvijas māja, kurai ir sava biogrāfija. Ir tā sauktās nacionālās biogrāfijas. Ja sabiedrība to atbalsta, tā nav vāja biogrāfija. Pat ļoti spēcīga. Varbūt tiešām nesauksim to par ideoloģiju, kā intervijas sākumā, bet drīzāk par biogrāfiju, kas var mūs vienot. 

Vienīgi jautājums – lai mājām nekaitētu, ko darīt ar traumām…
Nav jau tikai traumas. Ir arī spēks. Padomājot kaut vai par Lidiju Doroņinu-Lasmani Latvijas vēstures kontekstā. Mums ir daudz spēka, ko paši neuzsveram. Tieši identificējoties ar sevī mītošo spēku, cilvēks saprot, ka var daudz paveikt. Katrs var paskatīties uz sevi – viņš var. Tik daudz uzņēmēju, mākslinieku, zinātnieku Latvijā var. Tie, kuri ir Latvijas lepnums, var. 

Domāju, ka mums ir arī politiķi, kuri var. Nevajag, protams, glorificēt cilvēkus kā varoņus, kā to dara autoritārie režīmi, bet veselīgs līdzsvars starp distancēšanos no valsts un integrēšanos tajā ir vajadzīgs. 

Pēdējais būs utopisks jautājums: vai redzat, ka sabiedrība var saliedēties – tagad vai kaut kad nākotnē, izslēdzot karus, teroraktus, dažādus sāpīgus konfliktus? 
Domāju, ka pirmie globālās saliedēšanās signāli jau bijuši – Parīzes sarunās par globālo sasilšanu. Nav tā, ka pasaule nevar vienoties. Tajā pašā laikā nelolosim ilūzijas, ka pasaules reģioni, kas ir tik ļoti atšķirīgi, spēs viegli apvienoties. 

Pasaule ir nemitīgā procesā. Atrisinot vienu konfliktu, sākas citi. Tā ir cilvēces drāma, no kuras nevaram izbēgt. Nedomāju, ka mums ar to jāsamierinās. Bet jāizzina. Mēs aizvien ļoti daudz ko nezinām – par sevi un sociālajiem procesiem visā pasaulē.

CV

Dzimusi 1939. gada 22. februārī Dricānos
1962. gadā absolvē LU Vēstures un filozofijas fakultāti
1968. gadā pabeidz studijas aspirantūrā Filozofijas katedrā LU
No 1969. gada līdz 2006. gadam LU Vēstures un filozofijas fakultātes Praktiskās filozofijas katedras profesore
No 2006. gada LU Sociālo zinātņu fakultātes vadošā pētniece
Starp nozīmīgākajām zinātniskajām publikācijām un mācību literatūras darbiem: Rietumeiropas ētika (1998), 20. gadsimta ētikas pavērsieni (2004), Rietumeiropas morāles filozofija (2006)

Ir iesaka

Kultūras un izklaides notikumi

25. maijs. IZRĀDE. KAĶIS UZ NOKAITĒTA SKĀRDA JUMTA DAILES TEĀTRA MAZAJĀ ZĀLĒ. Viena no slavenākajām Tenesija Viljamsa lugām – psiholoģiska drāma par ģimeni, kur katram nākas saskarties ar duļķēm, kas nosēdušās neizrunāto problēmu bezdibeņos. Lomās Rēzija Kalniņa, Lauris Dzelzītis, Juris Žagars un citi. Režisore Laura Groza-Ķibere. Biļetes cena 18-20 €. Bilesuparadize.lv

25.-26. maijs. KONCERTS. LNSO SEZONAS NOSLĒGUMA KONCERTS VENTSPILĪ UN LIELAJĀ ĢILDĒ. Nacionālais simfoniskais orķestris noslēdz sezonu ar vērienīgu koncertu – skanēs Riharda Vāgnera operas Nirnbergas meistardziedoņi ievads un Vēzendonkas dziesmas, kā arī Jāņa Ivanova Piektā simfonija. Soliste – soprāns Aga Mikolaja. Diriģents Andris Poga. Biļetes cena 7 € un 25-50 €. Bilesuserviss.lv, Bilesuparadize.lv

26. maijs. PASĀKUMS. GRĀMATAS PIECI GADI LASĪJUMS LATVIJAS NACIONĀLAJĀ BIBLIOTĒKĀ. Grāmata Pieci gadi: 1934.-15.V.-1939. tapusi par godu Kārļa Ulmaņa īstenotā valsts apvērsuma piecu gadu jubilejai un ir daļa no režīma centieniem veidot pozitīvu paštēlu. Režisors Valters Sīlis kopā ar aktieriem Anci Strazdu un Klāvu Melli grāmatu lasīs 30. gadu ģimenes atmosfērā. Vēsturnieka Gustava Strengas komentārs. Ieeja bez maksas.

31. maijs. KONCERTS. ULDA MARHILĒVIČA JUBILEJA DAILES TEĀTRĪ, CĒSĪS UN LIEPĀJĀ. Pazīstamais komponists un pianists savu apaļo jubileju atzīmē, pulcinot draugus – Latvijas mūziķus, lai kopā sniegtu trīs autorkoncertus kā muzikālu atskatu uz aizvadītajos gados paveikto. Piedalīsies Ivo Fomins, Ance Krauze, Miks Dukurs, Ainars Mielavs, Antra Stafecka, Sergejs Jēgers un citi. Biļetes cena 22-40 €. Bilesuparadize.lv